2023年神态各异的人物形象教学反思(实用5篇)

每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的范文吗？以下是我为大家搜集的优质范文，仅供参考，一起来看看吧

神态各异的人物形象教学反思篇一

本课属于“造型表现”领域。通过给同样动态的人物添加环境，训练学生创新思维和丰富的想象力。根据相同动态的人物形象添加环境，使人物与环境和谐统一。本课的教学重点是了解并掌握表现人物动态变化的基本特点，通过给同样动态的人物添加环境，训练学生创新思维和丰富的想象力。难点是根据特定的人物姿态，通过改变位置方向想象人物动态的变化，表现活动内容和情节，并添加适当的环境。

在本课教学中,我先在上课的时候请同学们模仿图片的人物造型，猜猜他们在干什么？再反问他们为什么会这样猜，由游戏导入课题，能很快的抓住学生的注意力。一下激发孩子们的兴趣，很自然的过渡到课题——《人物与环境》。

教学过程始终围绕突出重点，突破难点展开，在重点部分我充分利用多媒体教学，给学生足够的'空间去想象，去培养学生的发散思维。难点部分以拼纸模的形式让学生自主学习，以学生为本，让每个孩子都参与进来，而不是老师强硬灌输，在教学中还存在一些欠缺，如通过人物动作想象周围环境，也可以反过来在固定的环境中想象人物的动态和服饰，培养学生的逆向思维能力；给学生提供欣赏的范画过少；生在创作时老师巡视，应选一些有共性的画当众点评；学中应注意细节处理，比如说插入的音乐声音过大；生创作完点评部分，自评互评师评，过于“蜻蜓点水”一带而过，草草收场。我会在以后的工作、生活中扬长避短，继续学习，为学校美术工作增添新的光彩。

神态各异的人物形象教学反思篇二

教学本组课文我按如下步骤进行的：

1.有感情地朗读课文，通过朗读进一步体会人物形象和描写人物的方法。

2.组内进行朗读，各组推荐最佳选手进行比赛。

3.体会人物形象和描写人物的方法

怎样刻画人物呢?方法是多样的，有以环境描写来烘托的间接展示，有以心理描写和语言描写的直接揭示，还有以动作描写来折射人物性格、反映社会生活的写法。其中对动作描写的偏好，可以说是任何一个作家皆不能例外的。老舍曾说，只有描写行动，人物才能站起来。这一意义上说，动作的确是透视人物心理的多棱镜。

动作描写,尤其是凝聚人物个性的细微动作，往往是个性化人物的特有标志。重笔特写凸现人物的个性，提示人物复杂而深邃的内心世界。如《儒林外史》中的严监生监死前"伸"最终使其成了世界文学名著人物画廊中的吝啬鬼的典型。浓墨泼写体现人物性格动作是无声的语言，是人物个性的符号。浓墨泼写人物一连串的动作，在动作群的刻画描写中可使人物形象站立起来。

心理描写：心理描写是刻划人物的一项基本功，其表现的方式是多种多样的，如内心独白、表情描摹、展开联想等。心理描写经常与动作描写结合在一起，目的在于准确地传情达意，但无论用哪一种方式表现，一定得注意合情合理。

这篇短文采用的是内心自白法。即用人物"怎样想"来表现。这种写法最能清楚表明人物的心迹。如"小嘎子精神抖擞，欺负对手傻大黑粗，动转不灵，围着他猴儿似的蹦来蹦去，总想使巧招，下冷绊子，仿佛很占了上风。"这句心理描写。

教学反思：这篇课文由3个独立的片段组成。《小嘎子和胖墩儿比赛摔跤》选自中篇小说《小兵张嘎》，《临死前的严监生》选自《儒林外史》，《"凤辣子"初见林黛玉》选自《红楼梦》。本篇课文在形式上不同于一般的课文，由三个片段组成。

因此，本文的教学我采用用如下步骤：回顾交流，即畅谈印象最深的人物形象，阅读片段，即分别阅读各个片段，感受各个人物形象，体会作家描写人物的方法;最后整合拓展，将三个片段合起来进行比较阅读，看看三个片段同是写人，写人的方法有哪些相同之处，有哪些不同之处，自己有何感悟或体会，并相机开展课外读写实践。本文三个片段的人物描写都非常的精彩，主要是抓住了人物的语言、动作、神态、外貌等描写，各个片段描写的侧重点又有所不同。学生经过查找资料在预习的时候对三个人物已经有了一定的了解，在学习课文的时候适当引导，学生很快就抓住了作者的写作方法。

