2023年拍摄心得体会 拍摄视角心得体会(实用5篇)

学习中的快乐，产生于对学习内容的兴趣和深入。世上所有的人都是喜欢学习的，只是学习的方法和内容不同而已。那么心得体会怎么写才恰当呢？接下来我就给大家介绍一下如何才能写好一篇心得体会吧，我们一起来看一看吧。

拍摄心得体会篇一

拍摄视角是拍摄过程中很重要的一个环节，在不同的拍摄场景和主题中，不同的视角可以呈现出截然不同的效果。在拍摄过程中，摄影师可以选择不同的视角来呈现不同的意境和感受。因此，掌握好拍摄视角技巧对于每一个摄影爱好者都是必备的。

第二段：拍摄视角类型

拍摄视角可以分为几种类型：低角度、高角度、透视角度、鸟瞰角度。低角度可以让被拍摄物体的体量更大，同时突出主体的高度和立体感，但也有可能让画面显得压迫感强；高角度则相反，能够突出主体的轻盈感和细节，但也可能让画面缺乏层次感。透视角度可以突出被拍摄物体的深度和空间感，常用于建筑物的拍摄。鸟瞰角度则可以把被拍摄物体放在更高的视角，呈现出更泛观的效果，同时也可以突出被拍摄物体的整体感。

第三段：拍摄视角应用场景

不同的拍摄场景和主题需要不同的拍摄视角。人像摄影中，常用的视角是中高和中低角度，可以突出人物的神态和轮廓感。城市风光摄影中，低角度和透视角度可以突出建筑物的高度和带来视觉冲击力。而食物摄影中，常用的视角是鸟瞰角度，可以让美食呈现更全面的效果。在拍摄运动场景时，可以采用拍摄运动员行动的透视角度或高速快门捕捉瞬间的视角。

第四段：拍摄视角技巧

在拍摄过程中，选择好合适的视角会让照片看起来更生动、有趣味和具有张力。在选择视角时，首先要考虑好照片的主题，其次要注意光线的方向和强度。同时也要注意画面的构图和配合景物，这样可以让照片更加丰富和有层次感。要注意视野的调整，尝试不同的拍摄视角，能让我们有不同的看待世界的方式，也能发现美的新领域。

第五段：总结

通过改变视角可以改变照片的情绪和风格。选择不同的角度、方向和距离，可以让照片讲述更多的故事。拍摄视角需要不断的尝试和摸索，也需要多积累经验和技巧。希望通过以上的介绍，能够给大家带来一些启发和灵感，让大家能够更好的掌握拍摄视角技巧，创造出更美的作品。

拍摄心得体会篇二

经过一段时间的拍摄，我们的纪录片终于完成了。看着成品出来有一种莫大的欣喜，也有一点小小的骄傲。我参与拍摄的纪录片虽然不是什么大作，但我还是想和大家一起分享我所理解的纪录片的拍摄。

在最开始确定好分组后，我们开始商量确定主题，大家各抒己见。主题的确定经过一番波折，由于大家商讨出的第一个主题不合适，于是我们又重新确定主题。这过程中大家一起出力，也在网上查找了相似的事例，同时也请教了我们的指导老师，最后确定了主题。主题确定了之后，我们几个女生开始写拍摄脚本。脚本编写经过了几次的修改，存在着各种不足，如内容太繁琐，场景太大，效果拍摄不出来，甚至编写的时候还出现了脱了主题。但最后经过大家的共同努力，经过几次修改最终完成脚本。虽然开头就让我觉得困难重重，但是团队的力量很强大，有的时候也会出现意见不合，但最后都能融洽解决。

脚本完成后，我们按照分镜头脚本编写并打印出来，这样便于中期的拍摄以及为了后期的剪辑更加有条理。编写的时候尽量细化，将同场景的镜头分出来，这样不管是拍摄还是最终的剪辑都更加省时省力。

拍摄现场常常是纷乱的、复杂的。对于纪录片而言，场面不受我们控制。在人物众多的嘈杂场面，我们常常会遇到不知所措、令人困惑的“盲点”。我在开始拍片时也时常遇到这种情况，事先预定了许多的拍摄方案、拍摄角度，但一到现场，突然的变化会让我手忙脚乱。这是考验人的时刻。环境变化、摄制组人员的建议或其他人的提示常会干扰你的初衷。应该学会排除干扰，保持自己的独立思考和清醒意识，不妨反复问自己：“我事先准备的拍摄方案是否能行?我的主要目的是什么?在这些众多的事件或人物中，哪一个最有意义?如何去实施?”当然，对这些问题的回答必须在短时间做出，因为你所拍摄的事件、人物是不能等待你的。

在整个拍摄过程中，不断地学习不断摸索的过程，从中我知道了要拍好纪录片，首先要知道何谓纪录片。纪录片首先是一种观点、一种看法，一种对于某种问题、某个人物、某一状态所持的看法。纪录片作为一种“理念”，它永远以自己特殊的视角和方法去观察、描述、记录世界，既有对那些社会的弱势群体、边缘群体的关注，也有对我们今天飞速发展和变迁的社会、文化的关注与记录。

