视频创作心得体会(汇总10篇)

心中有不少心得体会时，不如来好好地做个总结，写一篇心得体会，如此可以一直更新迭代自己的想法。我们如何才能写得一篇优质的心得体会呢？以下是小编帮大家整理的心得体会范文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

视频创作心得体会篇一

视频创作心得体会篇二

摘要：中国民间美术是中国油画发展的一大文化资源。文章概述中国民间美术的形态。分析民间美术的造型方法和色彩特征，讨论高校油画毕业创作如何借鉴民间美术。

关键字：油画；毕业创作；借鉴；民间美术

油画传人中国后必须汲取多种文化养料，走本土化道路，才能成为中国人民喜闻乐见的艺术形式，在这个宏伟的文化工程中，辉煌灿烂的中国民间美术给中国油画提供了丰富的文化资源，艺术教育应该为此有所作为。根据笔者观察，油画专业的学生很少接触民间美术，毕业创作时教师必需引导他们有意识地借鉴民间美术，以便学生初涉创作就树立起吸纳一切优秀文化的志向。

一、中国民间美术概述

中国民间美术属于一种民俗文化，它常见于多姿多彩的民俗文化事象中。如巫术信仰民俗中的神像、甲马、水陆画，服饰民俗中的刺绣、香包、服饰，建筑民俗中的木雕、石刻及寺庙壁画，岁时节令民俗中的年画、剪纸、彩灯。由于生产方式和民俗民风的相对稳定，民间美术历千年而原貌不减，渗透着深厚的民俗积淀和传统色彩，其造型特点由原始艺术形式直接转化而来，并在多年集体创作、积累中得到丰富和发展。作为对当代中国油画发展的有益补充，民间美术主要表现在造型、色彩等诸视觉要素的显性形态之中。

二、油画毕业创作借鉴民间美术造型

油画专业学生毕业创作过程中，我们没有时间灌输太多的民间美术教学内容，提纲挈领地讲授几点民间美术造型方法来得比较快捷、实用。如果学生对民间美术确实有兴趣，获得一个提示之后他们就能够自行扩展相关的知识。

1、主题形象展开法。

这种造型先确定主题形象，一般不强调作画前的精密设计，而是围绕主题形象发挥畅想，随着思维发展过程推出烘托主题的次要形象，它的优势在于创作时能够调动艺术家的激情，进入无拘无束的自由状态，并且保证完成的作品始终突出主题，显然，这种方法适合主题性的、现实主义的油画参考借鉴。

2、穿透造型法

民间艺术家经常凭借主观经验推断并画出那些无法直接看见但对于表达思想有用的视觉形象。这种方法可以突破表层现象的干扰，直接反映事物表象掩盖下的物象实质和客观必然，类似于“x线”穿透的理性效果。当然，它也可以产生感情战胜理性、意想代替必然的浪漫主义作品，比如，民间剪纸直接刻出母腹内躁动的胎儿用以表现母亲的伟大，民间刺绣《宝莲灯》可以看见华山压住的整个三圣母形象。xxx的油画《镜前的少女》画出了掩藏在衣服下面的乳房、子宫，表现女性对自我的心理、生理的审视，为我们提供了油画穿透造型法的例证。

3、时空综合造型法

在二维空间的平面上体现物象的运动感和多种时空中的状态是一个美术专业难题，民间美术家却找到了独辟蹊径的表现方法，他们抛开自然对象的物理真实，依照自己对客观事物发展规律的理解来安排形象，融合多种时空形象，在一个平面上刻画多视角形态，使“合理”让步于“表意”，产生既是此事物又是彼事物的丰富幻想象，比如创作《放牧》题材，专业的油画作品通常选择一个固定视点下瞬间定格的形象加以描绘，精心安排具有包孕性的瞬间动作暗示事物的发展，很难在一个画面上描绘出过去、现在、将来的完整形态。民间剪纸、刺绣处理《放牧》题材时可以轻松地并现某一物象在运动中的多种形态以及某一事件的前因后果，由大到小的三堆草可以代表牲口将草吃完的过程，并用“多头驴”，“多头牛”表示牲口朝不同的方向吃草，考察大量的民间美术形态可以发现，同时表现一个物体的几个特征或综合表现从多角度观察到的几组物体的特征，这是民间美术最常见也是最有魅力的造型方法，夏加尔《散步》等抒情梦幻的表现主义油画、杜桑《下楼梯的裸体女人第2号》之类立体主义油画虽然是西方油画自律发展的结果，但是它们与中国民间美术的造型方式何其相似。两者相互参照，或许能给喜爱现代油画的学生诸多启示。

