培训美术的心得体会 培训美术上课心得体会(优秀14篇)

在学习的过程中，我深感总结是进步的关键之一。读书心得是一种与读者分享自己见解和体会的方式，以下是一些精选范文，供大家参考。

培训美术的心得体会篇一

（前言）美术是一门独特的艺术学科，它的学习不光有助于我们培养审美能力，还可以对我们的智力和思维能力有很大的启发作用。在学习美术这门学科的时候，选择好一位良师益友同样非常重要。在我学习美术的过程中，我有幸找到了一位很好的老师，她的教学给了我很多的启示。下面我将分享一下自己的培训美术上课心得体会，希望对大家也有所帮助。

（第一段） 课堂氛围对于学习非常重要。在培训美术的课堂上，我发现每次上课的气氛都是非常融洽和谐的。这是因为我们的老师非常注重调节课堂气氛，她用她丰富的教学经验和温和亲和的个性去调节气氛，让每一个学生都能够获得自己的独立思考和自由表达的机会。这种宽松的教学环境让学生们更容易获得灵感，也让我们思维更灵活开阔。

（第二段） 我们在课堂上学到的技巧和知识非常实用，短短的时间内就能得到初步实践经验。老师对我们的要求也非常严格，而且帮助我们发掘自己的潜能，并提供有针对性的指导。例如，在学习到色彩理论的时候，老师会针对不同的学生要求，提供不同的实践经验。有的学生讲究色彩搭配，有的学生更注重提高自己的描绘表现技巧，而我们的老师都会针对不同学生的要求进行讲解和实践指导。这种个性化的教学方法使得每个学生都能收获实际的成果。

（第三段） 良好的学习经历需要良好的教学工具。在培训美术的课堂上，我们的老师非常注重教学用品的质量。她总是为我们准备最高质量的绘画工具和教学用品，如色彩笔、卷笔刀、题材集锦和课堂PPT等等。这些工具不仅能够为我们带来更好的作品口碑，还能够提高我们的绘画技巧和知识储备。

（第四段） 交流互动是培训美术课堂的重要环节。在学习美术的过程中，我们不仅可以认识到许多优秀的同学，还能够和他们进行交流分享我们的想法。老师通常会把我们分成小组，让我们相互讨论、把自己的想法展示给其他人，激发更多的灵感和技能。这种交流和互动的模式让我们更能够加深对于美术的理解和掌握。

（结语）学习美术并不只是为了达到一个具体的目标，它更多的是一个过程和一种思想的改变。这是一个需要不断探索的领域，而选择一位好的老师则能够让我们更好的走进这个领域，且能让我们的学习更有效率和充满意义。在我的学习经历中，我深深感受到了培训美术课堂的重要性和可贵之处。在未来的学习生涯中，我仍将坚持学习美术，为自己的发展和追求更美的世界继续奋斗前行。

培训美术的心得体会篇二

20xx年至xxx年，我参加了蛟河市教育局组织的美术教师培训，参加这次培训的有来自全市中小学美术教师。这次培训的主要目标是提高受训教师的美术专业水平和理论素养，更新老师们的教育教学理念和教学方法，带动本地区美术教学教研工作的蓬勃开展。

以下是我参加这次培训的一些感受。

在这次培训开设的课程中，加强了素描、色彩等课程的训练，使没有基础的教师掌握了基本了绘画技巧，原美术院校毕业的教师业务有了大幅度提高，在此基础上，更突出强调教师要有创造思维和主观表现，打破了传统素描课、色彩课的严谨写实的拘束，这种教学理念在小学美术教学中有很大的实践意义。

美术新课程标准中规定美术课程是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，那么我们美术教师应该面对全体学生进行美术素质教育，而不是针对少数美术特长生的专业美术培训，我们广大基层美术教师应该将主要精力放在对全体学生的美术教育上，不要为了追求个人利益或者所谓个人成绩而忽略了自己的基本职责。

美术学科具有知识面广，综合性强等特点，它与社会科学，人文科学，自然科学有直接和暗含的关系因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面，可以使学生较为全面地了解美术与人类，美术与生活，美术与情感，美术与历史等方面的联系，从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习，提高自身文化修养，不仅是一名美术人，还应该是一名文化人。

在此次培训中学员与教研员亲切交流互相切磋技艺，很多学员结合本地区特色，深入生活，开发具有地方特色，民族特色的校本美术课程资源。为我们在本地区开发校本课程提供了参考和很多合理的建议。我们美术教师应静下心来，深入生活，潜心研究，拿出有地方特色，有个人风格的课出来。

以上是我参加了这次培训的一些心得体会，希望广大同仁批评指正，多提宝贵意见，多多交流，以达到共同进步，谢谢！

培训美术的心得体会篇三

带着期望，带着梦想，我7月14-16号参加20xx年小学美术骨干教师集中培训。在此之前，我一段时间工作在美术教育的一线。在三天的培训学习中，聆听专家们的由浅入深、生动详尽的讲座，不仅使我对学校美术教育教学有了全新的认识，更重要的是让我的思想、观念、心灵都受到了一次触动、提升、洗礼和升华。此次培训虽然时间很短，但安排的紧凑有序，学习内容丰富，讲授精彩纷呈。下面我就谈谈培训学习中的一些感悟，与大家共勉。