拍摄者与被拍摄对象永远在“平等”之上进行平视、对等的交流，包括怎样适应险恶环境，怎样与你拍的对象融为一体，与被拍摄者一样思维，一样呼吸，一样喜怒哀乐。我们常要做的就是和拍摄对象交朋友，使他信任你，在拍摄中不再回避你和摄影机的存在，而是坦率地接纳这种存在，乃至忽略这种存在，忘记这种存在。

在纪录片拍摄中，现场的声音是构成真实性不可缺少的部分。忠实地录下同期声是必不可少的。但是，事实却并不完全如此，我们很多节目的同期声要么拒绝录入“噪音”，要么根据主观需要随意开启、关闭同期声，要么配以后期模拟音响。在拍摄纪录片中，真实还原同期声最好的办法，就是外接一路话筒收音，成为混合音响。

这次作业的要求是15到20分钟，而我们拍了大量的素材，对于第一次创作纪录片的我们来说，的确算是一项巨大的工程了。从大量的素材中我们最后剪出了半个小时的视频。把他们送给采访的那几个同学作为纪念。青春的影像记录，在多少年后，是多么的珍贵，虽然没人记录我，但是我却记录下了别人的一段时光。这样的经历充满了新奇也充满了伤感，因为，时间的流逝，在机器的运作中，仿佛眨眼之间。

孤独的眼睛，看见了不一样的世界。我付出了我所有的精力，在光与烟的流动之间，在喧嚣与寂静之间，我追求着最真实的青春。

拍摄心得体会篇三

拍摄视角，在影视拍摄、摄影以及其他相关领域中是非常重要的概念。它是指以何种角度、高度、方向和距离拍摄所选主体的方式，是影响观众对于影像的感知和情感的关键因素之一。在我的摄影历程中，我也深深体会到不同的拍摄视角可以带来截然不同的呈现效果。在下面的文章中，我将探讨拍摄视角的重要性以及一些拍摄视角的心得体会。

第二段：角度的影响

不同的拍摄角度可以改变画面中的景深感、空间感和透视感。比如说，如果我们从上往下拍摄，可以将拍摄的对象压缩，使其显得更加平面。另一方面，从下往上拍摄则会使拍摄对象更加高大，甚至是威严。同时，使用斜拍角度能够创造出动感和不规则感，比直拍更加生动有趣。通过选择不同的拍摄角度，摄影者可以创造出截然不同的画面效果。

第三段：高度的影响

摄影者还可以通过选择拍摄的高度来影响画面效果。低角度拍摄可以将对象显得更加高大，也能够突出对象的表现力和力量感，特别是在拍摄运动员和动物等活动状态下的对象时。另一方面，高角度拍摄则可以创造出视角极为开阔的画面效果。通过从高处拍摄，则输送出一种引人入胜的感觉。这种拍摄方式特别适用于拍摄大场景或景色。

第四段：距离的影响

拍摄距离是指摄影者与被拍摄对象的距离。它的影响因素是摄影器材的焦长和扩大比例。容易让观众拉近距离感受的是近距离拍摄，这也是人物肖像和广告摄影中常用的拍摄方式。仿佛让观众披着一件衣物望着加以模仿。远距离拍摄则能够呈现出被拍摄对象的周围环境，显示出更为完整的场景和现场气氛，是科技和纪实摄影中的常用手法。

第五段：总结

在影视拍摄和摄影领域中，选择拍摄视角是影响画面效果和情感共鸣的重要因素之一。通过选择不同的拍摄角度和高度、距离，可以创造出不同的画面效果，达到表现主体、突出主题的目的。不过，拍摄视角的选择并不仅限于以上几点，有时候人类的本能和感性认知也可以为摄影师提供有力的指引选择。拍摄角度在拍摄时的选择是一个充满创造力和想象力的过程。可以理解为掌握四位一体的能力，是拍摄技术上的重要基础知识，是关键到技术成熟后更加成熟的重要能力。

拍摄心得体会篇四

1.确立选题阶段

刚接到这个任务的时候，我们都热情洋溢、信心满满希望将这个作业认真完成。开始阶段我们主要利用头脑风暴法，各抒己见，有同学提议做食堂饮食安全的调查、有同学提议做学生随意丢弃垃圾的调查，通过各方面的考虑，我们都否决了这几个议题。最终，我们上报了关于“后街小摊”的调查选题。我们初步计划是希望调查出这些小摊是否是合法经营，为什么能够一直存在，学校是否对他们采取过措施等。在这期间我们还设计了分镜头脚本，把节目制作具体细节落实，需要哪些场景，哪些问题，每个镜头的时长等等。当我们信心满满的将材料上交给老师的时候，老师对我们的选题持保留意见。随后老师给我们分析了这个选题实施的难度比较大。首先，校外采访，牵扯到摊贩，与这些人交流的时候，是否能够或得真实的信息；其次，在采访的过程中我们有可能会受到人身攻击；再次，牵扯到学校形象问题。出于这些方面的考虑，老师建议我们选择一个难度较小的选题,例如大学生上课使用手机的调查。在老师的指导下我们最终决定使用这个选题。

