2023年音乐专业毕业生表自荐书 学前教育专业声乐教学的反思(模板5篇)

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音乐专业毕业生表自荐书篇一

声乐作为学前教育中的重要课程，它以歌声为主要手段，表达人们的内心世界和情感世界。

这种美好的演唱效果来自于学生科学的发声方法，刻苦的训练，更来自于声乐教师一对一的个别授课方式的精心指导，这种授课方式有利于教师针对每位学生的不同素质条件、基础程度、学习能力和存在的问题制定不同的教学内容，采取不同的教学方法，更准确、更直接地进行教学。

但这种教学方式对于学前教育专业的学生来说不太恰当。

因为学前教育专业课程设置的门类多，声乐课时少，学生人数也很多，生源基础良莠不齐，音乐素质和嗓音条件都比不了声乐专业学生，那么从教学实际情况出发就不能采取专业院校“一对一”这种单一的上课模式，所以学前教育专业的声乐教学必须以集体课教学为主。

一、学前教育专业声乐集体课的优越性

(一)集体课教学的高效率。

学生在一起学习是比较节约时间和精力的。

比如：发声、练习。

由于学生存在的个体差异，即使是同时启蒙的同学，经过一段时间的学习，学生的演唱能力必然会出现高低。

老师把学生的这些优缺点在集体课中点评，或将平时练声、歌唱过程中遇到的困难和问题提出来进行讨论。

这样更容易激起学生的竞争力和判断力。

因此老师在集体课教学中可以举一反三，并且让学生互相学习、借鉴。

学生通过自我反复比较、触类旁观，得出来的正确结论胜过老师的千言万语，课堂的学习气氛和学习质量得到了大大提高。

动学生学习的积极性和主动性。

(三)学生们共同学习、共同进步，取长补短。

良好的氛围避免了初学者常见的胆怯、害羞和对声乐的最初迷茫，能迅速提高学生对声乐的学习兴趣。

二、学前教育专业声乐集体课教学存在的问题

(一)忽视学生的差别。

集体教学也存在着明显的不足，最主要的问题是忽视学生的个体差异，妨碍学生个性、特长和学习态度的发展。

幼师学校的学生来自各地，在声乐学习上存在着很大的'个体差异，有的音乐基础很好，“唱”好的学生一心想着成为专业演员;有的在音乐上是空白，“唱”不好的学生在集体课中消磨时光，逐渐失去了对声乐学习的兴趣。

在这种情况下，如果采用大班集体授课，就是使基础比较薄弱的学生丧失学习兴趣，学习基础好的同学无法满足学习需求，不利于学生声乐素质的进一步提高。

(二)教学方法及手段比较单一。

总是千篇一律地练声学唱新歌艺术处理课堂回课，几年中几十个歌曲的教学都是一个程序，周而复始，流水作业，让人感觉枯燥无味。

其中由于集体练声的时间长，缺乏个别指导，许多学生感觉自己是滥竿充数，缺乏与教师交流，因而造成教学不能因人而异，因材施教。

而在学唱与分析歌曲过程中，形式过于粗浅简单，部分教师仅满足于在学生学会了一首歌曲之后，就让学生一遍遍地重复演唱，缺乏活力。

(三)没有形成科学合理的集体课教学模式。

教学模式决定着教学策略的实施和教学方法的选择，老师每次授课时间为四十或五十分钟。

由于课时的不足，人数众多，老师对歌唱机理、心理等知识的传授只能蜻蜓点水式的走过场，教学效果可想而知。

它不能保证教师个别指导的时间，不利于歌唱的记忆，直接影响教学的效果。

三、完善学前教育专业声乐集体课教学的对策

要提高学前教育专业声乐集体课教学的质量，应从提高学生音乐修养、歌唱素质、教育教学素养入手，从基础的、共性的方面去提高学生的专业理论水平和专业技能水平，为学生将来深入学习和进行幼儿教育活动打下坚实的基础。

