ID:3996454
时间:2023-10-01 09:24:35
上传者:紫衣梦在日常学习、工作或生活中,大家总少不了接触作文或者范文吧,通过文章可以把我们那些零零散散的思想,聚集在一块。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的范文吗?下面是小编为大家收集的优秀范文,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
本节课在整体知识结构中的地位和作用:
1、《中国龙》是一节以“欣赏、评述”为主,融“设计、应用”“造型、表现”于一体的美术课。
2、这节课是用一些综合材料绘画或完成一件舞龙道具,复习运用了前几节课的学习内容。本节课后面安排了《吉祥图案》,让学生再次感受我国民间艺术的魅力。所以本课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用,让学生在观察欣赏中感受、体验;在实践操作中表现、创造。
基于对教材的理解和学生情况的把握,确定本课教学目标:
1、认知领域:初步了解中国龙的文化历史。通过观察感受龙奇特的造型、千变的动态,以及在中华民族传统中龙的特殊地位,知道龙的各部位的动物原形与象征意义,体会龙的精神。
2、操作领域:能抓住龙头、龙身、龙尾三部分合作完成一件舞龙的道具,在舞龙的过程中塑造龙变化的造型,感受舞龙的乐趣。
3、情感领域:体会人们对龙的尊重、崇拜之情,感受作为龙的故乡、自己是龙的传人的民族自豪感。
1、观察探究:引导学生观察龙形象,探究龙的组成。观察课本中龙的形象,体会龙形象的演变过程,加深对不同时代龙的.理解。
2、欣赏感悟:欣赏身边的龙文化,感悟龙在人们心中的独特地位与象征。
3、合作体验:引导学生合作完成舞龙道具,共同体验做与玩的乐趣。
中国龙
奇特的造型
千变的动态
1、探究龙奇特的造型——首先学生观察,说出自己的理解,然后通过探究鹿角、虎眼、鹰爪、鲤鱼鳞、蛇身这些部位,感受体会龙的身上集中了多种动物最美或最精华的部位。
2、龙千变的动态——龙身汲取了蛇身灵动的特征,塑造了姿态万千的龙形象,但这些形象背后又寄托着人们美好的寓意:
升龙:升腾、奋进勇往直前
降龙:降福、降雨造福人类
坐龙:尊贵、权威团结凝聚
双龙戏珠:吉祥、好运
龙的出现距今已有八千年,在不同的时期都有着奇特的造型和人们寄予它美好的愿望,找一找,哪一个是最早的龙形象,它是哪些动物的组合而成的。
龙见证了中华民族五千年文明的发展,龙的精神鼓舞者人们不断创新,进取,探索,古人遥不可及的梦想在我们这几代中国人身上实现,(神七飞天、太空漫步;海底隧道……)
引导学生感受龙文化源远流长,感受龙不同时期的造型变化的美和象征意义。体会龙的形象一直在激励着人们,所以龙是中国的象征,我们是龙的传人。
1、生活中,你在那儿见到过龙形象?
2、欣赏龙形象的图片
大同九龙壁――瓷器――工艺品――雕塑――中国乒乓球运动员身着印有龙图案的运动服
体会龙代表着中国,代表着中国运动健儿顽强拼搏的精神,再次升华龙的精神,感受作为中国人的自豪感。
1、欣赏民俗活动中的赛龙舟和舞龙场面,激发创作欲望。
2、龙由哪几部分组成?〈龙头、龙身、龙尾〉
提出制作要求、步骤(示范龙头、龙身画法):
(1)、龙头和龙尾分别由两位同学来画,龙头非常关键,你喜欢画什么样的龙就画什么样的,绘画时要让龙昂首、张口、露齿、睁眼,这样才有精神。龙身自由设计,但画时要构思好,线条流畅。画完后粘在纸盒的两侧即可。
(2)、其他同学两人一个小组做龙身,一个同学在卡纸上用勾线笔画龙身,主要表现龙鳞,用点、线、面来装饰,排列有序,文饰新颖。另一个同学用皱纹制作龙背鳍(演示)
(3)、做完以后把每段连接起来,舞龙道具就做好了。
3、学生合作完成舞龙道具。(播放《龙的传人》)
通过合作,我们每个小组做了舞龙道具的一部分,组合在一起就变成了一件完整的舞龙道具,它是我们在坐的每一位同学精诚合作,团结一心的创作。它看起来威武不威武呀。让我们带着喜悦的心情一起舞龙好吗?(剩余的学生手搭在前一位学生的肩上,全班同学组成一条“巨龙”。