4、适形造型法

适形造型法在民间美术中运用最广，大量用在木版年画、福寿字画、家具器皿、服饰纹样中。民间美术家在限制范围内展开造型，首先面对约束与自由的矛盾，既要发挥想象力，又要考虑如何集中、简化造型并合理安排构图，通过大量的艺术实践总结出某种图式后，艺术家可以驾轻就熟地将任何题材纳入既定的框架内创作出理想的作品，油画最初很注重适形造型，文艺复兴前后的画家被归人匠人行列，油画被用作宣传宗教教义的工具，即便拉斐尔的《圣母子》和达芬奇《最后的晚餐》之类的杰作也是在教堂内某块规定好的位置展开创作。现在如果学生的油画创作选材适宜用适形造型法，那么他们可以从油画传统和民间艺术中找到范本。

三、油画毕业创作借鉴民间美术色彩

民间美术的色彩总体上是意念造型的自由理想色，往往以能激扬感官亢奋作为潜在的自然依据，带有原始的自然选择印记。“红红绿绿，图个吉利”这句流传在老百姓中间的口头禅，作为一般的民间艺诀道出了整个民间美术的色彩特征，因为没有接受够专业训练，民间美术家有时缺乏高度自觉、个性化的色彩感受，用色往往夸张刺激、鲜艳夺目。我们同样可以列出民间美术典型的用色特征，在油画创作中根据实际情况加以应用。

1、色彩的表现性

民间色彩以表现喜庆气氛为整体基调，设色讲究明度对比、补色对比、纯度对比、色彩冷暖对比以及构图、色彩面积的比例搭配，强调色彩特有的张力、刺激性，追求热闹吉利、红火喜庆、积极奋进的色彩情感表现，为了达到热烈明快的效果，总结了“红间黄，喜煞娘”、“红搭绿，一块玉”等设色口诀。董希文的油画《开国大典》透视和光影都没有严格按照按西方写实绘画法则处理，而是借鉴了民间美术的表现手法，成为中国大型历史画的经典力作，学生可以从中明白写实油画的色彩并非一味模拟自然色彩。

2、色彩的象征性

在长期的社会生活中，中国民众对色彩赋予了特殊的象征意味。我们看不到民间色彩的自然光照变化，更看不到色彩的立体感和空间感，民间色彩的变化，搭配完全依“意图”、“象征”和民间色彩习俗体系本身独有的神韵来组合，红色、黄色代表着喜庆，黑色象征着凄凉、惨淡、悲痛，色彩意义已经在中华大地上约定俗成。现代油画比较重视色彩的独立功能，产生了一大批“单色油画”。张晓刚的油画《大家庭》系列成功地借鉴了民间肖像画的色彩观念，后学之辈可在此基础上探索推进。

3、色彩的装饰性

中国民间美术不追求写实色彩，较少西方传统绘画中微妙的色调层次变化。作品选择红、黄、蓝、白、紫等响亮的色彩，运用黑、白、点、线、面分割强烈对比的大色块，追求平面的装饰效果。民间画诀“红要红得鲜，绿要绿得娇，白要白得净”就是说明如何统一协调高纯度大色块，80年代以来，中国装饰风油画渐成规模，这是艺术家将目光转向民族民间文化带来的成果。实际上，装饰色是并列于固有色、条件色的一大体系，油画用色长期驻足后两者，现在重新探索油画装饰色彩仍有现实意义，在这点上，民间美术色彩有着进入油画的种种可能性。

?以上我们的讨论并非意味着要让每位毕业生都在创作阶段钻研民间美术，毕竟得考虑学生志向有差异，性格、趣味各不相同，当然，对于那些确实有必要让民间美术与油画创作构成内在关系的学生而言，了解民间美术色彩、造型规律仅仅是最基础的一步，借鉴蕴涵在民间美术中的气韵态势等深层文化心理才是更难的课题。

