最新初中音乐说课稿青春舞曲 初中音乐说课稿(大全7篇)

最新初中音乐说课稿青春舞曲 初中音乐说课稿(大全7篇)

ID:3815719

时间:2023-09-28 23:34:32

上传者:纸韵 最新初中音乐说课稿青春舞曲 初中音乐说课稿(大全7篇)

在日常学习、工作或生活中,大家总少不了接触作文或者范文吧,通过文章可以把我们那些零零散散的思想,聚集在一块。写范文的时候需要注意什么呢?有哪些格式需要注意呢?以下是我为大家搜集的优质范文,仅供参考,一起来看看吧

初中音乐说课稿青春舞曲篇一

本课选自人音版七年级教材第十四册第三单元《长江两岸》,本单元主要是学习长江两岸的民歌,这是第一课时唱歌课。聆听中华民族民间音乐,知道其主要种类、风格《课程标准》从音乐学习的角度入手,将课程内容划分为四个领域,即感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。表现是实践性很强的音乐学习领域,是学习音乐的基础性内容,是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。表现包括演奏和演唱两方面,其中对于演唱的的要求是:能主动地参与各种演唱活动,养成良好的唱歌习惯。能够自信地、有表情地演唱歌曲。积极参与齐唱、轮唱及合唱,并对指挥的起、止、表情等作出正确的反应。能够简单分析歌曲的特点与风格,表现歌曲的音乐情绪和意境。能对自己、他人、集体的演唱作简单评价。聆听中华民族民间音乐,知道其主要种类、风格也是我们音乐探求的目的。七年级学生已经具有初步的音乐审美感知能力,他们特别喜欢唱歌,愿意合作交流,能够大声的演唱歌曲,对音乐的学习表现出极大的探索热情。

基于对教材的理解和分析以及对学生的了解,本人将该节课的教学目标定为:认知、能力目标:能够用深情怀念的情绪演唱《十送红军》;情感态度价值观:喜欢我国江南地区的民歌级民间音乐,乐于主动了解江南地区的音乐文化。

引导学生聆听和感受音乐,是本节课的重点;难点是歌曲演唱情绪的理解、把握。为了达到本节课设定的教学目标,我再从教法和学法上谈谈。

(一)教法。在一节课中采用的方法很多,我主要用以下几种方法:

2、启发、讨论法:对本节课的难点--歌曲情感的理解,采取教师启发,师生讨论法,加深学生对于歌曲情感的理解,提高学生的演唱能力。

(二)学法指导:体验式音乐学习:是指在从“体验”中实行对“音乐知识”的学习。音乐教学过程是一个在教师启发引导下,学生参与体验音乐的过程。没有学生主体参与体验,就难有真正的音乐教学。只有当学生参与到音乐活动之中,自己亲身主动地去体验、领悟、探寻,与音乐融为一体,才能对音乐知识、技能技巧真正理解和掌握,才能实行对音乐的欣赏与创造。

最后,我来具体说说教学过程。在这一部分,我设计了以下几个环节:

一、创设情境,引人入胜;

二、学唱歌曲,演绎音乐;

三、查找音乐,拓展延伸

三、教学过程:

(一)创设情境,引人入胜导入环节,我将直接演唱歌曲《十送红军》。既给学生直观感受,又能激发学生学唱歌曲的兴趣。然后提出问题,引导学生讨论:这是那个地区的音乐?你知道歌名吗?随之,结合地理知识,了解长江两岸的省份。导出课题《长江两岸》。

(二)学唱歌曲,演绎音乐:

1、完整欣赏全曲,引导学生初步感受歌曲的意境。

欣赏过程中,要求学生随音乐哼鸣,这样既完成简单的发声练习,又让学生熟悉了旋律。欣赏完后回答问题:这首民歌的情绪是怎样的?这首歌给你印象最深的是什么?(※)(学生们可能会说出一些比较相符的答案)在此,我给予学生肯定与可观的评价,并激发鼓励学生学会这首歌。

