ID：781481
时间：2023-07-03 19:05:18
上传者：曹czj每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。相信许多人会觉得范文很难写？接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。
勇敢而美丽的思嘉莉，玩世不恭而细腻的瑞德，纤弱而坚强的玫兰妮，以及一直时候在过去中的卫希礼。但是有些东西不会真的随风而去，而是沉淀在记忆中，成为一种挚爱。
思嘉莉拥有像玫瑰般美丽芬芳的十六岁。她每天有参加不完的舞会和野餐，她是一个庄园高贵的大小姐，穿着华美的礼服，迈着轻盈的舞步，在衣香丽影的舞会上与她的一群追求者们谈笑风生，她也会在人群中寻找那熟悉的身影，有着那时十六岁少女的如花如梦的想法。她无法自拔的喜欢着卫希礼，那是她心中最高的信仰。那时的她是幸福的，沉浸在自己的世界中。可是一场战争的到来，一切都改变了，那个十六岁的郝思嘉在战争的洗礼中随着那冲满血腥与硝烟的一缕风逝去了……她一生中爱了两个男人，而她却没一个是了解的'。如果她了解卫希礼，那她就不会爱他;如果她了解瑞德，那她就不会失去他。她一直以来是辜负瑞德的，她只是不停追寻着自己梦中的王子——卫希礼。少女时代的思嘉莉，是一个平凡的女子，她拥有许多少女的共同特征：热情、开朗、纯真、浪漫;但她又是一个不平凡的女子，生长在一个优越的家庭，拥有美丽的容貌和智慧，因此她又拥有一般贵族小姐的缺点：骄傲、自大、虚荣、任性。尽管如此，良好的家庭出身、倾城的美貌，让思嘉莉的身边总是不乏热烈的追求者。按理说，思嘉莉是幸运的，它受到上帝的眷顾，也是维纳斯的宠儿;但她又是不幸的，她深深地爱上了好友玫兰妮的未婚夫——卫希礼。
思嘉莉是个矛盾体，可又有谁不是矛盾体呢?她在生命的道路上一路走来，当她面对困难时，她选择迎接，当她面对责任时，她选择担负，可当她面对爱的抉择是，起初，他选择蒙蔽自己，当她终于认清，要面对时，却已为时已晚。而她，在无能为力时，就会告诉自己，明天是新的一天，明天一切都会好了。
一切不会随风而去的……
行途万里求索文化灵魂，笔力千钧揭露世态冷暖。
近日有幸，拜读了余秋雨先生的《文化苦旅》感受颇多。无论是他所写之处的文化灵魂，还是描写之下的世态冷暖，无疑都让我感动。让我再次走近这位大家，感受他带给我们的生命启示。
先生笔下的事态冷暖，足以让每一个读者感动，也引发了我们对人生的思考。他笔下的巴金先生，那位百年老人，勇敢地面对恶势力，从不退后。一个受尽折磨的生命，依旧选择高傲地站起来。一直行走，从不停歇。他的一生就是这样一句话：“即使身陷沟渠，也要仰望星空。”身陷绝望并不可怕，因为那一片星空，我该幸运，我学会了仰望。太多的人，喜欢俯视众生，而没有人选择仰望，但天很高，我们需要抬起头。因为只有在最深的绝望中，才会看见最美的风景。还有他笔下的黄佐临先生，我真的很佩服，他在侵华战争爆发之后，毅然决然的回国，他虽是一介书生，但他终究是个战士，他是把戏剧当作他的刀枪，用它们来对付敌人。在太平洋战争爆发之后，许多作品被禁，但是黄先生依然坚持着，他从未想过放弃。在光明之后的十年黑暗里，受过的伤害当然多，但他却选择沉默。