ID：7941106
时间：2023-12-26 21:07:05
上传者：雁落霞通过教学反思，我们可以更好地满足学生的学习需求，提高他们的学习动力和学习效果。接下来是一些优秀教师的教学反思，希望能给大家带来启示和思考。
一、“乐器演奏”带领学生趣味学习音乐。
我利用学校乐队有学生吹法国号的优势，在本节课中，我把法国号带入课堂，介绍有关法国号的知识，让学生触摸法国号，尤其是班里同学现场演奏的时候，课堂气氛立即活跃起来，很多同学升起学法国号的念头，到达了教学效果。
二、“面向全体学生”促进学生主体性发展。
这天的音乐课，让学生一齐走四三拍的舞步，一齐探索音源，让每一个学生尽量参与到活动中来，而且参与的很精彩，参与的很融洽。师生互动、生生互动，使我们每一个孩子从音乐中感受到了合作的愉快。
三、点燃了创造的.火花。
新课标指出：中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于透过音乐，开发和培养学生的形象思维潜力，所以我们教师要最大限度发挥学生的创造潜质。其实在我设计的音乐活动中，很多地方都带给了学生的创造空间：比如，探索音的长短，尽量鼓励学生大胆尝试不同地敲击方法，打破传统的思维方式，让学生探索碰铃发出短音，让双响筒发出长音。又如，创编歌词：当学生能完整有感情地演唱歌曲后，我让学生把自己想象成一个小小音乐家，改编原先的歌词，自信、大胆地向大家介绍自己心爱的乐器。“创造中体验”带给学生无穷的乐趣，也让学生从中感受到创作成功带来的喜悦。
四、拓展延伸，丰富学生的音乐知识。
本节课的尾声，我让学生听辨音色，猜猜是何种乐器，让学生查阅西洋乐器这个大家族还有哪些成员，引导学生积累音乐文化的广阔天地，这也充分体现以学生为本的新型教育观念。
在音乐教学中，我们的音乐教师既要面向全体学生，又要注重学生的个性发展，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，让每个学生都参与到音乐活动中来，享受音乐带来的快乐。
《法国号》是一首法国莱茵河民歌，3/4拍，大调式，复乐段结构。歌曲节奏平稳，旋律采用重复的手法构成以具有推动性的大跳音程起句，并由级进平稳的旋律接下去，弹性与抒情性巧妙地结合在一起，最后一句完全改变了前面句法的进行方式，改用跳进音程波浪式旋律，从属七和弦的分解进行到主和弦完满地结束了全曲。
译词很有儿童特点，采用自问自答形式，用夸赞口吻炫耀自己“会唱歌”的法国号。轻快跳跃和优美舒展的旋律交替进行，生动地表现了人们对法国号的喜爱，夸赞。在演唱时，模拟号声“嗡巴巴”从闭口到张口吐字要清晰富有弹性，不宜过重。
教学理念是课堂教学设计的核心问题，它贯穿于各个环节，交织在一起，呈现于课堂教学。本课主要运用了以下的教学理念：
1、以音乐审美为核心。
2、以兴趣爱好为动力。
3、面向全体学生。
4、注重个性发展。
5、重视音乐实践，运用多种音乐活动丰富学生的情感体验。
6、鼓励音乐创作来激活学生的表现欲望和创造思维。
7、提倡学科综合等理念。教学方式主要有：谈话式，合作交流式、参与式等等。
1、学唱《法国号》这首歌，并学习用浑厚而有弹性的声音模仿、表现法国号的音色；用连贯而充满热情的声音表现自信的“我”。并能用打击乐器丰富歌曲的表现力。
2、能认识法国号的外形，知道其另一个名称——圆号，并熟悉其音色。
3、通过《法国号》的演唱和声势的练习，掌握四三拍的强弱规律。
1、学唱歌曲《法国号》，用连贯而充满热情的声音表现自信的“我”掌握四三拍的强弱规律。并用打击乐器为歌曲伴奏。
2、学习简单的三拍子舞蹈律动并配合歌曲《法国号》背唱。
3、听乐器音响，改编歌曲。
4、简单了解法国号相关知识。
1、用连音、断音的演唱形式表现《法国号》。
2、感知圆舞曲的风格特点，感受三拍子的强弱规律。
3、了解法国号的相关知识。
1、对最后一句音准的把握。
2、用富有弹性、连贯、舒展的声音演唱歌曲《法国号》。
1课时。
多媒体课件、打击乐器、电子琴、录音机、磁带、法国号（圆号）等。
一、导入新课。
1、随《法国号》伴奏音乐引导学生打节奏，初步体验感受歌曲节奏特点。
