ID：6845111
时间：2023-11-26 12:03:19
上传者：字海教案是教学活动中的重要依据和教学设计的具体呈现形式，对于教师来说非常必要。这是一份精心编制的六年级教案集合，希望能对大家有所帮助。
人教版美术教案第五册(全册)。
人教版美术教案第五册(全册)。
目录：
1魔幻的颜色2万花筒3大人国与小人国4前前后后5天然的斑纹。
6校园里的花7最受尊敬的人8今天我值日9有趣的鞋10团包手工。
11巧巧手12变废为宝13梦幻中的城堡14我设计的自行车15星空的联想。
16新颖的电脑17电脑美术18会响的玩具19美术小记者20迷人的动画片。
1、魔幻的颜色。
领域造型表现。
课时：1课时。
教学目标：
1.认识三原色。
2.观察两个原色调和之后产生的色彩变化，说出由两原色调出的第三个颜色(间色)。
3.能够调出预想的色彩，并用它们涂抹成一幅绘画作品。
教学评价建议。
1.能否用三原色调出三个间色。
2.能否分别说出三个间色分别是由那两个原色调出来的。
3.能否调出预想的颜色。
4.能否记住三原色以及用他们调出的间色(间色这一概念可以不出现)。
教学实施建议：
一课前准备。
1.教师准备教具：水彩画工具，色彩卡片，图片，范作。
2.学生准备学具：水彩画工具。
二课堂教学。
1.引导阶段。
2.发展阶段。
让学生认识三原色并且真正理解原色的含义。
3.收拾与整理。
可以留出十分钟左右的时间，主学生将水彩画工具清洗整理好，然后再进行作业展评。
三课后拓展。
教学参考资料。
蒙德里安与红黄蓝的构成。
蒙德时安。
2、万花筒。
领域设计应用。
课时2课时。
教学目标。
1.了解万花筒的图案是对称的，并能描述它的对称方式。
2.用绘画，剪纸，拼贴等方式表现类似于万花筒的图案。
3.试着按自己的设计来表现色彩。
教学评价建议。
1.能否表现对称的图案。
2.能否用先设计一个花样再复制的思路来设计对称的图案。
3.能否表现记忆中的色彩的感觉。
4.如何引导学生在设计应用领域学习。
5.如何循序渐进地指导小学中年级学生制定设计方案。
教学实施建议。
一课前准备。
2.学生准备学具：有万花筒的学生将其带到课堂带好彩色纸，剪刀，绘画笔等。
二课堂教学。
1.引导阶段。
2.发展阶段。
3.收拾与整理。
万花筒：
大人国与小人国。
领域造型，表现，欣赏，评述。
课时2课时。
教学目标。
1.能够举例说明大小是通过相互比较才可以体现出来的。
2.能够用比较的方法，绘画(制作)大人国或小人国。
教学评价建议。
1.能否用对比的方法，来突显主人公的大或小。
2.用来突显主人公的大或小的表现方法是否有创意。
3.构图是否完整。
4.能否有意识地使用一些自己喜欢的色彩组合。
教学实施建议。
一课前准备。
二课堂教学。
1.引导阶段。
教师也可以用一些图片，影像资料告诉学生：大小是通过相互比较才可以显示出来的。
2.发展阶段。
学生根据自己的创意开始作业。
3.收拾与整理。
4.学生的创作往往要两课时才能完成，在第一课时结束的时候，教师可将作业收起来。
三课后拓展。
用泥塑的形式，配以一些玩具，模型，背景图表现立体的大人国或小人国。
教学参考资料。
格列佛游记。
前前后后。
领域造型表现欣赏评述。
课时2课时。
教学目标。
1.通过回忆，观察与比较，能够概括出同样大小的物体会显现近大远小的现象这一规律。
2.能够运用近大远小的规律，绘画或拼贴一幅表现物体的前后关系的作品。
教学评价建议。
1.能否例举近大远小的现象。
2.能否用近大远小这一规律来表现前后关系。
3.画面是否表现出了物体的前后关系。
4.三年级的学生怎样学习透视知识。
教学实施建议。
一课前准备。
1.教师准备教具：一些有明显透视效果的图片或影像资料。
3.学生准备学具：剪刀，浆糊，彩色纸，绘画工具。
二课堂教学。
1.引导阶段。
2.发展阶段。
讨论：在以往的绘画中，你是用什么方法来表现前后关系的?
知道了近大远小的规律后，说说你准备如何用它来表现景物前后关系?教师可以为学生的作业指定一个主题，也可以让学生讨论后自主命题，并选择一种作业形式(绘画，拼贴，或两者结合)。
绘画之前可以与学生探讨一下绘画顺序：先画什么比较合理?
3.收拾与整理。
要让学生养成将剪下的废纸屑随手放进纸篓的习惯，这样课后的收拾与整理就比较方便。
三课后拓展。
寻找，收集与本课内容有关的世界名画，并用简单的语言加以书面评论。
教学参考资料。
林间村道。
荷兰霍贝玛。
第5课天然的斑纹。
领域造型表现。
课时1-2课时。
教学目标。
1.能够用一两句话说出不同肌理效果带给自己的独特感受。
2.能够用拓印，拓印添画，绘画等方法表现1-3种不同的肌理。
教学评价建议。
1.能。
教材分析：
本课是儿童进入小学学习绘画的初始课，小朋友们在幼儿园时已学习了一些较为简单的简笔画，此课的目的在于帮助学生感性地认识点、线、面，使学生在日后的学习中更好地丰富画面。为了不使学生对作画感到乏味，教材以游戏的方式进行，看谁画得点、线种类多，谁画得美，让每一位同学都因自己画下的形象和涂出的颜色感到兴奋和愉悦。
教学目标：
1、了解、体验、感受绘画多种媒材的特点。
2、培养同学的造型能力、合作学习能力和语言表达能力。
3、通过集体作画感受个人在集体中的作用。
教学重点：
拓宽同学对工具、资料的认识，分析多种工具资料表示的绘画作品。
教学难点：
合作画一幅大画并讲讲画中的故事。
教学过程：
一、讨论课本。
1、这些作品各使用什么工具资料画的？
2、你还知道哪些绘画的工具资料？
3、你看到小朋友画了些什么内容？
4、你觉得这些画美吗？说说你的感受？
二、创作准备。
1、小组讨论要画一幅什么内容的画？
2、用什么资料、工具？
3、如何分工？
4、小组代表汇报本组的构思，教师鼓励同学大胆创作。
活动目标：
1。通过照哈哈镜，激发孩子在生活中寻找发现。
2。通过照一照，摸一摸，说一说等操作活动使孩子能知道凹、凸镜。
3。培养孩子乐于探索影象的兴趣。
活动准备：
生活中各种不锈钢制品（如：碗、杯子、热水瓶、锅子、锅铲等）；凹、凸两面哈哈镜；人手一张会发亮的板（制作方法：在每块泥工板上贴上银色闪亮即时贴）。
课时：4课时。
活动过程：
第一课时。
一、导入活动，激发孩子在照哈哈镜时寻找发现。
师：今天老师给小朋友带来了两面很有趣的哈哈镜，你们想不想来照一照，看看哈哈镜里的你是什么样的？照完以后请把你的发现告诉大家。
二、进入活动主题，使学生发现影像。
1、初次尝试——发现影像。
师：你照了什么？你发现了什么？
师：为什么热水瓶里，碗里，锅子里的你会变的这么有趣呢？
第二课时。
1、再次尝试——探索影像。
师：请小朋友再去照一照，并且用手模一摸，想想你为什么会变。
小结：原来这些东西都是凹凸不平的，所以照出来才这么有趣呢！
2、探索活动。
请学生上前边演示边讲解自己的发现。
总结：原来呀当板凹进去的时候会把我们的脸照的胖胖的，这就是凹透镜；当板凸出来的时候会把我们的脸照的瘦瘦的，这就是凸透镜。我们去把这个发现告诉其他小朋友吧！