2、学唱歌曲。学生只有在熟唱歌时才能更好地理解歌曲的风格特点。

读歌词,品意味。歌词教学也是本课中不能忽视的一个环节。我采取了让学生朗诵歌词--加方言朗诵,增加学生朗诵歌词的趣味性,并体会江西民歌的方言特色。

看歌词,听范唱,学歌词,唱旋律。在这个环节中,我将采取教师范唱、学生轻声吟唱,全体学生合唱,分组练唱等方式来达到熟唱歌词的目的。这样能更好地培养学生对于歌曲的感受和分辨能力。在学生分组练习过程中,我将在学生中间进行单独指导,适当的提问个别学生,询问他们认为的难点并和学生一起解决。在唱熟练歌词的情况下,我会和学生一起唱旋律,并分析讨论旋律的特点。然后,以组为单位进行演唱评比,提高学生的演唱激情。

3、体会情感,用情歌唱:好的一堂课除了将知识传授给学生,还要注意学生能力的培养。为了完成教学难点,也为了培养他们表现的意识和能力,我向学生介绍歌曲地创作背景(※),并引导学生分析歌曲,探讨比较适合的演唱情绪。为了更好的加深对歌曲情感的理解,师生共同赏析宋祖英的演唱,增加感性认识。最后,我们师生有感情的共同合作演绎《十送红军》。

(三)、搜集音乐,拓展延伸:最后,我将总结全课,推荐湖北、江西的其他民歌让学生欣赏,同时要求学生课下搜集长江两岸其他省份的民歌,下周课上学习交流。通过课后延伸,再次启发和调动学生继续求知的欲望,提高学生的探究学习的能力,也使得有限的课堂教学时间得到了无限的延伸。

初中音乐说课稿青春舞曲篇二

1、教材的地位和作用

戏曲音乐是华夏文化的瑰宝,伴随着人民群众的精神文化生活,《唱脸谱》这首歌巧妙地将通俗歌曲与戏曲音乐融合在一起,它既是流行歌曲,又是京剧唱段,所以通过学唱这首歌曲可以让学生感受京剧的魅力,了解京剧中的不同脸谱与人物性格的联系.

2、教学内容

(1)京剧中的四个行当,以及主要的伴奏乐器。

(2)学唱歌曲唱脸谱。

(3)音乐活动:全班表演唱脸谱。

3、教学准备:脸谱、打击乐器、电子琴、四个行当图、录音机、磁带、课件等。

4、教学目标:

(1)了解京剧中的生、旦、净、丑四个行当,以及简单伴奏乐器的使用。

(2)通过学唱唱脸谱,让学生感受京剧的演唱气氛,以及京剧中不同脸谱的.含义。

(3)让学生参与音乐活动,增加学生的表演能力、合作能力,提高学生欣赏、了解、演唱京剧的兴趣。

(4)通过全班讨论,达到相互学习的效果。

5、教学重点、难点

(1)重点:全班有表情的表演唱脸谱。

(2)难点:

1、歌曲中拖腔的演唱。

2、学生对学习戏曲音乐兴趣的激发。

1、实践性教学方法:通过乐器、舞蹈、演唱表演,让学生参与音乐实践活动。

2、体验性教学方法:借助多媒体教学,将文字、图片、音乐等媒体综合在一起可以创造可观性与探索性相结合的教学情景。

3、语言性教学方法:通过启发式、问答式谈话法以及小组讨论法让学生进行学习。

学会合作:唱脸谱这首歌不同角色的扮演培养学生的配合能力。

1、导入

师:同学们,你们能告诉老师我们国家的国宝是什么吗?

生:是熊猫

师:那国花又是什么?

生:是牡丹花

师:那国粹呢?

生:是戏曲....是京剧....

问题1:这段音乐里的主要伴奏乐器是什么?

问题2:里面的人物又分别属于什么行当?

3、播放京剧,学生找到答案,回答问题。

板书:国粹是京剧

京剧的主要伴奏乐器有:京胡、月琴、大锣、小锣、铙、钹等。

京剧的行当:生、旦、净、丑

(同时展现乐器与四大行当代表人物的图象)

4、学唱戏歌唱脸谱

(2)播放唱脸谱,思考歌曲里唱的是哪个行当,唱了哪些人物,通过不同人物的脸谱联想不同颜色代表的是什么性格,并找出最难唱的地方.

最难部分(拖腔):叫喳喳.....笑哈哈....美佳佳....

拖腔:京剧中,一个字用许多乐音来歌唱的唱腔形式称为拖腔

(3)、再次播放歌曲,请学生模仿京剧的唱腔小声跟唱

(4)、教师教唱全曲.