视频创作心得体会篇三

一、看图激趣，揭示课题

你观察的很仔细，能不能说得更具体一点？ 蓝色的大海。（是啊，蓝得让你陶醉。）无边无际的大海（一眼望不到边）天空。（天空的颜色是——）（你还关注到天空的颜色，请注意瑰要读轻声，谁来读好这个词语。）

滩这个生字谁有好办法记住它？（左右结构）

另一只螃蟹

第三只螃蟹

这三只小螃蟹在美丽的海滩上做什么？ 生：三只小螃蟹在海滩上做体操。

师：让我们也像小螃蟹一样挥舞着钳子，做体操吧！自己做做看。

今天我们要学习的课文就发生在美丽的大海边。4.出示课题

二、整体感知，了解内容

1． 过渡：三只小螃一边做早操，一边讨论大海那边是什么。大海那边是什么呢？请同学们轻轻地读课文，边读边想。

课文读完了，先看看这些词语你会读吗？

读准了字音，你觉得这里有哪些字容易写错？你有什么想提醒大家。

“撒”这个字谁会拼？平舌音发的真准，开一列小火车，做作“撒”这个动作，用到了手，所以是提手旁。

“末”写的时候要注意什么？金色的粉末指的是什么？（金色的太阳光）。

3．交流，板书：太阳的家

月亮的故乡

三、学习课文，深入理解

1 板书：又大又圆的太阳

朝对面开去的白轮船

升起的月亮

哦，现在我们明白了，因为时间不同，所以看到的景色也不同啊！4．这些美丽的景色中，最吸引你的是哪一个？自己读一读。a早晨。

生：我看到了又圆又大的太阳升起来了。生：我看到椰子树变成了金黄色。

看到这样的美景，难怪第一只小螃蟹会激动地说——引读 海上日出真迷人，怪不得小螃蟹以为海那边是太阳的故乡。

生：我最喜欢白轮船。

师：那就请你来读读这美丽的景色。生读。

汽笛的声音再响一点，男同学读——

生：有可能看到了美国人。

2 交流

现在眼前还黑吗？

对面天空忽然一下子变亮了。哦，小螃蟹觉得——原来是——引读

在第三只小螃蟹的眼中，月亮就像一座银光闪闪的桥，把大海那边和海滩连接在一起。这是真正的桥吗？那为什么要说这是桥呢？ 银光闪闪，这座桥在发光啊，这句话谁来读。

从你的朗读中老师感受到了月亮给天空带来了光明。是啊，天空是一下子，很快就变亮了。海上生明月，真美。

月光如此皎洁，怪不得小螃蟹以为海那边是月亮的故乡。读给同桌听。指名读。

4．大海那边是那么美，小螃蟹以为是太阳的故乡、以为海那边是美国、又以为是月亮的故乡。我们再来读读。

6．师小结：正因为三只小螃蟹在不同的时间，看到了不同的景象，所以就产生了不同的想法。

四、拓展训练 1．说话练习

师：这三只小螃蟹真有想象力，他们把海滩描绘得更加迷人、更加多姿多彩了。可是他们的讨论还没结束，我们还是要问？出示：真的，大海那边到底是什么呢？ 是啊，到底是什么呢？让我们插着想象的翅膀去海边看看 站在大海边上，我想：大海那边是___________________。

2．生讨论 3．

板书：

一只螃蟹

出又大又圆的太阳

太阳的家

另一只螃蟹

白轮船朝海对面开去

52 大海那边

第三只螃蟹

月亮升起来了

月亮的故乡

视频创作心得体会篇四

《微课在小学信息技术课堂教学中的有效运用研究》

马家中心小学 张会梅

微课”是以“微视频”为核心，并整合了“微教案、微课件、微习题、微反思”等内容，营造了一个与具体教学活动紧密结合、真实情境化的“微教学资源环境”。微课是一种区别于传统课堂的有特色的新型教学模式，它不是简单的传统课堂的浓缩，不是传统课堂的删减版，也不是压缩版，更不是课堂教学的片段，而是内容充实丰富的微课例，类似于片段教学。在当代信息化技术高速发展以及教育改革的大背景下，微课对教学有着深远的现实意义。