2、鼓励学生用自己喜欢的方式随音乐拍四三拍节奏。并从中掌握四三拍的节奏规律。
二、律动：
1、教师教三拍子舞步。
师：“3拍子的音乐叫圆舞曲，也叫华尔兹，它的节奏特点像小船在荡漾（边说边做动作）1、2、3有一种起伏荡漾的感觉。让我们用身体感受一下。请起立，跟老师一起来做一做！双手叉腰准备，先迈左脚，一二三、二二三、左右左、右左右、左二三、右二三、前二三、后二三……”
2、跟音乐做律动。
“让我们跟着音乐来做一做（前奏晃身体准备，第一、二句左右做，第三、四句前后做。）。
1、学唱歌谱。
师：刚才我们听了这么多遍的乐曲是法国莱茵河的民歌，莱茵河是法国一条非常美丽的河流。让我们一起来唱一唱她优美的旋律。
提示：唱的时候要注意音准，小声唱。
课件出示歌谱，学生跟琴演唱。
2、解决难点：
观察歌谱：
（1）有几个乐句？（4个）。
（2）观察前3个乐句有什么发现？（第1、3乐句是完全一样的）。
对比唱比较像的第2乐句和第1乐句，注意音准。
（3）师：观察一下谱子，哪一句音节的变化最多？
生：第四句。
师：老师再弹一遍，听一听这句的旋律有什么特别的？
课件出示第4乐句。
教师弹琴，学生听一听第4句的旋律特点。
总结：像水波纹一样。课件显示旋律走向加深印象。
跟琴演唱，注意4和7音，要唱准确。
提问：怎样唱才能体现水波荡漾的感觉？提示：借鉴强弱的规律。
学生再次跟琴集体唱一遍第四句。注意音准和强弱规律。
师：好，让我们从头完整地唱一遍。
3、用打击乐器为旋律伴奏。
出示伴奏歌谱感受节奏。
观察歌谱，节奏类型：0xx︱x——︱。
学生自由练习。
教师演奏，学生伴奏。
教师：同学们打得节奏很整齐，象乐队一样。老师用电子琴为大家伴奏，大家边唱旋律边用打击乐伴奏。
4、学唱歌词。
（1）初听范唱，教师带领学生用身体的语言表达对音乐的感受。
（2）教师带领学生有节奏地读歌词。
（3）完整地演唱歌曲。（启发、提示学生用浑厚而有弹性的声音模仿、表现法国号的音色；用连贯而充满热情的声音表现自信的“我”。
（4）介绍乐器法国号的有关知识。
师：课前，同学们都收集了有关法国号这种乐器的资料，下面就让大家一起分享一下你的收获吧。
生：它的形状是圆形的，所以还有一个名字叫“圆号”。由于法国人对它的发展做了很大贡献，所以又叫“法国号”。
生：它的材质是铜，所以属于西洋的铜管乐器。
生：它的演奏姿势是这样的（边说边演奏动作）它是唯一一种用左手演奏的乐器，右手放进喇叭口里。
（5）、听法国号的音色，请班里同学现场演奏法国号。
师：希望大家仔细地听，注意听它的音色是怎样的？
学生：它的声音很低沉，很圆润。
师总结：同学们的小耳朵真灵，法国号的音色是圆润优美的。
师提醒学生观察法国号演奏姿势，，说明作用一是支撑号身，二是能让音色更柔和一些。
5、歌曲处理。
思考：其中反复出现的“嗡巴巴”是模仿的什么声音？
学生边看歌谱边听歌曲。
学生：“嗡”好象模仿的是法国号的低音区，唱的重一点、声音很低沉，饱满。“巴巴”就好象是模仿法国号的中音区，要唱得明亮一点。”
老师：“嗡巴巴”是唱得连贯还是要有弹性呢？
学生自己尝试，总结：要唱得有弹性，有强有弱，有韵律。
学生跟琴唱一遍歌词。
男生唱“嗡”，女生唱“巴巴”。
教师：“谁在唱歌？”“每天这样。”要怎样唱？还能唱得有弹性吗？
学生自己尝试，总结：要唱得连贯悠扬。
学生集体再次演唱歌曲。
教师：最后一句：“那就是我的法国号”要怎样唱才能唱出象水波纹一样的感觉呢？
学生讨论，结合强弱规律，要有韵律。
试唱最后一句。
6、歌曲演绎：
师：同学们唱得越来越好，让我们一起有感情地完整演唱歌曲。
集体有感情地演唱，学生用打击乐伴奏。
四、编词游戏。
1、小组合作，改编、创编歌词。
2、汇报表演，及时评价。
五、拓展。
六、小结。
老师非常高兴和大家一起度过了一段美好的时刻，那我们再次唱起《法国号》，跳起华尔兹结束今天的课。
1、学唱歌曲《法国号》，用连贯而充满热情的声音表现自信的“我”。
2、掌握四三拍的强弱规律，感受不同情绪的《法国号》并用律动为歌曲伴奏。
学习目标：
1．学唱《法国号》这首歌，并学会用浑厚而有弹性的声音模仿、表现法国号的音色，用连贯而充满热情的声音表现自信的我。
