2023年渔歌子张志和教学反思(通用5篇)

范文为教学中作为模范的文章，也常常用来指写作的模板。常常用于文秘写作的参考，也可以作为演讲材料编写前的参考。相信许多人会觉得范文很难写？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

渔歌子张志和教学反思篇一

《渔歌子》是唐代词人张志和所作，描绘了春天秀丽的`江南风光，塑造了一位渔翁形象，赞美了田园生活的美好，作者悠闲自在的生活情趣，抒发了作者对大自然的热爱。教学中，我紧抓情感主线，引导学生深入感悟词的意境，取得了较好的教学效果。

词中所描绘的江上渔舟，两岸红桃，雨中青山，天空白鹭，色泽鲜明但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力，寄托了作者爱自由、爱自然的情怀。所以在教学时我通过图片、音乐充分地让学生进入到景美人爱的意境，让学生与诗人产生共鸣，更深刻地体会诗人的情感。

课堂是师生一起探究新知的一个领域，而学生学习的精神面貌又取决于课堂的气氛，因此我为学生营造了一个轻松的课堂氛围，将自己的感受、感悟、感情、感动融于其中，不露痕迹却不忘引导，学生也在笑声中、沉思中、感动中一起领悟。

以往教学诗词有一个重要的环节，就是通过逐字逐句理解意思，但这样显得呆板而枯燥，我先让学生读词圈出景物，理解了诗歌的基本内容，再通过想象画面对词入座，落实了字形、词义，整体结合起来，又把整首诗所描绘的景象展现在学生面前，避免了单调地解释诗意。再让学生由画中提到的景物想开去，用自己的语言表述出来，让词的内容内化为每个学生心中的画面。通过学生的用心感受，对词有新的认识以后，再感情朗读就水到渠成了。而结尾的拓展，学生也能比较容易地抓住重点的字词进入诗中的意境，体会诗人的情感，同时通过对比也更加深对该词的理解。

一篇教材要尽量大的发挥它在本位上的教学价值，而该词就可以很好地训练学生的想象能力。从单调的字面表达到色彩明丽的直观画面，从枯燥的文献资料到词中对话的深刻体会，这都是学生发挥想象，让思想深入其中的过程。为此，我在课上积极让学生图文结合，充分展开想象，使每幅生动的画面内化为语言，很好的巩固了内化语言的功效。

然而，教学是一门有缺憾的艺术。我的遗憾甚多：

作为公开课，我准备得较为充分，但那天早上，临阵出了点状况，我没有时间调试好课件，导致该渲染气氛时的音乐，没能及时呈现，冷场尴尬，失趣不少。

再者，我自身存在的一个弊端，上课老是前松后紧，喜欢自由，未秉承章法。没有做到教而有法，导致延时。加之课间音乐的打扰，让人不堪其扰，学生也无心听课，教学效果欠佳。

总之，诗歌教学为古之经典传承，用哪种方式能将其发挥到极致，还是我要挖掘和进攻的方向。教学有法，无法而至极致。亟待与各位同仁互通有无，共同进步。请大家对我的这节课提出宝贵意见和建议，恳请各位不吝赐教，我将不胜感激！

渔歌子张志和教学反思篇二

《渔歌子》是一首传唱千年的古词，作者运用“写意山水画”的方式给我们展示了一幅动静结合，色彩艳丽的画卷。所谓“以诗传情、以诗言志”，在这幅意境优美的山水画的背后，传达的是作者对悠闲自在生活的向往。

词中更吸引我们的不是一蓑风雨，从容自适的.渔翁，而是江南水乡二月桃花汛期间春江水涨、烟雨迷蒙的图景。雨中青山，江上渔舟，天空白鹭，两岸红桃，色泽鲜明但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力。

首先出示课题，板书课题。接着让同学们自读这首词，观察这首词跟前面两首古诗有什么不一样。学生很容易发现这首词的3、4句字数跟1、2、5句不相等，而前面两首古诗的每一行字数相等。

老师接着就告诉同学们，这就是词的标志，词中的句子长短不一。所以词也叫长短句。渔歌子是词牌名，不同的词牌名也决定长短句的字数。词牌名决定了词的格式，与词的内容无关，但今天这个词牌名既是格式同时也是词的题目，概括了词的内容，因为这首词就是写垂钓的渔夫的。

接着我让学生抓关键词体会，这首词描绘的什么季节、什么地方的景色。学生通过“桃花”、“西塞山前”知道了是春季，西塞山。然后我让学生找找这首词描绘了哪些景物。

学生也找出了西塞山、白鹭、桃花、流水、鳜鱼、斜风、细雨。我问青箬笠、绿蓑衣是景吗？学生回答这是渔夫的打扮，不是。接着我让学生发挥想象，说说你眼前仿佛出现了一副什么画面。