同学们,我们现在就是一条龙,有组织,有纪律、有气势,由向心力。又凝聚力,出发!(有条件可走出教室,融入校园,尽情舞动,感受体验)摆不同的造型,体会造型的寓意。
行龙(绕、有起伏)
卧龙:蹲、起
蟠龙:团结凝聚,和谐美满。
《中国龙》本课是20xx人美版小学五年级下册教材中的内容。它是融欣赏·评述、设计·应用、造型·表现于一体的一节美术课。如何让学生传承中国传统文化,弘扬民族精神,激励创造表现是这节课中的重中之重。
在这节课中,我把教学过程分为四部分。即了解龙、表现龙、表演展示与评价、生活中的龙。首先,学生知道龙是我国古代劳动人民想象创造出来的吉祥物,它是一种神兽。让学生知道龙本来不存在,是人们把许多动物身上的`特点集合在一起便形成了龙的形象;其次我设计了找一找环节,提出问题:龙的哪些地方与这些动物相似?课件出示鹿、鳄鱼、蛇、鹰、鱼这些动物的图片,学生利用这些动物的局部特写图片,找出龙的各个部位的象征。学生一边介绍,教师一边出示龙的各部位,最后组成龙的形象。
这样带给学生视觉的冲击,激发了学生学习本课的兴趣,而且加深学生对龙各部位象征的理解;再次是表现龙环节,在这一环节中,为了增强学生的感受与记忆,我不急于用简单的讲解代替学生的感受和认识,而是引导学生通过观察、感受、体验等方法自己发现问题、自主学习、合作交流,通过观察龙的结构,让学生分组研究龙头、龙身、龙尾的特点,解决教学的重难点,为学生表现龙奠定基础;在表演展示评价环节中,我通过学生舞龙、绘画作品的展示进行师生互动、生生互动,学生兴奋极了,他们投入了极大的热情去表现,使每位学生都体验到了成功的喜悦,将这节课推向了高潮。
国画课一直的我不敢尝试的,因为我教的是低年级的学生。我觉得国画一般都是临摹一些画,然后教师一笔学生一笔,会比较枯燥乏味。但在听了几节小学的国画课和本校自闭症班的一堂国画课后我也准备试一试。连自闭症的孩子都可以画,那聋孩子要好多了,肯定也没问题。
为了让初次接触国画的学生能喜欢上国画,我在课堂教学中是这样安排的:
一、内容形式多,学生热情高。
传统的国画教学内容不外乎山水、人物、花鸟以传统的单墨进行着,这样太单调,而且对学生也缺少吸引力,所以我主张一切可以入画的东西,让画贴近生活。小学的国画教学内容的选择应符合儿童的心理特征,贴近他们的生活。如描绘“我的同学”、“在操场上玩耍”、“校园生活”等,这些对他们来说是非常熟悉的,所以绘画起来非常有劲,这对学生的创造思维也得到培养,同时国画教学开始就一定要把基本技法传授于学生。中国画的技法丰富,包括用纸、用笔、用墨、用水、用色等。如果脱离了这些技法而言,那我们的学生学习成果少了应有的传统文化,只不过纯粹地作为一种表现方法而言了。所以,对于刚接触的学生来说,教师的示范很重要,一定要将整个教学过程显示清晰,步骤明确,学生就很容易在教师的示范下了解其中的用笔、用色、用墨的方法。学生在进行绘画时也能经常考虑到如何用笔、用墨和用色,这对学生绘画综合能力的提高是非常有益的。
二、工具材料的更新,使学生产生新奇。
国画的材料除了毛笔、墨汁、国画颜料,这种传统的方法作画外,我还尝试用不同的材料工具来作画。如棉签画,通过棉签沾取国画颜料在宣纸上作画,这种作画方式很适合低年级的孩子,对于还不能很好控制毛笔的他们,棉签这种工具十分的安全又能表现出水墨在宣纸上的变化,让学生有一个过度的过程,不至于一下子换成软软的毛笔学生有点不适应。这样学生在不同的材料应用上体验到水墨效果的多种多样,有利于提高学生的兴趣。
小学生的国画童趣天成,效果强烈,自由舒展,保留他们的童趣同时又能了解国画的精髓是我以后努力的目标。
1.理解课文内容,激发学生热爱祖国的思想感情。
2.学习生字新词,理解“瑰丽”“傲然”“酷似”“盛誉”“快慰”“姗
姗来迟”“屡屡夺魁”“奉为至宝”等词语的意思。
3.给课文分段,概括段落大意。
4.能回答课后的问题。
5.有感情地朗读课文并背诵最后一个自然段。
二、教学重点
课文描写中国石和表现战士喜爱中国石的部分。
三、教学时间三课时。
四、教学过程
第一课时
、揭示课题,提出问题
看了《中国石》这个题目,你们有什么问题吗?(“中国石”在哪儿?