听取运城师专美术系的讲师张欣教授的课，让我对美术有了新认识，在我的印象中美术就是绘画，通过这次培训让我大开眼界，首先第一课时讲解的是新课标理念下的美术课的建构方法。作为美术教师，对学生所实施的不只是专业美术教育，更多的是生活美术教育，在教学中，掌握美术知识和技能、技巧的同时，激发他们的兴趣，培养他们的能力。不仅如此，美术教学还要贴近孩子们的生活，应当把教学融入到孩子们的生活中，把他们特有的游戏生活、身边的校园环境、家庭和社会生活变成绘画的丰富源泉。让孩子们用自己的感官去观察生活，用画笔去记录生活，使他们从中体会到绘画的乐趣。只有满足孩子们的需求，激起他们学习的兴趣，才能使孩子们真正地爱上美术课。并且美术并不是单纯的学科，它与音乐、体育、语文、数学等为一体，是一门综合科很强的课程。所以上好一堂美术课要求我们美术教师不仅要有精深的基础知识和技能，还要有广博的文化素质，以及创新精神，这样才能把美术课上好。

在与学员互动交流研讨中，我们都会结合自己的教学实际谈体会。每一个话题都会引发学员们的热议，每天都有不小的收获。在交流中大家各抒己见，使我有了更宽阔的视野，掌握更高的教学技能。因此研讨交流充实了我，让我获得了进步。我将把自己学到的、感悟到的应用于实践，只有这样才能让自己的工作更加得心应手，使教学效果更上新台阶。

三天的学习虽然辛苦劳累，但是让我获得了快乐。我懂得了只有不断地为自己充电，才能适应现代化的教学模式。大家都知道要想给学生一碗水，你必须有一桶水，现在的一桶水已经不能满足需求，我们要给孩子们注入源头活水，这就需要我们不断地学习，不断地总结，不断地反思，及时将自己的经验记录下来。在整理中思考，在行动中研究，这将是我今后所追求的目标。培训学习虽然是短暂的，但学习留给我们的思考，却是长久的，我将把我学到的知识和感受，融入到今后的工作中，用新思路、新观念、新方法投入教学中去，在反思中所获，在反思中成功，积极发挥在新课程实施中的引领作用，使美术课的教学获得新的生机。

培训美术的心得体会篇四

寒假是每年期末的重要节点，让学生们迎来了期待已久的放假。与在家休息相比，我选择了参加美术培训，以提高自己的技艺。这段时间的学习和体验让我受益匪浅，我意识到美术并不仅仅是一门学科，它饱含了对生活的思考和艺术创作的热爱。在这篇文章中，我想分享我的寒假美术培训心得体会。

第一段：学院与环境

我选择参加的美术培训学院位于市中心，环境优美，设施齐全。校园内有足够的画室，提供各种专业的美术工具和设备。在这样的环境下，我感受到了学院的专业性和学习氛围。老师们都是经验丰富的专业人士，他们耐心教导我们各种绘画技巧和理论知识。而与来自全市各地的志同道合的学员们一同学习更让我感到有动力和激情。

第二段：丰富的课程内容

美术培训学院为我们提供了一份丰富多样的课程表。不仅包括基础素描、色彩理论，还有人物、静物、风景绘画等等。从最基础的绘画技巧到深入学习绘画造型和概念，每周都有不同的主题让我们进行创作。这样的安排让我们在寒假期间不仅提高了技巧，还丰富了想象力和创造力。

第三段：创作实践与展览

除了课堂学习，美术培训学院还组织了创作实践和展览活动。我们有机会去博物馆、画廊参观，学习名家的作品和艺术思想。同时，我们也有机会参加学院组织的绘画比赛和展览。这些活动不仅给了我们锻炼自己的机会，还让我们与其他学生交流，拓宽了眼界。

第四段：挑战与突破

虽然在美术培训期间，每天都面临各种练习和作品的完成，但是正是这种挑战让我不断突破自己。在老师的指导下，我学会了更细致入微的观察和描绘，学会了画笔的运用和色彩的搭配。在不断的实践中，我的技术水平和艺术表达能力都得到了提高。这不仅让我对美术自信满满，还让我相信只要坚持努力，我可以在这个领域取得更大的成就。

第五段：转变的体验

参加寒假美术培训让我对艺术有了更深入的理解。在此期间，我学到了很多书本上学不到的东西，明白了艺术的创作并非是片刻的灵感，而是需要长时间的积累和不断的实践。同时，我也感受到了艺术带给我内心的平静和满足。在这段时间内，我不仅感受到了自己的成长，也结识了志同道合的朋友。这段寒假美术培训的经历将成为我艺术道路上宝贵的财富。

总结：

通过寒假美术培训的学习和体验，我深刻认识到了美术并不仅仅是一门学科，它融入了生活的方方面面，是艺术与创作的表达。通过专业的学习环境、丰富的课程内容、创作实践与展览的机会，我得到了全面的提升和成长。在这个过程中，我也体验到了挑战和突破的喜悦，以及艺术带来的内心平静和满足。寒假美术培训的经历将一直激励我继续钻研艺术，不断追寻自己的艺术梦想。