2．认识法国号的外形，知道其另一个名字——圆号，并熟悉其音色。
3．通过《法国号》的演唱和声势练习，掌握三四拍的强弱规律。学习重点：用富有弹性以及充满热情，自信的声音演唱歌曲。
学习难点：感受表现三拍子的强弱。
设计理念：以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，运用多种音乐活动丰富学生的情感体验，鼓励音乐创作来激活学生的表现欲望和创造思维。
教学过程：
欣赏铜管交响乐《法国号》。
1．认识“法国号”，熟悉认识了解外形、音色、名字由来。
2．聆听圆号演奏的《法国号》，初次感受三拍子的韵律。
3．感知三拍子。
a．介绍三拍子，表现强弱。
b．用表示强弱的动作给音乐伴奏（学生欣赏伴奏）。
c．学习舞步。
引导学生用身体来感受三拍子的强弱。
1.教师随音乐范唱歌词，学生谈感受。
2．加声势手势再次整体欣赏歌曲。
3．按节奏朗读歌词。
4．跟琴轻声慢速哼唱。
5．难点解难。
嗡巴巴的表现最后一句的处理。
6．跟琴连唱歌曲，纠正不足。
7．原速演唱。
设计意图：在学生熟悉旋律的基础上教唱新歌，利用旋律线感受旋律走向，加深学生对歌曲旋律的印象。难点解决，不断提高学生的演唱技巧和对歌曲的表现能力。
1．分角色演唱。
2.学生领唱，老师伴唱。
3.学生领唱其他学生伴唱。
4．综合角色连唱。
设计意图：以不同的演唱形式感知三拍子的韵律，学生在参与的过程中感受美、体验美、享受美，激发他们学唱歌曲的兴趣。
1．快板（华尔兹版）的法国号。
2．慢板（摇篮版）的法国号。
3．有感情地演唱原版《法国号》。（边歌边舞）。
设计意图：对比体验，感知速度的变化带来不同的情绪。
1．完整欣赏，随老师划出旋律线。
2．再次欣赏一遍。
师：站起来，我们再次欣赏一遍歌曲，伸出你的右手划出你的感觉。
设计意图：兴趣是最好的老师”，这里的设计充满了趣味性，利用划旋律线激活学生的创造思维，从而增加学生的欣赏兴趣。
师：我们的小音乐家们，最后，让我们唱起法国号，结束我们今天快乐的音乐之旅吧！
（播放《法国号》）。
《法国号》是一首节奏规整、圆舞曲风格的法国名歌。
在教学过程中我发现了许多不足之处，在小组合作过程中，我没有将学生的差异思考到位，就应在这过程中强调小组中优差，对相对容易点的学生相提携，并在表演过程中，加强对学生认真倾听的习惯，使课堂上更加有序。在本课中自己觉得不错的有以下2点：
我出示一张圆号的图片，让他们认识圆号的样貌，之后我用第一人称的方式，给他们介绍圆号：“小朋友们，你们好，我是法国号，我还有一个名字叫做圆号……”小朋友听的很投入，很开心。让他们认识法国号的时候，让他们做个手拿法国号的动作，边听边吹，仿佛声音是他们自己吹出来的，学生的学习兴致也很高。
在这个环节中，充分调动了学生的用心性和创造性，这一环节同时也培养了学生的合作意识。
在本次音乐教学中，我既面向全体学生，又注重学生的个性发展，透过生动活泼、灵活多样的教学形式，让每个学生都参与到音乐活动中来，享受音乐带来的快乐。利用学生好动、好奇的特点，调动其自身的各个感知通道，参与音乐，使其在参与的过程中感受美、体验美、享受美，激发他们对音乐的兴趣。通常状况下，一年级学生以形象思维为主，好奇、好动、模仿力强是其最大的特点。
《法国号》是首短小精炼、朗朗上口的歌曲，表现了小主人公每一天兴趣十足、刻苦练习法国号的可爱形象。
在《法国号》教学中，我从以下方面入手，有的放矢的进行了教学。
用肢体语言表现歌曲资料既形象直观，又能帮忙学生理解和记忆歌词，同时，让学生针对自己对法国号的理解用动作表现出来，发展学生的创造力。
图形谱能够让学生形象地感受《法国号》歌曲旋律的走向，潜移默化地感受歌曲中的各个要素。利用图形谱能够使学生更加关注音乐，是引导学生聆听的手段之一。使他们能够自主参与到学唱歌曲的过程中。个性是最后一句的视唱，此方法十分受用。
本节课的尾声，我让学生查阅乐器家族，引导学生积累音乐文化的广阔天地，这也充分体现以学生为本的新型教育观念。