(5)、在教师的京胡伴奏下全班同学有感情的演唱全曲,演唱时注意歌曲的节奏

(7)、教师教简单的五个京剧动作,请五位同学戴上脸谱(蓝、红、黄、白、黑脸)分别表演。

5、音乐活动:全班分角色表演整首歌曲。女同学演唱a部分,五位男同学分别表演各自的角色,小乐队加上教师的京胡为歌曲伴奏,其他男同学演唱b部分。

师:表演完整首歌曲,大家感染了一下京剧的气氛,你对京剧的感受怎样啊?

生:美极啦!妙极啦!简直ok,顶呱呱......

初中音乐说课稿青春舞曲篇三

你们好!我今天的课题是《让世界充满爱》下面让我来解说我整堂课的设计。

教材分析本课是人音版初二一单元歌曲,《让世界充满爱》是一部献给1986年“国际和平年”的组歌,由四部分组成,教材中选用了第二部分,其音乐为典型的aba三部曲,a部温馨抒情,b部在调性上与a形成对比,最后四个乐句完全再现。本课以“爱”为线索,通过歌曲的演唱和同主题音乐作品的欣赏,使学生感受音乐与心灵的沟通;在学唱歌曲的过程通过分析,讨论,体验,使学生意识到各音乐要素在表现歌曲内在感情上的作用,在以后地歌唱中,对音乐要素能自己进行分析,合理地处理歌曲。

根据教材的内容要求,我制定了我的`教学目标和教学重点。

1、让同学们在各种爱心故事、演唱、表演等活动中体验、感受:爱------人类永恒不变的主题。

2、在学习中,探索学唱新歌的方法,练习自然而有感情地演唱,注意保护啜子。

教学内容:《让世界充满爱》

1、探索学唱新歌的方法,练习自然而有感情地演唱

教具:多媒体、手式卡纸、小品道具、钢琴

1、我通过爱心故事导入创设情景向同学们

(2在我总结学生回答后,展示主题《让世界充满爱》

(3播放歌曲《让》让学生在欣赏的同时向他们展示多媒体画面介绍音乐人----郭峰并简单的介绍《让》作品。

(4在学生对《让》的背景有了解的情况下在让学生仔细的欣赏一遍歌曲

歌曲听完后我提供三种学习新歌的方法让学生按自己学习习惯选择学习

a跟钢琴演唱歌词

b跟钢琴演唱歌谱

c跟钢琴哼唱旋律

4、跟钢琴练习,要求找到自己感觉演唱比较困难的地方

5、请学生提出问题,全班同学帮助解决并提出ox节奏与x---在演唱时应如何把握。

6、再次跟钢琴练习,要求声音柔和、抒情,有感情地演唱

7、尝试用领唱、合唱的方法练唱。

要求:(1)声音统一气息通畅

(2)节奏准确充满感情

2、之后我再提问:通过分析你知道音乐情感与人的情感有什么联系?为什么?

3、在出示多媒体和学生对整首歌曲的爱心感悟和我的总结后便得出答案

a音乐的情感来源于人们内心深处的情感。

b音乐形式千姿百态,爱------人类永恒的主题永不改变。

1、展示多媒体:爱心小天使的爱心创作任务,画面上有三个爱心宝盒,请每个小组的小组长任意选择并点击其中一个爱心宝盒,爱心宝盒弹开并显示爱心创作的任务。a请你们小组成员群策群力做一个爱心礼物b请你们小组成员集思广益写一首爱心小诗,努力哦!c请你们小组成员在爱心演出中表演一段歌舞,你们一定很棒!

2、在音乐声中学生活动

3、展示各组爱心创作作品,各小组之间进行评价。

最后小结,在《让世界充满爱》的音乐声中结束课堂。

初中音乐说课稿青春舞曲篇四

我今天说课的内容是人音版初中音乐八年级教材上册一首乐曲《回忆》,《回忆》生动的表现出不同角色的猫的形象特点,这个剧是真正适合各种文化背景的大众戏剧。在伦敦首演后,已经成为迄今为止最著名的舞台剧,这首《回忆》就是其中的名曲,在全世界广为流传。歌曲节奏舒展,旋律较激昂,轻快活泼。表现了不同音乐形象的猫的角色,将歌声与舞蹈完美结合在一起,展现了舞台剧的魅力。

通过本节课的学习,学生能了解音乐剧的魅力特点,增强对音乐的喜爱之情。

八年级的学生有着强烈的好奇心和求知欲,参与意识和交往愿望较强,在学习上已形成自己的初步经验,表达情感的方式较之小学生有明显变化。通过多种形式的艺术实践活动,巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围,更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。