1、时间短。“微课”顾名思义就是微型课堂，因此它不同于传统的45分钟课堂，而是以浓缩精华著称。将教学内容在短时间内高质量完成，引导学生有效率的学习。

2、内容精。由于课程时长短，要求“微课”必须集中于教学难点或者教学疑点进行针对性的教学，因此教师在教学内容的选择上就必须慎重考虑，选择学生平时有疑问、很难掌握的部分进行“微课”教学。它不同于“网易公开课”等网络学习课程的课堂实录模式，而是针对性的选点帮助学生针对性的学习，真正意义上的解决学生学习中的疑难问题。

3、时空限制小。“微课”是基于网络教学的基础上形成的，因此学生可以借助智能手机、平板电脑等移动设备进行学习，不再局限于传统的固定课堂学习。学生可以随时随地享受“微课”教学的魅力，大大的提高学生的学习兴趣以及课外自主学习的可能性。

“微课”教学应该重点关注以下几个要点:

第一，选点要小，“微课”不是传统课堂的面面俱到，而是将一个重点问题讲深讲透，最好的是讲出新意。一般的知识点学生已经在课堂上基本掌握，“微课”同时依赖于网络视频，如果毫无新意，可能无法激发学生的学习兴趣，使得“微课”教学不能发挥它应有的效果。

第二，“微课”虽然时间短，但是传统课堂教学的程序都一一具备，它的教学目标也是三维目标，它是一个完整的微型课堂，因此要求教师要精心设计，做大量的前期准备工作。

第三，“微课”的导入要快，要精心设计达到及时有效的吸引学生的注意力和学习兴趣的目的。

第四，“微课”的价值在于解决学生在学习过程中的疑难点，因此它的针对性更强，在“微课”教学设计中应该充分的考虑学生的主体地位，了解学生的学习“微需求课”，教师在整个教学中应该是辅助地位，实现由“教”为中心的知识传递模式到以“学”为中心的问题探究模式的转变。

首先，从学习者主体学生方面来说，微课方便学生随时随地学习，使得学生在课外进行自主学习成为可能;微课的知识点相对集中，学生完全可以按照自己的兴趣和需要进行针对性的学习，使得学生学有所得，乐在其中;在教育改革中突出了减轻学生负担这一要求，微课教学很好的践行了这一点，小而微的教学模式改变了传统课堂的大而泛的教学形式，实现了着力突破教学中的重难点，让学生的注意力集中于某一知识点，提高了学生的学习效率和学习效果。

其次，微课主要采用视频形式，原因是视频教学具有画面生动形象的突出优势，相对于其它媒体方法，视频教学更利于学生的理解与记忆，在视频媒体的辅助下，微课教学也使得学生可以实时反馈，通过评论等方式来及时表达自己在学习中遇到的难题以寻求帮助，同时可以就某一知识点在网络上发表自己的见解和体会，还可以形成学生之间、学生与老师之间在线上的交流与探讨，帮助学生形成良好的学习习惯，提高学习能力。

最后，从教育者主体来说，微课教学方便教师之间的交流，教师之间可以相互借鉴、相互学习、博采众长、为我所用，形成良好的教育教学机制，提高工作效率;教师通过观摩他人微课教学的案例去发现新的教学点，完善自己课堂教学中的不足，达到取长补短的效果;在教师专业成长方面，微课有利于教师专业水平的提高，让教师在细节中追问、思考、发现问题，成为学生学习资源的开发者和创造者;进行微课教学其实也是教师的一个自我反思的过程，在不断的反思中不断成长，特别是对于新教师的成长起着极大的促进作用。

微课教学是教育领域的一次巨大革新，为教育改革注入了新鲜的血液，对实现教育事业的科学发展、优化教育结构、培养新型人才具有深刻的现实意义。

视频创作心得体会篇五

昨晚有幸蒙德发老师青睐，得以在曲阜师范大学图书馆报告厅聆听德发老师关于《传统文化与文学创作》之讲座，虽然昨晚老师仍在感冒中，但丝毫没有影响这场让广大同学们和文学爱好者怦然心动的唯美视听盛宴。