第三课时。
一、引导学生照哈哈镜。
师：哈哈镜里的你，是什么样的？
生："变成大胖子了""变得又瘦又高""上面瘦瘦的，下面很肥"。
师：为什么哈哈镜里照出来的人，会变得这么有趣呢？
（请你看一看，摸一摸哈哈镜面和我们平时照的镜子有什么不同？）"。
小结：哈哈镜的镜面是凹凸不平的，是不是这个原因才使里面照出来的人变得很有趣呢？老师先不告诉你，要请你们来玩一个东西。
二、引导孩子操作锡箔纸板。
1、师：请你用不同的方法来照一照，让照出来的你变得很有趣。并把自己所用的方法及结果记录下来。（学生进行探索）。
2、师：你是怎样玩的？发现了什么？
小结：当这块板凹进去或凸出来的时候，照出来的我们会变得很有趣。现在，你知道哈哈镜的秘密了吧。
第四课时。
一、引导学生在周围生活中寻找有趣的影像。
师：你发现了什么？
2、小结：小朋友发现有许多东西都能照出脸。当镜面凹进去或突出来时，照出来的脸会变得很有趣。
二、游戏——《我照哈哈镜》。
请学生边念儿歌边用肢体表现高、矮、胖、瘦等。
人教版美术教案第三册(全册)。
人教版美术教案第三册(全册)。
目录：
1：流动的颜色2：变化无穷的线条3：闪光的名字4：有趣的彩泥5：喂，你好。
6：花花衣7：金钥匙8：对印的花纹9：蜻蜓飞飞。
10：我也是艺术大师。
11：用画来写信12：有趣的瓶盖13：回家的路上14：今日的菜单15：乘着大象。
16：风来了17：会转的玩具18：电脑美术19：指偶剧院。
20：形形色色的世界。
课题：流动的颜色。
课时：1课时。
教学目标：1知道两种颜色调和后会产生第三种颜色。
2吹画后产开想象，并添画成一副完整的作品。
教学重点：了解三原色，发挥想象力。
教学难点：如何正确使用水彩颜料。
课前准备：1学生准备红黄蓝三色水彩颜料，吸管一根，毛笔水罐。
2教师准备与学生相同的材料外范画。
教学过程：
(1)引导阶段。
请学生观察教材上的学生作品及作画步骤，然后讨论：
这些作品分别是怎样画出来的，使用了几种颜色，吸管在今天的作业中有什么用处?
(2)发展阶段。
1首先要调颜色。
3最后用笔将调好的不同颜料滴落在作业之上。
4然后用倾斜画面用吸管吹等方法使颜色流淌。
5最后，对画面进行添画，时期构图情节更加丰满。
(3)收拾与整理。
保持室内清洁卫生。
(4)课后拓展：
用吹画的方法绘制抽象作品。
课题：变化无穷的线条。
课时：1课时。
教学重点：是了解不同形态的线条。
教学难点：是能用线条表达情绪。
教学准备：各种绳子等材料。
教学过程：
一导入。
2、今天我们就来学习怎样画变化的线条。
二讲授新课。
1欣赏。
欣赏书中的例图，了解线条的变化及特色，(木炭笔线条松软，深浅明显且层次丰富，柔软的毛笔画出的线条变化丰富；钢笔画的线条钢劲有力，富有弹性，但深浅和粗细变化不大；铅笔也可以画出变化多端的美丽线条，非常丰富的层次，因此可以细腻刻画对象)。
2线条不仅可以表现不同的对象，还可以表现自己的情绪，体现个人的性格特征。
3线条还可以表现质感，粗糙的细腻的光滑的等质感都可以通过不同的线条来表现。
4用线条去表现对象时，需要注意它的轻重虚实和疏密变化。
5用流畅的线条画速写，可以表现运动着的对象。
三学生作业。
试用富有变化的线条描绘一个形象，可以使用各种笔来完成，在作画过程中体验线条的变化。
四课后拓展。
1收拾与整理，保持室内清洁卫生。
2还可以用摆拼的方法完成线条的作品。
课题：闪光的名字。
课时：1课时。
教学目标：1初步认识美术字。
2能综合运用各种材料绘画或书写自己的名字。
教学重点：将自己的名字写得足够大，并进行装饰。
教学难点：选择与众不同的材料，将自己的名字装饰得有特色。
教具准备：欣赏材料范画变体美术字。
学具准备：彩色纸彩色笔闪光材料(包装纸铝箔闪光胶闪光颜料等)胶水，双面胶等。
教学过程：
一启发导入。
同学们，老师和你们相处也有一段时间了，同学们知道老师的名字吗?(学生反应，老师写出自己名字)但是老师的名字就像一张画一样，你们相信吗?请大家看一看(出示老师名字的范图，请同学欣赏讨论)。
请同学看教材上的画面，读教材上的文字。
然后讨论这节课要求我们做什么?
难看，甚至写错了，这是很不应该的这一节课同学们就来帮你的小伙伴名字穿衣戴帽，让它变得漂漂亮亮的金光闪闪的闪光的名字(板书课题)。
二引导表现。
1引导学生表现自己的名字。
(1)美术字欣赏。
引导学生欣赏一些书写自由而且夸张变形的.美术字作品。
(2)学生思考，然后交流：
准备用什么材料来做，选择怎样的制作方式?
2辅导学生表现自己的名字。
学生可以选择绘画剪贴撕贴或其他手法来表现，材料方面可交换使用。
指导学生如何巧妙使用手中的材料，按需裁剪，合理使用。
注意使用对比手法，突出主体，使名字闪光。
3整理画面。
学生基本完成作业后，可根据需要对画面进行修整，剪去多余部分，让画面尽量完美。
三收拾整理。
四课后拓展。
五课后小记。
学生兴趣很高，看到自己的名字有别样的写法都很高兴，回家以后要给爸爸妈妈设计名字。
课题：有趣的彩泥。
课时：一课时。
教学目标：认识与了解动物的基本特征用橡皮泥抓住动物的特征做自己喜欢的。
教学重点：用橡皮泥做自己喜欢的动物。
教学难点：动物的特征。
教具准备：橡皮泥等用具。
教学过程：
一创设情景，认知体验。
1几位头戴动物头饰的学生出来进行角色表演。
师：今天老师请来了几位好朋友，看！是谁呀，它们有什么特征?
2教师播放课件，学生观看有关动物的影片教师板书课题：动物。
二师生互动，深入体验。
师：你们看了这些动物，最喜欢哪一种动物，它有什么特征?
1学生分别描述一下自己喜欢的动物有哪些特征。
2教师出示用橡皮泥做的动物，板书课题。
三表现。
1你们知道老师是怎样做出来的吗?
2小组合作探讨制作的过程：
构思你要作什么动物。
用捏揉方法做动物的身体与头部。
上动物的细部特征，加上装饰，使动物更生动。
师：大家能动脑总结做动物的步骤，一年级我们学过什么方法来做食品?
3复习旧知识：搓捏压粘卷揉等技能。
教师用较快的速度示范动物的制作过程与方法。
四创作体验：
五作品展示，角色表演。
小组交叉参观交流，互相评价小小动物园请小组代表手拿着作品上台表演。
六回味体验，课外延伸。
课题：喂，你好。
课时：一课时。
教学目标：1简单了解电话的发展史；
2学习用泥或纸盒来做电话机手机，培养学生的创新和造型能力；
3培养学生的情感交流能力。
教学重点：电话机的制作。
教学难点：1电话发展史。
2激发学生的创作热情，设计有特点。
课前准备：多媒体课件电话机一只。
学生准备：橡皮泥合适的纸盒彩纸剪刀胶水等。
教学过程：
一激趣导入。
二了解电话的发展。
3多媒体展示：各种固定电话照片多媒体出示问题：
蓝猫问：小朋友，你看中了这里哪只电话机，为什么喜欢它?形状色彩。
4师生交流。
5多媒体展示：移动电话的图片。
6多媒体出示问题：
蓝猫说：你喜欢哪一只?喜欢它哪里?外形色彩功能。
7师生交流。
三制作电话。
1引导创意：
现在，老师请小朋友想想未来的电话会是什么样的?