学生就根据这些景物，概括说了我见到的画面有哪些景物，极其简略，描绘得不具体、不形象，没有美感。然后我就再引导学生讲讲，你心目中的这些景是什么样的？企图把景描述得具体、生动、形象。经过这样的引导，学生的描述具体了一些，但跟我的想象和要求还差一截。

于是我把我心目中的画面描绘了一下，学生听后，似乎有点感动，都面带微笑，露出喜悦的神色。经过这样的想象之后，我们就请学生谈谈对诗句的理解，学生轻而易举地理解了诗句的意思。

渔歌子张志和教学反思篇三

《渔歌子》是唐朝词人张志和的一首词。这首词描绘了江南二月桃花汛期间春江水涨、烟雨迷蒙的图景。雨中青山，江上渔舟，天空白鹭，两岸桃花，青笠绿蓑，色泽鲜明，但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力。而这既体现了作者的艺术匠心，也反映了他高远、冲澹、悠然脱俗的意趣。

我把本节课的教学目标定位在：

1、有感情地朗读背诵这首词。

2、抓住关键词句体会、感悟，启发学生展开想象，感受词中的意趣。

在设计教学环节及上课的过程中，我紧紧围绕教学目标，并力图体现从学生实际需要出发，以学生为主体，自主合作，营造融洽、和谐、民主的教学气氛；教师参与引导，与学生平等对话的新课程教学理念。使学生感悟词的魅力所在，培养学生欣赏美、鉴赏美的能力。打破串讲的传统古诗词教学模式，力避逐字逐词逐句讲析的呆板做法。给学生以自主学习的权力，充分调动其学习的积极性。课堂上，我通过让学生多读读词，引导学生抓住关键词句体会、感悟，利用多媒体创设有效的教学情境，启发学生展开想象：“你仿佛看到了一幅怎样的画面？”进行说话练习，让学生在这些过程中去感受词中的意趣。通过词中描绘的情景培养学生想象能力和形象思维能力，激发学生热爱祖国语言文化的情感。

课上采用竞赛活动，分男女两组背诵此词，激发了学生兴趣，收到了良好的教学效果。

渔歌子张志和教学反思篇四

诗词讲究的是物象与情意的融和。意象一般是对文字所描写的物象的感受和体会，意境是在意象所烘托的氛围中达到的一种境界，一种身临其境的感觉。《渔歌子》这首词，意境很美，雨中青山，江上渔舟，天空白鹭，两岸桃花，青笠绿蓑，色泽鲜明，但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力。词中前两句写意白描，未多着色却明丽鲜艳，三四句中的箬笠“青”和蓑衣“绿”，与前文的远山近水或呼应或点缀，至最后一句的“斜风细雨”将前面所有的色彩一一冲淡，形成了人亦为景的独特画矶和审美情趣，物与物的和谐升华为人与物的和谐。为了带领学生走进词的意境，走进词人的内心世界，在教学中，我集中于“诵读”和“感受”，即通过不同形式、不同层次地朗读活动来感受“诗情画意”。围绕“扎扎实实学语文”的语文课堂理念，我选点为“赏读课”课型，引领学生“入文，入韵，入景，入情”，去感受词中的意趣，体会词人寄情山水、悠然自得的乐趣，力求将一首古诗的学习活动组织得丰富多彩，将课堂结构设计“六个板块”：第一个教学板块“读题识词”。《渔歌子》是鄂教版语文教材“诗词诵读”部分中首次出现的词，因此，首先要了解“词”的有关知识，如“词即长短句”，“词有词牌名”等等。

第二个教学板块“感知词韵”。落实最基础的知识——“字词句”。在着重落实常用生字词的读写积累这一教学目标的基础上，完成“读谁字音，读通句子，读出韵味”的朗读目标。

第三个教学板块“寻找词人的影子”。词的后两句，作者抓住垂钓之人的背影，所带，所穿，寥寥六个字就勾勒出人物的形象，让学生寻找“词人”的影子，自然而然地引出词的后两句，初探词人的“不须归”的原因：看到了美景。从而引出词的前两句。

第四个教学板块“想象画面，深入感悟”。在读了词的前两句后，让学生闭眼想象画面：自己仿佛看到了什么？听到了什么？闻到了什么？从而感受美丽的春景，紧扣“白鹭”这一意象，体会词人是通过白鹭这种有灵性，志存高远，但又向往逍遥自在的生活的鸟来传达这也是谁向往的生活。