(一)声乐专业的基础课程。

声乐专业的基础课程，主要用于传授与声乐艺术紧密相关的声乐基本理论知识。

并不直接涉及到歌唱训练的内容，属于声乐专业方向的素质课程和知识拓展课程。

主要运用理论教学的授课形式，与声乐训练、实践和欣赏相结合等。

解决歌唱中的理论知识，对歌唱训练和歌唱表演等起到辅助的支撑作用。

(二)歌唱训练、教学观摩。

在声乐大课教学过程中，歌唱训练和一对一的小课有明显的区别，它重点解决的是共性方面的技术方法。

如：解决正确的歌唱姿势、歌唱呼吸、基础发声、咬字吐字等问题。

在歌唱训练中，以基础发声、初级练声曲、初级中外歌曲的演唱练习作为教学内容。

对歌曲加强整体性和完整性的要求。

呼吸自然，音色统一、咬字吐字规范，避免追求高难度技巧。

声乐教学观摩是声乐大课教学的重要内容之一，通过观摩演示让学生们了解彼此间存在的先天差异(音色、乐感等)和在歌唱技术和表现能力等方面的不足与缺陷。

在观摩中找到问题、指出问题并解决问题。

声乐观摩课有鲜明的示范意义，对培养学生的歌唱表现力、耳朵听辨能力和他们的职业教学能力都有很大的提高。

所以，适时的声乐观摩课，对于声乐初学者来说是很有裨益的。

(三)构建创造性的评价机制。

评价的目的就是帮助学生正确认识自我，正确认识自己的创造能力，建立自信，鼓足勇气，力进取。

如果教师课堂评价运用得好，它对于创造学习氛围，激发学习兴趣，调动积极思维，增强克服困难的决心，起着不可低估的作用。

第一要对学生的错误、缺点、不足要宽容;对学生的优点、进步、创造性亮点要大力表扬，不能高高在上，刻薄苛求，挫伤学生的创造热情。

第二在评价中教师要更多的是关注学生各方面的发展、变化。

从实际出发，全面地赏识学生创造能力新的进展，使学生能较多感受成功与被肯定的喜悦，从而激发出更强烈的内驱力，促进学生创造力的充分、和谐发展。

第三教师在评价学生的创造力时，应根据学生自身的特点，从多角度、多方面评价学生的音乐素养，找出学生的闪光点，只有这样，学生的创造力才能得以最大的发挥。

音乐专业毕业生表自荐书篇二

学前教育的声乐教学不等同于普通的音乐教学，学生毕业后教学对象不同，因此，教学重点有所倾向。在教学实践中构建具有科学性、实用性、前瞻性的声乐教学模式，即集体课与个别课相互交替的教学模式。两种课型相结合，增加了教学中的点和面的结合，使教学更科学、规范、有效，为学生今后步入工作岗位打下良好的基础。

声乐教学在学前教育专业中扮演着十分重要的角色，学前教育专业课程中声乐课是非常重要的构成部分之一，其培养目标有非常明显的特殊性及针对性，这样就直接决定教学的内容及教学的方法，其针对的内容跟一般音乐系的声乐课是不一样的。在实际过程中，需要有针对性地分析实际教学实践工作，不断地创新和探索怎样提高教学质量，同时培养学生的能力，集思广益，寻求最佳的提升措施。

一、学前教育专业声乐教学的现状

学前教育专业的学生毕业后面对的教育对象是从出生到六岁前的儿童。在设置专业课程时，应考虑到学生毕业后面对的教育对象的实际年龄和接受能力、心理、生理等各方面的发展状况，不能生搬硬套。在现阶段声乐授课形式主要有三种：一种是一对一授课，另一种是集体课，还有一种是小组授课。主要体现在：

1.一对一教学：教师的主要精力放在学生声乐技巧的训练上，这种训练对于学前教育专业的学生来讲相对较难。由于入学时声乐水平较浅，乐理知识掌握得较少，甚至有的学生不会识谱。这不仅给声乐教师的教学带来不便，而且使许多学生产生对声乐课的恐惧，更谈不上培养和激发学生学习声乐的兴趣。