这好像一个母亲打了一个孩子，孩子会恨母亲吗？不会。尽管这是文化的浩劫，但有光明的地方就一定会有阴影，但这个世界光明之地还是比阴影之角多。直到他人生的尽头，他没有任何遗憾，他打开了中国戏剧的大门，创造了属于中国戏剧的黄金时代。或许大家都记不住他的名字了，但他从来没有想要大家记住他的名字。还有那句，从来不对别人的说三道四做任作文/何辩驳，因为他清清楚楚的知道他是一个怎样的人，有时候不必证明给别人看，对得起自己的良心便好。但我们会永远地把他的名字牢记于心。
在《我的山河》这篇文章中先生写道：“‘读万卷书，行万里路，两者关系如何？’这是我遇到的最多的问题。我回答说：‘没有两者，路就是书。’”曾经我也这么想过，无疑在这里找到了最好的答案，在读万卷书时，你虽未看到实实在在的东西，但在书中你依然可以身临其境，那时你的心在路上。而行万里路时，你确实看到了实实在在的东西，在看到的东西必须要入心，才算真正的领悟，那是你的脚在路上。所以，人这一生要么心在路上，要么脚在途中，这两者你必须选择一种。但两者无疑都是苦的，读万卷书，日夜与书为伴，自是单调乏味；行万里路，日夜与星辰为伴，自是艰难困苦。尽管有这些苦，可我依旧想要去尝试，尝试世人所苦，我相信那一定是我所乐。故而我想先读万卷书，再行万里路，毕竟有了知识的积淀，走到哪里才不会感到迷茫。当你真正走上这条路时，那么你就从文本世界，真正进入了自然世界。我们本就是这自然中的一员，所以我们最终的归宿，也会是自然。正是需要这样的回归，余秋雨先生才会除去一切俗务，选择踏上他的文化苦旅。只有当身体上的一切尘杂完全除去时，你才会挣脱所有束缚，离灵魂更近一步。这是他的文化灵魂。所以，该读书的读书去吧！该上路的时候就上路吧！
重新携上《文化苦旅》，这才明白文化本就是一场苦旅，但我们步步前行，不回头。感谢余秋雨先生，带给我们最好的感悟。
黄金葛爬满了雕花的门窗，夕阳斜斜映在斑驳的砖墙。老街坊，小弄堂，白墙黑瓦的淡淡的忧伤。过路的人们，踩在微有潮湿的石路上，发出轻轻的声响，似流水拍打在嶙峋的怪石上一般。那份静谧，荡荡的残留在心间，似有悠然间的惆怅。这便是江南小镇。
这景致，不难想象，似如白居易的那首《小柳桥》“细水涓涓似泪流，日西惆怅小桥头。衰杨叶尽空枝在，犹被霜风吹不休。”带着点点沧桑的味道。
而李商隐来到江南，则更赏到江南的那分淡妆的妖娆。“碧瓦衔珠树，红轮结绮寮。无双汉殿鬓，第一楚宫腰。雾唾香难尽，珠啼冷易销。歌从雍门学，酒是蜀城烧。柳暗将翻巷，荷欹正抱桥。钿辕开道入，金管隔邻调。梦到飞魂急，书成即席遥。河流冲柱转，海沫近槎飘。吴市甲，巴z翡翠翘。他时未知意，重叠赠娇饶。”大概是荷花盛时的六月吧。江南小镇是没有浓抹的，一切都是朴素的黑白，只有在六月的天里，才可在莲粉红的映衬下显得些许妖艳。
读罢《江南小镇》，写下这么多，我也不禁想起中国台湾女作家三毛，周庄便是她的故乡。也许正因如此，她的文章，她的心才会如此细腻多感。坐在三毛茶楼中，点上一杯清茶，看着茶叶在水中轻盈的旋转，时而上时而下，最终落入杯底。渐渐舒展开那紧张多时的叶片，将叶中的绿色渗入水中，散发出缕缕清香。然后饮下，感受水的空灵，仿若周庄的灵魂一般，又似三毛轻轻的怀念和召唤。
