最新音乐教育心里学 音乐教育读书心得体会(优秀5篇)

最新音乐教育心里学 音乐教育读书心得体会(优秀5篇)

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时间:2023-10-08 19:51:10

上传者:QJ墨客 最新音乐教育心里学 音乐教育读书心得体会(优秀5篇)

范文为教学中作为模范的文章,也常常用来指写作的模板。常常用于文秘写作的参考,也可以作为演讲材料编写前的参考。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢?接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写,我们一起来看一看吧。

音乐教育心里学篇一

音乐教育的书籍一般可以给人带来心灵上的安慰,读了一些关于音乐教育的书之后,你有怎样的读书心得没?下面是本站为大家带来的音乐教育读书心得体会,希望可以帮助大家。

通过读《走进交响音乐圣殿》这本书,使我受益匪浅。作为音乐专业的学生这本书中所涵盖的知识内容正是我所欠缺的。交响音乐这种在音乐艺术中具有较高品味的高雅音乐种类。经历几个世纪的发展演变,至今依然具有极高的生命力。是被全世界各个国家所认可的艺术形式。

《走进交响音乐圣殿》这本书将整个交响音乐的发展历程,按时间顺序娓娓道来。像是一部音乐编年史。本书介绍了交响音乐的产生、发展、成熟的三个阶段以及不同民族风格下的交响音乐。

通过读书,我明确了交响音乐的发展脉络;掌握了不同时期不同阶段交响音乐的艺术风格和价值取向;了解了交响音乐在其整个发展时期,不同音乐家所做出的杰出贡献。通过读书,我学习到了交响音乐欣赏的有关知识,知道了交响音乐的常见体裁,交响音乐的理论知识和如何欣赏交响乐。

在《走进交响音乐圣殿》这本书的引领下,我回到了交响音乐产生之初的巴洛克时期。见识了巴赫、亨德尔这些巴洛克时期的大音乐家,作为交响音乐的奠基人所作出的贡献。

随着时间的推移,交响音乐迎来的快速发展的维也纳古典乐派时期。海顿、莫扎特、贝多芬,这些音乐巨匠耳熟能详的名字让我一下就联想到了他们所作的优美旋律。

到了浪漫派时期的欧洲,音乐界更是空前的繁荣。不胜枚举的音乐家百家争鸣。韦伯、舒伯特、柏辽兹、门德尔松、肖邦、李斯特、舒曼、威尔第、瓦格纳、约翰施特劳斯、勃拉姆斯、圣桑等。这一时期交响音乐已然成熟兴盛,体裁多样,深受人们的欢迎。

读这本书不仅让我了解了交响音乐,更重要的是书中对音乐家的细致介绍让我学习到了更多。现在人看来,这些音乐家如同伟人一般被人们敬仰,可是在他们生活的那个封建年代,这些音乐家大都出身贫寒,处于阶级社会的底层。可是这些音乐家,尤其是到古典乐派以后的音乐家,受到资产阶级启蒙运动的影响,越来越不安于屈服。他们崇尚自由民主,用音乐作为武器歌颂资产阶级革命。

逆境使人进步,看这些音乐家大都是从逆境中成长的。晚期的莫扎特生活穷困。贝多芬更是耳聋失聪。但是命运的没有打到这些巨人,正是逆境的生活使他们丰富了生活的阅历,练就了顽强的性格。并将心中的一切转化为创作的灵感。当然,音乐家的勤奋好学也是成就他们艺术造诣的基础。

读了《走进交响音乐圣殿》我提高了自己欣赏交响乐的水品,触摸到了交响音乐的脉络,《走进交响音乐圣殿》让我更细致的了解了不同时期的大音乐家们。这些知识今后对于我专业水平的提高也是有极大促进的。