2.集体课教学：声乐是一门较抽象的艺术，它看不见、摸不到，只能靠教师讲解理论基础知识，还要进行范唱，再加上教师形象的体态语，才会使学生对声乐有初步较感性的认识，而对于正确歌唱状态的确立，还需要反复、长期地训练。每位学生的发声条件千差万别、各不相同。在声乐教学时，教师应给每位学生指出其优缺点，以及如何改进。集体课时间短，人数多，有部分学生在上课时得不到教师的指导，从而导致有较好声乐条件和音乐素养的同学有种“吃不饱”的感觉。

3.小组课教学：小组教学的内容比较笼统，对个别判断能力较弱的学生来讲，很难分清自己需要什么，达不到教师所要的理想教学效果。随着社会的不断进步与发展，人们对学前教育声乐教学的要求越来越高，学生所达到的演唱水平有所改变，已经不是局限于会唱几首作品、会一些基础知识就行。所以急需积极创新和构建一种高效、完善和适应学前教育专业学生的具有特色的`新的教学模式。

二、学前音乐教育的教学模式

由于以上教学中存在的种种弊端，从而使我感觉到：学前教育专业声乐教学的模式应有所改变。根据多年的学习实践和研究，我有以下构想：

1.在声乐授课形式上，采取集体课和个别课相结合的方式。集体课的主要优势在于，它能将学生集中起来，由一位教师讲解，传授声乐的理论技巧等各方面知识。一方面节约师资力量，保证理论技巧知识讲解的系统性，另一方面缓和学生单独学习声乐技巧难度较大的恐惧心理。在入学前学生声乐水平不一，有的学生不识谱。所以单独上课压力较大，学歌较困难，影响学习效率，对教师而言增加了教学任务和难度。集体课教学正是考虑到学生存在参差不齐的声乐水平、接受能力等各方面的层次与个性特点的不同，从而为学生提供学生与学生间相互观察、交流、学习的机会，开阔视野，使学生在积极向上的声乐学习氛围中锻炼其多观察、多思考、多体验的能力，使学生在边学习、边讨论、边观察的实践活动中提高自身的声乐水平，改变和丰富自身的知识结构。

2.集体课教学集中、综合，有其优势，在教学中，我们还应考虑得更全面，使学习更具科学性、实用性和前瞻性。所以在集体课进行到一个阶段(约一个月)时，再加入一节个别课给予学生细致的辅导。声乐个别课就是针对学生在集体课教学中学到的知识给予细致、完整地归纳，找出其不足的地方，给予科学的指导，其中包括教师的歌唱示范、体态语、表情表演等各个方面，使学生直观、形象地聆听到专业教师的高水平演唱，其声音和情感的表达都会使学生受到感染、激发其学习兴趣。

3.在声乐授课的内容上，分别科学地制定集体课和个别课的内容，两种类型的课其内容的侧重点不同。集体课具体内容的设置应遵循由简到繁、由少到多、由易到难的渐进性原则。个别课重点在学生声乐基础训练、发声技巧、演唱方法、作品处理这些方面。这对学生来讲是一次改革性的变化，学生的水平与所学的教学内容是密切相关的。

4.在授课的方法上，融多门音乐相关学科为一体，采用“融合式”的教学方法，主要指将朗诵、视唱、乐理、舞蹈、即兴伴奏等相关学科结合起来讲解。如：学唱一首歌，首先学会有节奏地朗诵歌词。它不同于一般地念课文，而是有气息支持、有高位置地，在歌唱状态下的朗诵，然后唱谱(主要目的是强化学生的识谱视唱能力)，分析歌曲(包括歌词的含义、表达的情感、曲式、创作特点等)，讲解歌曲中涉及的乐理知识(复习巩固所学的乐理知识)，最后设计出肢体语言(训练其动作协调性、舞蹈动作编排能力、创造力等)与歌曲结合表演、歌唱出来。一首歌曲的完成包含词曲作者的整个创作过程，使学生既学到知识、技能又发挥其创造性。这种教学方法主要应用在集体课教学中。