赵氏德发公，昆仑之良师诤友，有感昨之讲座，昆仑有感言一二。

老师对于传统文化的界定、审美，以及在弘扬传统文化的文学创造功力上可谓无人不服，吾辈或曰高山仰止，景行行止，虽不能至，然心向往之。

老师在关于弘扬传统文化的意义上用了“补皮、补气、补天”这三重境界来说明，这无疑是在教化心灵的戒尺上裹上一层厚厚的绒布。老师心地良善，为人中庸，处处本末兼顾与人为善，但昆仑就不这么良善了。愚以为今日之中国国学式微，众人皆尚西方舶来文化，虽有众人不明之愚，更有明者不言之责。

老师在讲座中也曾言道我们一直是强国，只是到了近代我们才衰落。老师只说了上半句，这没说的下半句我来说好了——衰落了什么？不是什么汽车、手机，也不是摇滚、丁客，是我们的文化衰落，或者说被文化入侵，而且是被低等的文化入侵，执笔于此昆仑心如刀搅。

想想我们的先贤们，前有先秦百家争鸣，中有汉唐星光灿烂，为什么传承到近代汉文化就“阳痿”了呢？看看充斥在街头巷尾的那些迷失的人群，他们在西方的舶来文化面前如痴如醉，不以为耻反以为荣，从来没有想过自己早已成为弱势文化的牺牲品。

强势文化造就强势民族，弱势文化造就弱势民族，如果你要问我什么是弱势文化，那就看看哪些纸醉金迷，而且庸俗简单，方便流行的，那就是弱势文化。

我们不是没有强势文化，大家看看经史子集，琢磨琢磨前秦的繁荣，汉唐的辉煌就会发现一个强悍的民族究竟需要什么，不需要什么。

中国先贤们留给我们的强势文化里有这么一件瑰宝——知行合一。知行合一告诉我们知识与实践是一个统一体，既不是先有知而后有行，也不是先有行而后有知，这就如同一本书的正反两面，缺一不可。

当我们决心去做一件事的时候，不必瞻前顾后，大可放手去做，只要你开始去做，就必须需要知道指导这种行为的知识，所以掌握这种知识的决定权从你开始去做这件事开始，就不以你个人的意志为转移，它会在整个实践中指引你如何去学习、掌握、运用，除非你意志不够坚定，那就另当别论。

有没有那种只知而不行的人呢？肯定有，而且大有人在，那种疯狂的梦想家可以在脑子中天马行空，成为瞩目的巨人，但在行动上却是可怜的侏儒，最终一无所成。

有没有只行而不知的人呢？肯定有，这种人最大的特点就是在一个坑内摔倒无数次，我们亲切地称之为失败者。

我经历过有知无行，也经历过有行无知，那是在我还不知道我是我的时候，当我知道我是我的时候，我开始实践知行合一，从那一天起我开始做回我自己，开始写作，开始获得快乐。

我的朋友们啊，传统文化是中国人的强势文化，是中华民族面对魍魉鬼魅巍然不惧的中流砥柱。

弘扬国学，重振中华魂魄，从你我做起，赢得今天，从孩子们抓起，赢得未来。

有志者事竟成，眼到、心到手到、处处皆道。

视频创作心得体会篇六

一、创意思维之于招贴设计的重要性

1.有利于提升课堂教育教学质量

以往的招贴设计课程教学一方面过于偏重西方招贴设计的理论学习，另一方面过于依赖计算机设计模板的应用，导致学生创意思维匮乏。西方设计理论与我国的大众审美之间有一定差异，过于理论化的教学将导致学生的设计与实际相脱离，不符合市场需求。学生在刻板的教学模式下设计出的招贴缺乏创意，流于程式化。同时，学生缺乏设计的实践经验，在设计作品时往往追求国外招贴的外观效果，市场认可度不高。在密集化信息给受众带来审美疲劳的当下，只有为招贴设计添加创新元素，才能抓住受众的眼球，达到宣传推广的目的。因此，教师在教学中应当重视创意思维，立足市场实际与学生的职业发展，将教育教学理论落实，在讲授过程中多分析具有创意和市场号召力的招贴案例，让新生代设计师的创意设计既符合审美，又融入市场，使设计教学更有质量。

2.有利于提高招贴作品的艺术效果

招贴设计作为艺术设计的一个重要门类，十分需要艺术的灵气，这种灵气是创意带来的。创意思维可以让学生从一个新的角度观察、剖析想要宣传的理念、事件或者商品，从而设计出拥有创新理念的作品。这种设计作品往往可以触动受众，使其产生思想上的共鸣，这就是招贴作品的艺术效果。为了提高作品的艺术效果，教师需要在教学中让学生联系实际情况，观察社会百态，点亮视觉传达专业教学的关键一环。