读《走进交响音乐圣殿》这本书,学习音乐家们勤奋好学、顽强创作的精神。并将这些精神带到我自己的人生中,不断完善自己勉励自己,未来成就自己的精彩。

教学基本功是教师从事教学工作必需掌握的基本技能,是教师专业成长的重要标志,关注教师教学基本功的修炼,可以帮助教师实现专业发展,促进教学质量的全面提高。

基本功的修炼不是多余的,而是十分必要的,势在必行的。只有修炼好基本功,才能很好的使用,指导自己的教学,才会取得良好的教育教学效果。

1.音乐技术基本功

音乐技术基本功实际就是音乐学科的理论和技术水平,是一个合格音乐教师的基础和前提,具体说来就是大中专学校音乐教育专业所开设的几门课程:如声乐,钢琴,舞蹈,合唱与指挥,视唱,练耳,乐理,欣赏,音乐史,教学法……还有层次高一点的和声,曲式,分析,作曲,配器等等音乐理论和技术课程,这对于今天的中小学音乐老师来说,不存在主课和副课,主修和选修的要求了,即使在读书期间由于种种原因没有选修的课程今天也不得不补上这些必备的科目。

2.教学创造基本功

音乐教师的教学创造基本功我是从两个方面来理解的,一方面是音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作和编导,另一方面是指教师在课堂教学中表现出来的创意和灵性。音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作和编导,实际就是排节目,第二课堂是课堂教学的延伸,中小学音乐老师在学校利用课外时间给学生排练节目是不可推辞的责任,这件极富创造性的工作曾使很多音乐老师妙笔生花,乐不可言。另一方面,课堂教学中表现出来的创意和灵性,被传统的教学模式禁锢了很久很久。音乐,是具有抽象性,多解性和模糊性的艺术,它的特征给人们对音乐的理解与演绎提供了想象、联想的广阔空间。长期以来,教师习惯于把学生当作教学的对象,知识的承载体。在音乐课堂上,一味的强求学生进行枯燥的知识训练,不厌其烦的、长时间的讲解乐理知识,要学生记住大量音乐家的生辰年月,代表作品等。这种做法,极大的损害了学生的主观能动性和创造积极性,影响了学生个性的发展。

因此,老师首先要重新调整自己的位置,变支配者、管理者为协助者,确立学生的主体地位。营造和谐、民主的教学氛围,通过组织、点拨,引导学生参与到活动中来,拓宽学生的音乐文化视野,提高学生健康的审美意识,为学生创设一个高度自由的想象与创造的空间,通过对音乐的创造和再创造(音乐表现)更充分地理解音乐,热爱音乐。例如:音乐教学中的即兴创作与即兴创造:可以是节奏、旋律的即兴问答、接龙、重组等,也可以是渗透在音乐教学的各个环节:为歌曲配节奏,乐句填空,为旋律即兴填词,命题创作、为歌曲、乐曲编配新的演唱、演奏形式及为歌曲、乐曲配伴奏,音乐小制作,为诗歌朗涌选配音乐,为舞蹈表演选配音乐等。在创作活动中培养学生敏锐的听觉;迅速的反应;富有表现力的节奏感;对音乐结构、形式的感知;对音乐的形象、表现的理解与表达;高度的集中注意力和默契的相互配合。也就是说,音乐课中“创造”并不是过分偏重于理论的指导,也不是有些人所理解的“学作曲”,以学生作了多少“曲”作为“创造性”的标志。这一切都要求教师本身所具备的创造基本功来完成。

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音乐教育心里学篇二

音乐是一门艺术,它可以引人入胜,传递情感,让人陶醉其间。但是,当它与读书结合起来时,它也许会起到超乎想象的作用,读书也许比音乐本身还更有意义。这篇文章将会谈到我在音乐读书过程中的心得体会。

首先,读书可以改变我们的思维方式,尤其是当我们把音乐与读书相结合时,这种变化更加显著。人们常说音乐是一种语言,它是一种没有语言局限的表达方式。通过音乐,我们可以学会呼吸控制,学会平静自己,这同样可以应用在读书时。音乐让我们进入一种独特的思维状态,这种状态可以促进我们的学习,让我们更加专注,进而更好地理解文本。

