色彩拼贴教学反思(大全5篇)

色彩拼贴教学反思(大全5篇)

ID:3541102

时间:2023-09-25 01:35:21

上传者:笔舞 色彩拼贴教学反思(大全5篇)

范文为教学中作为模范的文章,也常常用来指写作的模板。常常用于文秘写作的参考,也可以作为演讲材料编写前的参考。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢?以下是小编为大家收集的优秀范文,欢迎大家分享阅读。

色彩拼贴教学反思篇一

《色彩》本课内容并不复杂,但授课难度较大。色彩渐变在创作画面时非常重要,因为它是一幅画面的主旋律。如果不能很好的运用色彩渐变来组织画面,一幅色彩作品的创作就会产生一种色彩的混乱,让人感觉画面脉络不清。如果平时很少看到静物作品,完成这个任务就是不可能的。所以课前我准备了很多静物的图片,用教室里的电脑播放,一幅冷色调的画面或暖色调的.画面里主要都运用的色彩渐变就是邻近色的对比,这样画面才会显得舒适和谐,增加学生的感性认识。

色彩拼贴教学反思篇二

1、课堂上应给学生创造宽松愉悦的学习环境。课堂应该让学生有兴趣、有好奇心,有心理自由,让心灵开放,在这样的环境中,学生才会敢想,敢说、敢做。在这样的环境下,学生已有的生活经验、知识技能才会被激活,才会燃起创造思维的火花。

2、在课堂上,教师要尽可能地多留一些时间、空间给学生,让他们自主、合作、探究地学习,使他们在适当的引导下发挥创造性、尽情展示自己,创造出属于自己的灵动的、稚嫩的、多彩的语文世界。

3、课堂教学不应当是一个封闭系统,也不应拘泥于预先设定的固定不变的程序,预设的目标在实施过程中可以根据学情纳入即兴创造的成分,甚至可以超越目标设定的.要求。我想,这样的课堂才会使我们的孩子获得更多的情感体验,使我们的语文教学变得更加生机勃勃。

4、精心设计教案,找到引与发的必然联系,并在点拨之后,使学生有联想,有垂直思考与平面思考的交叉点。然后以“发问”、“激疑”等方式激起学生的思维,从而使之上下联系,左右贯通,新旧融合,用所思、所虑、所获填补思维空间,获取预期的效果。

5、相信学生的潜能,只要教师引导的好,就能激起学生的求知欲、好奇心,学生一定会给你一个惊喜。

色彩拼贴教学反思篇三

在美术教学中,通常都是在作品完成以后再针对作品进行评价,但我最近接触到的一些美术教学研讨中,提出了让评价贯穿整个教学过程的理念,那在教学过程当中,该评价什么?怎样进行评价?这对于我而言是个难题。带着疑问,我进行了一堂实验课教学,为了尽量突出教学评价地应用,我特地挑选了五年级教材中《拼贴添画》一课,因为本课中需要带领学生观察分析一些范画,我觉得在分析时可以让学生说一说自己的看法和感受,对课本内容进行评价,同时也考虑到五年级学生经过几年的学习与积累,已经具备基本的评价能力了。带着这种尝试的念头,我开始了我的教学探索。

教学过程非常顺利,学生的表现也特别出色,每一幅作品孩子们都分析评价得头头是道,之后学生作品的呈现也让我觉得满意,我和学生们一起评出了最具创意奖、最佳色彩奖、最佳构图奖……等奖项。完成整个教学环节后,我的自我感觉良好,觉得自己实现了预期的教学目标,对学生作品的评价不仅覆盖面广而且有针对性,在教学过程中也体现了学生对范画的评价,这应该是一堂比较成功的实验课。

然而后来同事的点评让我有了一种醍醐灌顶般的醒悟,其实在我的教学过程中还存在着很多的不足,特别是在教学评价的应用方面是有很多缺陷的。

首先是在学生回答问题后应当立即评价,并且有针对性的进行评价,例如学生发现其中一幅范画中添画了卡通人物这一细节,此时我应该赞赏她观察细致;学生对一幅作品的背景说出了准确的色彩感受,我也应该夸奖她的色彩感觉,但我只是笼统地肯定了一下学生的回答,用“很好、真棒”等语言一带而过,正确的做法是我必须针对具体的问题,从情感、态度、价值观等方面去进行评价,这样才能增强评价的合理性和有效性。

第二个问题是没有对学生的积极发言做出肯定的评价。很多学生到了高年级后会表现得不爱发言,不肯举手,这当然跟年龄特点以及个性心理有关,但如果教师擅长引导与鼓励,学生还是愿意说出自己的想法的,想起之前听过的一节课,为了促使学生主动发言,教师准备了非常精美的奖品,我们还戏说“重赏之下必有勇夫”, 我一向不是很认同这种物质刺激的方式,所以在本节课中,我什么奖品也没有准备,只是不断引导、鼓励学生说出自己的看法,可能是因为对于教学内容感兴趣,在教学过程中很多学生都积极大胆的发言,这个时候我若对学生们的表现进行肯定,例如用赞赏的语气说:“大家发言都这么积极,老师真是太高兴了!”相信对于提高学生的学习热情是有很大帮助的。