神态各异的人物形象教学反思篇三

谓教学反思，是指教师对教育教学实践的再认识、再思考，并以此来总结经验教训，进一步提高教育教学水平。教学反思一直以来是教师提高个人业务水平的一种有效手段，教育上有成就的大家一直非常重视之。下面是小编为大家带来的水墨人物画教学反思，希望能够帮到大家！

现代社会，是一个充满包容，并且推崇个性的社会，允许艺术以多样的形式并存，虽然在探索水墨画的过程中出现了变革与摹古之争，但是传统与创新之间并没有多大的冲突，在矛盾中，两者可以共存，一起进步。

水墨人物画教学是中国画教学的重中之重，同时也是学生审美文化素质得以培养的手段之一，肩负着民族文化继承与弘扬的重担。本文将水墨人物教学作为研究的出发点，针对水墨人物画教学的现状进行分析，进而针对当代水墨人物画教学现状及未来发展的探索。

水墨人物画作为高校美术教育的重要组成部分，而高校美术教育是中国文化艺术的重要组成部分，高校美术教育的未来发展，对于中国文化艺术，乃至对中国社会未来发展和中华文明在世界文明中的未来地位都具有重要意义，所以水墨人物画的发展也具有相当的意义。从“五四运动”发展到今天，水墨人物画呈现出众多风格流派，人有百家争鸣之势，并且在审美及表现角度上更具多元性。目前主要有以下四种：京派人物画、浙派人物画、西北人物画、东北人物画。

高校水墨人物课受到总课时和文化课的限制，水墨人物画专业课课时量相对少一些。从国画课程安排情况来看，水墨人物教学整体来说还是从基础速写，线性素描，水墨人物临摹，水墨人物写生，水墨人物创作几个阶段进行。课程结构贯彻了“多课少时”的原则，加强通识课和选修课、创新学分的内容。虽然这种做法有利于美教专业学生的文化艺术整体素质的`提高，但同时也给水墨人物画课程教学带来较大压力。学时少，技艺要求高，如何提高教学质量就成了摆在国画专业教师面前的重要课题。

在我国各艺术院校的教学中，人物画处于重要位置，在历次综合性美术展览中也占有最高比重，然而每届学生的毕业创作以水墨人物画形式出现的却容寥无几。学生在校学习四年，只几个周的水墨人物画课程，远不能解决有关造型、笔墨诸方面的基本问题，更谈不上创新与发展，这不能不引起作为一个本课程教师的慎重思考。

众所周知，速写是锻炼造型能力最行之有效的手段，无论东西方的绘画大师们，无一不是速写的高手。何况中国画的精髓就是对线的运用，它有别于现代西方照相写实主义的依靠照相机的制作方法。多年来，大部分美术院校课程排列总是在第三学期才把速写和水墨人物画并列在一起，若打破原来的次序，在不占用其它课程时间的情况下，在学生入校之初先排上短时间的速写课，使他们在入学之前的速写基础得以巩固和发展，进而又培养出喜爱中国画的学生多用毛笔画速写的好习惯，两年内从不间断，通过与书法课的结合，可掌握住毛笔和宣纸的性能，就为后期的水墨人物画打下坚实的基础，即可起到事半功倍的作用。

3.1水墨人物画基础教学中存在的问题

二十世纪初开始学院的教学形式逐渐代替传统的师徒相授的方式，各地教学因人而异，人相径庭，不成系统。课堂上都不停的挥笔连一个角落都不放过的要求“三面五调”，由此带来了程式化的教学模式，同时也曝露出了一些弊端，首先，作画时准确无误的确定了所描述对象的明暗关系，像机器一样被动的复制对象，使得学生的思维完全封闭;其次，完成一件素描作品的时间往往很长，每个指甲都要细到面面俱到，使得学生很难跳出画面，反映迟钝，对画面本身缺少了应有的灵感，使得感受僵化;其三，很难把所谓的基础训练应用到所学的专业上去。尤其是水墨人物画，中国人物画注重的是以线造型。