其次,在享受音乐与阅读的同时,我们也可以更好地提高我们的素养和文化底蕴。比如,当我们读一篇与音乐有关的文章时,我们可以边读边欣赏相应的音乐,这样既丰富了我们的知识,又增加了我们对音乐的理解和感受。音乐读书可以让我们更全面地了解文学艺术,这会让我们成为一个更全面、更完美的人。

此外,音乐读书还可以让我们更好地欣赏和理解艺术品。比如,当我们带着耳机阅读一部小说时,在听到相应的音乐时,不仅可以让我们更好地融入小说的情节中,也可以让我们更好地感受小说里蕴含的情感。这也可以帮助我们感受作者的用意,进一步了解小说的内在意义。

最后,音乐读书也可以帮助我们养成良好的习惯。阅读时,我们可能会注意力容易分散,读书效率不高等问题,而音乐能够帮助我们缓解这些问题。音乐读书可以让我们减少外来干扰,避免失去专注,不仅帮助我们更好地理解文本,也能使我们形成好的阅读习惯。

总的来说,音乐读书是一种非常有意义的读书方式。通过它,我们可以改变我们的思维方式,提高我们的人文素养、文化底蕴,增强我们对艺术品的欣赏和理解,也能帮助我们形成优良的阅读习惯。在未来的学习与阅读中,我会不断运用这种方法,来获得更好的体验和成果。

音乐教育心里学篇三

作为一位音乐爱好者,在读书的过程中深深感受到了音乐的魅力和力量。通过音乐,我深入理解了书中的内容,更有助于提高了我的阅读体验。在学习的路上,音乐就像一枚神奇的魔法宝石,带给我力量和灵感。在这篇文章中,我将分享我在音乐读书过程中的心得和感悟,以及对人生和学习的启示。

第一段:音乐带来的放松和专注力

在读书的过程中,我们常会发现自己打不起精神,思维不能集中,这时我们需要音乐来帮助我们放松自己。音乐可以让我们的情绪得到宣泄,消除疲惫和压力,帮助我们进入学习状态。例如,在读完一本沉重的哲学书籍时,我会选择放一些柔和的古典音乐来放松自己,这可以让我更好地消化书中的内容。同时,在学习中,音乐也可以帮助我们保持专注,防止分心。例如,当我需要完成一些艰难的数学运算时,我会选择一些轻松愉悦的流行音乐,以此调整我的情绪和注意力,从而使学习效果更佳。

第二段:音乐让我更加容易理解和吸收知识

当我们在读书时,有时候会遇到一些比较难以理解的内容。这时,如果我们通读时能够辅以一些音乐,就可以让我们更好地理解和吸收知识。这是因为音乐可以启发我们的大脑,促进我们的思考和领悟。在我读学术著作时,我会选择一些琴声悠扬的古典音乐,这可以让我进入沉思的状态,并很快就将书中的内容与自己的经历联系起来。通过结合音乐和阅读,我能够更深入地理解作者的思想,进而加深对内容的印象和理解。

第三段:音乐丰富了我的内心世界

当我们在学习和阅读时,通常会很容易感到压抑或枯燥。而音乐可以帮助我们打破这种状态,丰富我们的内心世界。在学习过程中,音乐可以带给我一种独特的情感和情感体验,这使我能跳出对学习的单调的看法,并更好地可以感受到书中文学作品中的情感温度。在学习期间,我通常会选择不同风格的音乐来调整自己的情绪,以此寻找灵感和思考的力量。有时,音乐不能只是聆听的背景,而是一种综合和疏导的呈现,能在某种程度上帮助我与自己相连。