培训美术的心得体会篇五

寒假，一年中唯一的长假期，对于学生来说是难得的时间自由和放松的时刻。而在这个假期里，我选择了参加美术培训班，以提高自己的绘画技能和艺术水平。在这一个月的学习中，我获得了许多宝贵的经验和心得，也收获了对艺术更深入的理解和热爱。以下是我关于寒假美术培训的心得体会。

第一段：课程内容

美术培训班的课程十分丰富多样，包括素描、水彩、油画等多个方面。我最喜欢的课程是素描课，通过这门课，我学会了从不同角度观察和捕捉事物的形态和细节。在课程中，老师们耐心地教导我们如何运用画笔和铅笔，如何运用明暗对比和透视关系来表现事物的立体感和层次感。在学习过程中，我发现素描能够帮助我观察细节和提高专注力，这对于培养耐心和细致的品质非常重要。

第二段：艺术理解

通过美术培训课程的学习，我对艺术有了更深度的理解。从前，我只局限于欣赏艺术作品的美感和形式感，而现在我懂得了艺术作品的内涵和背后的意义。我学到了艺术作品的构图和色彩运用对表达情感和意义的重要性。艺术家能够通过线条、色彩、形式等表现出他们对世界的独特见解和情感，这种表达方式使我对世界有了更深层次的思考。

第三段：创作能力的提高

在美术培训课程中，我还学会了独立创作艺术作品，这使我对自己的创造力和想象力有了更深的认识。在老师的指导下，我探索了各种不同的材料和技巧，学会了如何用艺术的方式表达自己的情感和思考。通过不断的实践，我体会到了创作的乐趣和满足感，这使我对美术热情更加高涨。

第四段：艺术交流与合作

美术培训班不仅给了我独立创作的机会，还培养了我的合作能力和艺术交流能力。在课堂上，我们经常会分组合作完成一些大型的艺术作品，这要求我们相互沟通、协商并分工合作。通过与同学的合作，我学会了倾听和尊重他人的意见和观点，在团队中我也学会了如何合理发挥自己的长处。

第五段：收获与展望

参加寒假美术培训班，不仅提高了我的绘画技能和艺术素养，也开拓了我的思维和审美。通过这个月的学习，我不仅从艺术中获得了乐趣，也培养了耐心和细致的品质，锻炼了自己的创造力和合作能力。在未来，我会继续努力学习和提升自己的绘画技能，希望能够通过艺术的方式传达自己的思想和情感。

总结：

通过寒假美术培训，我不仅仅拓展了艺术的视野，还培养了许多重要的品质和能力。在这一个月的学习中，我不仅收获了绘画技能的进步，还受益匪浅。我相信这段学习经历将对我的未来产生深远的影响，并且激发我对艺术更深入的热爱和追求。

培训美术的心得体会篇六

20xx年7月11日，我在甘肃民族师范学院参加了小学美术骨干教师的培训，感到十分荣幸。虽然仅有半个月的培训时间，但每天的感觉是幸福而又充实的，因为每一天都要面对不同风格的讲师，每一天都能听到不同类型的讲座，每一天都能感受到思想火花的冲击。在这半个月的培训期间，我始终热情高涨，积极学习，聆听专家讲座；用心去领悟他们观点，吸取精华，真心探讨。带着累累的硕果，踏上新的教育征程之际，回首培训历程的足迹，发现自己不仅在美术专业方面得到了很大的提高，而且教育观念也得到了洗礼，教育科学理论的学习得到了升华。总之这次的培训经历使我受益匪浅，只字片语难以尽述，以下是我的一些此次培训心得体会：

这次的培训内容包括美术素描和色彩的教学技巧，简笔画教程，藏文书法，图案与手工制作，小学美术教育理论，儿童教育学和心理学，电脑艺术设计，班主任的工作专题等。在开班仪式上，省继续教育处处长对全体学员寄予了“树大气，立大志，做实践家，理论家，教育家”的殷切希望。甘肃民族师范学院院长对学员提出了要转换角色，认真服从学院管理的要求。这一切都深深鼓舞着我要做一个认真的学员，把握机遇，努力学习。

在培训期间，我严格遵守培训时间，认真听课，做了大量学习笔记。我们与专家对话，与同伴交流。这些都让我深切地感受到自己教给学生的那点知识，只是沧海一粟。我们要学的东西太多了，而自己知道的东西又太少。教师的“那桶水”，已成为杯水车薪，满足不了学生的需求。因此，要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恒地学习，不断的给自己的知识海洋注入新的生命，不断的提升自己的文化素养。

在培训中，我聆听了许多专家关于教育理论、科研、师德方面的讲座。他们睿智的观点、精辟的论述、缜密的思维、幽默诙谐的语言，无不透露出大家风范。他们结合自身的心得体会，以丰富的知识内涵对现代教育科学理论进行精辟的阐述，拨开了我在教育教学中遇到的重重迷雾，使我的眼前豁然开朗。