三、结语

学前教育专业声乐教学模式的构建，在新教育环境下，我认为这是非常必要的教学改革。因为在这种集体课与个别课相结合的教学方法中，添加了教学的点与面的结合，拓宽了声乐教学的范围与内容，为学生提供了边学习边实践、边交流边创新的具有能动性的生动活泼的教学环境。它会提升学生的学习兴趣，改进教师的教学方法思路，从而使学前教育专业声乐教学更科学、规范、有效。

音乐专业毕业生表自荐书篇三

当前形势来看，在学前教育专业声乐教学中，教学目标不明确、课程设置不合理、教材单一、创新性不足，属于比较突显的问题。为能减少这些问题对声乐教学质量带来的影响，我们应该通过如下几点措施制定明确的教学目标，以便能起到优化课程设置、丰富教学素材、创新教学模式的作用。首先，高职学前教育专业主要是为幼教领域输送人才，因此，在声乐教学的定位上也应该与其他专业院校的声乐教学有所不同，需以培养适合教育幼儿的针对性、实用性人才为目标。其次，基于幼儿园儿童的特点，在学前教育专业声乐课程的设置上，应以培养学龄前儿童的艺术兴趣为核心理念，一切考虑到课程设置的实用性、启蒙性、基础性、教育性等特点，才能使声乐教学学以致用，充分发挥该课程的优势。再次，学前教育专业属于一门定向培养幼教师资的专业，该专业今后的工作对象以幼儿园小朋友为主，所以在实际教学中，也应该优化教学内容，多增设一些儿童歌曲，同时结合幼儿的喜好等特点，选取幼儿易理解、感兴趣、琅琅上口、传唱度高的歌曲，例如《数鸭子》、《摇篮曲》、《种太阳》、《小苹果》等等，均是儿童易接受的歌曲。通过加大儿童歌曲的教学比重，使学前教育专业的声乐教学更加实用。

二、优化声乐授课方式

文章结合实践经验综合分析认为，优化、创新学前教育专业学生声乐教学的授课方式，可通过三点来完成：

（一）优化集体授课法。集体授课法在声乐教学中是一种普遍使用的教学方法，集体授课法可以帮助学生树立自信心，缓解他们对发声的恐惧，但这个授课方法也存在教师不能顾及到每一位学生这样的缺陷。因此，教师在集体授课时，应该分清工作的`轻重缓急，力求做到主次分明，先强化重点，再讲其他，尽量使每位学生都能掌握重点内容。此外，在集体授课时，教师还可引导学生通地自我评价、相互评价、组间评价的方式进行互动、交流，使他们能及时发现自己存在的缺点并加以完善。

（二）分组指导法。分组指导法是建立于集体授课基础上的，教师通过集体授课，解决声乐学习的共性问题，使其均能达到预期的教学效果，然后针对每位学生在声乐方面存在的优势与劣势，将其进行合理的分组。分组完成后，根据学生对声乐喜好及求知欲望的不同，给予相应的辅导、指导，并让学生进行组间歌唱比赛，观察在歌唱中相互之间的不同，并进行组间相互点评，使学生自己能意识到不足，积极、主动进行改正，尽可能达到即定的学习目标。

（三）多科目融合式授课法。多科目融合式授课法，属于新课改背景下学前教育专业声乐教学的新模式，其主要是指将声乐与舞蹈、朗读、视唱等相关的学科进行整合，使学生能够在今后的工作中将声乐灵活应用到相关领域。例如，声乐+舞蹈、歌词朗诵+唱谱、情景剧表演+歌唱等等，均属于多科目融合授课法。采用该方法进行授课时，声乐教师应该与其他相关学科教师合作，通过互相辅助，互为纠正，促进彼此的教学水平。