根据新课标以及学生的实际情况出发我将设计以下教学目标:情感态度与价值观为引导学生用积极的态度参与感受、体验歌剧音乐,提高学生的艺术修养。

情感态度价值观:欣赏音乐剧《猫》的选段《回忆》,产生对音乐剧的热爱。

过程与方法:完整而充分聆听音乐,以小组探究、合作的方式,探究音乐剧体裁的特点,提升欣赏音乐的能力。

知识与技能:通过艺术实践活动,尝试音乐剧的表现艺术形式,能够积极参与创编和表演。

更多真题及资料请加负责老师微信66746005领取

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立,我确定本节课的重难点:

重点是通过欣赏音乐剧《猫》的选段《回忆》,了解音乐剧的特点。

难点是听辨歌曲节拍,感受节拍对表达歌曲情感的作用。

为了更好的突出重点、突破难点,本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。

教法:听赏法、讲授法。

学法:提问法、小组讨论法。

本节课的教学过程我是这样思考的,设计思路分为五个环节:情景导入——初步感知——探究学习——巩固提高——小结作业。下面,我将分别来介绍这五个环节:

第一环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半,为了培养学习兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。

上课伊始,我将采用音频导入法,教师播放音乐剧《音乐之声》的插曲《doremi》片段,并提问学生,这首歌曲出自哪一部音乐剧?学生自由发言,我会进行总结:这是选自美国著名的音乐剧《音乐之声》里面的插曲,并讨论交流美国其他著名的音乐剧如《猫》由此引入课题,《回忆》。

这样设计,既锻炼了他们的自主思考的能力,又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中,从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。

第二环节是初步感知环节

这一环节是本节课新课讲授的第一个环节,我会结合学生的自身特点展开教学。

首先,我会为学生播放歌曲,并介绍音乐剧《猫》,作为歌舞剧凭着再难以打破的票房纪录成为英国有史以来最成功、连续公演最久的音乐剧。然后,我会为学生介绍韦伯,英国音乐剧作曲家,他的音乐剧《猫》是根据艾略特为儿童写的诗改编的,韦伯充分注意到儿童的'特点,其中的音乐《回忆》生动的表现出不同角色的猫的形象特点,这个音乐剧是真正适合各种文化背景的大众戏剧。在伦敦首演后,已经成为迄今为止最著名的舞台剧,这首《回忆》就是其中的名曲,在全世界广为流传,他还创作声乐套曲,变奏曲等。

通过这样直观感知的方式,同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息,充分发挥学生的音乐感知能力,为接下来的探究学习做了良好的准备。

第三环节是探究学习环节

在这一环节我会为同学们完整的播放歌曲《回忆》,并提问:同学们歌曲的旋律如何?有什么特点?通过聆听,学生能够说出大致的旋律特点比较平缓;随后,复听歌曲并继续提出问题:歌曲是几几拍子,给大家怎样的感受,表现主人公怎样的心情?在学生回答后,我会对学生进行鼓励性的评价并总结,并简单介绍歌曲;接着,我会播放音乐剧《猫》的相关剧情并提问学生这只猫是怎样的形象?通过学生的回答,我会为学生讲解剧中的角色并介绍剧情;最后,我会带领学生再次领听乐曲,并跟随钢琴跟唱《回忆》的旋律。

我之所以这样设计,是因为学生在实践过程中可以更加清晰地理清学习思路,更地掌握新知,同时学生还可以主动地投入到教学过程中来,从而能够更快速地了解乐曲。

第四环节是巩固提高环节

为了更好地巩固已经掌握的新知,拓展学生的视野。我会请同学们以小组为单位,根据音乐剧的内容,选择自己喜欢的角色,进行模仿表演。增强对音乐剧的理解及加深对歌曲《回忆》的掌握程度。在学生表演结束后,我会带领学生一起总结音乐剧的特点。

这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固,同时学生又可以充分地参与到课堂学习中来,对音乐的体验与感受有所加深,也提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

第五环节是小结作业环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用,在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课有哪些收获,总结音乐作品所传达的精神内涵。