甘肃民族师范学院导师王东教授利用两天时间给我们讲授儿童素描教学技巧和色彩教学技巧，画色彩要先重后浅，先色后粉，先湿后干，先整体后局部，先暗后明，先主体后空间，后边虚主体实，表现主体大关系要重点突出特点，短短几句话说明了色彩画的技法技巧，王教授以生动的实例和丰富的知识内涵及精湛的理论阐述，使我对于绘画的理解发生了很大的变化；更重要的是我从他的身上学到了做学问和做人的道理。他的讲座折射出一种责任，表现出了一种大师的风范。另外王教授还近距离地和参加培训的教师进行交流，了解一线教师工作中的困惑并帮助指点迷津，他平易近人的态度使人倍感温暖，兢兢业业、严谨治学的敬业精神着实令我敬佩。

甘肃民族师范学院王顺兴教授给我们系统的讲授了中国画——写意山水创作，也让我学到了许多新的知识。王教授讲到“艺术创作离不开自我，它是自然课题的基础，是自身素质的体现”这让我深深的感觉到了自己需要学习的内容还有很多，要“活到老，学到老”，不断给自己充电，加强自身的素质，以期创作出更多好的作品。

甘肃民族学院的颜伟国副教授讲授了“儿童教育心理学”，学院讲师丁启辉讲授了“教师心理健康”，使我在进一步了解儿童心理学的同时，也明白了教师应该了解自己的心理是否健康，否则会严重影响师生关系，直接导致学生的心理障碍。所以教师学会心理调控很重要，要“知足长乐”，要“换一个角度看问题”，要“心理换位”，要“合理宣泄”。借用颜教授的一句话吧“我们无法改变生命的长度，但可以拓展它的宽度；我们无法改变自己的容貌，但可以显示自己的微笑；我们无法样样顺利，但可以无怨无悔。”这两位教授用生动的语言、鲜活的实例博得了我们所有听课老师的阵阵掌声。她们的讲座时而紧张严肃，时而诙谐幽默，逗的我们哈哈大笑。听了两位专家的讲座，真有种“听君一席话，胜读十年书”的感觉，对我而言，不仅是教学知识的扩充、教学理念的提升，更是一次心灵的洗涤。

培训美术的心得体会篇七

没有创造，就不会有美术，美术作品的价值在很大程度上是由独创性体现出来的。目前，我们的美术教育都已经意识到美术教育中创造力培养的重要性，不过，这种创造能力的培养只是浮于表面。多年来，我在美术教学中发现，儿童对天空有着许多的幻想，最爱表现太阳、月亮这些令人遐想的天体。可是在画太阳时，许多儿童都先画好一个圆圆的圈，然后在它的周围添上代表光芒的短直、曲线，最后在圆圈里添上红颜色，有的还给太阳添上“太阳公公”的眼睛、鼻子、嘴巴，其实这种普遍的现象是成人强加给儿童的，是成人的思维和经验在儿童头脑中的再现。有意或无意地教给孩子们一种定式思维，慢慢地孩子们形成了投机取巧、懒于观察的思维惰性。幼儿美术教育是塑造儿童心灵对美的事物初步认识的主要途径，儿童绘画教学就是以儿童绘画为本位，以教学为手段，正确引导儿童通过绘画表现自己学习和生活，以反映儿童的情感、认识发展及其个性特征，实现儿童开发心智、启迪创新的功能。立足今天展望未来，培养学生创造力是教育发展的趋向，也是现代科技社会发展的需要，为了将儿童从小培养成具有爱思考、爱创造的良好品质，我想谈谈自己一些浅见。

当前，如何站在开发儿童的潜力、发展儿童健康的个性、激发儿童学习的愿望的新的高度，是美术教育者共同要研究的问题。

以往美术教学是以向儿童传授粗浅的美术知识技能为主线进行的。虽然教学内容能注意题材广泛，贴近儿童生活，但大都停留在儿童平时所积累的零碎经验的层面上。经过不断地实践和反思，我们发现内容和方法是一个整体，选择什么样的内容，对扩大儿童的视野、培养儿童探索世界的兴趣起着重要的作用，同样也是儿童美术中的一个十分重要的目标。

为此，改变以往停留在单一领域目标的做法，深入到儿童生活中去发掘他们关注的热点，将目标拓展到儿童对周围事物的兴趣与求知欲，要开展一系列探究活动并从中去寻找美术创作的题材，将儿童美术创作放在一个不断探索和发现的过程中，使儿童不断体验探究新知的乐趣。

不能把美术教育局限于专门的美术活动。当美术作为儿童认识世界、探索世界的手段时，它的目标就不是学习某种表现形式，而是把握更为灵活的学习方法，形成自主学习、自我实现的能力，使美术在儿童发展中发挥更大的作用。

儿童探究中的发现，不只是对原有资料的重复利用，而是将它们进行梳理和重组。当儿童有着运用美术来表达自己感受的强烈愿望时，他们需要一个支持性的环境去实现。这时教师应该给儿童提供一个超越自我、大胆创造的机会，在儿童的能力范围内，让他们再一次面临挑战，通过自己的努力，将科学的探究和发现，借助艺术的手段，创造性地加以表现，进入一个充满审美情感体验的境界。