2.新闻策划阶段

这个阶段难度在于要将一切不确定的因素都考虑在内。我们用了两天的时间将策划方案完成。方案内容主要包括采访对象、采访内容、设计的问题等内容。最后我们制定了分镜头脚本，规划了所要使用的镜头、景别、时长等。因为有了先前老师的提点，这次策划还算比较顺利。

3.拍摄采访阶段

这个阶段主要是视频内容的采集,按照先前设计好的策划方案按部就班的进行内容的采集。这个阶段最大的难点在于容易出现不可控因素。比如事先与采访对象已经约定采访时间，但是采访对象在约定的时间临时有事，只能再约时间。而且在采访问题的设计上不够深入，问题的提问技巧手段上不够高明，在采访的时候对于现场气氛的调动有待提高，容易出现采访现场“冷场”的情况。在设备的使用上，因为是第一次接触学校的机子，对于机子的熟悉花费了一些时间，对于设备的使用开始并不能得心应手，好在后来越来越称心。

4.后期剪辑阶段

后期剪辑阶段，在这方面我所经历的是最为深刻的。因为先前有接触过这方面内容，所以我主要负责这一板块。后期剪辑的基础是要有软硬件的支撑。软件方面我选择了adobeaftereffect和premeire两款软件，因为先前安装包的时间过久，自己已经忘了解压密码，所以不得不临时网上找资源，在费劲一番苦心之后终于获得了资源之后，由于学校网络不给力，下载的过程历经曲折，经过了一个晚上的折腾之后终于是成功获得了软件。当将软件都装上的时候，由于是五年前买的电脑，硬件已经老旧，软件运行不够流畅，频频出现卡死现象。最后只能缩短保存时间，制作一段时间就让电脑休息。在拍摄内容的选取上，因为在拍摄阶段的“滥拍”，导致无用视频过多，把这部分内容剔除掉花费了很多时间。之前设计的分镜头脚本在这个时候终于派上用场，按照脚本进行视频内容的剪辑让我们更加得心应手。

二、心得体会

1.理论知识的重要性

这次作业有两个问题引起了我对于理论知识重要性的认识。第一个是在采访一个学生的时候，当时采访的时候没有考虑到背光的问题，导致画面偏暗。第二个是在细节问题的设计上，没有能够做到细微，这是新闻节目的大忌。以前总认为新闻专业中理论知识不是很重要，通过这次才发现理论知识的不牢固有可能导致一些低级错误的产生。我也发现了同样是由于理论知识导致的几个小错误，比如有一个考验自习室学生自习时候的一个拉镜头，我们没有明显的起落幅，而这个问题之前在本科阶段就已经学习过。还有某些画面构图也存在一些问题。而通过观看别的小组的作业我发现存在这样问题的不只是我们小组。所以理论知识的重要性应当引起大家的重视。

2.技术方面有待提高

新闻节目的最后一个环节是剪辑和特效等相关技术的运用。在剪辑过程中，我们常常遇到一些技术方面的困难，比如素材的格式转换，不同画面比例的协调。

虽然之前有学过非线编但是在研究生阶段这门技术几乎荒废掉了，很多东西已经不知道怎么做了，技术方面有待提高。我希望自己在课后能在技术方面有所提高。

3.学会合作

良好的合作是成功的关键。这次我们小组的6名成员各有分工，在遇到分歧

时候也会进行很好的沟通，在最繁琐的剪片阶段，良好的合作气氛促进我们的进

度，愉快工作的同时，也收获了较好的结果。所以学会尊重他人意见，学会讨论

和沟通，学会分担，是很重要的，这也是我在此次节目制作中的收获。

拍摄心得体会篇五

经过我们小组的努力准备，写剧本，终于成功开拍。小组活动的工作有条不紊的分配到个人，而我就荣幸地担任了摄影师兼演员。犹豫缺乏拍摄经验，于是我上网查了一些拍微视频的注意事项，在实际工作中也明白了，做好每件事都是要认真负责的。由此我总结了三点经验。

第一，做任何事情都要考虑全面，比如，提前准备好拍摄时需要的道具，检查摄像机是否充满电，内存是否充足。

第二，要认真负责。拍摄完成后及时把视频保存到电脑里，处理好以后再做一个备份，以免发意外。尽自己所能，把工作做到。

第三，要学会随机应变。要听取他人的建议，与团队做好配合，尽力让视频的效果达到。

手机依赖症是一种新型的心理疾病，尤其青睐青年白领女性、业务担子重的中年男人和学生三类人。手机作为一种现代化的通讯工具，由于它的.方便快捷，越来越受到人们的青睐，随着“手机一族”队伍的不断壮大，一种由于对手机过分依赖而形成的现代心理疾病——手机依赖症也悄然现身了。希望这部电影能够产生一些影响，同学们可以放下手机，多一些面对面的交流，一些心灵的沟通，告别手机依赖症。