1、教师的基本功还需要加强，若教师能自如的演奏法国号，就会让学生更深切的感受到乐器的音色和魅力，但是老师不会吹奏。
2、学生的评价语言很贫乏，还是没有跳出套话的框框。
透过本次教学，发现问题，认真改善，让今后的教学活动有更好的效果。
设计理念：
激活学生的表现欲望和创造思维。尊重学生的个性和主体地位。运用多种音乐活动丰富学生的情感体验。探索歌曲教学新模式。
教学目标：
1、学唱《法国号》这首歌，并学习用浑厚而有弹性的声音模仿、表现法国号的音色；用连贯而充满热情的声音表现自信的“我”。并能用打击乐器丰富歌曲的表现力。
2、能认识法国号的外形，知道其另一个名称——圆号，并熟悉其音色。
3、通过《法国号》的演唱、演奏和律动，感受三拍子的强弱规律。
4、通过创造活动发展学生的求异思维。
教学内容：
1、学唱歌曲《法国号》，用连贯而充满热情的声音表现自信的“我”。
2、掌握四三拍的强弱规律，感受不同情绪的《法国号》并用打击乐器为歌曲伴奏。
3、听乐器音响，改编歌曲。
4、了解法国号相关知识。
教学重点：
1、用连音、断音的演唱形式表现《法国号》。
2、掌握四三拍的强弱规律，感受不同情绪的《法国号》。
3、了解法国号的相关知识。
教学难点：
1、对最后一句音准的把握。
2、用富有弹性、连贯、舒展的声音演唱歌曲《法国号》。
教学准备：
多媒体课件、打击乐器、钢琴。
教学过程：
一、激趣导入。
1、师：老师今天给小朋友带来一样乐器，它是什么呀？（出示“鼓”）。
a、学生敲，看谁能敲得不一样。
b、老师敲，跟小朋友敲得有什么不一样？
2、听声音的强弱。
3、比一比谁的耳朵灵。
a、听到强的鼓声拍手，弱的鼓声拍腿。
b、反过来拍。
c、变化地敲，变化拍手方式。
d、用自己喜欢的方式来拍。
4、律动（歌曲引入）。
a、学生听《法国号》音乐，为音乐选择节拍并用动作表示。
b、用自己喜欢的动作来表示。
c、请动作特别好看的小朋友来做小老师。
二、新歌教学。
1、了解“法国号”
a、多媒体出示圆号（法国号），并简介。
师：它的形状是圆形的，所以还有一个名字叫“圆号”。由于法国人对它的发展做了很大贡献，所以又叫“法国号”。
b、播放法国号演奏的音乐，师边模仿演奏姿势。
c、法国号的。声音是怎样的？（低沉圆润优美的）。
d、学生学习法国号的演奏姿势。
它是唯一一种用左手演奏的乐器，右手放进喇叭口里。（边说边演奏动作）。
2、学唱歌词。
b、教师带领学生有节奏地读歌词。
c、轻声地用高位置的声音连起来念一遍。
d、用这种感觉跟着音乐唱一遍。
e、学唱难句、解决难点。
f、在钢琴的伴奏下把歌曲连起来唱一遍。
3、歌曲处理。
a、师：这段音乐的强弱怎么样？把这种感觉唱出来。
比较、教师的演唱示范师——学生试唱——教师指导——再跟着音乐唱一遍。
b、师：你能不能像小音乐家一样自豪地演唱？
启发、提示学生用浑厚而有弹性的声音模仿、表现法国号的音色；用连贯而充满热情的声音表现自信的“我”。
三、拓展。
1、感受不同情绪的《法国号》。
b、抒情的摇篮曲版《法国号》——推着摇篮哄小宝宝睡觉来感受音乐。
师小结：音乐速度、力度的变化，《法国号》的情绪也发生了变化。
2、用打击乐为歌曲伴奏。
a、出示打击乐。（碰铃、铃鼓、沙球、双响筒、串铃）。
b、学生自己选择乐器为摇篮曲版的《法国号》伴奏，其他学生轻唱。
c、为圆舞曲版的《法国号》伴奏，请一部份学生舞蹈。
3、创编歌词（根据《法国号》为打击乐编好听的歌曲）。
a、选择其中一种打击乐编歌曲。
b、分小组选择打击乐编。
c、展示。
d、请小朋友回去给小动物们创编歌曲，并唱给爸爸妈妈听。
四、小结。
老师非常高兴和大家一起度过了一段美好的时刻，那我们再次唱起《法国号》，跳起华尔兹结束今天的课。
人民教育出版社义务教育课程标准实验教科书三年级下册第五单元中的学唱歌曲《法国号》。
本单元由一首欣赏乐曲及两首学唱歌曲构成，主题围绕小乐队展开活动——自制小乐器等。而其中的《法国号》向学生介绍了平日里不常见的一种西洋吹奏乐器——圆号。歌曲节奏规整、舞曲风格、法国民歌，f大调，四三拍。曲调轻松、明朗；旋律活泼、轻快，很适合低年级的儿童学习与表演。