儿童教育的整合观使我认识到，儿童最有意义的经验不是那些孤立的、某个领域的经验，而是那些相互联系、整合的经验。引导幼儿整合地获取这些经验，并以自己的方式去思考、探索、理解、创造和应用，这是包括儿童美术教育在内的引导儿童认识世界的有效方法。

在教学活动中怎样才能做到不出现示范画，而又让孩子能画、愿意画——物象分析法。

脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式，要求孩子要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。孩子画不出形来，这是因为他没有很好的观察事物。如：学生画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。当然，这需要教师掌握一定的美术技能知识，收集大量的相关资料，要掌握所教内容的足够多的知识，知识储备量要求比较大，要巧妙机智的激趣、培趣，引领孩子有兴趣的去探索去思考。这样才能巧妙的利用物象分析法引导孩子观察，思考，并独立的创作。

4岁的孩子只要求能用线描的方法画出他想画的事物并涂上五颜六色;同容要求是可爱的简单的动物和感性的经常经历的事件。

5岁的孩子可以采用突出主题的方法，颜色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。

6岁的孩子要求创作有主题的画面，色彩要求有突出的特点，内容要求更丰富，表现的更细致。

这就要求我平时做有心人，从孩子感兴趣的问题入手，吸引孩子，兴趣是孩子入门的第一把钥匙，从而更好的对孩子进行美术教育。

通过学习，深深地体会到教无定法，只要有好的理念作基础，平时教学多动脑、多摸索，相信会越教越好!

培训美术的心得体会篇八

在过去的几个月里，我有幸参加了一次广西的美术培训课程。这是一次难得的机会，让我拓宽了自己对艺术的认识与理解。通过课程的学习和实践，我获得了许多宝贵的经验和技巧，在这篇文章中，我将分享一下我在这次培训中的心得体会。

首先，我要感谢这次培训给予我的机会。在参加之前，我只是一个对美术有兴趣的业余爱好者。但是通过这次培训，我发现了自己对艺术的热爱，并且更加明确了我未来的发展方向。我认识到，只有通过不断的学习和实践，才能真正提高自己的艺术水平。

第二，这次培训让我明白了美术创作之所以重要的原因。美术是一种表达情感和思想的方式，通过艺术作品，我们可以传达自己的内心世界，表达对生活的感悟和思考。在培训中，我们参观了当地的美术馆和画展，看到了各种各样的作品和风格。这让我意识到，艺术可以带来无限的想象力和创造力，它是人类思想和文化的一个重要组成部分。

第三，我学到了很多实用的绘画技巧和方法。在课程中，我们学习了素描、水彩和油画等不同的绘画技法，通过学习和实践，我逐渐掌握了一些基本的绘画技巧。我学会了观察和把握事物的形状和结构，学会了运用色彩和光影的表现手法。这些技巧不仅在美术创作中有用，也让我在平时的生活中更加敏锐地观察和感知周围的事物。

第四，这次培训还让我感受到了美术带来的快乐和满足感。每次完成一幅作品，我都会感到无比的兴奋和满足。绘画让我从繁忙的生活中暂时脱离出来，让我可以专注于自己的创作。在这个过程中，我能够感受到时间的流逝和自己的成长，这给了我很大的动力和激励。

最后，这次培训让我结识了很多志同道合的朋友。在培训的过程中，我们一起学习、交流和创作，彼此之间形成了深厚的友谊。我们一起面对挑战，一起努力进步，这让我意识到，艺术不仅是个人的事业，更是一种团结和协作的力量。

总之，这次广西美术培训让我受益匪浅。通过学习和实践，我不仅提高了自己的绘画技巧，也找到了对艺术的热爱和追求。我相信，只要坚持不懈地学习和努力，我一定能够在美术创作中取得更大的成就。我将继续保持对美术的热情，不断拓展自己的艺术视野，为自己的创作道路奋斗。

培训美术的心得体会篇九

段落一：引言（200字）

情商美术培训心得体会是我参加了一段时间的美术培训课程后的总结和感悟。情商美术培训是一种针对儿童进行的培训课程，旨在通过绘画和艺术活动提升儿童的情商。在这段时间的学习中，我不仅学到了绘画技巧和艺术知识，更重要的是培养了情商，提高了自我认知和情绪管理能力。以下将分享我的心得体会。

段落二：情商的培养和对绘画的影响（200字）

情商美术培训将情商与绘画相结合，通过创作艺术作品来培养和提升情商。在课程中，我学到了如何表达和理解情感，如何观察和感知事物，这些都是情商的核心要素。同时，绘画也是情感的表达方式，通过绘画我能够更好地表达自己的内心世界，进而加深对自己的认知。通过绘画，我也学到了如何处理情绪，如何在创作中调节自己的情感状态。这些技能对于提升情商和个人成长至关重要。

段落三：培养创造力和解决问题能力（200字）

情商美术培训除了培养情商，还重视培养创造力和解决问题能力。在创作过程中，我们需要思考和发挥想象力，不断尝试新的解决方案来完成作品。这样的训练帮助我培养了创造力和灵活思维，使我在日常生活中更加擅长解决问题。同时，在团队合作的项目中，我也学会了与他人合作，协商和沟通，这对于以后的工作和生活都大有裨益。