3学生制作，教师巡回指导。
四玩游戏，交流作品。
2请们把你做好的电话机放到前面的展板上。
五课堂总结，收拾整理。
2请。
（一）主要内容及教材重点、难点：
主要内容：
本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：点、线、面的游戏、橡皮泥塑、绘画、手工制作、纸玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。教材重点：
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点：
强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
（二）教学目标：从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。知识和能力：
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
过程与方法：
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
情感态度价值观：
在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
周次内容。
第一周《魔幻的颜色》《万花筒》。
第二周《万花筒》《大人国与小人国》。
第三周。
第四周。
第五周。
第六周。
第七周。
第八周。
第九周。
第十周。
第十一周。
第十二周。
第十三周。
第十四周。
第十五周。
第十六周。
第十七周。
课题：魔幻的颜色。
课时：1课时。
施教时间：8月30日——9月1日。
教学目标：
1、认识三原色。
2、观察两个原色调和之后产生的色彩变化，说出有两个原色调处的第三个颜色。
3、能够调出预想的色彩。
教学准备：
学生：颜色、纸、笔等。
教师：塑料杯、颜色、实物投影等。
教学重、难点：
1、能否用三原色调出三间色并指导色彩的出处。
2、理解三原色及间色的概念。
教学活动设计：
活动一：
听老师讲故事，加入这个世界没有颜色会怎样？并请学生加入到讨论中来。
活动二：
1、说说你知道的颜色有哪些？
2、你知道这些颜色都是怎样来的吗？
3、给学生介绍三个小伙伴：红黄蓝。
4、老师讲两个有红和黄色的瓶子的颜色分别到入一个空瓶子中。看产生了什么变化？
5、出示课题：魔幻的颜色。
活动三：
1、请学生也来变变看。用红和蓝、蓝和黄交朋友。看看变成什么颜色？
2、产生的这些颜色在生活中那里存在？
3、在倒颜色的过程中你发现了什么？（颜色倒的多与少会影响所产生的颜色的深浅。）。
4、请学生再做练习。
活动四：
小结：橙=红+黄绿=蓝+黄紫=蓝+红。
活动五：
1、考一考：请学生来做小老师考考大家。
2、总结出原色与间色的概念。
活动六：
1、调—调、画—画创造一幅美丽的画。
染一染、吹一吹、印一印感受魔幻的色彩。
请学生用以上任何一种形式来完成一幅画。
2、作品展示。
活动七：
拿出自己收集到的图片来进行交流。教师小结。
教学札记：
把颜色调得很厚、很脏，或是没有计划的胡乱调，作业效果一团糟。所以我在指导时具体引导学生发现调色时毛笔蘸水的多少，调色时毛笔怎样转动调得匀，涂色时笔触怎样??这些虽然不是教学重、难点，却是决定绘画效果的重要因素，掌握了这些细节，学生作业时就简单多了。
课题：万花筒。
课时：2课时。
施教时间：9月1日——9月8日。
教学目标：
1.了解万花筒的图案是对称的，并描述它的对称方式。
2.用绘画、剪纸、拼贴等方法表现类似于万花筒的图案。
3.试着按照自己的设计来表现色彩。
教学重、难点：
1.能否表现对称的图案。
2.能否用“先设计一个图案再复制”的思路来设计对称的图案。
3.能否表现记忆中的色彩的感觉。
教学准备：
教师：课件、一些有万花筒图案的图片，中心对称的图案。示范用的纸、笔、剪刀、胶水等工具。
学生：有万花筒的学生将其带到课堂，带好彩色纸、剪刀、胶水、绘图笔等。教学活动过程：
第一节：
活动一：玩一玩。
分组将各自在万花筒中看到的图案简单的画一下。
活动二：
展示各组的作业，并引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。
放课件引导学生观察万花筒中最亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的，其中只有一个三角形的花样是真实的，其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。
活动三：
教师在黑板上画一个绿色的圆形，然后请两组同学到黑板上画一画在万花筒中这个圆形会变成什么样的图样，在学生绘画、比较的过程中教师引导学生用“先设计一个图案再复制”的思路来设计对称的图案。
活动四：
大家一起来画一下自己心中的万花筒中的图案，并表现记忆中的色彩的感觉。作业展示，评价。
不一会就像做游戏一样完成了作业。
第二节。
活动一：
教师展示用粘贴方法表现的万花筒，引起学生兴趣。
请学生想一想用什么方法可以简单的制作万花筒中的图案。分组尝试一下。
活动二：
各组向大家介绍、交流自己组找到的简便方法。
活动三：
试着用各种材料来表现万花筒中的图案。
色彩也是考虑的一个方面，可以让学生在观察一次万花筒，将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住，并且将它表现出来。
活动四：
收拾与整理。
课后拓展：
在万花筒中最亮的`那个六边形图案的外边，还有无数个三角形花样，所以，我们才叫它万花筒。不同的学生看万花筒，得到的感觉也不一样。建议学生试着用多种外形来概括万花筒图案的形状，表现它的缤纷。
试着做一个万花筒。
札记：现在的万花筒里的花片都是塑料的了，反而不如以前用纸片做的效果好。有一位学生拿来了她妈妈小时候玩过的万花筒，在班里传来传去，惹得同学们十分羡慕。有了这个五彩缤纷的宝贝，孩子们的思维便被调动起来了，作业的效果还真不错。
课题：大人国与小人国。
施教时间：9月7日——9月15日。
课时：2课时。
教学目标：
1、能够举例说明大小是通过比较才可以体现出来的。
2、能够用比较的方法绘画制作大人国或小人国。
教学准备：
学生：玩具、纸、笔等。
教师：电脑图片、动画资料、实物投影、玩具等。
教学重、难点：
1、如何理解大与小是通过比较表现出来的。
2、能否用对比的方法来表现画面中的大与小。
教学活动设计：
第一课时。
活动一：
1、请学生观看《格列佛游记》电影片断。
(于:andp,bartos收藏。
第2课。
课题：万花筒。
课时：1课时。
课堂类型：设计应用。
教学目标：
1、了解万花筒的图案是对称的，并能描述它的对称方式。
2、用绘画，剪纸，拼贴等方式表现类似于万花筒的图案。
3、试着按自己的设计来表现色彩。
教学重难点：
1、能否表现对称的图案。
2、能否用“先设计一个花样再复制”的思路来设计对称的图案。
3、能否表现记忆中的色彩的感觉。
教具学具：彩色纸，剪刀，绘画笔。
教学过程：
1、引导阶段。
让学生看看万花筒然后讨论：万花筒里的“花”有什么特点？
引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。