它是什么样子的?为什么叫它“中国石”?它是谁发现的?怎么被发现的?
等等)
二、范读课文,了解大意
1.下面请同学们带着这些问题听老师将课文朗读一遍。
2.课文主要写了什么?(主要写了驻守在戈壁滩上的“我”拣到一块酷
似祖国版图的“中国石”,“我”和战友们都很珍爱它。)
三、读通课文,指导分段。
1.这一课生字较少,请同学们先各自将课文中的生字读几遍,然后将课
文读一遍。
2.出示下列生字词练读。
g5j)gu94oku4h3nw8i
戈壁积聚瑰丽傲然挎包稀罕快慰
g3ngsh1nb3nj9nqu2nj!ny)
站岗姗姗来迟版图不禁拳头不仅盛誉
3.指名分自然段朗读。检查学生能否读正确。
4.默读思考每一自然段的意思。
5.具体写拣石和发现“中国石”经过的是哪几个自然段,课文可分为几
讨论归纳。
第一段(第一自然段):讲驻守在戈壁滩上的战士经常拣石头,“我”
也成了石头迷。
第二段(第二至七自然段):讲一个初夏的早晨,“我”到大漠上拣石
头,一位小姑娘带“我”到珍珠泉洗石,我们发现了酷似祖国版图的“中国
石”。
第三段(第八、九自然段):讲战士们喜爱并精心保管“中国石”以及
这样做的原因。
四、讲读第一段
1.指名读,思考:这一段交待了什么?(交待了“我”是什么人,我们
生活的环境,“我”成为石头迷的原因。)
2.我们驻守在什么地方?(戈壁滩)戈壁滩是个怎样的地方呢?谁能用
课文中的词句来回答?(“举目是无边的沙海,上面散布着漫滩的.碎石头”)
“驻守”是什么意思(驻扎防守)联系上下文想想“举目”是什么意思?(抬
起眼睛看)“漫滩”换个词语来说就是什么?(遍滩、全滩)
3.用“因为所以”的句式说说“我”怎么会成为石头迷的?(因
为“我”驻守的戈壁滩上布满碎石,连队里又常常举行赛石会,所以“我”
渐渐成了石头迷。)
4.齐读第一段。
五、识记生字字形,书写生字
六、作业
抄写词语;朗读课文。
第二课时
一、齐读第一段
二、给第一段分层
1.指名读2至7自然段,想想这一段是分几层意思来写的?
2.讨论分层。
可分三层。第一层(2、3自然段):讲一个初夏的早晨,“我”到哨所
前的戈壁滩上拣石头(即拣石)。第二层(4、5、6自然段):讲一位小姑
娘邀“我”去珍珠泉洗石,我们发现了酷似祖国版图的中国石。即洗石并发
现“中国石”。第三层(第七自然段):讲仔细端详“中国石”。
3.指名分层朗读第二段。
三、讲读第二段
(一)讲读二、三自然段(第一层)。
1.默读第二自然段,看看“我”是在什么时候去拣石头的?为什么说这
正是拣石头的好机会?(因石头经雨水冲洗更为光洁,容易发现好石头。)
2.那么雨后的大漠是一幅怎样的景象呢?请同学们轻声读第三自然段。
3.结合回答大漠景象解释下列词语。
“瑰丽”就是异常美丽。“倾泻”原是指水很快地从高处流下,这里是
照射的意思。“裸露”指没有东西遮盖。“珠光玉彩”是说珍珠美玉的光彩。
4.在这里作者是抓住哪些富有戈壁特点的景物来写的?(挺拨、繁茂的
白杨,裸露在黄沙上的石头)这样的描写表达了作者怎样的感情?(对戈壁
的爱)
5.“?