第四段:音乐成为我掌握知识的方式之一

在不断学习的过程中,我们不仅需要较高的智力和阅读能力,也需要具备深刻的理解能力。而音乐可以帮助我凝聚思维,支持书中知识的内涵和形式。在学习科学和技术领域的知识时,我会选择一些神奇的电子音乐,这种音乐能够强化我的注意力和记忆能力。我深刻感受到音乐的魔力,它像一颗磨石,配合着我喜欢的学习形式和知识内容,让我更加容易掌握和识别特定的知识领域。

第五段:总结和心得体会

通过音乐,我们可以在学习中更好地放松自己,更好地理解和吸收知识。音乐可以使我们的内心世界更加丰富,。我们也会发现音乐并不只是伴随我们来放松, 它还可以成为我们掌握知识的方式之一。总之,音乐这种艺术体现对学习和生活有着很深刻的影响,它能够大大促进我们每天的进步。

音乐教育心里学篇四

《三只耳朵听音乐》这本书是在温州书城买的。那次我陪我儿子到温州书城看书时,不经意间看到《三只耳朵听音乐》这本书,很好奇也很想知道《三只耳朵听音乐》这本书到底讲什么?于是便买下它,回到家就认真地看起来。莎士比亚说过:“读一本好书,就像是和高尚的人谈话。”书中的故事睿智而经典,引人深思,发人深省,让人受益匪浅。

作者陈钢,19__年出生于上海,著名作曲家。原来出身音乐世家的陈钢以他饱满的热情和丰富的阅历讲述了一个又一个的关于音乐和音乐人的故事,从他父亲——陈歌辛的《玫瑰玫瑰我爱你》变成美国家喻户晓的民歌,到丁善德的“走火入魔”,从傅雷对傅聪的谆谆教诲到他自己不能和心爱的女子在一起的“梁祝”之怨,就如陈钢自己所说:人声是一曲长歌,它是由弓弦相撞、迸发而生的生命火花编织成的乐章。

中国很早在书画艺术上很讲究留白,就是给人无尽的想象空间,给作品增加墨笔以外的书画美。同样音乐也需要留白,在音乐的世界里,你可以走流行路线,在噪杂的世界里找到本我。可以走古典路线,心与心可以相互沟通,给人贴心的安慰。可以走现代路线,随着时尚风向,与时俱进,勇往直前。因此,我们要用一只耳朵听古典,一只耳朵听流行,还有一只耳朵听现代,这样才能演绎、传播、接受美妙音响世界的浩繁信息。懂音乐的音乐人或音乐家们这样,正在成长路上需要学习音乐的学生们更要如此。音乐有它自由不受羁绊的灵魂,我想这也是更多喜爱、追逐音乐的人渴求与想要受其陶冶的内在。平时,我们教育那些在追求与喜欢流行、现代音乐的学生,努力学习与欣赏流行现代音乐的同时,千万记得学习古典音乐,只有古典音乐是永恒的!

三只耳朵听音乐,一只耳朵听古典音乐,一只耳朵听流行音乐,一只耳朵听现代音乐。希望我们有机会欣赏更多的音乐,读到更多的知识,乘着音乐的翅膀越飞越高!

笛卡尔说:“读一本好书,就是和许多高尚的人谈话。”是的,我愿意追随着作者的文字,感受作家笔下的人物的喜怒哀乐,倾听作家用他的笔触告诉我的人生哲理。暑假里,妈妈送给我一本《音乐之声》。我怀着虔诚之心,阅读了它,与书中的玛利亚进行了一次心灵的谈话。

《音乐之声》说了一个这样的故事:玛利亚生性活泼率真,走出修道院投身世俗生活,大胆追求真爱,以童心,爱心去照料七个过早失去母亲的孩子,尽显生活之真;故事中人际的宽容与亲情的和谐,冯·特里普上校一家不畏纳粹爪牙高压的正气,宁可流亡不做亡国奴的爱国精神,无不昭示了人类向善的意愿。但书中最能激励我的还是玛利亚那一股子“倔劲”,她正是靠着一颗顽强的不屈不挠的心,最终在逆境中崛起,过上了幸福的生活。