学生对圆号的了解很少，但由于圆号外型的可爱，所以学生对本课学习很期待，三拍子歌曲以前也学过，对三拍子歌曲的韵律感很明确，这也会为本课的学习做好铺垫。
1.了解圆号这一铜管乐器及其音色特点、演奏方法。
2.学唱歌曲《法国号》并能用富有弹性或连贯舒展的声音调动情绪，进一步体会歌曲的意境。
3.复习三拍子韵律特点，能用声势练习进行展现，并能体会到与他人合作、交流的快乐。
4.拓宽学生的知识面及音乐修养，在美妙的音乐中提高自己的审美情趣。
体验三拍子的韵律，感受歌曲的基本情绪；体会到与他人合作交流的快乐。
演唱时准确做到声音的弹性与连贯；最后一句的音准问题。
课标中指出：“表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径，教学中应注意培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表现能力，发展学生的表演潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中使学生享受到美的愉悦，受到情感的陶冶”。
教材处理：根据本班学生的已有音乐知识积累及特点，我通过导入环节引出本课要了解的乐器——圆号，接着通过多媒体课件从外形和音色及演奏方法等方面全面了解圆号，在歌曲学唱环节通过听唱法学习歌曲的旋律，再采用教唱法指导歌曲不太容易唱准的部位，使学生能够正确的、有表情的演唱歌曲。考虑到本单元以乐器的了解及演奏为主，所以利用课堂打击乐器的伴奏加深学生对三拍子歌曲的理解与体验，最后通过几首不同乐器演奏的歌曲让学生听辨演奏乐器，拓展学生的视野。
一、欣赏《小乐队》，导入新课。
二、感受体验，理解并演唱歌曲。
三、演奏活动。
四、拓展。
五、小结。
一、导入：
为达到教学目标中提到的“拓宽学生的知识面及音乐修养，在美妙的音乐中提高自己的审美情趣”这一要求，在导入部分中，我通过本单元中另一首欣赏歌曲童声合唱《小乐队》引出乐器家族，进而引入介绍圆号环节，这样先消除学生对圆号的陌生感，激发学生走进圆号的兴趣，同时也加强了本单元中相关音乐知识之间的联系。
二、理解歌曲并学唱：
这首歌曲的旋律简单，听上两遍就基本会唱了，所以对于歌曲的学习采用的是听唱法，即跟随录音进行学唱，老师范唱，同学模唱等方法，逐渐使学生养成良好的聆听对比的习惯，从而逐步学会在参与中聆听，在聆听中不断修正自己的表现。但歌曲中也有较难掌握的部分，如最后一句的音准问题，以及歌曲的强弱表现和情绪表现等等，所以，学唱歌曲环节大部分时间用来讲解演唱中的重难点。三拍子歌曲并不是第一次出现，在以往的学习中，学生也了解过三拍子歌曲的韵律特点，强弱规律等等，所以作为歌曲学习的辅助内容，用多样的声势练习来提高学生温故知新的热情，并激发学生的表现力和创造力。
三、打击乐器演奏活动：
这一环节的设置是建立在学生能够准确的演唱歌曲的并能理解三拍子的节奏特点的基础上，因为对三拍子的理解不是单单会唱就可以，用其他的方式去展现音乐的韵律更能激发学生的创造力，这一环节中，不给学生固定的节奏型，而是让他们在组长的带领下，有秩序地进行互相的交流与合作，在这种不断合作中开发学生的思维及创造能力，这样不仅能够发展学生的听觉与节奏感，也可以突出他们的参与意识，对学生的每一个动作、每一个表情，都给予表扬、鼓励，以发掘他们的创造能力。
四、拓展。
五、小结。
引导学生在生活中留意观察生动的乐器世界，带动学生去做善于发现美，会欣赏美，更会创造美的有心人！
荥阳市第二小学。
音乐。
人民音乐出版社。
第一册第七课《小小音乐家》。
20xx年11月。
1、学唱歌曲《法国号》，用连贯而充满热情的声音表现自信的“我”。
2、掌握四三拍的强弱规律，感受不同情绪的《法国号》并用律动为歌曲伴奏。
1．学唱《法国号》这首歌，并学会用浑厚而有弹性的声音模仿、表现法国号的音色，用连贯而充满热情的声音表现自信的我。
2．认识法国号的外形，知道其另一个名字——圆号，并熟悉其音色。
3．通过《法国号》的演唱和声势练习，掌握三四拍的强弱规律。学习重点：用富有弹性以及充满热情，自信的声音演唱歌曲。
感受表现三拍子的强弱。