在作者眼里这些石头仿佛有生命,表达了作者对这些石头的喜爱之情)
6.齐读二、三自然段。
(二)讲读4、5、6自然段(第二层)。
1.指名读4、5、6自然段。思考:“我”怎么会去珍珠泉的?又是怎么
中国画是中国传统文化的精华,它博大精深,文化内涵深厚,让学生从小接触、学习中国画有利于培养学生对中华民族传统文化的热爱情感,也是中国画传承与发展的重要途径。但中国画教学历来是中小学美术课程中的薄弱环节,它技法丰富,课时却很少。如浙教版小学美术教材中,只有第第九册才形成了一个较多内容的单元。而在实际教学中我们又面临着这样一个问题:学校美术总课时数的减少(每周一节)。
学生临摹一直成为中国画教学的主要手段,教师在课堂教学中起着决定性的作用——示范。因为相对于小学五年级的学生来说,第一次接触中国画,还没有了解、掌握中国画的材料的特性。
中国画的技法丰富,包括用纸、用笔、用墨、用水、用色等。如果脱离了这些技法而言,那我们的学生学习成果少了应有的传统文化,只不过纯粹地作为一种表现方法而言了。
所以,对于刚接触的学生来说,教师的示范一定要将整个教学过程显示清晰,步骤明确,学生就很容易在教师的示范下了解其中的用笔、用色、用墨的方法。最后,教师通过投影仪的“图像冻结”方法,将一张“完整”的图画作品定格在投影屏幕上。虽然课堂内缺乏了一定的“自主”、“探究”等形式的学习方式,但是,教学的目标达到了,学生学习的目标达到了,同时也培养了学生的审美、技能、创造等方面的能力与素养。
玩是每一个儿童的天性,他们生性好动,敢于去画,教师应抓住他们这一特点,巧妙地进行利用,使他们在玩的过程中掌握技能。
如:我在教学生画动物后,再要求学生自己尝试画一些花,先用浓墨(或色)画各种不同的形状画,然后用淡墨或水(色),点在形状的中间;或者先用清水画一个小圈,然后用干墨画在圈的边缘。这种利用水的张力,以及宣纸的特征,使画产生了漂亮的肌理效果。学生对这种效果,表现得非常兴奋,个别优秀的学生还利用已学过的方法进行尝试。
“儿童水墨教学可以从临摹开始,但切不可生搬硬套,一笔一划模仿前人的方法,势必束缚少儿想像思维、压抑学习水墨的积极性,甚至把少儿教成小大人、小老头。”其实在我们的实际操作中,我们可以尝试让儿童用水墨工具直接对物写生,如:《青菜》这一课,我们可以直接把青菜、辣椒组合起来,教师可以简单地示范,再让学生按自己的理解去画。
再如:水墨以线条和墨块为造型语言,与西方构成的点、线、面有着某种默契的相通,把图案课和国画课结合起来,如国画中的各种用笔的方法、用墨的方法等,会收到意想不到的效果。
总之,对学生进行国画教学训练会对儿童知识面的拓宽、想象力的丰富,形象思维的发达、创造能力的增强都有好处,只要处理得当,她更会凸现学生的个性和情感价值。
在活动的过程中,幼儿能根据制作的需要去主动的观察龙的特征,对用彩纸剪圆装饰的龙的形象充满了好奇。在简单有效做法的引导、鼓励下,孩子们很积极的.参与到活动中来,在制作的过程中孩子也遇到了许多的问题,通过与孩子们解决这些问题,教学的重难点得以更好的突破。同时,在活动前,我为幼儿准备好了龙头、龙身、龙尾、龙脚。让幼儿在鲜艳的色彩中,激发对制作的积极性。
本次活动,我通过观看舞龙表演引入活动,让孩子在舞龙的特定意境中,感受舞龙的热闹氛围,为制作龙产生欲望。美术教学活动是在教师设计的特定情景和一定的生活空间里发生的。教师精心设计和创设适宜的情境,让教学活动充满一种体验的喜悦,激发幼儿的投入感和参与感引发学生对鲜明形象的感知和探求本知的激情,对整个学习过程产生浓厚的兴趣。
《中国龙》属于设计应用领域,在第一课时我定为以造型表现领域为主,让学生利用线条将龙的基本型概括出来。我通过三次演示解决本课重难点——了解龙的特点,并进行设计和创作。第一次演示:考眼力,画出动物的两个部位。让学生猜测是哪个动物的部位。第二次演示:画出龙头图案。回忆复习龙的面部特征,为绘制出龙的形象做好铺垫。第三次演示:与学生讨论问题的回报相结合,绘制出完整的龙的形象,给学生示范,解决重难点。培养学生的观察力。根据研究的课题和我组三段式教学模式,我首先通过学生对动物的两个局部,让学生了解龙、感悟龙的特点。引导学生了解龙是由很多个动物的'优点汇聚在一起的。然后再了解龙,认为龙就在我们身边,例如:三中、电大的屋檐上都有龙的图案。