第五个教学板块“悟词中情，深探不须归”。联系时代背景去感悟张志和“不须归”的情怀。并将张志和哥哥张松龄的《和答弟志和渔父歌》与张志和的《渔歌子》对比欣赏，强调“狂风浪起且须还”“斜风细雨不须归”，进一步感受诗人陶醉于山水的悠闲自在。

第六个教学板块“拓展，个性演绎”。这一教学板块是对上一板块的拓展和升华。读词人的其他四首《渔歌子》，来强化学生对诗人“寄情山水，远离世俗，淡泊宁静”的情感和人生追求的更加丰富的深刻的理解。在“作业超市”中，我设计了三个题，同学们根据自己的情况选择其一来完成：（1）喜欢写作的同学，可以把这首词改写成一篇小散文；（2）喜欢书画的同学，可以画一幅《渔歌图》，并在图上题上这首词；（3）喜欢音乐的同学可以配上合适动听的旋律把这首词唱一唱。原以为吟唱这首词是学生难以完成的，出乎意料的是，好几个同学声情并茂地唱了出来，直到下课铃响起，学生仍跃跃欲试，意犹未尽。

执教完本首词，我的'脑海里便开始反思其中的遗憾与愧疚：张志和既是诗人，又是画家，还精通音律，他的好朋友大书法家颜真卿夸他的词是“词中有画，画中有词”，而我忽略了这一点。在第四版块中，如果先让学生说说从《渔歌子》里看到了哪些景物呢？作者用上了哪些丰富的色彩？然后再来想象画面，把自己仿佛看到的，听到的，闻到的说出来，就会顺理成章地带领学生走进词的意境，走进词人的内心世界，体会词人悠闲自在的心情。

渔歌子张志和教学反思篇五

《渔歌子》是唐代词人张志和所作，描绘了春天秀丽的江南风光，塑造了一位渔翁形象，赞美了田园生活的美好，作者悠闲自在的生活情趣，抒发了作者对大自然的热爱。教学中，我紧抓情感主线，引导学生深入感悟词的意境，取得了较好的教学效果。

词中所描绘的江上渔舟，两岸红桃，雨中青山，天空白鹭，色泽鲜明但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力，寄托了作者爱自由、爱自然的情怀。所以在教学时我通过图片、音乐充分地让学生进入到景美人爱的意境，让学生与诗人产生共鸣，更深刻地体会诗人的情感。

课堂是师生一起探究新知的.一个领域，而学生学习的精神面貌又取决于课堂的气氛，因此我为学生营造了一个轻松的课堂氛围，将自己的感受、感悟、感情、感动融于其中，不露痕迹却不忘引导，学生也在笑声中、沉思中、感动中一起领悟。

以往教学诗词有一个重要的环节，就是通过逐字逐句理解意思，但这样显得呆板而枯燥，我先让学生读词圈出景物，理解了诗歌的基本内容，再通过想象画面对词入座，落实了字形、词义，整体结合起来，又把整首诗所描绘的景象展现在学生面前，避免了单调地解释诗意。

再让学生由画中提到的景物想开去，用自己的语言表述出来，让词的内容内化为每个学生心中的画面。通过学生的用心感受，对词有新的认识以后，再感情朗读就水到渠成了。而结尾的拓展，学生也能比较容易地抓住重点的字词进入诗中的意境，体会诗人的情感，同时通过对比也更加深对该词的理解。

一篇教材要尽量大的发挥它在本位上的教学价值，而该词就可以很好地训练学生的想象能力。从单调的字面表达到色彩明丽的直观画面，从枯燥的文献资料到词中对话的深刻体会，这都是学生发挥想象，让思想深入其中的过程。

为此，我在课上积极让学生图文结合，充分展开想象，使每幅生动的画面内化为语言，很好的巩固了内化语言的功效。然而，教学是一门有缺憾的艺术。我的遗憾甚多：

一、作为公开课，我准备得较为充分，但那天早上，临阵出了点状况，我没有时间调试好课件，导致该渲染气氛时的音乐，没能及时呈现，冷场尴尬，失趣不少。

再者，我自身存在的一个弊端，上课老是前松后紧，喜欢自由，未秉承章法。没有做到教而有法，导致延时。加之课间音乐的打扰，让人不堪其扰，学生也无心听课，教学效果欠佳。

总之，诗歌教学为古之经典传承，用哪种方式能将其发挥到极致，还是我要挖掘和进攻的方向。教学有法，无法而至极致。亟待与各位同仁互通有无，共同进步。请大家对我的这节课提出宝贵意见和建议，恳请各位不吝赐教，我将不胜感激！