以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，运用多种音乐活动丰富学生的情感体验，鼓励音乐创作来激活学生的表现欲望和创造思维。
1．认识“法国号”，熟悉认识了解外形、音色、名字由来。
2．聆听圆号演奏的《法国号》，初次感受三拍子的韵律。
3．感知三拍子。
a．介绍三拍子，表现强弱。
b．用表示强弱的动作给音乐伴奏（学生欣赏伴奏）。
c．学习舞步。
引导学生用身体来感受三拍子的强弱。
设计意图：在认识法国号这个教学环节上，通过“听——说——奏”的形式，让学生真切的了解法国号的形状、大小、声音、演奏姿势等，在这个认识过程中，考虑到学生的年龄特点，避免了一味枯燥的灌输式讲述，同时采用了体态律动教学法。让学生想象自己是小小圆号演奏员——手捧圆号，随音乐进行律动。潜移默化地感知三拍子的节奏特点。
1.教师随音乐范唱歌词，学生谈感受。
2．加声势手势再次整体欣赏歌曲。
3．按节奏朗读歌词。
4．跟琴轻声慢速哼唱。
5．难点解难。
嗡巴巴的表现最后一句的处理。
6．跟琴连唱歌曲，纠正不足。
7．原速演唱。
设计意图：
在学生熟悉旋律的基础上教唱新歌，利用旋律线感受旋律走向，加深学生对歌曲旋律的印象。难点解决，不断提高学生的演唱技巧和对歌曲的表现能力。
1．分角色演唱。
2.学生领唱，老师伴唱。
3.学生领唱其他学生伴唱。
4．综合角色连唱。
设计意图：以不同的演唱形式感知三拍子的韵律，学生在参与的过程中感受美、体验美、享受美，激发他们学唱歌曲的兴趣。
1．快板（华尔兹版）的法国号。
2．慢板（摇篮版）的法国号。
3．有感情地演唱原版《法国号》。（边歌边舞）。
设计意图：对比体验，感知速度的变化带来不同的情绪。
1．完整欣赏，随老师划出旋律线。
2．再次欣赏一遍。
师：站起来，我们再次欣赏一遍歌曲，伸出你的右手划出你的感觉。
设计意图：兴趣是最好的老师”，这里的设计充满了趣味性，利用划旋律线激活学生的创造思维，从而增加学生的欣赏兴趣。
师：我们的小音乐家们，最后，让我们唱起法国号，结束我们今天快乐的音乐之旅吧！
《法国号》是苏少版小学音乐第四册第七单元的教学内容，这是一首一段体的优美抒情歌曲，3/4拍，曲调流畅而又抒情，丰富的旋律表达了作者对法国号的喜爱。歌曲前三个乐句比较舒缓，此段音区低而深沉，其中第一、第二乐句的旋律走向大致相同，平稳而不单调，仿佛法国号那低沉的声音在慢慢诉说；第一、第三旋律完全一样，歌词也完全相同，似问却又在强调“嗡巴巴”的声音，让人印象更深刻；最后一句旋律稍有点高亢和激昂，非常自豪的告诉所有人“那就是我的法国号”。在教学本课时，我诱发学生学习音乐的兴趣，尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生的兴趣；并创设情景，让学生自主参与，自主探索，独立获取知识。同时充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的学习积极性和主动性，使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程，以达到培养学生的创新思维能力。
因此我的教法中体现：
（1）审美体验价值；
（2）音乐中加强群体意识；
（3）变难为易的教学手段。
充分调动孩子们全身的感官，使他们积极主动地参与课堂教学，培养学生的创新精神和实践能力，通过分组合作、质疑探究来突破难点解决问题。
新课程对音乐教学提出了新的要求，提出以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程；应该是在教师指导下，学生积极、主动的体验与感悟音乐的过程。因此我的教学目标是：
1、能跟随教师给的2/4节奏进行模仿练习，并在此基础上模仿3/4的节奏。
2、学唱歌曲《法国号》，认识法国号，知道其另一个名称——圆号，并感受其音色。
3、在歌曲学会的基础上，进行巩固学习。