二、招贴设计课程教学中创意思维的引导教学方式

1.理论与实践的结合

2.文化底蕴的培养

招贴是结合了文字和图片的`一种综合性的视觉传达设计。这就决定了在招贴设计教学中，学生除了需要学习美术知识和电脑工具的运用方法，还需要对文化底蕴的培养，对西方经典艺术文化、我国传统艺术文化等多元文化加深认识和理解。现代社会的教育是面向现代化、国际化的，因此，教师在培养高校学生文化底蕴的过程中要将不同地域、不同时代的文化符号讲授给学生，让他们能够从容应对不同地域背景的客户提出的招贴设计要求。一旦招贴设计缺乏文化底蕴，设计师的作品就会缺乏深刻的内涵。因此，教师在招贴设计教学中要注重对学生文化底蕴的培养，当文化与创造性思维碰撞，无论是画面构图抑或是文字表达都可以让想要传达的信息直达受众心灵。如，元宵节的招贴设计可以将元宵节与水墨画相结合，让元宵流出的芝麻馅逐渐过渡为落下的墨汁，继而书写出“元宵佳节”的字样，再利用一些传统元素将画面点亮，这样整个画面就有了复古的美感，且色调浓淡相宜。

3.给予学生创意思维的空间

招贴设计需要学生独立完成，创意思维的迸发也需要学生自身艺术审美、文化知识和社会经验的积累。因此，教师在培养高校学生时要注意避免灌输式教育，要给学生一定的信息刺激，让他们在每次的设计练习中能接触到各种各样的信息并从中获得所需。同时，教师要在保证教学进度的前提下，给予学生在创作时间、地点和思想上的灵活与自由，充分激发学生的创意思维，力求培养学生具有创造力的自觉学习氛围和风气。这种自主模式在教学实验的效果来看，远远优于课时型的教学模式。灵活自由的教学模式可以在较大程度上避免以往出现的敷衍了事的设计作品，缩短了学生固定的理论学习时间，让学生自主学习文化知识。因为在设计中一旦感到思想的无可着落，学生就会自觉地补充自己的知识库，让自己的作品更具竞争力，这也是主动学习的胜利。自由的教学模式和自主性的学习也可以培养学生对于本专业的兴趣。一些综合类大学的艺术专业让学生手动操作设计的时间少之又少，忽视了艺术教育的创造性和实践性。笔者认为，课堂教学必不可少，但应结合艺术专业的实际调整教材内容和授课形式。艺术专业课的教学也应注意学生的思维变化，动态设计教学内容，激发学生的创造性思维，使学生更具创造力。

4.发散思维、开发引导

发散思维是由一个已知点辐射联想到若干未知点，艺术教学的过程往往也是发散思维展示、导引的过程。学生养成发散思维习惯，往往会得到超出预期的效果。教师培养学生的发散思维，要在创作过程中给予学生充分的自由空间和思维广度，使学生通过自身的知识积累和发散思维寻找不同的表达方式。学生的发散思维角度越多，越能充分表达某一课题，也能使自己的思想与他人产生共鸣，这种共鸣就是学生在创作中要得到的结果。结语在招贴设计教学过程中，教师要注重培养学生的文化底蕴、发散思维，充分调动学生实践的积极性和思想的灵活性，让学生在学习中注重理论与实践的结合。教师应通过引导学生形成创意思维习惯，使学生在招贴设计中创作出具有艺术性和实践性的视觉传达作品。

视频创作心得体会篇七

（一）交流导入阶段

我针对学生的已经参与过的美术活动经历，把这些美术经历变成了美术经验、形成了能力，为学生今天的学习打开了一扇经验之门：学生欣赏各种各样的船的图片资料。并交流“现在的船和过去的船在造型和功能上的突破与改进之处”。本阶段通过交流讨论，调动起学生的学习积极性，使学生在了解船的基本结构、比例、色彩等造型特征的基础上，知道船的设计与制造要符合人的需要，要适应时代发展的需要。