在作业部分我会布置一个开放性的作业,请学生搜集收集其他相关优秀的音乐剧作品,对比欣赏一下,并和同桌讨论自己的心得体会。

这样既可以重新为学生总结本节课所学,起到加深记忆的作用,同时又可以将课堂延伸到课下,充分发挥音乐的作用。

初中音乐说课稿青春舞曲篇五

本课的教学目标,包括了我对学生音乐技能技巧的训练,能力的培养以及品德的教育。通过学习,让学生能用中速深情的情绪演唱歌曲,培养学生的音乐听辨和想象的能力。使他们的表现美、鉴赏美,创造美的能力得到煅炼,让学生在自然中呼吸着美丽的气息,在自由中抒发着创造的理想,让艺术的生活伴随孩子一起快乐成长。

本课的重难点是:1、学习歌曲,能深情的演唱。2、掌握休止符,在歌唱中能体会休止符的作用。3、通过歌唱教学,使学生受到一定的'思想教育,结合自己讲讲理想。

1、紧紧围绕教学大纲,教材内容,深入挖掘快乐的因素。

2、学习过程与音乐紧密结合。始终把音乐放在重要位置,游戏、音乐、动作、情节都是为了加深学生对音乐的感受与体验。

3、在教学中我还采用情景教学法,vcd图片,利用其视听结合,声像一体,形象性强,信息量大等优点,为学生创设环境。在这种环境中,让学生感受石头的美、音乐的美。

4、在教学中,我重视学生的表现力和创造能力。针对儿童爱玩、好动的年龄特点,我采用了表演参与法,实施了寓教于乐的教学策略。

音乐课应重视对学生的音乐实践,所以我把学习的主动权交给学生,让学生主动参与学习并且自由发挥。在学习中,我注意去引导和激励学生通过音乐游戏,律动,歌表演等一系列活动,使他们始终保持浓厚的学习兴趣及注意力。调动学生积极主动性,充分体现了老师为主导,学生为主体的地位。学生分组进行活动,在交流和协作中,加深对音乐的体验。

1.律动进教室

听着《雨花石》优美的旋律进教室,学生提前感受歌曲的美,能更快的而今如音乐的角色。

2.发现你的美

以谈话的方式导入,师生共同交流

教师:同学们,上节课老师让大家到户外去收集一些你自己比较喜欢的小石头,现在请大家拿出来,和大家一起分享一下。教师与学生一起观察小石头,并引导学生从不同的方面发现石头的自然之美。

你的小石头哪里最吸引你?你喜欢它的什么特点?

小石头在我们的生活中安静的存在着,在不知不觉中带给我们许多异想不到的惊喜。

师生在交流中升华认识:原来,有许多事物、许多美丽需要我们去寻找、去发现。此处加入背景音乐《雨花石》。

3.学唱歌曲

播放音乐《雨花石》并请学生生观看一些有关石头的图片

教师有感情的范唱。

教唱歌谱。在教唱歌谱中注意难点的解决,分别出示以小石头造型的节奏卡片,复习四分音符、八分音符及四分休止符。还有新学的音符,十六分休止符。学生根据直观判断时植的长短,并口读,练习。

有感情的读歌词

听琴声轻声哼唱歌曲。其中请学生体会与比较:运用休止符的地方你有什么样的感受?如果不用会怎样。唱一唱,比一比,说一说。

请学生有感情的演唱,教师及时给予鼓励。

教师总结石头可贵的精神。石头虽小,却有很多的作用等我们去发现。

法国著名艺术家罗丹曾说过:“对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现。”我想,通过这样的教学设计,让学生在音乐中认识美,在生活中寻找美,在未来里创造美,让美融入每一个孩子的心里。

以上设计肯定还有一些不足之处,敬请各位老师提出宝贵意见。

谢谢大家!

初中音乐说课稿青春舞曲篇六

1.通过唱歌和欣赏教学,使学生们了解蒙古音乐的风格特征和基本常识;了解音乐与地理环境之间的关系。

2.培养学生们热爱美好生活和热爱民族艺术的情感;培养学生们对民族音乐艺术的想像力、鉴赏力和探索兴趣。

教学重点和难点

通过学唱歌曲《牧歌》和欣赏教学使学生们了解蒙古音乐的风格和特征,培养学生们对民族艺术丰富的想像力和鉴赏力。

钢琴、音响资料、课件。

根据本节课的教学内容和目标,我主要采用了视觉图像法、设置疑问法、启发引导法、评价激励法。

首先,民族艺术是从劳动人民的生活劳动中来,反映人们的思想情绪,要了解一个民族的音乐语言,首先要了解本民族的风土人情,所以,我选了一部分有关蒙古人民生活场景和精美画面在导课时播放,既引起学生们的注意力和兴趣,又丰富了学生们的人文历史知识,开拓学生们的视野。