三、流行唱法在教学中的融入

我国当下的学前教育专业声乐教学中，多是会采用民族唱法与美声唱法对学生进行教学，学生经过长期的训练后，对很多高难度歌曲均能驾驭。这种比较高标准的教学方法，对于学生声乐水平的提高而言十分有利，但同时对于学生今后的工作有弊端。长期实践证明，学前教育专业学生在毕业走向幼教岗位进行声乐教学时，会发现大部分儿歌的音域在c1～d2之间，但用民族唱法或美声唱法来演唱时，则感觉比较怪异，小朋友们也难以接受。鉴于这种特征，将流行唱法融入学前教育声乐教学中，也是很有必要。流行唱法具有结构清晰、简单易唱、表演形式丰富等多种特点，其对声音的要求也比较低，演唱时更能传达出歌曲的感情。与其他两种唱法相比，在练习方法，流行唱法需要的气息比较小、音量小，咬字自然、比较口语化，没有那么多的高要求，学生歌唱起来也比较轻松。因此，教师可尝试着在传统美声、民族唱法教学的基础上，根据教材内容与要求，合理、适当地融入流行唱法，以此来促进学前教育学生的声乐水平，提高幼教人才的培养效率。

上述分析可见，新课改的背景下，对学前教育专业声乐课也有了更高的要求，其不仅要使学生掌握一定的声乐技巧，还要保证学生能将声乐与表演唱等相关课程相结合，同时还要保证声乐技能在后期的幼儿教育工作中的灵活应用。因此，结合实际，不断创新教学模式，以帮助学生提升音乐素养，理应在学前教育专业声乐教学中引起重视。

音乐专业毕业生表自荐书篇四

现阶段，随着我国经济的快速发展，人们的生活水平以及对教育的认识程度等都有了很大的提升，学前教育理念逐渐深入人心。为了应对学前教育的改革和发展，很多学校开始申办学前教育专业。而在申办的学前教育专业中声乐课作为一门专业必修课在专业技能课程中占据着非常重要的位置，它不仅对学生的演唱水平和方式有着决定性的作用，对于其日后的幼儿声乐教学也有着重要的意义。而传统的声乐教学模式与当前教育的改革还存在一定的差距，因此为了能够培养出高素质、全面发展的应用型人才，应该对学前教育专业声乐教学模式进行不断深入研究，从而构建一套科学、合理的声乐教学模式。

一、声乐教学模式概况

在职业技术学院声乐教学中主要以三种教学模式为主，分别是声乐个别课、集体课以及小组课。在这些传统的教学模式中，虽然有优点，但是存在的不足依旧限制了声乐教学的发展。首先，所谓声乐个别课是指一对一教学和辅导的教学模式，该种教学模式能够使教师对每一位学生进行全面掌握和了解，如嗓音构造、对音乐的领悟能力等，从而针对每一位学生的特点制定合理的教学方式，并且还能够在教学过程中发现学生在学习过程中存在的问题和不足，并及时给与指导和纠正，从而使学生的演唱水平不断得到提升。但是，这种个别课的教学模式具有较强的针对性，如果学生在学习声乐课程之前没有任何基础，缺少对音乐的理解和领悟能力，那么在学习过程中的难度就会大大增加，不仅会增加教学成本，教学效果也会大大降低。可见，如果将声乐个别课的教学模式纳入学前教育专业的教学模式中，是不利于学前声乐教学模式的进行和发展的。其次，声乐集体课是指以班级为主体而进行的教学，该种教学模式与个别课的教学模式不同能够有效避免教学内容的重复讲解，既降低了教学成本，提高了教学效率，学生之间还能够互相交流学习。但是该种教学模式在一些声乐基础较差的'学生人群中占优势。最后，声乐小组课是介于声乐个别课和集体课之间的一种教学模式，既涵盖了个别课以及集体课声乐教学的优势，又摒弃了以上两种教学模式中的不足。声乐小组课主要是根据学生声乐所具备的基础和领悟能力进行划分的，一般是以3~6人/组为主。该种教学模式能够大大提高教学效率，还能够使学生在分组学习过程中对现阶段的学习以及以后的发展方向进行明确规划和定位。现阶段声乐小组课的教学模式使当前教学中的一种比较理想的教学模式，但是该种教学模式的发展受到一定程度的限制主要与教师的师资队伍以及教学设备的落后有着紧密联系。