漫步周庄，看到的不是秦火红色的征战，不是唐金黄色的盛事，不是清灰白色的混乱，而是源于世间却脱于世间的淡定。江南小镇纵横街道间黛色的水波，古旧石桥上的潮湿砖块，朴素人家传来的优美歌声，在人们的梦境中回荡。
这篇关于高中生关于文化苦旅读后感，就为大家呈现到这里，希望能对大家有所帮助，希望大家暑假过的开心。
第一次接触《文化苦旅》是在同学的课桌上，翻了前言，感觉很趣味。最开始买的精装版，之后又买了一本简装的。
那时还是高中，但《文化苦旅》我断断续续看了接近两年，学业的繁忙，诸事的不顺，让我对人生有一张慢慢颓废的感觉。
但与此同时我也没有放弃阅读《文化苦旅》，在阅读途中渐从中感受到与此刻世界所不一样的东西。
一种学者对文化的诚恳，一种前人对文化的赤诚，一种从不放弃对自我内心所渴求的力量。反映到现实世界，其实也是一种精神力量。
《文化苦旅》是当代学者、作家余秋雨的一部散文集。
于1992年首次出版，是余秋雨先生二十世纪八十年代末和九十年代初在海内外讲学和考察途中写下的作品，是他的第一部文化散文集。
全书主要包括四部分，分别为如梦起点、中国之旅、世界之旅、人生之旅。
经过一个个古老的物像，描述大漠荒荒，黄河礼貌的盛衰，历史的深邃苍凉。
以柔丽凄迷的小桥流水为背景，形神俱佳地表现了清新婉约的江南文化和世态人情。
经过文化人格、文化良知的描述和回忆，展示了中国文人艰难的心路历程以及文化的走向。
杭州，这座钟灵毓秀的城市，在普通人眼里无非是西湖美景、三潭映月、断桥残雪，以及灵隐的幽静，雷峰塔与白娘子的传说。
因为看了这篇文章，我还专程到杭州西湖边走了一走。
走在苏堤上，慢慢的回味这着杭州西湖的发展历程，无处不笼罩着文化熏染的气息。
在余秋雨先生的《杭州宣言》中并没有重复常人的思维，而是冷静思考，用一种看似水利专家的眼光，静静的述说杭州西湖建设的历史脉络。
在文章里，大诗人白居易、苏东坡变成了水利专家，利用当时有限的政治权利维护着西湖的生态环境，为西湖为杭州的人文历史创造着基础条件。
他们是博学多才的大家，也是有文化有信仰的旅客。
他们在西湖建设，亦留下了“水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”的千古绝唱。
它让我看到一种同席慕蓉所说的那样“中国人向来是一种坚韧的生物，他们在最深的泥土里翻滚，他们用自我的骨血和肉体来换回一个新中国”。
在这些大爱中，我逐渐的感觉到了我身上所拥抱的小爱的不足之处。
它让我反思、让我羞愧，让我看到这个世界还有不一样的一面，还有更加不一样的一面。
这都是阅读所带来的一段历史它反映的不仅仅是当时的一种社会状况，更多的可能是一种社会之间人与人的相处一种人性和一种社会精神力量。
这才是历史发生的意义，我们挖掘历史的意义。
当然，从文化苦旅中我们也能更多的了解它的作者余秋雨先生，从中国人教版的科教书中，我们所理解的余秋雨先生是一位名声大噪的散文家。
他最令人熟知《都江堰》让人感觉到的是对老祖宗的敬畏和感恩，对完美事物的留恋和赞颂。
都江堰是这样讲的它的水流不像万里长城那样突兀在外，而是细细浸润、节节延伸，延伸的距离并不比长城短。
长城的礼貌是一种僵硬的雕塑，它的礼貌是一种灵动的生活。
长城摆出一副老资格等待人们的修缮，它却卑处一隅，像一位绝不炫耀、毫无所求的乡间母亲，只知贡献。