其次,根据学生们好奇爱动,爱展示自我的特点,我采用了设置疑问,启发引导和评价激励的方法,以“老师为主导、学习为主体”,让学生们动静交替、热情活泼的氛围中增长知识,得到美的熏陶。

聆听法、小组活动法。

首先,音乐是声音的艺术,听是我们感知音乐、理解音乐的基础。培养学生们用心聆听音乐是培养学生们表现和创造音乐的重要手段。

其次,利用小组活动法,让学生们在互相交流中探索新知识,不仅培养学生们的团体协作精神,又调动学生们的积极性,创造优良的课堂气氛。

一、导课

首先播放短片

播完后上题目:选择与本片内容相符的项

a、蒙古族生活在我国北方蒙古草原上

b、被称为“马背上的民族”

c、有敬水、敬火的习俗

d、回族

e、成吉思汗

设置意图:通过观看声像具备的短片,可以抓住学生们的好奇心、注意力,并通过讨论,师生交流引发学生们联想,丰富学生们有关草原人文历史方面的知识。

在这环节中,老师要做好引导工作,让学生们了解地理环境与人们的生活习俗及音乐文化之间的关系。如宽广的草原是蒙古人民生活的摇篮,人们热爱草原就像热爱自己的生命一样。宽广的草原赋予人民宽阔的胸襟和豪爽热情的性格。蒙古人民的歌声像辽阔草原和天空一样嘹亮明净,舞蹈更是丰富多彩,有表现生活场景的“盅碗舞”、“挤奶舞”等。下面欣赏合唱《牧歌》。

二、新课

(一)欣赏无伴奏合唱《牧歌》

欣赏前,把学生们分组,让他们用蒙古风景或历史人物为自己命名,如:“草原英雄队”、“千里铁骑队”、“成吉思汗队”、“呼伦贝尔”。

提出问题:歌曲用什么声音,塑造了什么音乐形象?

[播放乐曲]

听后讨论问题,在这个环节,鼓励学生们畅所欲言,老师适当引导激发学生们想象。僻如:歌曲纯粹用人的声音,用不同的音色组合,不同的力度变化,展示出草原美丽辽阔的景象。引起人们无限的遐想,让学生们一起朗诵书上《牧歌》的歌词,共同回味合唱带来的美好回忆和联想。并让学生们了解无伴奏合唱的知识。

(二)学唱歌曲《牧歌》

首先,老师有感情地范唱一遍。

提出问题,歌曲旋律有什么特点?

宽广、悠长、深情,表现大草原的辽阔美丽及人们无限的'热爱之情。

2、学唱歌曲

1)跟老师学唱谱子,并找出乐谱中旋律相近的小节,这样有助于学生们对旋律与节奏更准确地把握。

2)跟琴唱歌词

要求学生们轻声唱,唱出歌曲的意境和情感。

3)学完后,采用小组比赛的形式跟伴奏唱,鼓励学生们创造不同的演唱形式,如“男女生合唱”、“女生唱男生哼鸣附和”等,这样既练习了歌曲,培养了学生们的表现力和创造力。

在此环节,补充蒙古歌分长调和短调知识。

三、欣赏马头琴独奏《万马奔腾》

介绍马头琴是蒙古族比较有特色的乐器,因琴头上雕刻马头而著称,演奏时像二胡,但音色像大提琴。

[播放乐曲]

找学生们简单谈一谈乐曲表现的内容:万马奔腾的壮观场面。此环节只作欣赏了解。

四、创作与探索

播放背写音乐草原歌曲《赞歌》

在这个环节,鼓励学生们大胆运用各种艺术形式来表现蒙古草原的美丽辽阔与生活习俗。比如唱歌、舞踏、美术、朗诵、模仿表演摔跤、赛马等,老师要行当地指导。

用小组比赛的形式表演,以调动学生们积极性,此环节占课时比较长,约十五分钟左右。

五、结束语

一方水土养一方人,蒙古草原丰富的自然资源是蒙古人民赖以生存的基础,人们热爱草原,像热爱自己的生命一样,蒙古草原丰富多彩的音乐艺术表达了蒙古人们对美好生活无限的热爱之情和积极乐观的生活态度。请学生们收集有关蒙古草原的信息。