二、职业技术学院五年制学前教育专业声乐教学模式存在的问题

学前教育专业声乐教学的发展受到制约，主要是因为在当前的声乐教学模式中存在着诸多问题，主要表现在一下几个方面：

1、招生体制不完善，学生基础较差。当前是一个以重理论基础，忽视技能的时代，在职业技术学院学前教育专业招生时最看重的是学生的文化课程是否达到标准，并未考虑声乐课程的招生标准，没有依据声乐人才的标准进行招生，这样导致录取的学生声乐基础较差，或者部分学生根本不具备声乐条件，这样不仅会增加教学成本，而且仅仅通过五年的学习，是无法达到学前幼儿教学中的演唱和教学能力和技能的。总之，对声乐基础较差或者根本不具备声乐能力的学生进行培养会大大降低学前教育专业声乐人才的综合素质。

2、声乐教学内容脱离实际，缺乏专业的师资队伍，教学效果较差。职业技术学院学生在学前教育专业声乐学习过程中，长期缺少与幼儿园的交流和沟通，致使学生在实际学习过程中只是一味的按照传统教学方式进行学习，对幼儿园教学的改革情况倏然不知，如专注于学习美声唱法和民族唱法，对于幼儿歌曲的学习却较少，导致学生在真正幼儿歌曲教学中，无法将自己所学的知识和声乐技巧应用于幼儿教学中。可见，声乐教学内容脱离实际情况，会造成教学内容与培养目标不一致的现象。职业技术学院之所以推出学前教育专业是为了更好的适应教育部提出的教育改革，而声乐教学多数是由音乐专业声乐教师来授课，虽然这些教师具有较深厚的专业技能，但是学前教育专业声乐教学与传统的声乐教学不同，如果不经过专业的培训和学习，这些专业教师就无法意识到学前教育专业日后所服务的对象情况，没有针对性的教学内容，应用在幼儿教学中就会出现一定的困难。

3、专业声乐教材缺乏，对学生的评价方式过于单一。声乐教材是教师顺利进行教学的基础和关键，但是由于高职技术学院的学前教育专业是近几年才逐渐发展起来的一门学科，其可供选择的声乐教材才会出现匮乏的现象，大多数教师只能根据自身多年的教学经验选择声乐教材或者沿用以往的教材。没有科学化、规范化的声乐教材，教师只能依靠经验实施教学，失去了依据性，声乐教学的效果就会产生影响。此外，职业技术学院学生的声乐水平需要进行评价，以此来作为其学习成绩，但是传统的声乐评价标准过于严厉，仅通过一两次的考试便对其学习状况作出评价，这种方式不仅不能对学生的声乐学习情况进行客观评价，还会给学生带来巨大的心理压力，产生心理阴影。严重情况下还会使学生失去学习声乐的兴趣，不利于其日后步入社会的幼儿教学。

三、学前教育专业声乐教学模式的改革探究

为了能够培养出一批学前教育专业声乐人才，从而更好的服务于幼儿声乐教学中，需要对目前学前教育专业声乐教学模式所存在的诸多问题进行研究和改革，不断完善其教学模式，以提升声乐教学质量和效果。

1、完善招生机制，提高学生的声乐基本素质水平。传统的招生机制只注重学生的文化素质水平，忽略了学生的基本声乐素质，导致在五年制教学结束后学生无法真正胜任幼儿的声乐教学工作，因此为了改善这一现状，在招生录取工作中，就应该对学前教育专业声乐方面的学生进行音乐测试，以对其声乐素质水平进行一个简单的了解，以提升录取学生的整体声乐素质水平，这样在日后的教学工作中还可以不断激发他们潜在的声乐技能以及对学前教育专业的认知。