段落四：情商美术培训的实践效果（200字）

参加情商美术培训后，我发现自己在情商方面得到了明显的提升。首先，在与他人交流和沟通中，我更加能够理解和感知对方的情感，更加善于表达和倾听，建立了更好的人际关系。此外，我也更加自信和积极向上，能够更好地面对挑战和压力。我的创造力和问题解决能力也得到了提升，我能够更加独立地思考和解决问题，做出更有创意的作品。

段落五：结语（200字）

总的来说，参加情商美术培训对我个人的成长和发展有着积极的影响。通过学习绘画技巧，提高情商的同时，我也获得了更多的自信和启发。我相信在今后的生活中，这些培训带给我的收获将继续发挥作用。我希望能够继续努力，不断提升自己的情商和艺术造诣，成为一个更全面发展的人。我也推荐更多的人参加情商美术培训，从中受益，提升自己的软实力，为未来的发展打下坚实的基础。

培训美术的心得体会篇十

教师要认真挖掘教材，充分备好每一堂课，精心设计每一个探究性的问题，激发学生的学习兴趣，要让课堂充满生机。有时需要语言的激发;有时需要教学手段的多样化;有时需要教师知识的储量大，总之，对教师的要求更高了。在课改实践中，我有了一种从未有过的危机感和紧迫感，觉得自己要学习的东西太多了。往往是上了这一课又要忙着准备下一课的内容，有时为了设计一个教学任务而绞尽脑汗，还总觉得不尽如人意，总觉得自己知识太贫乏，迫切地需要去学习、充实自己，使自己适应时代发展的需要。

总之，面对这场深刻而全方位的新课程改革、日益复杂的学生思想道德，很多时候仍让我们有些雾里看花，无所适从，我们很需要学习，而教师培训学习，犹如为我们打开了一扇窗，拨云见日，使我们在一次次的感悟中豁然开朗。时代在前进，教材在更新，理念在转变，这就在客观上要求我们有与时俱进的思想，放下身子去学习，及时、虚心、坚持学习。培训活动已经结束，通过活动我的新课程理念得到了提升、专业技能得到了提高。在新一轮课改实施中，我们一定要与时俱进，抓住时代的脉搏，争当课改的排头兵，做人民满意的教师。遵循我们的领头雁---虢剑光老师“平等交流、和谐共进、优势互补、全面提高”的理念，勇敢的走在教育的前沿，用过硬的教育教学本领回报我们的家乡父老和渴望求知追求真善美的孩子们。

7月19日至23日，我在梅江区进修学校参加了美术教师的培训，感到十分荣幸。虽然仅有五天的时间，但让我对美术这门学科有了新的认识，美术不再是以前老师在黑板上画，学生在台下照画了，现在的美术是一门了不起的艺术，生活中处处充满了美术。教育观念也得到了冼礼，对美术的知识得到了提高。总之这次的培训经历使我受益菲浅，只字片语难以尽述，以下是我的一些此次培训心得体会：

兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

用真心、真情的去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神。同时教师要放的开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、精心准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。

在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面，轻柔的音乐)，使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出了美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展，活动是否有收获，即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。

在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基矗使学生形成基本的美术素养。在上美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体，都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物，会有意想不到的效果。

在教孩子的过程中，一定要考虑到学生的能力，给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中，理解线条等美术知识，如：头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用，要处理好示范的关系，教师要作为学生的楼梯，孩子要借助于老师向上爬。

在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。试图在美术欣赏过程中，强调评述。总之，合作的精神，解决问题的能力，搜集素材的能力，创造力的培养在美术课中很重要。探索性：引发性(带着问题来，带着问题走。)

生活中一些常见的东西，经过高度概括、提炼，用最简洁的点线面来表现。点线面的联系，是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作，不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。不能用过多的技能束缚他，主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工，能让学生自己探究的，尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。(想念、高兴、悲伤等)，要时刻为学生着想。

在对待学生作业时要做到：三个不一样，即，与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。要让学生愉快的奇思妙想，不要让孩子痛苦的冥思苦想。手工制作时，开始不要太难，要慢慢的深化。教师要静下心来，精心备课，耐心辅导。在学生作业前还要注意引导学生欣赏同龄人的作品。

教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主，结合老师的评价，使评价进一步民主化，多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。

在教学之余，还要注重教师自身发展进步。积极参加校内外听课，评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验，同时课外还要多看教学理论方面的书籍、杂志，努力提高教师自身素养。

我感觉我们美术教师应该在教孩子的时候，应该教会孩子的审美知识和技法技巧，更重要的是培养孩子创造性的思维，要让孩子的思维活起来，要放的开，要大胆的想，要大胆的画，要大胆的来表现。

通过本次学习培训，在今后工作中，我将会不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。

培训美术的心得体会篇十一

随着人们对美术的认知逐渐增加，越来越多的人开始注重艺术修养，而美术培训也成为了很多人的选择。在扬州市，有着许多知名的美术培训机构。在我参加这些培训后，感悟颇多，今天我想与大家分享我的心得体会。