引导学生观察万花筒中最亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的。其中有一个三角形的花样是真实的。其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。
2、发展阶段。
我们要创作一个：“真实的”三角形花样，可以剪，可以画；再制作其余五个“镜子里的”花样，组成要做的图案。
然后思考用什么方法使图案对称。（将纸叠在一起剪，用印的方法来画??）色彩也是考虑的一个方面，可以让学生再一次观察万花筒，将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住。并且将它表现出来。
3、收拾与整理。
万花筒：
一种光学装置。由几面镜片组成，能使人从其中窥见由彩色玻璃碎片拼成的对称几何图形；转动装有玻璃碎片的部分即可显示出变幻无穷的图案。由布鲁斯特于18前后发明，18取得专利权。简单的万花筒包含两片楔形条状反射镜，成60度或45度相连，也可用一片明亮的铝片折成。镜片装在筒内，筒的一端装有可转动的玻璃盒，其中放置彩色玻璃碎片，金属箔或圆珠。有些万花筒不装玻璃片盒，而用反射镜片反映远方的物体。如在窥孔上装一目镜则效果更佳。
在万花稠中归亮的那个六边形图案的外面，还有无数个三角形花样，所以，我们才叫它万花筒。不同的学生看“万花筒”，得到的感觉也是不一样的。建议学生试着用多种外形来概括万花筒的形状，表现它的缤纷。试着做一个万花筒。
第3课。
课题：大人国与小人国。
课时：2课时。
课堂类型：造型表现欣赏评述。
教学目标：
1、能够举例说明大小是通过相互比较才可以体现出来的。
2、能够用比较的方法，绘画（制作）“大人国”或“小人国”。
教学重难点：
1、能否用对比的方法，来突显主人公的“大”或“小”。
2、用来突显主人公的“大“或”小“的表现方法是否有创意。
3、构图是否完整。
4、能否有意识地使用一些自己喜欢的色彩组合。
教具学具：绘画工具。
教学过程：
一、引导阶段。
请学生将带来的各种物品放在不同的背景前，说说感觉并讨论：是什么原因使同一样物体看起来有时候显得非常大，有时候又显得非常小，让学生举例说明。
教师也可以用一些图片，影像资料告诉学生：大小是通过相互比较才可以显示出来的。
二、发展阶段。
学生根据自己的创意开始作业。
三、小结：表扬优秀作业。
四、课后拓展：用泥塑的形式，配以一些玩具，模型，背景图表现立体的大人国或小人国。
第4课。
课题：前前后后。
课时：1课时。
课堂类型：造型表现欣赏评述。
教学目标：
1、通过回忆，观察与比较，能够概括出“同样大小的物体会显现近大远小的现象”这一规律。
2、能够运用“近大远小”的规律，绘画或拼贴一幅表现物体的前后关系的作品。
教学重难点：
1、能否例举“近大远小”的现象。
2、能否用“近大远小”这一规律来表现前后关系。
3、画面是否表现出了物体的前后关系。
教具学具：绘画工具。
教学过程：
一、引导阶段。
交流课前观察的结果，教师同时出示相应的图片，影像资料等。说说这些景物都有些什么规律？举例说明。
二、发展阶段。
讨论：在以往的绘画中，你是用什么方法来表现前后关系的？
知道了“近大远小”的规律后，说说你准备如何用它来表现景物前后关系？教师可以为学生的作业指定一个主题，也可以让学生讨论后自主命题，并选择一种作业形式（绘画，拼贴，或两者结合）。
绘画之前可以与学生探讨一下绘画顺序:先画什么比较合理？
三、学生作业，教师辅导。
四、课后拓展。
寻找，收集与本课内容有关的世界名画，并用简单的语言加以书面评论。
第5课。
课题：天然的斑纹。
课时：1课时。
课堂类型：造型表现。
教学目标：
1、能够用一两句话说出不同肌理效果带给自己的独特感受。
2、能够用拓印，拓印添画，绘画等方法表现1-3种不同的肌理。
教学重难点：
1、能否理解肌理的含义。
2、能否说出不同肌理给人的不同感受。
教具学具：收集的树叶、羽毛、各种有凹凸纹理的徽章等。水彩工具，蜡笔等。
教学过程：
一、引导教学。
1、引导学生发现自然界中一些平常不太被关注的细节，让学生不光会用眼睛，还要尝试用触觉去感知这些细节的美丽，积累一些视觉和触觉的经验。
2、发展阶段。
教师介绍，示范两种拓印的方法：将纸覆在实物上，用铅笔，油画棒等工具直接将纹理印下来；或将水粉画颜料涂在实物上之后用吸水性能较好的纸印下它的纹理。制作肌理效果的方法还有很很多，教师也可以让学生自己创意。也可以让学生用绘画的方法来表现美丽的斑纹。
以上拓印的方法不难，但要取得很理想的效果却也不是很容易的，给学生多一点的时间去尝试，并且在作业过程中，组织几次讨论，谈谈成功的原因，谈谈失败的原因，谈谈遇到的困难，谈谈解决的方法，这样会使学生更快地掌握拓印的方法。学生可以自主决定用什么方法，表现什么样的肌理。建议用两课时，让学生尝试不同的方法。表现不同的肌理。
3、收拾与整理。
由于这节课会用到多种材料，教室里会显得凌乱一些，所以，下课前要留出一点时间让学生收拾物品。
二、课后拓展。
肌理：与形态，色彩一起组成造型三要素。肌理指由于材料的不同配列，组成和构造而使人得到的触觉质感和视觉触感。质地，手感，触感，织法，性质，纹理等说法，都可包括在肌理之中。能够实际触摸的称为“触觉肌理”；只能看不能触摸出差别的称为“视觉骨理”，如从照片或印刷品上感受到的肌理即是。
第6课。
课题：校园里的花。
课时：2课时。
课堂类型：造型表现。
教学目标：
1、引导学生细心观察各种植物枝叶生长的结构，叶片，花瓣的形状特征以及枝杈的前后穿插变化。
2、能运用不同大小的点，流畅富有变化的单线条来写生各种植物，并将点与线结合添加上背景使画面的构图更完整。
3、通过写生，锻炼学生的观察力，感受力和动手能力。
教学重难点：
1、能否通过观察了解写生植物枝叶生长的结构，叶片、花瓣的形状特征。
1、观察或回忆自己亲手种植的各类植物在生长过程中形态和色彩发生的有趣变化。
2、初步掌握植物写生的基本步骤和方法，并用自己喜欢的方式来表现自己与植物之间的故事。
3、认识植物与人们生活的关系，感受生命的神奇，尊重生命。
初步掌握植物写生的基本步骤和方法。
学生能用自己喜欢的方式来表现自己和植物之间的故事。
你亲手种植过植物吗？看着一颗小小的种子从发芽、长叶，到开花、结籽完成一个生长周期，这是多么有趣的事啊！
亭台楼阁，碧叶连天！
绿树与小路相互映照。
花的海洋。
一望无垠的草地。
沙漠里坚持的美丽。
除此之外，还有很多有关植物的故事。
幸福像花儿开放。
各类植物如此精心地装扮着我们的世界，我们该如何去记录下它们婀娜的身姿呢？
步骤1：用简单的几何体定好所要表现的植物的位子。
步骤2：可以用铅笔进一步把所要表现的物像具体化。
步骤3：用水笔进行刻画，注意抓住植物的外形征。
步骤4：细节刻画，注意线条的疏密变化，表现的语言要丰富。
其实我们还有很多表现你和植物故事的方式，你们来猜一猜这些小作者都是用了哪些表现工具和手法呢！
四、作业要求：尝试用写生的方式，来表现植物的特征。
老师也像国王一样，发给你们每组一颗植物的种子，请你们来观察植物的生长过程，并用画的形式，把它记录下来。
教学内容：通过综合性学习，使学生了解各地的风土人情，学习简单的构图和色彩运用知识，鼓励学生在造型活动中大胆而富有个性地表现自己在旅途中的亲身感受和经历。
教学目标：
1、认知目标：引导学生回忆旅行中的所见所闻，表现旅途中的所感所想交流分享自己独特的经历和感受。
2、操作目标：尝试用不同的构图和色调，以单幅或连环画的形式表现自己对旅游的印象。