在经济迅速发展的今天，生活节奏不断加快，审美方式也随之不断的变化，人们的审美方式和价值取向也随之不断的拓展和创新了，可以说坚持原有的素描基础训练的方式无论在 教学模式、教学内容、教学方法上都会不断的完善，极近完美的状态。但是美术和社会其他学科一样，都应随着社会的不断发展而不断的变化和创新，如果单一强调传统素描的基础教学，将会产生近似于标准的权威认定，这样就禁锢了素描教学多样化的方针，也不利于水墨人物的发展。

3.2水墨人物画基础教学的探索思考

3.2.1增设理论课程

学习水墨人物画的学生应该重点加强理论修养并不断补充新鲜信息，学习理论知识是关键，学生首先要了解水墨人物画的的审美追求，愿意和喜欢学习;其次，要懂得学习水墨人物画的道路，要清楚水墨人物画的构图布势，风格意韵，最后，要对与水墨人物画学习有帮助的所有人物画的画理做充分的整理，使之成为适合个人需要，对指导绘画有帮助的理论性材料。教师作为先行者，应该适当地把自己求学经历和所拥有的理论材料梳理加工，分享给每位学生供他们交流学习，让整个班级理论的学习氛围逐渐形成。

3.2.2课堂转移

水墨人物画教学能够将以往的室内写生搬向室外，让学生能够接近自然，受大自然的熏陶，受写生当地民风民情的感染，这样会使我们的画面情感能够上升一个层次。也避免将以往的临摹死搬硬套到课堂模特的身上，室外写生也能有效的从临摹过度到创作。外出写生时，教尽量与学生同吃同住，保持亲近，在指导时，要密切关注一个学生的进步规律，随时挽救一些转瞬即失的好想法好观念，这样才真正起到教师的点拨作刚，教师在教学过程中要尽量多的用自己良好的修养，熟练的技巧影响和感召学生，并作到与学生一起画画，让学生明确知道自己的探索道路是安全正确和良性的。

水墨人物画教学在当代高校中，无论是传统人物画中所体现的儒家思想“成教化、助人伦”、文人画情怀，还是近代的“素描加笔墨”，都是社会时代发展的需要。作为现代人学习传统绘画，不是要把我们变成古人，用古人的头脑去思考，用古人的眼光来观察万物。也不是一味的崇洋媚外，抛弃传统精粹。时代变化了，人们的观念也产生了变化。现代人对传统只能是一种折射，是传统文化在现代人中间的一种反思。学习西方绘画，是因为我们尊重绘画科学，我们只能从传统中拎取那些对我们有用的东西，只有把对传统文化的研究同对现代文化的发展的理解相互结合起来，才能使水墨人物画的发展道路更加长远。

神态各异的人物形象教学反思篇四

本节课是一节造型·表现课，在导入环节我将西安的环境美作为导入点，景中有人，人在景中游，烘托人物与环境和谐的一幕。

在新授中，我以画家米勒的《拾穗者》为例，让学生通过三个人物动态来联想他们的行为及所处环境，然后出示完整作品。“从中感受到了什么？”这个问题很直观的探索到绘画中环境对人物塑造的重要性。

为了锻炼学生的观察力从中突破本课的重难点，我特别设计了“眼力大比拼”环节，出示三张人物动态、表情等相同的环境添画作品，让学生找出相同与不同来，并及时对回答问题的学生予以肯定。在为人物添画环境及服饰的探索中，为了能跟深层次的让学生理解人物与环境的添画关系，我设计让学生自己先模仿人物动态来进行想象，这样不但可以扩宽思路，还能拉近师生之间的距离，让学生在轻松自由的氛围中探索。在让人物动态旋转环节，我将人物旋转后的不同角度呈现在学生面前，让其进行想象，而后出示学生作品给学生欣赏，这样就起到了加强练习的作用，还可以让学生欣赏不同的表现方法，为后面的创作埋好伏笔。