第一段：培训内容丰富多样

扬州的美术培训机构不仅数量庞大，课程设置也十分丰富多样。无论是素描、色彩、油画，还是硬笔、软笔、国画，都有相关课程供学习。在参加这些课程后，我逐渐发现，一份心境和耐心是专业艺术教育成功的重要前提。扎实的技巧是打好基础的保障，而创意则是展现特色的灵魂。

第二段：教学方式灵活多样

美术教育是一门需要耐心与细节的艺术，因此，扬州的美术培训机构不同于传统的教育机构，强调的是“形式多样性”与“学生成长性”。在我的学习中，老师们的细致指导让我感受到了他们的耐心与爱心，他们总能将复杂的概念和操作讲解得通俗易懂。除此之外，他们还会通过游戏、互动与反馈来激发我们的兴趣，让我们更加参与进来，成为学习的主角。

第三段：提高艺术修养

在我的美术培训中，我不仅仅是在学习画画，还能提升自己的艺术修养。美术教育注重的不仅是画面的表现，更是对于情感和思想的抒发。在学习期间，我往往能够感受到心理层面上的激发，我的视野和气度也逐渐开阔。在扬州市的美术培训机构中，我们能够不断地感受到生活与艺术的相互交融，挑战自我、提升评判力和文化鉴赏能力。

第四段：个性化发展

每个人的想象和表达方式是不同的，因此，美术培训机构注重的是个性化发展。在绘画的世界里，我们能够自主地寻找自己的表现方式，语言和思考逻辑将变得多样性和丰富。在从“一以贯之”的典型化教育到“个性化发展”的多元化教育的过程中，我们将会发现自己的兴趣与擅长，并且探索出自己的艺术方向。

第五段：美育潜力

美术已不再是一种单纯的审美娱乐，而是对于人的情感构建、思维拓展和交际水平的提升。在扬州市的美术培训中，我们不仅仅能够学会画画，更大的意义在于，这个过程能够对我们的心灵和认知有着深远而有益的影响，帮助我们成为成长中的人。

总之，扬州市的美术培训机构为我们提供了很好的学习平台和提升机会，让我们能够在艺术的世界里逐步成长、丰富自己的生活。作为学生，我们应该在艺术教育中发现自身价值、表达自己的风格，不断探索出更高峰。在这个过程中，只要心持恒心且切不自满，一定会成为优秀的绘画爱好者和艺术家。

培训美术的心得体会篇十二

作为一名喜欢绘画的少年，我曾经担心自己在画技方面会被其他人超越。因此，我毅然决定参加扬州美术培训机构的学习，以提高自己的画艺。在这个过程中，我获得了很多有关画画的经验和知识，同时也收获了很多心灵上的成长。下面，我将分享一下我的扬州美术培训心得体会。

第一段：课程内容的不同

当我第一次来到扬州美术培训机构的时候，我很惊讶于他们教授的课程内容。不同于自己以前接触的绘画培训班，他们主要注重的不是学生画出完美的作品，而是在辅导中提供足够的训练，让我们树立自信。他们会让我们画不同难度的模型，帮助我们克服困难，并慢慢提升画技。

第二段：严谨的教学态度

对于艺术培训机构来说，重视学生的画艺和心理健康非常重要。在扬州美术培训机构，导师们十分认真地对待每个学生，在关注学生的学习情况的同时，也注重学生的情绪变化。他们会根据不同的学生的需要，为其量身定制训练计划，让学生感受到导师的关心和帮助。

第三段：完善的学习体系和基础课程

在扬州美术培训机构，我们不仅可以学习到绘画的技巧和方法，还有很多课程是我们以前从未接触过。例如，对绘画的基本形式和构造之类的，帮助我们更好地理解绘画的原理，让学生在未来的创作中更安心自信。

第四段：良好的学习氛围

除了老师们地严谨态度，我觉得一个培训班最重要的就是学习氛围。在这里，我们可以与其他有同样热爱的人互相交流，学习，提问。整个培训期间我们都感到热情相互影响的氛围非常温馨，让我们能够更加轻松地和改善交朋友。

第五段：成果与心灵收获

在扬州美术培训机构学习的时间一瞬间，我们发现自己的画技已经有了长足的进步。自己之前所画过的画作，根据导师的指点一一进行修改，让我们看到了不一样的收获。同时，在学习的过程中，我们也胆敢于尝试做新的事情，接受新的挑战，从好的班级氛围中获得心灵上的满足。

总结：

在扬州美术培训机构，我不仅仅学到了如何用笔画出一个个充满生命力和活力的画作，同时也明白了在团队氛围下进步和成长的重要性。我们每个人都是在与他人的交流互动中进步的，也是通过纪律灵感和激情不断创作，从中找到自己的创作乐趣。

培训美术的心得体会篇十三

在当今社会，美术教育越来越受到人们的重视。为了能够更好地提高自身的美术教学能力，我报名参加了一期美术培训班。通过这次培训，我不仅收获了专业知识和技能，也领悟到了美术教育的独特之处。以下是我个人的心得体会。

第二段：专业知识的提升

在培训期间，我通过学习各类美术教学方法和技巧，不仅巩固了自身的专业知识，也了解了一些先进的美术教学理念。培训老师通过案例分析和实践演练，深入浅出地讲解了许多美术教学的方法。在实际操作中，我学会了如何设计教学方案、组织教学活动，也学会了如何运用多媒体手段辅助教学。通过这些学习，我对美术教学的目标和方法有了更清晰的认识和理解。