3、情感目标：培养学生热爱生活的情感，关注生活，用艺术再现生活，激发学生学习的兴趣和创作的欲望。
教学重难点：引导学生运用造型语言，表达自己对景物的独特感受，发展视觉表达能力。突出主题，处理好画面的主次关系，描绘出感受最深的景象。
教学过程：
一、导入课题。参观是去观看我们不常见的事物；旅游是去游览我们不常去的地方。你外出游玩过吗？说一说你自己旅行的感受，哪些地方给你留下了深刻的印象，用简短的语言来描述一下。
二、游戏激趣：
出示地图，请学生自己找一找自己旅游过的地方，并向大家介绍一下当地优美的景色和风俗习惯。教师及时出示风景图，使学生形成进一步的感知，产生对祖国风光的浓厚兴趣。
三、欣赏作品：
多媒体展示欣赏的作品，加深学生对参观和旅行的独特感受，并引导他们进一步了解范作的表现手法。
师：画面中表现了什么内容？哪些地方最吸引人，为什么？试着分析画面中人物和景色的主次关系，你觉得应该怎样处理？引导学生分析作品的构图和色调，以形成初步的处理画面的能力。
四、构思创作。
大家参观及旅行过的地方一定很多，但我们不能将看到的全画下来，只能选取印象最深、最有趣、最吸引人的地方加以表现。
小组讨论：表现的形式，选择什么样的内容，怎样才能更好地表达自己的感情。选择自己喜欢的表现方法进行表现。
五、展示评价：以我是一名小导游的方式展开评价。
六、课后拓展。
地球是我们温馨的家园，她还有很多美丽、神奇的地方等着我们去探索，到互联网上去找一找，到图书馆里去看一看，查一查相信你一定会有更多惊奇的发现。
二、讲授新课：
1、谈话。
图书的大家庭里成员众多，既有各类装饰精美的普通图书，也有翻开来呈现出立体景观、合起来却又便于携带的立体图书。
2、欣赏范作。
3、设计的方法及过程。
（1）构思。
首先主题明确。
封面、书脊、封底、扉页以及小插图都是为书的内容服务，不可偏离主题。
（2）制作。
在构图上应该根据内容选择适当形式，在形式上使人感到协调、舒适。
注意立体感，以及收夹效果。
（3）上色。
在明度、色相、底色与浮纹中要全面考虑。
4、学生练习，教师巡回指导。
参考例图，编绘、设计、制作一本书。
可分成小组，同学间相互商量，相互协作，共同完成作业。
5、作业评价。
办个图书展销会，展示并推销自已出版发行的书，还要了解观众对书的反应和意见。
课题：吸引人的招贴画（一）。
教学（）目的：
1、学习招贴画的有关知识。
2、设计巧妙奇特，富有创意，具有鼓动性。
3、色彩鲜明醒目。
教学（）重点及难点：
1、招贴画知识。
2、招贴画的表现方法。
电教、教具、学具准备：投影、投影片。
教学（）过程：
一、揭示课题：吸引人的招贴画（一）。
二、讲授新课。
1、什么是招贴画。
招贴画又叫招贴广告，是张贴在各种公共场所的广告宣传画。“借张贴以广招徕”。
2、招贴画的分类及特点。
大致可分为“公共性”和“商业性”两大类。公共宣传画以社会活动为主题，比如和平、交通安全、环境保护、社会福利、清洁卫生等。商业性的如各类商品的销售宣传，还有音乐、戏剧、体育、美术为题材的教育或艺术宣传画。
3、招贴画的设计。
设计与制作必须考虑展出的场所及张贴的环境。招贴画大都展示在容易为大众注目的户外公共场所。因为要在数秒钟的瞬间给观众留下印象，设计必须具备简洁、强烈、明快而有效的视觉效果。
表现方法： 有夸张、比喻、象征等。
招贴画的内容：
分为图象与文字两大部分。
4、欣赏招贴画（投影）。
（1）世界环境日招贴画。
（2）鞋类广告的招贴画。
5、采用讨论、辩论等方法对例图进行有益的研究，在活动中要各抒已见，畅所欲言。
6、学生设计，教师指导。
设计一幅学校活动的广告招贴画。
7、作业评价。
课题：吸引人的招贴画（二）。
教学（）目的：
1、进一步学习招贴画知识。
2、掌握不同风格。
教学（）重点及难点：现代招贴画的风格、手法。
电教、教具、学具准备：投影仪、投影片。
教学（）过程：
一、揭示课题：吸引人的招贴画（二）。
二、讲授新课。
1、现代招贴画的风格。
有手绘、照片拼贴、电脑特技制作等。
它们既富于暗示，又有很强的视觉冲击力，担升着审美品位，散发着艺术魅力。
2、欣赏招贴画，讨论。
（1）投影出示招贴画，欣赏。
a电视台节目《气候对人的影响》招贴画。
b音乐会招贴画。
c空调广告招贴画。
d戏剧招贴画。
e爱鸟周招贴画。
f芭蕾舞剧《天鹅湖》招贴画。
g幽默图形广告。
（2）欣赏讨论。
a小组讨论。
b个别发言：要勇于发表不同的观点。
3、学生设计。
要求：为电视节目、学校运动会、文艺演出以及社区的各种活动绘制招贴画。
4、作业评价。
举行了展览后，综合评价。
课题：现代雕塑。
教学（）目的：
1、培养审美情趣。
2、学习现代雕塑知识。
教学（）重点及难点：现代雕塑知识。
电教、教具、学具准备：投影仪、投影片。
教学（）过程：
一、揭示课题：现代雕塑。
二、讲授新课：
雕塑发展到近现代，与古代雕塑相比较，在内容、观念、风格、形式以及材料等方面有着巨大的变化。可以这样说，如果没有新型材料的诞生，没有崭新的创作思维和审美意识的出现，就不可能有这样名目繁多的各类雕塑艺术。
1、现代雕塑流派。
20世纪，除了传统的现实主义雕刻外，相继产生了立体主义、构成主义、超现实主义的雕刻，同时还出现了抽象派雕刻、装配雕塑。
另外，活动雕塑、软雕塑以及植物雕塑等等也随之产生。因此，用“缤纷缭乱“来形容现代雕刻艺术流派是再恰当不过了。
2、作品欣赏（投影）。
（1）《朱颜》实物拼装 达利 西班牙画家。
（2）《狒狒母子》 金属和石膏 毕加索 西班牙画家。
（3）现代公园雕塑 中国。
（4）现代街头雕塑 法国。
（5）现代广场雕塑 美国。
4、对家乡、学校的雕塑作品提出自已的意见。
5、用纸或黏土仿制或创作一件现代雕塑，来美化家乡、社区或者学校。
6、作业评价。
课题：有人和动物的风景。
教学（）目的：
1、培养学生热爱环境的意识。
2、进一步学习主题创作的作画方法。
3、用多种方法作画。
教学（）重点及难点：
一、揭示课题：有人和动物的风景。
二、思考：怎样的环境是美丽的？
1、学生小组讨论。
2、交流发言。
3、总结。
风景中增加了人和动物，幽静的画面会增添生气，美丽的大自然也会更加丰富。
三、学生大胆想象。
师：你想怎么样表现人物、动物、风景的有趣关系？
1、学生思考。
2、交流发言。
四、欣赏范画，指导创作。
1、欣赏其他小朋友的画及大师的画。
a《热带景色》 享得.卢梭 德国。
2、指导创作。
（1）起稿。
针对表现主题，对素材进行取舍，舍去与主题有关或影响表现主题的东西。
（2）着色。
采用多种方法表现：
水粉、水彩、铅笔……。
可以多种方法综合表现。
五、学生创作，教师巡回指导。
可以小组合作。
六、作业评价。
课题：作文插图。
教学（）目的：
1、培养审美情趣。
2、学习作文插图知识。
3、学会作单幅插图及连续的几幅画。
教学（）重点及难点：
1、画出了作文的主要内容。
2、画面和作文相符。
电教、教具、学具准备：范图数幅。
教学（）过程：
一、揭示课题：作文插图。
二、讲授新课。
1、插图的作用。
形象思维是儿童阶段的主要思维模式，即使是成年人，在接受新知识时，仍需要通过大量形象、直观的演式作为传输的媒介和手段。
在文字中加以插图，使所接受的信息具体化，更宜理解。
2、绘制插图的过程。
（1）欣赏范画。
a河马 b老狼。
c郊游。
（2）讨论方法。
a深刻地理解作文的主要内容。
b打轮廓。
c涂色。
运用多种工具、多种方法。
比如：水彩、蜡笔、水粉、彩色铅笔……。