一查履历，长城还只是它的后辈它，就是都江堰。
从中我们能够看到余秋雨先生对文化的热枕，一位文人对文化的温柔，这其实也是他对文化苦旅的态度。
而《文化苦旅》它打破了传统散文的束缚，创造了一种以“文化大散文”的新的写作潮流。
阅读《文化苦旅》，抛却阅读本身能带给你的平静与积累之外，他在书中对传统文化的热爱以及背后的思考更是必读的理由。
直到此刻还记得文化苦旅的一些片段，回味时也常常湿润了眼眶。那种热爱将会传递给你，让你思考，感慨，重新唤起对文化的赞叹。
它会让你从内心里骄傲于五千年历史的深邃，也会感慨时代的终结。
而文化苦旅的苦并不是浅意上风餐露宿之苦，它真正苦在看到礼貌的衰败而无力拯救，内心所承受的巨大悲痛。
这场旅途不仅仅是余秋雨的科考之旅，某种意义上来说也是中华礼貌的再一次追溯之旅，各处腹地历尽之后，方才展现给我们一个由远及近的中华礼貌之旅。
我们容易被这本书的厚重震撼，俗话说“读万卷书，行万里路”。在旅行的过程中，正是感受文化的最好契机。
余秋雨先生在旅途中，体味各地文化，将各地文化糅合在文字中，为我们带来一场别致的文化盛宴，让我们由衷产生一种对文化的敬畏和信仰。
《文化苦旅》的灵魂在于一个“苦”字。
这个苦不是旅途中收到的苦累，而是指“中国文化历史”像一个苦命的老者，经历风雨，苦行至今。
中国文化体现一种“苦涩”的承载，一种艰苦的传承。这种苦最能激发每个国人深爱中国文化，敬爱中国文化，宣扬中国文化的职责感和使命感。
文化是滋养一个民族灵魂的源泉，文化始终是民族精神和民族素质的纽带。
中国文化经历千年时间的洗礼和外来文化的冲击，已受到不一样程度的破坏，甚至灭亡。
我们惋惜的同时，余秋雨先生经过此书告知文化的沧桑和唤醒传统文化重建苦难意识。
余秋雨先生在最末文曾说“可能会有那么一天，可我等不到了”。和他散文集中“我等不到了”感触是一样的。
但彼时，我为了更加深刻了解文化苦旅以及余秋雨先生而在网上查询了一些资料。
有些言论，对余秋雨先生确实很不公平。否认了余秋雨先生的人品，以及对文化苦旅书中那些华丽的藻的批判。
我在想，人必须是要遵循自我最内心的最真实的想法。在没有这些对余秋雨先生不利的言论中，我从文化苦旅中感受到的是一种文化的厚重感和余秋雨先生对文化的热忱。
我相信一个能写出如此文章的人也必须不是一位心胸狭窄，只爱卖弄才华的人。
时间和文字在一个个老庭院里厮磨，这是文化存在的极温暖方式。
千般荒凉，以此为梦。万里蹀躞，以此为归。
总而言之，余秋雨先生的才华值得敬佩，《文化苦旅》也绝对值得一阅。
我静坐着，书本泛着黄光，灯光却使它耀眼。
白发苍苍，长须飘飘，他已沧桑了，在我脑中踱步，脚步清脆。
余秋雨，这本就带着几丝静谧的名字，在我脑中回响。他看见了，行行止止，被历史的沧桑涂抹着，他看见了许多。
“他是敦煌石窟的罪人”，余秋雨来到莫高窟外，一生慨叹，“王圆箓”。
伴随着老旧的树叶“咔嚓”作响。这位老者在我面前讲述着。他说的是一位道士……莫高窟不幸成为了道士的家，用无数珍宝换得这位道士的一世茫然。
“茫然的是当时的中国啊!”他怒吼着。却无奈的走向下一个地点。这是时代的慨叹。
他登上庐山时，再一次想起了古人。