考虑到要充分吸引学生的注意力，调动他们的学习兴趣，在教师示范的环节中我特意用他们熟悉的卡通人物图图作为人物动态添画环境，这样就充分地吸引了同学们的注意力。在为学生提前准备的人物动态图中我也进行了独特的设计，搜罗了他们这个年龄段喜爱的卡通动漫人物，将其旋转后找出满意的角度，转帖后进行环境的添画。这样就杜绝了由于五年级学生在这个学段中对美术学习的积极性下降、个性中不爱展现自我，导致课堂气氛沉闷的情况出现。

由于课堂时间关系最后的评价环节进行的相对简单了些，对学生作品也未进行细致的评价。在整堂课中我很好的调动起学生的学习热情，关注每一位学生的认知情况，用自己的语言引导他们，多种手段结合激发学生的学习热情，课堂气氛热烈，学习效果良好。

在扩展环节，我特意引用目前热门的环境保护问题，出示环境面临破坏的图片，引发学生思考，并从中交流体会与收获。

我认为自己在整堂课的设计中完全是体现以学生自主学习为主的，希望通过不断的提问与探索让学生在不知不觉中突破重难点，完成教学目标。但在教学时间的分配上，学生创作的时间稍显紧张导致评价环节进行得不够充分，希望以后能得到更多锻炼的机会，提升自我。

神态各异的人物形象教学反思篇五

这组课文向我们展示了描写人物的一些基本方法。让学生进一步感受作者笔下鲜活的人物形象，体会作家描写人物的方法，并学会在习作中学习运用。

这篇课文由3个独立的片段组成。《小嘎子和胖墩儿比赛摔跤》《临死前的严监生》《“风辣子”初见林黛玉》这3个片段分别描写了小嘎子、严监生、风辣子三个人物形象，每个片段，作家描写的方法侧重点也不尽相同，是人物描写的经典之作。教学时，我的总体思路是：采取先精讲第一个片段，然后引导学生学习第二、三个片段。看看有哪些不同之处，从而体会人物描写时可根据不同人物采取不同方法，课后让学生运用所学的人物描写的方法进行实践练习，写一个自己熟悉的人。

就我上的《人物描写一组》中（小嘎子和胖墩儿比赛摔跤）这个人物描写片段，教学时我的一些反思谈谈。

我在设计本课时先让学生利用我们开展的“发展性阅读”中的“批注法”自己预习课文，解决字词，勾画出欣赏的句子，和不懂的问题。初步学会自学，让学生自主学习，老师做巡视学习指导。在第一个片段时抓住了小嘎子和胖墩的动作描写，文中对小嘎子摔跤时的动作描写极为细致。对于这些动作的体会，我让学生先自己认真研读课文试着编课本剧进行表演，然后再请同学上台表演课本剧，请同学从动作神态这方面去评审同学的表演，加强学生对“站、围、蹦、转、推、拉、拽、顶、板”等动作的理解。“导演”点评后让表演的学生再次表演进一步加强了对“站、围、蹦、转、推、拉、拽、顶板”等动作的理解，从而引导学生体会人物性格特点。学习抓住动作表现人物性格特点的方法，并同时穿插对学生进行作文指导的方法。抓住动作描写来体现人物性格特点。最后让学生再次感情朗读课文，升华感情，感悟人物形象，体会作者的写法，学习写法。

在教学中，我努力做到尊重学生学习的自主权，尊重学生的身心发展规律，以发展学生的主体性和潜力为教学目标，强调体验与兴趣结合。通过表演，努力把“死”变“活”，由“静”变“动”，由老师的“教”变学生的“学”。在课堂上，生生互动，师生互动，打开思维的大门。

在教学时，尤其是通过学生自读自悟后进行表演，再让“导演”进行点评这个环节中感悟较多。在表演中“小演员”和“导演"都很大胆，而且评价很真实到位。但“小演员”表演时动作还不到位。其中表演完后还可让表演的同学说出有那些动作，以加深学生印象。而在讲练结合方面不够，其实可以通过学生表演后就安排一个人物动作描写的片段。

其次，本节课在课前预习还不到位，导致字词花费时间较多，而作为高段教学生词时间应把握在5分钟左右就够了。尤其是对学生字词的听写可放到课后进行。时间的安排不够合理，以至于到后面感悟作者写法和学习描写人物的方法上引导不够，学生学习也模糊，设计的练笔根本没时间完成。最后这节课就草草收场。