3、学生绘制。
要求：
（1）可以在作文中的关键段落画插图。
（2）可以画单幅插图，也可画出边续的几幅插图。
（3）可画出作文所描述的主要形象，也可画文中的精彩片段。
学生作画，教师巡回指导 4、作业评价。
教学目标：
1、引导学生通过简单的策划、采访、编辑和展示活动，感受美术记者工作乐趣和成功的喜悦。
2、培养团结协作精神和良好的交际能力。
教学重难点：组织学生进行采访活动并制作采访结果。
教学准备：相机、话筒、钢笔彩笔、纸、报纸等。
教学过程。
一、导入：带上相机、画笔，小记者们上路吧！
二、组织采访活动：
1、师强调活动中应该注意的问题：文明、团结。
2、各组按原计划进行采访活动。
三、指导学生整理采访结果：
1、用文字形式表达。
2、照片（待冲洗）。
3、用绘画或综合方法。
四、引导欣赏报纸，简要指导编辑报纸。
五、展示采访结果，引导学生互相观摩交流做小记者的感受。
六、汇总编辑成一张大报纸。
教学目标：
1、体验街头实物标识的商业价值与审美价值，感受艺术与生活的紧密联系。
2、通过欣赏与思考，拓展想象的空间，激发学生的设计创作欲望。
3、用手工的形式大胆表现，设计制作一个标识物。
教学重点：运用废旧材料制作一个有趣的商店标识物。
教学难点：设计造型独特，立意贴切。能否活用废旧材料。
教学过程：
一、资料赏析。
找一找都用了哪些材料来制作？——有皱纹纸、手帕、纸盒、药盒、剪刀等。有瓦楞纸、绒线、彩纸等。有彩纸的边边角角，还画了不少背景。
制作技巧：（材料的运用提示）。
可以用一些表面原本就有纹路质地的材料来制作，正如图中瓦楞纸的妙用一样。
二、操作技巧。
步骤：（以手工表现形式为例）。
1、构思，确定主体物。
2、选择好适当的纸质、废旧材料。
3、制作、组合，注意色彩的搭配。
4、调整，完成。
5、欣赏，。
运用材料技巧：可以用一些表面原本就有纹路质地的材料来制作。
三、作品展示。
四、作业设计要求：
1、将构思的形象设计制作一个有趣的实物标识。
2、色彩新奇强烈，引人注目。
3、以手工的形式完成，在使用材料时能巧妙利用材料的特点。
五、课后拓展。
把大家各自做的商铺组合在一起，组成一个热闹的商业街。
教后感：
本课在教学内容上注重趣味性和实用性相结合，设计标识物有利于学生学习兴趣的提高，有利于培养学生主动的表现生活，品位生活的意识。教学中，教师既不能全盘灌输，过分强调制作技巧，限制太多，也不能一味放任学生，随意添加，以致作品质量太低。因此，教师需把握好度，适时、巧妙的引导学生思考与创作。
《花卉装饰画》是义务教育课程标准《美术》教材（冀教版）第14册第3课，本课的设计以“花”的造型变化为切入点，让学生欣赏和感受花儿的美丽，通过大胆畅想和表现的方法，采用概括、归纳和夸张的手法，设计绘制出美丽的花卉装饰画。培养学生用心观察生活的习惯，多角度认识和变形生活中的事物，美化生活空间。
七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡，一方面他们保持着强烈的好奇心和表现欲望，渴望成功和被肯定；另一方面他们的抽象思维开始占有相对优势。通过观察和引导，能够对事物本质特征有一定认识。能够独立思维和完成一定的任务。
通过播放花卉幻灯片，引起学生对花卉装饰画的兴趣，以视频的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究花卉装饰画的特点和形式，能够独立完成一幅花卉装饰画。
1.知识与技能：能够欣赏和感受花儿的美丽，知道花卉装饰画的一些基本手法，例如：概括、归纳和夸张。
2.过程与方法目标：能够运用自己设计、绘制的装饰画，美化生活空间。
3.情感态度与价值观：能够大胆畅想和表现，抒发自己的思想和情感。激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。
运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。
尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画。
1课时。
教具准备：多媒体课件、花卉图案。
学具准备：铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸。
作为老师，不仅仅是简单的把课本上的知识灌输给学生，而应更进一步的拓展课本内容，把所教知识和学生生活实际联系起来，使学生在接受知识的同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。因此在本课教学中，我注重学生的参与意识，让他们充分活动起来，提出自己的观点，叫他们体会到学习的乐趣，同时我还注重了学生之间的互动，通过观察——分析——讨论——探究——欣赏，培养学生的探究精神和创作能力。注重学生之间的情感体验和师生之间的互动交流。同时我还注重教学内容与生活实际相联系，比如叫学生了解，发现花卉装饰画在生活中的运用之后，在运用所学知识表达对生活的认识和理解，这样，这些知识就不再是枯燥的凌驾于情感之上了，就会生动地和现实生活结合起来，体现了教材的一种人文精神。通过启发引导，学生能过比较深入地挖掘生活中与花卉有关的问题，课堂气氛活跃，教学效果良好，实现了教学要求，达到了教学目标。但我觉得还应该在今后的教学中要不断学习，提高自身素质，以适应时代的发展需要！
1、会用大小不同的椭圆形和半圆形画出蘑菇的基本形状。
2、学习使用多种颜色来装饰蘑菇。
3、掌握从上到下，从左到右，色彩均匀的涂色技巧。
小兔头像、蘑菇图片，范画、画纸、油画棒。
一、故事导入，引出课题。
1、教师一边出示小兔头像，一边说：今天小白兔早早起床，拿了一只篮子要到树林里去它边走边唱，非常高兴，因为它要到树林里采它最喜欢吃的蘑菇。终于来到了树林，可这时太阳公公却躲起来了，还下起了毛毛雨，小白兔没带雨伞，怎么办呢?你猜猜小白兔想到了什么办法来避雨吗?(幼儿自由议论)。
二、教师示范作画。
1、出示范画：我们一起来看看蘑菇长什么样子的?怎么画呢?(幼儿观察后自由讨论)。
2、教师请幼儿说说，总结画蘑菇的方法，创编成儿歌的形式(ppt出示)：圆圆的，扁扁的，像房子，像花伞，一个个，地上长，小白兔，真喜欢。
3、幼儿跟读儿歌。
4、教师边念儿歌示范画两个具有代表性的蘑菇：先画椭圆形或半圆形的蘑菇顶，在蘑菇顶中间底下画上蘑菇柄，然后在蘑菇顶上画上不同颜色的小圆点或者斜纹作装饰，最后给蘑菇涂上漂亮的颜色(教师示范时，强调涂色规则：从上到下，从左到右，色彩均匀)。
5、带领幼儿边说边画：请小朋友伸出右手食指，边读儿歌边画蘑菇。(书空练习)。
三、幼儿作画，教室巡回指导。
1、发放画纸和油画棒，鼓励幼儿大胆落笔，画出大小不同的蘑菇，并提醒幼儿作画时注意顶和柄的衔接。
2、会用多种颜色给蘑菇画上漂亮的花纹。
3、帮助能力差的幼儿画好蘑菇顶，并鼓励孩子自己模仿作画。
四、讲评作品。
1、收拾作画工具(请幼儿自行将油画棒收拾好，摆放到指定位置)。
2、老师对幼儿的作品做适当的点评：表扬画得又多又漂亮的小朋友，对能力稍差的幼儿的作品多作鼓励。
1、情感目标：欣赏各种有特色的建筑，让学生感受建筑之美，激发学生热爱家乡、热爱生活的情感。
2、认知目标：了解模型制作的有关知识，掌握建筑模型的制作技巧。
3、能力目标：培养学生大胆设计、制作的能力，通过小组合作的形式，把自己的设计思想与同伴交流，并选用各种材料进行新家园模型的制作。