山高路窄，他一路磕磕绊绊，终于见到了这一震撼身心的奇观，听到了这一轰然震耳的咆哮。生命，也许终于被一种久违的感觉“淋湿”，他想到了朱熹又联想到徐霞客。但他也看到了熙攘的人流，他无法构建出一种文化与名胜的对应，只能眼看着文人变成了游人。
“一阵云雾又漂到了我的眼底”，他想着摇了摇头……
他此般，走过了山川大地，在天地间徘徊。他此般，走过了山川大地，在天地间徘徊。
《文化苦旅》也此般“苦着”。苦在追寻，苦在徘徊。作者苦苦思考，苦苦探索。在传统文化与现代文化的碰撞中，中国的文人在慨叹，在惋惜，于选择间陷入一片迷茫。眼看中国的文化在夹击中看不清未来的路在何方。
我翻看着心中不觉，提起一阵苦楚。不知是作者情绪的感染，还是历史带人的沧桑感。文化之流如此般宏大，历史长河源源不断。我便只是一个渺小的一员，像作者一样在此间徘徊着。谁也不知道我会做下什么?如同一个乡下的道士会找到石窟一般。
合上扉页，只觉得眼前漆黑的黑夜如同深渊。我觉得我坐得太久了，我只是那么小一点，却看过了那么多。我的生活经历无比渺小，却带给了我许许多多的感受，生活便是一种阅读，因为作者在生活中学会了感受。
向前吧，不管你是谁?年轻或许是一种财富，因为人们总将明天描述成希望，那么它便是希望。我们不应让这历史的火种熄灭，我们仍需要带它们向未来前行，它们理应有一个归宿，正如余秋雨先生所讲的那般。
文明的绽放与枯萎，拉扯着历史的烟尘。而历史的时间轴，向来是理性且冷漠的。道士塔、莫高窟、阳关雪、沙原隐泉……从远方来，到远方去。文化在中原大地姹紫嫣红地盛开，在时间的淘洗、人类的遗忘、战争的风雨……之后，有的荒芜、单调，价值只有自身审视，有的风采依旧不减当年，名气的步履走遍大江南北。
失落的文化也好，繁盛的文化也罢，在几千年的日日夜夜，它们眺望过朝阳与落日，闹市与旷野，尘埃与星群，乃至远古与未来。它们在愚蠢的世人中撕心裂肺的无声呐喊，幸运的躲过一劫，保留至今；不幸的倒塌，成为废墟，后人遗忘。
人类总乐衷与在历史名胜中停停走走，走走停停，却不去贴耳聆听它们的故事，对它们的身世也没有刨根问底的兴趣。最后，朝朝暮暮之下，铭记的人越来越少，人类自身的损耗却越来越多。
周国平在《人与永恒》中言道：文化是生命的花朵，离开生命本原，文化不过是人造花束。理固宜然，生命诚可贵，在人的一生当中，支撑一个人跨遍万水千山，淌过坎坷泥泞，去追随所谓的“面朝大海，春暖花开”的不是金钱、名利、地位等物质，而是根植于心中的敬仰，而敬仰的动力来源则与文化息息相关。实言之，如若敬仰失去了文化的熏陶，那么它就像是插在精致花瓶里干花，永远不可能会有鲜花那般充满馥瑜与生机。
这个世界很浮躁，各种糜烂的物质追求大行其道，浮华充斥着这一代人的心灵，修篱种菊是一种奢侈，取而代之的是无尽的.荒芜与空虚。科技日益发展带来的弊端越加显著，全球气候的异常导致一些文明古迹遭到破坏、难以保存，但更多的是来自于人类的行为破坏，追踪溯源，依旧是文明的缺失。此外，理工科学的崛起，人文学科的边缘化，极其容易导致一代又一代对文化的漠视，他们不了解这些文化出现的背景、影响以及文化当中的智慧结晶，他们只知道，这些文化很旧，经历的岁月很长，却很少会去思考文化背后的内涵。这，实属无奈，也是人类之殇。