我现在拥有着良好的学习与生活条件,但是做事经常吃不了苦,缺乏毅力。自小我就喜欢随便写写记记,老师对我的小片断也时常赞誉有加。上学期我还被选进了学校文学社,我兴奋极了,幻想着自己能像那些大作家一样,发挥自己的写作天赋,写出“一语惊人”的文章来。每天放学后,我都要在文学社里学习写作半小时。可是刻苦练习的付出没有换来成功的收获,在后来的作文竞赛中,我榜上无名。我沮丧极了,发誓再也不去文学社了!妈妈看出了我的异常,当她了解了情况后慈爱地对我说:“孩子,没事,你只是需要一些时间来调整。”

现在,我终于懂了,妈妈!你把你要说的话都寄托在了这本书上。在妈妈的鼓励之下,在玛利亚顽强不屈的精神的激励之下,我开始每天阅读、做笔记,投入地写作。每次看到表弟表妹们玩耍,看电视,我也会偶尔心动。但我还是控制住了自己,我告诉自己要坚持,只有坚持才能成功。一个假期,我记了厚厚的一大本,写了不少的日记作文。开学的第一天,我请求老师:让我再回到文学社吧!我知道该怎么做了!老师看了我的作文,欣慰地笑了。

哦!感谢玛利亚!是她赋予我一份迎难而上的意志品质,这将是我一生的财富!

《音乐之声》是一本易看、易懂又十分激励人的书。它就像有魔力似的,让你会情不自禁的看了又看。

书中讲的是一位普通的修女玛丽亚,从进入海军上校的家帮他照顾家庭,到渐渐成为他的妻子和七个孩子的母亲,再到经历了许多波折,有了一个幸福家庭的故事。

每当合上这本书,我都会在脑海里瞎想:玛丽亚,她究竟是一个怎样的人呢?竟能一下子接受做七个孩子的母亲!竟能经历波折而并不放弃!后来,我再回头想,是啊!生活中有很多这样的人,如海伦·凯勒。她虽然双目失明,双耳失聪,但她仍不放弃,努力学习。在沙利文老师的指导下,最终考入哈佛大学拉德克利夫女子学院。她这一生先后完成了14部著作,被美国《时代周刊》评选为“二十世纪美国十大偶像”之一。还有音乐家阿炳,他虽然双目失明,但他依旧热爱音乐。8岁便随父在雷尊殿当小道士。12岁已能演奏多种乐器。18岁时被无锡道教音乐界誉为演奏能手。一生共创作和演出了270多首民间乐曲。他一路走来是多么不易啊!

比起他们我就自愧不如了。当时,我在练习舞蹈老师教的新舞时,跳到一半已经累得气喘吁吁了,手臂和腿都十分酸痛,豆大的汗珠已从我的额头流了下来。由于这个舞比较难,而且在课堂上也没几个人会,我就在想,要不要放弃?后来,我还是没有坚持下来。第二天舞蹈课时,我发现三分之二的人都会了,我后悔了,可人生没有后悔药吃。从此,我坚持刻苦练舞,再也不敢半途而废了,终于成为了舞蹈队的佼佼者。

玛丽亚,她是个坚持不懈、不怕困难,勇敢突破自我的人,她是新时代的楷模!

去年,妈妈和我一起观看了一部老电影——《音乐之声》,我被里面精彩的故事情节和动听的音乐所吸引。今年暑假,我阅读了《音乐之声》这本书,同样让我深受启发。

《音乐之声》是美国女作家玛丽亚·奥格斯塔·特拉普的第一本自传。作者与海军上尉格奥尔格结婚后不久,便带着全家离开奥地利,前往美国,逃离了纳粹德国的魔掌。在美国后特拉普家族,她一边用歌声打动着成千上万的欧美听众,一边经营着在佛蒙特州买下的农场。最后,她终于摆脱了贫困,在二战结束后不久,全家还成为了“同心同德”的成员。

读了这本书,我也想到了自己,发现了自身的许多缺点。面对问题,特拉普家族并没有想着去逃避,而是想着如何解决,最后终于成功了。我以前在背古诗时,会遇到一些不认识的生字和生词,我总是懒得去查词典,而是选择蒙混过关,现在想来,我感到十分惭愧。

我要学习特拉普家族,勇敢地面对困难,乐观地面对生活。那样,我们的人生也会很精彩!