第三是在辅导过程中我没有很好的运用评价。在学生创作时,我走到学生中进行巡视辅导,当我看到学生在创作过程中出现一些问题时,我就立刻指出他的错误,这种方式对于学生的创作的确很高效,孩子们会马上按照老师的建议进行修改,但对于培养学生发现问题、解决问题的独立思考能力并没有帮助,如果我在发现学生的构图有问题时不是直接指出来,而是具体评价一下他的作品,对他说:“我觉得你的构图似乎不是很合理,要不想一想,换一种方式?”教师的这种评价语言对于激发学生主动思考想必更有效果。

另外还有一个小细节是我疏忽了的,就是在教学中,一个平时听课总是不认真的孩子举手了,我也特地请她起来回答了问题,虽然她回答得不是很准确,我也应该对她的举手发言表示肯定与赞赏,尽管对一次发言的评价不能起到立竿见影的效果,但如果她的每一次举手我都能及时给予正面的评价,也许对于改变她的学习习惯能起到一定的作用。

现在回想我上的这一课,其实还是局限于对结果的评价,不管是对学生作品的评价还是启发学生对范画的评价,都是在有作品的情况下完成的,评价重心更多的偏向于结果,忽视了学生在教学过程中的表现,对于被评价者在教学中的发展状况和努力程度,没有形成真正意义上的形成性评价,因此不能很好地发挥评价促进发展的功能。记得文学家罗曼罗兰曾经说过:“不要只在乎事情的结果,只要曾经努力过。”我想这句话对于小学美术课堂教学的评价是相当适用的。在今后的教学当中,我应该更多的关注学生在教学过程中的表现,将评价灵活应用到在美术教学中,真正做到让评价贯穿整个教学过程,走出评价的局限,使教学评价成为促进学生美术综合能力全面提高的有效手段。

色彩拼贴教学反思篇四

一、说教材

本课属于“造型.表现”学习领域的内容,是以拼贴画的形式进行创作。拼贴画可利用的材料非常多,根据学生年龄的特点以及认知规律,纸拼贴画是最易于学习和掌握,它对学生的纸工制作有一定的促进作用。纸拼贴画从方法上可分为撕纸拼贴画和剪纸拼贴画。老师可根据学生的兴趣及可操作性,由浅入深地制定实施计划,并依据不同纸材的特点,让学生大胆动手实践,从造型、色彩到构图,有创意地自由发挥和想象。本课设置的目的是在设计中训练学生的创新思维,在操作过程中提高学生的审美趣味,在拼贴中了剪纸方法和粘贴的方法,进一步培养学生的造型能力,感受拼贴画的创作乐趣。教材上选用的学生优秀范作,注意体现了材料的综合性和方法的.多样性,为学生创造性现提供参考。

二、说教学目标

教学目标分为三类,第一是应知目标:通过思考、比较、想象

与讨论,学生感知绘画与拼贴画的不同效果,了解拼贴画的艺术形式美,提高审美趣味。第二是应会目标:学会拼贴添画的基本方法,尝试剪纸、撕纸方法和粘贴的方法。第三是情感目标:培养学生的造型能力和动手能力,在制作中感受创造活动的乐趣。

三、说教学重难点:

教学重点是利用收集的废旧挂历、广告纸、彩纸等进行拼贴画创作。教学难点:纸材的巧妙利用,创新的表现内容。

四、说教具准备:

本课是需要用到的教具有范画,示范用纸,旧画报,旧报纸。

五、说教学方法:

本课教学方法用到的有讲授法,主要是分析《吉他》作品的部分。在带领学生分析如何搭配画面的部分用到了启发式教学方法。在示范画过程中运用到演示方法。目的是在演示过程中让学生通过观察,了解拼贴画的步骤,活动中发展学生的创新意识。

六、说教学过程:

(一)、组织教学。师生互问好。学生检查用具准备情况。目的是稳定学生情绪。

(三)、讲授新课

1、首先欣赏毕加索的拼贴画作品《吉他》。(旧印刷品及废弃物创造出独特的艺术作品)。目的是通过欣赏《吉他》这幅作品,了解艺术形式的多样化,初步感受拼贴画的艺术魅力。

2、其次欣赏一组图片,让学生分析每幅作品表现的主题。目的是使学生明白每一幅作品都应该有一个明确的主题。

3、接下来是小组讨论:拼贴添画作品与绘画作品比较有什么不同?主要是技法上有什么不同?风格上有什么不同?设计这一环节目的是为了让学生讨论交流,互相启发思路,更好的开阔创作思路。

4、在以上教学环节的基础上启发学生如何搭配画面?学生以小组的形式,在组内讨论,交流,然后归纳出具体的方法步骤。教师小结,归纳出具体的步骤:强调要选尺寸大,色彩艳丽的图片放在画面显眼的位置。其次搭配其他图片,完善画面。