初中音乐说课稿青春舞曲篇七

教学目标:

1、知识与能力目标:了解我国_藏的风土人情,以及_藏音乐风格特点和_藏舞蹈特点。

2、过程与方法目标:能够对藏族音乐感兴趣,能积极参与相关音乐实践活动并认真探索其文化内涵。提高对我国民族音乐文化多样性的认识。

3、情感态度与价值观目标:感受_藏乐曲的音乐情绪及藏族民间音乐的因素,体验其丰富的音乐文化内涵,了解“热巴舞”的由来及艺术特点。

教学重点:感受_藏乐曲的音乐情绪及藏族民间音乐的因素,体验其丰富的音乐文化内涵,了解“热巴舞”的由来及艺术特点。

教学难点:能积极参与相关音乐实践活动并认真探索其文化内涵。提高对我国民族音乐文化多样性的认识。

教学过程:

老师:同学们喜欢跳舞吗?老师给大家带来一段舞蹈请大家说一说是哪个民族的舞蹈。

(教师随音乐表演一段藏族舞蹈)

老师:藏族人民能歌善舞,舞蹈的种类也非常丰富,今天老师带同学们去感受一曲藏族舞曲---热巴舞曲。

1、完整欣赏管弦乐《热巴舞曲》,感受藏族音乐风格与特点。

2、请学生说说听后的感受。

3、简单介绍热巴舞曲。

热巴舞是中国藏族的一种以铃鼓舞为主,包括踢踏、说唱和杂耍在内的综合民间表演艺术。管弦乐《热巴舞曲》是吸收了_藏“热巴舞”中“踢踏舞”和“圆圈舞”的要素,其抒情、奔放的旋律与插入的舞蹈节奏形成独特呼应。全曲手法简练,结构严谨,具有热烈的场景感。作曲家用现代管弦乐器把藏族音乐各元素表现的淋漓尽致。该曲于1999年在北京首演,20xx年在“中国第十届音乐作品(交响乐)评比”中获三等奖。20xx年入选维也纳中国新春音乐会,由萨尔茨堡莫扎特交响乐团在金色大厅演出,是近年来深受国内外听众喜爱的我国优秀管弦乐新作品之一。热巴是一种由卖艺为生的流浪艺人班子(一般以家庭为基本单位组成)表演的,以铃鼓为主,融说唱、谐(歌舞)、杂技、气功、热巴剧于一体的综合性艺术。它有一套相对固定的程序,由12个节目组成,全套演出需要5个小时。热巴舞是一种由鼓钹(单钹)、锣伴奏的集体大型歌舞,技巧性较强,初时舞姿轻捷,高潮时感情奔放,动作粗犷有力。跳热巴舞的原意是为了求佛保佑村寨平安、六畜兴旺和禳灾、祈丰收。唱、舞、器乐、服装等方面的艺人需经事前长时间的培养、训练,方能参加。热巴舞共分12段,每跳一段前先念一段词,大意是颂扬天地日月、山川河流、菩萨等。所演节目最少不能少于九个节目:《颂天地,拜四方》、《太阳、月亮、星星》、《鼓声传扬,四方平安》、《神佛与我们同歌舞》、《吉友、迷拉师徒斗法》、《乌鸦吹大话》、《吉友,迷拉下神山》、《英雄尼布里战胜恶魔独尼阿巴》、《送神佛、贵宾》。

4、再次欣赏《热巴舞曲》,引导学生感受整体音乐速度的变化并从作品中体会藏族民间“热巴舞”由慢而快的的速度特点。深入体会藏族音乐元素。

5、分主题聆听,体验各主题情绪之间的不同。分主题欣赏《热巴舞曲》并进行对比情绪、旋律。

第一主题:热情地、抒情性。

第二主题:欢快地、舞动感。

第三主题:温柔地、亲切地,歌唱性。

第四主题:热情、激动地,歌颂性。

第五主题:急板、热烈奔放。

同时完成课后实践与创造第四题,说说两个主题的不同之出。

节拍4/4与2/4的不同,节奏不同,速度不同。

6、实践体会。让学生伴随《热巴舞曲》用简单的舞步进行体验乐曲不同乐段的情绪。

我们是一个多民族的国家,众多的民族都有灿烂的文化与艺术,今天,我们体会到了藏族人民热情的舞曲与舞蹈,希望在今后的学x中,能够更多的了解体验各民族的音乐作品。并更加热爱我们的民族。

关闭