刚提笔,就完全不知道该写点什么,为了完成任务而写作的心情是真糟的,于是难受的放下了笔,打开了电脑,听起了音乐。 找了几首喜欢的曲子来听,几分钟就平静下来了。

这种感觉很神奇,突然就想记下些什么,于是便想到了这个题目,初想之下觉得这个题目有点大言不惭了,这么大的一个话题,是只有那些文人大家才敢尝试的,而我又怎么能随便写呢!想了想还是放下了笔,怕被人嘲笑。但又过了一会,当整个人又沉浸在音乐中,身心又平静下来时,又有了最初的想法,这次,自我的感性战胜了应有的理智,我又感情用事了,心想“小人物也有小人物的想法,小人物也能记录下自己的感受”,正如季羡林所说“没有新意,不要写文章”,于是我又大言不惭的开始写作这篇文章。 当听着自己喜欢的曲子,伴随着悠扬的旋律,渐渐沉静下来,默默地与她融为一体,让每个音符流入全身,让自己完全与现实脱离时,也就没有了为作业的担忧,更没有了盲目的压力。就希望永远也不要从这些声音中走出。

但不知过了多久,忽然注意到,那些萦绕在耳边的歌词,自己几乎一句也听不懂,因为那些不是些难懂的英语就是不能理解的法语。这时才猛然反应过来,即使听不懂的语言也能给人带来莫大的亲切感,什么歌词、语法、意义都是些无用的东西。因为音乐,无论是什么语言,来自什么样的文化属地,对于我们这些普通人来说都是无需过问的,唯有旋律本身才是最能触动人心的。 自己以前也试着去学一些有关音乐学的知识,什么古典音乐,大调、小调,主歌、副歌……这些 “专业知识”,但他们木然的冲击着我的大脑,让我觉得脑细胞像要炸出来一样,但即使死死的记住这些只是,到头来,在真真聆听音乐的时候,这些“专业知识”都被通通抛之脑后,剩下的唯有自己的感受和心灵的谛听了。 现在当人们一提起音乐,大多数人都会将其归于“艺术”的行列,认为音乐是“高雅艺术”的象征。懂音乐、会搞音乐的人理所当然的成为了“艺术家”。

于是众人也开始拿音乐说事了,为了显示自己出众的才艺,特别是现在有些所谓的“文艺青年”,音乐几乎成了他们显摆的工具,其实谈音乐却不懂音乐的大有人在。 而音乐,却在人们大肆的追捧中,慢慢失去了其原本的创作理念。在奥地利刚开始流行音乐时,它只是为了在宗教活动时给人以宁静之感,让信徒们能感受到神的意旨。然而,在 信息化的今天,我们却不断的给音乐强加了很多其他的理念,甚至将它提高到了一个让人崇敬的地位,却忘记了她最初的作用。 然而对于我们而言,听音乐不外乎就是让自己心灵平静,释放现实强加在我们身上的压力罢了。

伴随着音乐缓慢的节奏,在《may it be》那悠扬的旋律中,我再次忘记了现实的压力,异常的平静。

音乐教育心里学篇五

1音乐教师读书心得体会

一、激发孩子们的学习兴趣,注重引导参与。

二、培养兴趣,调动参与

三、及时评价,积极参与

一、“先生的责任不在教,而在教学生学。”

二、“教的法子要根据学的法子来决定”,要把教法和学法紧密相连。

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