对于现代功利主义者，绝大部分都是，追忆情怀的同时，却又将情怀抛之脑后，等到再想拾起来的时候，却忘记了该从何处寻。而情怀也分真实与虚伪，诚心与造作。跟风情怀并非停留于表面的风花雪月，随便哼几句唐诗宋词，呻吟几句社会沉浮而自己“出淤泥而不染”，真心实意的情怀则是根植于心中对逐渐消逝的文化执著追求，以及心甘情愿地为重振文化之兴而赴汤蹈火。
勿等到繁华散尽，只看见烟火里的尘埃。世间万物的萎靡，从心开始。
这本书对我来说真的很难读。《文化苦旅》到《文化苦旅》，悠悠黄沙始于外地人的脚步，从20xx多年前李冰的都江堰，到20xx年后一个不平凡时代的乌江船，这是一段名副其实的苦旅，涵盖太多，承受太多。它让一颗难以承受的心，用无声的泪水，回答了历史上太多的委屈、痛苦和无奈。
本来散文真的能写出历史的分量。余虞丘老师的文采当然好，辞藻优美，文笔工整流畅；但最吸引我的是那张穿透文字背后历史迷雾的图。越是平凡简单，越是动人。王道士看了看外国学者，拿着装满敦煌文物的大车后座。天一阁门口齐膝深的水，阁底的枣石，牌楼下尼姑里羞涩的年轻女教师，踩着前牌楼雕刻的布鞋，送走孩子挥动小手绢，两个小护士举着紫绸伞为腊梅花瓣。画面定格在一个人物身上，停顿了一下，跳到另一个场景，然后，一个停顿，一个停顿，一个停顿，中国博大精深的文化和历史就会有一个形象，一种精神，不再抽象，不再枯燥，甚至连屈辱的部分都会宣泄出来。
第一次看《山居笔记》的时候，对这本书感觉很复杂，除了感触很深之外，也厌倦了某些章节中的某些腔调。这种厌倦感主要出现在作者不时从历史代言人的角度表达自己感受的那一刻，甚至在一篇《文化苦旅》中达到顶峰。那些大而空洞的发言、呼吁、名词、慷慨的陈述，对中国文化的总结性陈述的语气，古今文人命运的对比，让人不自觉地感到不满和不耐烦：这是谁，敢狂妄地把中国五千年文化的整个故事纳入自己的思想体系？可无聊的同时，也不得不佩服他的敏锐，他的准确。比如文章《狼山脚下》，既揭示了上海人的辛酸与斤斤计较，又通过谦逊与不谦卑的比较，深入到单位与多元世界观的差异。为什么不从小见大呢？我只是很反感《上海人》里的“造”和“召唤后代”这两个字。翻了几页后，苏杭和江南散落的小城，轻轻用吴侬的软语抹去了相反的情绪。但在詹妮弗的同时，“性格取向和地域取向”又蹦了出来，让我不得不撇撇嘴，放下书，叹口气又看了一遍。
如此复杂的情绪一直伴随着我读完最后一页。既然不清不楚，不讲道理，那就一定要再读一遍，直到胸中所有的情绪平复下来，所有的感情沉淀下来，然后才深深体会到，每一个字里都充满了深沉真挚的情感和自信，就像那句“你在吗，你是哪一代的中国学者？”，背负着太多的压力和积蓄，以至于不得不爆发出深深的悲痛和愤慨，这个话题本身。
写作的完美虽然难，但却是一种“技巧”，可以培养，可以学习，可以提高，可以标榜，可以虚张声势；文字背后的真正的社会责任感和紧迫感，文字之外的一种思想提炼，一种肯担重担、敢吃苦的力量，是《三十年的重量》不同于其他散文的核心，让我为对历史不感兴趣的读者失去敦煌文物而深感悲痛，也让我在梦里努力想象夜船的声音，河水流过的声音，让我几次跪倒在天一阁朱虹门前。
文化，无论在任何时代都是一种怎样的文明，都是一种凝聚的精神激励，是一种超越一切政治因素和社会习惯，真正定义一个人的本源和基础的力量。
话，因为是真的，所以会吃亏。