5、教师演示。讲解用手撕纸(剪纸)的方法,拼贴好后,根据画面需要,用笔添画其他物品或是背景,美化画面。把课题补充完整拼贴(添)画。学生观察学习拼贴添画的方法。设计意图是在演示过程中让学生通过观察,了解拼贴画的步骤,活动中发展学生的创新意识。

6、找一名同学到黑板上演示。目的是使学生在教师范画的基础上自己动手制作一幅作品,感受拼贴画的魅力。

7、提出作业要求:根据收集的纸材,利用拼贴添画的方法,小组合作完成一幅美丽的拼贴添画作品。目的是使学生了解作业要求,准备完成作业。

四、学生作画,教师指导。学生以个人或是小组的形式进行制作学生动手实践,完成一幅拼贴添画作品。教师根据学生具体问题进行指导。并随时解决学生遇到的问题上,对有创意或是画面新颖的作品要及时展示给其他同学看。

五、展示并介绍作品。1、让学生自己(或小组代表)介绍本人(本组)作品。2、学生互评作品。设计意图是培养学生的评价能力,锻炼学生评价的语言表达能力和对艺术作品的审美能力。

六、课后延伸。欣赏用废旧物品制作的小工艺品。鼓励学生课后收集废旧物品制作一件精美的工艺品,让它们成为美化环境的艺术品。设计意图是向学生渗透环保教育,了解生活中废旧物品的妙用,激发学生用双手装扮环境、热爱生活的情感。

色彩拼贴教学反思篇五

色彩教学中到了画花卉的时候,校园里又开满了菊花,想起这段时间在画花卉,画室里是有几盆塑料花,虽然做得很精致,总是一种没有生命的东西,想着就去学校的花圃,向花老板要了一盆开得正灿烂的菊花,一盆是白色的,确切地说是白中带绿的。一盆是明黄色的,我把它从盆中剪了下来,变成了一大束。

提前去画室摆了台,白色菊花下放一块蓝绿色的衬布,这蓝绿跟叶的颜色差别还是很大的,如果相近的话学生很难调色处理,台面的方正显得不够有意味,于是去办公室把自己坐的黄色椅子拿来作了台面,衬布从椅背垂下,露出椅子背和椅面的一角,放上两个的梨,一个红色的苹果,简单而生动的一组花卉景物摆好了。黄菊花就放得绚丽点,灰红色与条布纹色白组合,黄菊花插在大透明玻璃瓶中,周围青苹果和橘子,红苹果疏密有致地散放。原来想搭配一个果盘,考虑学生在画时,无法处理好主体物,于是舍弃。

接下来是备课,色彩的构图,色彩的表现,色块,明度,纯度,固有色,环境色,色调及花朵的塑造,花瓶的质感的表现等。这些都在每节课中都有实施讲了多遍学生可能也有点麻木了。如果换一种讲法,用来唤醒学生对美的感受,似乎比画一朵逼真的'花重要多。

上课时间,学生走进画室都说今天要画真花了,显得很兴奋。看着学生高兴的样子,决定放弃对色彩绘画技法的讲解。和学生一起感受鲜活的生命带给我们的喜悦与美丽。

上课了,引导学生观察面前的静物,“看”到什么?跟我意料中一样,学生看到了颜色,形状。他们看到了,似乎这还不够。接下来我让学生跟我一起感受。“看,这盆花给你的整体感觉是什么。”这盆白色菊花给人一种清新,雅丽的感觉,花朵朝着向阳方向开放,象一群顾盼的少女,看白色里渗透着些绿,这绿饱含着水份,象一点嫩绿滴入水瞬间化了一样。看逆光下的花瓣晶莹剔透如很薄很薄的瓷器,细腻而光洁,又似孩童的脸,温润而甜美。在逆向天光的照射下,参差的花瓣高高低低露出星星点点的光亮,很是动人。再看枝叶,可以是浓绿的森林,也不妨看成人的肢体,它向四周伸展着,前后左右,俯仰屈伸,婀娜摇曳。同学们很安静地听着,或许在体会着我的体会。或许在感受着自己的感受。同样我用语言表达了那盆黄菊花带给我们的绚丽,灿烂,热情,奔放。

当我讲完后,同学们比平时速度更快地进入了作画状态。几节课后,精美的习作出来了,同样给人惊喜。学生们不管技能水平如何,都画出好画了。

这次课的反思:

1、重视静物的摆放,具有美感的静物直接激发学生美的感受。

2、在艺术教学中需要感动,它是具有穿透心灵的力量,教师要善于抒发感动,去赞美和喜欢生活,把点滴的幸福传递给身边的人。

3、在技巧的传授中注入更多的情感,更有利于学生艺术能力的提高。

4、美术教师要有精湛的技艺,也要有很好的语言表达能力,恰当的语言可以很好地感染学生,引导学生感受美。深感自己语言表达的苍白,俗话说“功夫在画外”,要加强各方面的修养,使教学本身成为一门艺术。

关闭