在小组合作学习、交流的过程中关注学生的表现，让学生体验设计和动手制作的快乐。
学生能设计出高低错落有致、造型生动别致的建筑模型并将它成功制作出来。
1、教师：搜集有特色的建筑图片及城乡环境设施，制作成课件。
2、学生：各色彩纹纸、双面胶、剪刀、铅笔、白纸、废弃包装盒。
（一）导入：近几年咱们的家乡发生了翻天覆地的变化，人们盖起了一栋栋实用美观的新房子。新房子周围的花园、果园，在蓝天下显得格外美丽。这就是我们的新家园。
（二）说一说：请同学们说一说近几年来城市、乡村居住环境的新变化。（学生踊跃发言，教师适时提出表扬）。
（三）看一看：欣赏课件，教师引导学生观察各种有特色的建筑，让学生感受建筑之美，激发学生创作的热情。教师：瞧！咱们新家园的房子多棒—有几十层高的摩天大厦，也有典雅精致的花园别墅，有欧洲风格的城堡，也有现代化的居民小区。同学们，你想成为一名小小建筑师，为我们的新家园出份力吗？就让我们一起来动手做一做吧！
（四）想一想：（设计草图）小组合作，讨论、构思并画出理想的建筑外形、结构。
教师提示具体从以下几方面入手：房子是什么形状的：方的、圆柱的、三角形或者不规则形？屋顶是什么样的：三角形、平顶、瓦楞形？门窗造型：大玻璃窗、百叶窗、还是方格窗？单扇门、双开门或是旋转门？安装在什么部位，是否打开？其他部分：是否有阳台、阁楼？房子的装饰，周围的绿化及各种设施等。各部分的比例要协调，一组建筑应高低错落有致，色彩搭配和谐生动。
（五）展示草图：哇，同学们设计得真新颖，这是你们合作的'成果。相信你们一定能做出漂亮的建筑来！
（一）导入：现在同学们一定迫不及待地想动手制作了吧？建筑模型的制作看上去复杂，其实做起来并不困难，让我们赶紧动手试试吧！
（二）做一做：（动手制作）。
1、教师示范制作：
（1）、制作建筑的形状，画好门窗后剪出，粘贴好建筑的外形。（2）、根据建筑物的大小做出屋顶。（3）、添加门窗并装饰房屋。
（4）、给房屋周围布置小设施及花草树木模型，组成小社区。
2、学生以小组合作的形式制作，教师巡视指导，提醒学生在制作过程中，一定要注重发挥自己的创造力，做出与众不同的作品来。
（三）评一评：开个小小的建筑模型展览会，学生互相评价、发表感想，看哪组的模型最受欢迎。
（四）总结：同学们的作品太精彩了，把咱们的新家园制作得真美啊！
教学目标：
1、简单了解陶艺的历史和欣赏陶艺的艺术美。
2、尝试自己在老师的辅导下感受制作陶艺的快。教学重点和难点：
重点是欣赏陶艺和亲手制作一个陶艺作品。
难点是在制作过程中的技术问题。对于课堂上学生的兴趣不用担心，学生的想象在这堂课也会自然的很丰富，关键是学生可能遇到技术问题而失去信心。课前准备：
学生：在老师的指导下利用前一天的傍晚到附近田里采集黏土。（抛去上面有杂质的部分，挖取下面黄色的土。然后仔细捣，去出小石子和渣滓。然后象揉面一样揉。注意泥的湿度。最后用塑料布包裹起来备用。）还要准备水粉颜料和毛笔。老师：给每个学生准备一个简易转盘。就是用一快直径20cm的圆形三夹板在圆心的下面丁一棵图钉。然后是每人一把泥塑小刀。还有老师用的课件（有原始人制作陶器和近代制作陶艺的视频，还有丰富的陶艺作品图片。）。再有老师用的陶艺制作工具。
教学过程设计：
一、首先播放原始人制作陶器的视频。一边视频播放一边老师生动的讲解原始人是怎样发明陶器，进而自己也生动的参与表演。营造氛围，调动学生对陶艺的兴趣和制作陶艺的冲动。
二、老师给大家示范陶器的制作，叫上几个学生上来帮忙。情景设计是一群原始人在给自己制作生活用品。
先分工。由一个学生捣土，另外一个学生准备颜料和水，而现在老师故意做出在思考的样子等待。
然后老师开始制作。做好叫这俩学生给陶器彩绘和做装饰。
三、课件展示近代成熟的陶艺制作工艺。展示丰富的陶艺作品。指导阅读课本。
四、学生作业：预设两个方案。
1、可以根据老师刚才的作品制作，然后在其基础上做自己的装饰，包括雕塑上的装饰和色彩装饰。
2、学生自己独立设计制作一件自己的陶艺作品。老师巡视指导，解决学生遇到的技术问题。
五、展示讨论作品：
1、学生自由讨论。
2老师建议性发言。
六、作品陈列，后期处理。
造型表现。
1、知识：了解浮雕的概念和分类。
2、技能：学习用陶泥制作一个浮雕作品。
3、情感：培养在生活中发现美，并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。
设计一个自己喜爱的泥浮雕。
收集有关浮雕的资料、图片、陶泥、泥塑工具。
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：
1、欣赏。
师：同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观，想去吗？
课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品。
师：欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想？
教师拿泥笔筒或完全立体的雕塑与我们欣赏的这些雕塑有什么不同？
（生答：一种是完全立体的，一种是在平面的基础上有一部分立体）。
2、揭示“浮雕”的概念。
生：因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察，所以我们这样说。
（二）新授：
学习制作泥版浮雕（设计意图：让学生通过看书和师生的共同演示、探究，自己总结出制作的方法）。
1、看到这么多的浮雕作品，我想同学们也都跃跃欲试了，你们想做一个什么样的浮雕呢？（生答：动物的、人物的、植物的、太阳的等）。
2、制作步骤：
（1）揉泥。
（2）拍泥板。
（3）割边。
《识别公共标志》是河北美术出版社四年级上册的第一课，属于“欣赏？设计”领域的美术课程，目的是引导学生能通过标志的欣赏，提高自己的识别能力，从而引导学生提高设计意识以及自己动手装饰美化生活的能力，进而提高学生的审美创造能力和学习美术的兴趣。本科教材从生活出发，内容涉及从识别标志的涵义到研究、学习标志的用途、特点及设计标志的极思、取材等方面。
教材中，提供了用剪对称形和圆形组合造型的方法创造、设计标志，力求使学生作品更规范、更美观。
四年级的学生已经具有一定的审美能力和美术素养，在生活中也见到过一些标志，但有些学生受家庭社会环境的影响和学习条件的限制，在鉴赏、动手、创作等方面还存在一定的差异，所以在美术课堂上，我除了引导学生掌握基本知识技法外，还注意培养学生的想象力、思维能力，以及自己发现问题，解决问题的能力。在创作要求上，适应不同层次学生的需求，全员参与，共同提高。
1、识别生活中的标志，了解有关标志的文化，初步学习标志的极思、设计要领。
2、会用对称形或用圆点造型的方法设计学校需要的标志。
3、通过对标志的识别、欣赏、研究，启发学生设计、创作生活中、校园中需要的标志，培养学生物以致用的设计理念和健康向上的情感，提高形象表达力及创作欲望。
教学重点：识别标志，了解标志在生活中的作用。
教学难点：设计的标志易识别，简洁、美观。
为落实本课的教学目标，突出重点，突破难点，我的教学流程及策略设计如下：在本课教学中，我采用的是：情境创设——观察探究——启发点拨——交流合作——归纳拓展五步教学法。
情景创设：做一个猜猜看的游戏，各组选一个代表回答问题：这是什么标志？有什么涵义？你在哪里见到过。