根据学生年龄特点，我认为本课是以唱歌为主的音乐课，重点是用柔美的声音演唱歌曲，把握三拍子节奏，表现出歌曲的优美、抒情。在这个环节，我采取教师语言描述创设情境，学生想象美丽景色的形式，激发学生的情感，引导学生用柔美的声音演唱；另外利用游戏的形式，在2/4的基础上练习节奏，再练习3/4节奏，这一难点解决并消化，让它变成一个轻松的可以一笔带过的东西。
1、组织教学：听动画片主题曲《巴啦啦小魔仙》，边做律动边进教室，通过律动感受音乐课愉悦的气氛，并运用形体的动作增强学生的快乐情绪。
2、导课：师生自我介绍，教师用特别的方式介绍自己，让学生也模仿教师的样子介绍自己，增强教师与学生之间的亲和力。这一环节是利用孩子们对新鲜事物的兴趣，激发学生对学习新知识的积极性。并加以及时的表扬、鼓励。
3、节奏游戏，兴趣引路：在教唱《法国号》一课之前，提出问题：“你能模仿老师的声音和动作，然后完整地表现出来吗？”一开始先用2/4拍节奏的游戏抓住他们的兴趣，让学生参与其中，教师通过演示和指导告诉学生，玩这个游戏必须注意“保持同样的速度和节拍”。在游戏进行的非常顺利的情况下，教师再引导学生练习3/4节奏的练习，然后播放《法国号》的旋律，教师带领学生将节奏融入歌曲旋律当中，将这节课的重点提出来用玩游戏的方式来消化它。
1、完整聆听歌曲：播放歌曲范唱，让学生对歌曲《法国号》有个初步印象。
2、教师范唱歌曲，学生用手拍打3/4节奏：这一环节是加深学生对歌曲的印象，并通过打节奏的方式，让学生进一步感受歌曲节奏的连贯。
3、按节奏读歌词：基于刚才教师范唱学生打节奏的基础，这一环节学生可以自己试着按节奏读歌词了，这样从易到难逐步将学生学习的难度降低，使学习效果更具有实效。
4、师弹琴教学生唱歌曲《法国号》：在教唱过程中请学生思考两个问题，第一：歌曲一、二两句的音高有什么变化？第二：歌曲当中哪两排乐句是相同的？边解决边多模唱这两个问题的歌词，因为歌曲很短小，只有四排乐句，解决了这两个问题，歌曲也就差不多学会了。
5、认识“法国号”，了解其音色及吹奏动作，并介绍其他的家族成员：这一环节教师为学生解决了个“隐形”问题，唱到现在，究竟什么是“法国号”呢？在这里教师不仅要向学生介绍法国号，还要让学生听听法国号的音色，做做法国号吹奏的动作，然后再向学生介绍同系列的号，如长号、小号、中音号等等，让学生知道“法国号”的另外几个家族成员，对吹管乐器有个初步了解。
6、跟随琴声，完整的唱歌曲：演唱的过程中注意情感的体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。最后按处理将歌曲完整的带有情感的演唱。
教师师将另一种乐器的声音加入歌词当中唱，请学生接最后一句，回答出乐器的名称。这一环节主要培养学生的创新能力，根据教师对歌曲的改编，学生思考乐器的名称，思考过程中学生大脑进行了开发性思维，这时教师可以通过提问“你还可以将哪种乐器的声音放到歌曲当中唱呢？”这一问题，带领学生进行更深层次的探讨。
律动：请同学们跟随老师踏着三拍子的舞步走出教室，结束本课。
本课的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。多媒体的教学手段，为课堂带来了活力，注入了生机，弥补了教学中单一的教学方法，给了学生以直观的美感享受。
这就是我对本课的粗浅认识，有不当之处还请各位领导和老师们提出宝贵意见，谢谢！
在《法国号》这一课的教学过程中，我尽量选用趣味性的教学方法来激发学生的学习兴趣，通过动、学、试、拍等方式带动学生的学习积极性，让他们在愉快的音乐活动中轻松的掌握课堂知识。在本课的`教学中，“拓展练习”这一环节可能设计的稍有难度，没有考虑到学生的年龄特点，在课堂上互动时完成的不够理想。因此，在以后的教学中，不仅要让孩子快乐起来，更要让孩子没有负担的快乐，应该化难为易，为孩子制造出轻松愉快的氛围。
音乐是听觉的艺术，通过不同方式、不同手段、不同环节的设计，让学生在反复聆听的过程中感受歌曲，在自主参与的过程中学会歌曲，是我这节课的设计宗旨。《法国号》是短小精炼，朗朗上口的歌曲，歌词和音调很形象的模仿了法国号，深深的吸引了孩子们。
用肢体语言表现歌曲内容既形象直观，又能帮助学生理解和记忆歌词，同时，让学生针对自己对歌曲的理解用动作表现出来，发展学生的创造力。