2、改革声乐教材内容，完善学前教育专业声乐课程体系。高职技术学院学生普遍存在理论知识优于实践技能的情况，使得学生难以将理论更好的应用于实践中。面对该种情况，高职技术学院应该对学前教育专业声乐的教材内容以及课程结构进行合理调整和改革，如加强幼儿歌曲演唱与表演、艺术课程见习、社会实践等方面的课程，不断丰富声乐课程，在提高学生的艺术文化素养的同时，还能够使其实践技能得到提升。与此同时，在选择教材方面应当注重具有学前专业特色的声乐教材。传统的声乐教材虽然具备一定的历史背景，也存在一定的科学性和实用性，但是在学前教育声乐方面的教学中还存在一定的不足，因此声乐教材应与幼儿声乐教学的内容为基础，不断丰富其内容，增加深度，使其声乐教材具备一定的实用性。

3、强化师资队伍。教师是培养学前教育专业声乐人才的关键和基础，因此加强声乐师资队伍尤为重要。根据现阶段的师资队伍情况以及学前教育专业的特点，需要定期对声乐类师资队伍进行培训和考核，使其成为一只专业技能较强、教学方式合理、符合学前教育专业教学模式的师资队伍。四、结语幼儿教育的改革以及人们对学前教育的重视，使得学前教育理念逐年深入人心。幼儿在入校学习首先接触的就是儿歌，因此，高素质的声乐人才发挥着非常重要的作用。而作为一名高素质、高技能的幼儿声乐教师，学前教育专业则是其课程学习中的重要内容。在经济快速发展的时代背景下，只有对传统的学前教育专业声乐教学模式中存在的不足进行改革和创新，才能提升声乐教学效率，才能适应时代的快速发展。

参考文献：

[1]于洲《高职学前教育声乐教学基本特性发展定位的研究》《北方音乐》（3）

[2]文婷婷《浅谈高职学前教育专业声乐课教学现状》《读与写》2013（2）

[3]杨昭晖《五年制学前教育专业声乐课多元化教学模式的探索与实践》《音乐大观》（2）

音乐专业毕业生表自荐书篇五

意大利的国立音乐学院里的声乐教授都是各个学校流动的，他们一般在一个学校任职三年左右。所以音乐学院的等级其实划分的也并没有那么明显，较为著名的有米兰音乐学院，罗马音乐学院，帕尔马音乐学院等，其中帕尔玛音乐学院很受声乐学习者的喜爱。关于考学的具体内容每个学校标准不同，有的学校在学生有语言等级证书的基础上还要进行一次语言考试的筛选，专业方面一般涉及到练声曲，古曲，咏叹调，清唱剧，有的研究生考试会让再唱2到3首其它语种的歌曲（如法语，德语，英语）。

2、语言要求

对于考意大利院校的留学生来说一般要通过b1，最好是通过b2阶段的考试，因为在意大利少数的学校要求的语言标准是a2，多数院校要求b1，当然还有少数院校要求b2。对于认真学习的学生来说一年之内通过b1是不难的。那么同样重要的一个语言学习的环节就是到了意大利后，一定要对自己有信心，多和意大利人交流，意大利人很健谈，感受他们的说话方式和语调，这个过程对您唱歌时意大利语的吐字发音方式会有很大的帮助，这才是最接地气的学习方法。

3、教学环境

意大利的老师上课很注重状态，所以在上声乐课的时候学生要把自己的激情调动出来，和老师一起完成一场酣畅淋漓的声乐课。许多老师上课时会很注意思维上的引导，甚至多于技术上的方法，他们不会要求高强度长时间的技巧练习，反而让学生们多去思考自己在唱什么，怎么唱，给学生许多自由发挥的空间。当然对于歌剧的理解当然意大利人也更为深刻，跟着他们上课你会发现一个更为广阔奥妙的歌剧空间。

4、艺术氛围

意大利是一个充满文艺气息的国度，它的街道上有许多文艺复兴时期风格的建筑，这些建筑用材讲究雕刻精细，每一栋楼都是一道自己的风景线。街头小巷里有很多卖艺的“优秀音乐家”，钢琴也随处可见，在城市帕多瓦的火车站就摆着一架三角钢琴以便于乘客们在等车的途中可以弹上一曲陶冶情操。