（二）感悟创作阶段

第一环节：欣赏交流

“你喜欢哪幅作品，作品中的船创意在哪里？运用了哪些创作方法？”通过欣赏、研究他人设计的船的图片，引导学生从各方面研究、讨论他人是如何去设计船。通过这种提问的方式，来进一步激发学生的学习欲望，给学生自由的空间，培养了学生自主学习的能力。

第二环节：小组讨论

“你对未来生活中的船的造型与功能有哪些需求？如果你是未来的船舶设计师你将会怎样设计？”学生先独立思考，完成创意说明；然后同桌交流各自的创意，讨论需要修改的部分；最后推荐一人，说一说讨论结果。本环节引导学生从造型和功能方面独立思考研究、同伴互助讨论目前船设计上的不足之处，讨论未来船的发展，培养学生的创新精神和创造能力。

第三环节：想象创作

“画你想象中未来的船的摸样，还可对船的内部结构进行设计和想象。”学生根据自己的想象，加上小组的讨论结果进行自由创作，利用线条、形状、色彩等把自己的想法和愿望具体化。培养了学生对船造型的设计、表现能力，掌握了设计船的基本方法。

（三）展示评价

教师提出评价要求：你喜欢哪幅作品？创意在哪，运用了什么创作方法？你想给的作品提个小建议……。学生进行自评、互评，在评价过程中树立学生的自信和发现自己的不足，相互学习中提升自己的能力。

（四）拓展

欣赏：手工制作的立体船。完成“我对‘立体船’制作方面的设想”。 学生欣赏书本上立体的作品，独立思考并完成“我对‘立体船’制作方面的设想”，然后进行全班交流。激发起学生对立体船制作的兴趣，激发学生创造美的激情，感受变废为宝的神奇与创作的乐趣。

视频创作心得体会篇八

我们学校的校园生活五彩斑斓，新学期的各种崭新的活动更是纷至沓来。为丰富我校大学生的校园文化生活，进一步促进校园精神文明建设，创造更有利学生健康成长的校园文化氛围，营造校园文化的集中展示，特举办“首届校园微电影大赛”。

在校生活丰富多彩，我们不能缺少寻美的眼睛和心灵。微电影创作是综合能力的体现：剧本的素材寻找、演技、导演等无一不考验着学生们的综合能力。这次的比赛不仅能增强学生们的创新意识，提高学生对艺术的感受力；也能帮助学生在活动中充分展示各方面的才能；更能从学生的视角感受校园文化，体现学生对学校的热爱。

时间：20xx年3月17日至4月20日

地点：拍摄地点：校园为主

颁奖地点：女校礼堂（5月28日）

教导处

各年级、各班

赞助单位：

全体同学

“最美”

拍摄内容:

（1）青春励志

（2）班级风采

（3）宿舍文化

（4）师生情

（5）感恩与感动

（6）志愿者与社会实践

以上只是参考拍摄内容，可根据各班构想调整。

（1）在校内宣传栏粘贴宣传海报。

（2）对班主任及部分学生进行拍摄培训。

（3）年级主任、班主任宣传及培训。

视频创作心得体会篇九

我们学校的校园生活丰富多彩，新学期的各种新活动层出不穷。为了丰富我国大学生的校园文化生活，进一步促进校园精神文明建设，营造更有利于学生健康成长的校园文化氛围，创造校园文化的集中展示，特举办第一届校园微电影比赛。

学校的生活丰富多彩，我们不能缺少发现美的眼睛和灵魂。微电影创作是综合能力的体现：剧本素材的搜索、演技、导演等等都是对学生综合能力的考验。这次比赛不仅可以增强学生的创新意识，还可以提高学生对艺术的敏感性；还可以帮助学生在活动的各个方面充分展示自己的才华；它可以从学生的角度感受校园文化，反映学生对学校的热爱。

时间：20xx年3月17日至4月20日

地点：拍摄地点：校园

地点：女子学校礼堂(5月28日)

雕刻指南

共同组织者：

所有年级和班级

不及物动词参与者：

所有学生

《最美》

拍摄内容：

(1)青春励志

(2)班级风格

(3)宿舍文化

(4)教师和学生

(5)感恩和情感

(6)志愿者和社会实践

以上仅供参考，可根据各班概念进行调整。

(1)在学校宣传栏粘贴海报。

(2)对班主任和部分学生进行射击训练。

(3)年级主任和班主任的宣传培训。