第三段：艺术创造的提升

美术培训不仅仅是为了提高教学能力，还能够促进个人的艺术创作能力的提升。在培训中，我参观了一些美术展览和画家的创作工作室，通过观摩他们的作品和创作方式，深受启发。同时，培训老师还组织了一些创作活动，让我们动手实践，通过实际操作来提高自己的创作能力。这些创作活动既锻炼了我们的艺术素养，也增强了我们的动手能力和创新思维。

第四段：教育理念的领悟

通过美术培训，我深刻领悟到了美术教育的独特之处。美术教育不仅仅培养学生的艺术修养，更是培养学生的综合素质和创新能力。在美术教育中，我们要注重培养学生的观察力、表达力和创造力，通过艺术的方式培养学生的思辨能力和问题解决能力。美术教育不仅仅是传授技能，更是培养学生的人文精神和审美情趣。通过这次培训，我对美术教育的宽广性和重要性有了更深刻的认识。

第五段：应用与反思

美术培训对我的工作和生活产生了积极的影响。通过学习和实践，我已经将培训中获得的美术教学方法和技巧应用到了实际教学中。学生们在我的指导下，不仅仅是学会了一些绘画技巧，更是培养了他们的艺术修养和创新能力。同时，我也在不断反思自己的教学工作，通过反思不断优化自己的教学方法和教学内容，提高教学质量。通过不断学习和实践，我相信我会成为一名更优秀的美术教师。

总结：

通过美术培训，我收获了丰富的专业知识和技能，提升了个人的艺术创造能力，领悟了美术教育的独特之处，并将培训中的成果应用到实际教学中。这次培训让我更加深入地了解了美术教育的内涵和重要性，相信在今后的工作中，我能够更好地运用美术教学方法，为学生的成长和发展贡献自己的力量。

培训美术的心得体会篇十四

今天，有幸聆听亿童美术专业培训师老师讲解有关《巧用工具材料 玩转美术技能》的主题培训，我感受颇多。作为一名幼儿教师，如何让孩子们爱上美术并不难，难的是如何让孩子们在作画中有欣赏美和感受美、表现美的体验。

在方老师的在线讲授中，我感觉如果能够从以下方面努力，那么，离孩子们爱的目标就不远了。

在现实教学活动中，我们往往会遇到一些孩子在开始作画中出现“老师，我不会”“我不敢”等等言语。其实，说白了，不是这些孩子不会作画，而是可能孩子自感自己的作品与老师的要求相差甚远，或者孩子对老师的要求理解不到位。而美术就是表达内心对世界的感受，无所谓好坏。所以，想要提高孩子对活动的兴趣，首先，我们的理念就要更新。领会并尊重幼儿的创作意图，了解幼儿的意图和感受，尊重幼儿的想法，在幼儿创作过程中，给幼儿自主表达、表现的机会，不做过于干预或者把自己的意愿强加给幼儿。只有心理安全了，创作才能大胆、自信。

作为新时代教师，我们要尊重幼儿，尊重幼儿自主地探索实践。而这种尊重不是嘴上说说，更应该落到实处，要在每一次的教育教学实践中给幼儿准备这样的环境，提供相应的条件。作为教师，我们应该根据幼儿的年龄特点，为幼儿提供多种材料，让幼儿有机会尝试不同的方式方法去探索，在探索中体验美术是玩出来的。多种探索材料需要教师做一个有心人，根据幼儿的水平差异，做到分层投放、关注个体差异、及时收取和动态补充材料。

教师需要彻底放弃“懒”病。很多时候，不是老师不会，想不到，而是觉得麻烦，怕孩子“捣腾”得太厉害，场面太糟糕，收拾起来麻烦、累。所以很多时候教师自己放弃了多种的尝试。而这种自觉的放弃，也就失去了幼儿的多种经验获得，失去了教学活动的精彩和教育水平的提高。所以，要精彩，还是要勤快、活跃起来。创造机会和条件，让孩子们在活动中真正“嗨”起来。

新时代的教师最重要的特征就是不断学习，跟随时代的发展，不断学习新的技能技法，应用到教育教学实践中。根据幼儿的年龄特点，尝试多种作画方式和流派，让幼儿尝试、体验多种美术风格。如，流体画、滴画、撒盐画等等都是幼儿非常喜欢的方式。

另外，选择多种材料，有层次投放。对同一主题进行多种方式的呈现，在作品呈现方式的多加斟酌和考究。使得作品的效果更加凸显。

教师先进的理念会引导他的教育认知和教育行为，从而对幼儿的教育活动体现出更大程度的尊重。在教学活动的最后环节，欣赏评议中更能提升幼儿的经验和自信能力。从而形成从兴趣出发——根据兴趣尝试不同形式的教育活动——在活动中体验“玩中学”的快感——在欣赏评议中得到成功的体验和被尊重的满足感——对艺术活动充满兴趣和向往这样的良性循环。

综上，做一个新时代教师，尊重幼儿，尊重幼儿的活动过程和活动发现以及活动成果，是教师成长过程中的必修课。