观察探究：通过学生对已有标志的观察总结出标志的分类、标志的特点。
启发点拨：
1、联系生活引导学生思考标志的作用。
2、欣赏标志，研究它们的设计极思，以及造型方法。
交流合作：
1、我们的校园中需要哪些标志？
2、为自己的校园设计一个或几个标志。
归纳拓展：欣赏在国际大赛中获奖的标志作品。
我在教学中主要设计以下教法：a、观察演示法：通过欣赏图片，培养学生主动观察的意识，了解丰富的微观世界。b、讨论法：教学中充分发挥学生的主体性。根据高年级学生的心理特征，适当采用感受及讨论引导学生的学习兴趣，激发他们主动探究的学习欲望。c、试验法：鼓励尝试多种的表现手法表现这一环节，为激活学生思维，发展想像力创造条件。
学法：a自主体验：学生通过自己的欣赏，观察，讨论，游戏及动手绘画等方法学习，从而培养了学生的兴趣，调动了积枀性，b激发情感：在良好的学习氛围中感受标志的美妙，c团结协作：在绘画练习多展示图片，降底了学生的绘画难度！
本课中，学生从好奇感知——乐中体验——交流合作——大胆创作，都是通过自我的观察、体验、探究、合作而完成最后的作品的。
作业讲评：
（1）让学生通过教学多媒体开展自评、互评与师评活动。
（2）谈运用哪些奇思妙想与造型方式来完成作业？
（3）通过标志的学习和创造你们有何收获？（用展牌展示学生作业）。
课后拓展：鼓励学生多观察、多收集不同的标志。
1、导入新课：a、同学们，我们一起来做一个“猜猜看”的游戏，谁能告诉我们这是什么。
标志？你在哪里见过它们？
b、那么，我们今天就一起来设计一些生活标志。（书写课题）。
2、讲授新课：
根据刚才的游戏总结出标志的类别：公共标志——在公共场所见到的，对所有人都有一定提示作用的标志。
徽标——代表某一行业或单位的标志。商标——用于流通、买卖的商品的标志。
出示图片，引导讨论：标志有什么作用？（警示、引导、提示）。
欣赏标志，指出它们的造型方法和设计思路。
讨论：我们的校园中需要什么样的标志？
你准备怎样去设计这些标志？
作业：为我们的学校设计一个或几个标志。
作业展示。
课堂小结：
今天我们学习了生活中的标志，当你看到标志是，你知道应该怎么做了吗？
标志并不是现在才有的，很久很久以前就有了，那时候不叫标志叫图腾，你看这就是原始图腾，已经符合了标志的这些特点。现在我们来欣赏一些在国际大赛中获奖的标志作品，设计师在设计时是非常注意含义和色彩的。
其实标志的知识很多，我们一节课讲不完，你可以用老师教你的方法去分析标志，争取设计出更多更好的作品。
板书设计：
设计生活标志。
一、类别；公共标志徽标商标。
二、特点：简单醒目易识别美观。
三、作用：警示引导提示。
了解线是艺术造型的主要表现手段和线在美术造型表现中的运用与作用。运用直线、曲线、细线、粗线、长线、短线、实线、虚线、有规则的线和自由的线表现各种头发。
通过欣赏、交流，学生充分认识和体验线的特性及在绘画创作中的作用，丰富视觉和审美经验，培养学生基本的美术素养。
教师：多媒体、教师教学用书、中外优秀绘画名作、学生作品图片。学生：铅笔、水彩笔、油画棒、纸。
重点难点。
重点：认识和了解线在美术造型表现中的特性及所起的作用。
难点：如何引导学生大胆地运用各种线表现自己对事物的感受。
根据六年级学生的认知水平、知识结构和学习能力，为了能顺利落实本课的教学目标，建议采用以下教学策略完成本课的教学任务。
（一）运用“观察比较法、启发式谈话法”，引导学生认识自然界中线的种类，比如线有粗有细、有长有短。
（二）通过欣赏评述，利用“简介强化法”，使学生在欣赏、观察中，充分认识到线在美术造型中的运用，积累丰富的视觉和审美经验，促进学生形成基本的美术素养。
（三）运用示范的方法，让学生学会用各种手段表现人物头发。
结束时可以展示不同类型的作品，开拓学生视野，鼓励学生大胆表现。
1.播放课件《球的运动轨迹》。
思考：把球的运动轨迹连接，最终能形成什么？
2.教师归纳小结：线是点的运行轨迹。与点和面相比较，线是最活跃、最富于变化最有个性的表现元素。
3.出示中国画线描图片。
引导学生说说图中主要是用什么来表现画面的？
教师小结：看来线是表现造型的主要手段。这节课就和老师一起来研究一下“线与造型”。（教师出示课题——《线与造型》）。
1.线和我们的生活也是分不开的。出示生活中跟线有关的图片。
2.说说你在生活中见过的其他和线有关的场景？
3.组内交流：通过刚才的欣赏和交流，你发现线有哪些特点呢？
线的特点：直线曲线粗线细线长线短线波浪线折线。
4.课件出示艺术家作品。
观察后说说艺术家们是如何运用这些线的？
5.教师小结：
线的组合：
水平垂直倾斜水平波浪垂直拆线自由组合。
有规则的排列：整齐、有秩序，富有节奏的美感。（出示图片）。
自由性的组合：自由、优美、富有创造性。在创作时，根据物象的特性，启发引导学生可抽象地表现画面。（出示抽象作品图片）。
刚才同学们说了那么多生活中的线条，其实我们人的身体上也有线条，最明显的就要属头发啦。
6.多媒体出示不同发型的图片，用头发作比喻，直发给人一种什么样的感觉？鬈发又有什么样的感觉？教师戴假发演示。
7.教师找学生作模特，然后简单演示怎样画人物，如何用不同的线表现不同的发型，并板书绘画步骤。
8.学生看教材第11页“表现人物头发的学生作品”，拓展学生创作思维。
现在老师给大家当一回模特，请同学们给老师设计一款发型，看谁是最优秀的设计师。（学生动手尝试用不同的线来表现人物头像，提出可以画自己的同学，画时重点表现人物的头发。）。
展示优秀学生作品，让学生互相说说谁画得更好，头发画得怎么样，还应该怎么改进。评选出优秀设计师。
通过同学们的作品可以看出大家对线已经十分了解，并且能用线来表现头发的造型，我们可以把今天学习的知识运用到以后的作品创作中，让我们的画面更加丰富。
1.能否找出线的特性与组合规律。
2.能否感受到线与造型是分不开的，并用线的多种组合方式来表现人物的头发。
3.能否大胆地创作出新颖的作品，并能大胆表达自己的创作意图。
第6课让剪影动起来。
1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。
2、了解皮影艺术的特点。
3、增强对中国民间传统艺术的了解。
1、搜集有关皮影的图片、文字资料。
2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。
3、选择几个传统剧目或故事（民间故事、成语故事）。所选择的剧目或故事，内容和情节应简单、易懂。
第一课时。
1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识。
2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。（用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。）。
3、指导学生。
观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作。
（1）第一步：剪出人物造型。
（2）第二步：用针线缝上手臂、腿。
（3）第三步：装上木棍。
1、将学生根据剧目或故事，分成8组，分小组进行构思、合作创作。（提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。）。
2、学生进行创作，教师巡视指导。
3、未完成的可以在课后接着制作。
4、准备下节课的表演，想一想改怎样表演。