接着研究如何画龙,引导学生通过龙的特征和动态,绘制出一个完整的龙。在结尾处,进行拓展和总结为下一节课做铺垫。我运用多媒体让学生欣赏了不同时期龙的图片,龙不同时期有不同时期的动态特点,丰富了学生的视野,同时也打开了学生的创作思路,为学生的创作起了铺垫作用。除了欣赏外还让学生自己探究学习,让他们自己去联想一只龙的形象,体会到自己动手绘制的乐趣。为符合我组研究在本学科中有效演示我设计了递进式的有层次的演示,逐步递进演示,直观地解决学生动手绘制龙的外形的困难,三年级学生头脑中的素材匮乏,需要一定的积累,所以有效演示起到的示范和引导的作用。虽然这节课取得了一定的良好效果,但是仍有很多不足的地方需改进。整个教学时间有些紧张,内容应再简洁些。教学目标和重难点应针对本堂课的教学,更加明确。在突出教学重难点时应更有利于学生对造型的理解及掌握。在提问时注意语言的运用,更有针对性的提问才能让本堂教学更加有效。
作为一名老教师更要在自己专业技能方面坚持懈怠,要抓住生活中的点滴积累。只有这样不断修饰完善自己才能使自己成为新时代的合格教育者。
1、本课以“开门见山”的方式引入新课,首先在屏幕上打出四幅名家中国画作品《虾》《井冈山》《太行丰碑》《立轴》把学生的注意力马上集中起来。教师提出问题:“这几幅中国画美在哪里?”同学们通过对构图、墨色、形象等内容的回答,引出本节课“中国画的形式美”--形象美、色彩美、章法美、笔墨美。学生的互评、自评,把本课的教学引入高潮。真正体现了师生互动,愉悦身心的目的。学生在活动中对中国画的形式美有了更深入的了解。取得了良好的教学效果。
2、本课《中国画的形式美》主要是让学生把国画山水视为一种文化传统的`承袭,让他们在特定的历史情境中认识作品,体会国画山水的意境。本课从各类名画逐一展开,体会国画的诗情画意,最后教师示范,学生练习,作品展评,教学设计紧凑有序。整堂课抓住国画山水中的“诗情画意”,以此展开由浅入深的讨论,分组欣赏讨论和教师示范,学生取题,充分给学生营造一种轻松、愉悦的氛围,让学生在无拘无束的状态下体验感受国画山水的诗情画意。但在实际教学中我发现本堂课涉及到得内容较多,学生的活动时间不够,因此应对单纯赏析的部分需进行删减,给师生交流和学生活动再多留出一些时间。
通过这节课的学习,最大的一个优点就是采取了多媒体与传统教学互补的形式,即能让学生欣赏到优秀的作品又能直观地教导他们如何领会画的过程。一节课的教学内容中蕴涵了情感目标、价值观。通过这节课的学习,使同学们初步了解了作为中国传统文化的国画,而对花鸟画的学习延伸到了环保问题,教育学生要热爱自然,增强环保意识,保护我们共同的家园。
在教学目标上还并未真正地达到,比如:知识目标要求能整体把握画面的虚实关系,尝试水墨的表现技法。在设计教案时认为是很容易就能达到的,但一节课下来,发现行动中并没有那么容易落实。在教案中设计了很多个重点,由于时间等多方面原因,一节课中能讲好一个重点是非常不错了。所以这方面在教案上还需改进。
在课堂上如何加强学生的能力,加强师生的双边活动是我要改进的地方之一。就我这节课的效果来看,驾驭课堂的能力还是远远不足的,对学生的控制(小组讨论时,要求学生在一定时间内练习画画,然后再听讲)不能做到收放自如。在学生们讨论前必须讲好要求要注意纪律,在练习时也要有要求(时间、任务)。示范画时由于先前要他们在看何种颜料,一时之间没有及时拉回来,所以当时示范比较乱,自己觉得讲解时也很吃力。在板书方面也要值得去改进的。
最后在评价学生的练习时,做的非常生硬,不懂得要多方面的去评价。要记住一条:评价学生的作品要以鼓励为主,要多肯定学生亮点。这样才不会打击他们的积极性,保护他们的学习兴趣。比如课堂我让学生自评时有一学生说自己画的麻雀的脚没有画好,当时我没有抓住他的优点:勇于发现自己的不足。没能及时表扬这位学生,错过了一个机会(课后听课老师指出的)。从这里更可以看出评价一个学生的画可一从各个方面去,只要你能想的到。
经过这节的学习,我也学到了很多,更是注意了在新课改的教学中,强化学生的创造性思维很重要,但是在美术课堂中,还是不能忽视教师的演示作用,这样可以让学生很直观的了解绘画技巧和绘画方法,但是不能把学生教“死”了,没有创造性。应该是让学生在学习基本的绘画技法后,鼓励学生大胆的创作,从中体会一下中国画艺术的博大精深。