图形谱可以让学生形象地感受歌曲旋律的走向，潜移默化地感受歌曲中的各个要素。利用图形谱可以使学生更加关注音乐，是引导学生聆听的手段之一。使他们能够自主参与到学唱歌曲的过程中。
当学生能完整有感情地演唱歌曲后，我让学生把自己想象成一个小小音乐家，改编原来的歌词，自信、大胆地向大家介绍自己心爱的乐器。“创造中体验”带给学生无穷的乐趣，也让学生从中感受到创作成功带来的喜悦。
本节课的尾声，我让学生听辨音色，猜猜是何种乐器，让学生查阅西洋乐器这个大家族还有哪些成员，引导学生积累音乐文化的广阔天地，这也充分体现以学生为本的新型教育观念。
在本节课的教学中，主要有以下几点不足的地方：首先，在歌曲教学中挖掘的不够深，学生对歌曲的整个意义的理解并不是非常的深刻，比如“谁在唱歌？”，应该用怎样的语调唱呢？“那就是我的法国号。”又应该用什么样的语调呢？另外，在歌曲教学时演唱形式可以多样化，比如接口唱、指名唱等，使教学有所反馈，这样学生学的不好的地方就能及时的得到补救。其次，随着新课程的到来，更加强调学生的情感体验，在本节课中渗透的不够明显，例如在歌曲教学中，应启发学生用怎样的情绪来唱。另外，教师应多用激励性语言。
游戏在儿童生活中具有十分重要的意义。高尔基曾经认为：游戏是儿童认识世界的途径。在教低年级儿童学习音乐时，把音乐学习的过程变成一个个好玩的游戏，可以调动学生的积极性，集中注意力，增强学习趣味，活跃课堂气氛，本堂课我设计了“读名字”、“转圆圈”、“呱呱琴”等音乐游戏，让学生在活动中边玩边学。
音乐新课标所体现的一个核心的理念就是改变学生的学习方式，让学生通过主动的参与，自由的探索，从而更好地体验、理解音乐，如今教师就是一个设计者的角色，尽量地把音乐教学过程设计成一个个有利于学生主动参与的音乐活动。通过各个活动的参与，学生会觉得许多知识和答案是他们自己探寻、体验得来的，而不是老师直接告诉得到的，这样他们更有种满足感。
新课标指出：中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐，开发和培养学生的形象思维能力，所以我们教师要最大限度发挥学生的创造潜质，其实在我设计的音乐活动中，很多地方都提供了学生的创造空间：比如，探索音的长短，尽量鼓励学生大胆尝试不同地敲击方法，打破传统的思维方式，让学生探索碰铃发出短音。
《法国号》这一歌曲短小精练，朗朗上口，歌词和音调很形象的模仿了法国号，深深的吸引了孩子们。在这一课中我将重点定为：唱出三拍子的.强弱弱规律。并唱出歌曲断与连的特点。
首先我请生为歌曲拍出它的强弱，大部分的孩子都能准确的拍出强弱弱的规律。为了让他们更好的掌握强弱拍，我引导他们用多种形式去拍弱拍，如：拍腿、拍肩、拍肚子等。学生掌握的十分好，兴致也很高。但在那里我忽略了一点，没有恰到好处的去引导他们让他们带上表情去拍手。
其次，在读歌词的环节，带入强弱朗读歌词，带入难点：“那就是我的法国号”。提出来单独的读出来请生听我将哪2个字读的长些。透过听他们很快就发现了“我”、“法”字拖的长些。当他们找出来后我再请全班同学一齐来读一读，让孩子们重视到这个地方的节奏就应是怎样的。这样他们很快就将这个难点攻破了。
在学唱歌曲的时候我用了多种演唱形式，男生唱，女生唱，合唱。本课的另一个难点是唱出歌曲断和连的感觉，在那里我用了示范、比较等方法请生听、看。感受歌曲断和连的感觉，再请生单独起来唱，然后再请全班同学一齐来唱这句，透过多种方式的引导孩子们很快就将这首歌曲唱好了。
在学会歌曲后我又让孩子们根据这首歌进行歌表演，和加进打击乐为歌曲伴奏等多种方式让孩子们进一步感受歌曲。
为了学会这首歌曲我将歌曲的速度放慢了很多，但本身音乐节奏的速度很快，我引导生在学会唱会后就加快速度。学生的学习习惯培养十分重要，也不是一日之功。对学生的培养是长期的。只有平时做好了一点一滴才能将它在公开课上很好的展现。
1、能用流畅而富有弹性的声音演唱《法国号》。
2、认识法国号，并能认识辨别一些铜管乐器。
3、通过演唱和声势的练习，掌握三拍子的强弱规律。
1、用连音、断音的演唱形式表现《法国号》。
2、感知圆舞曲的风格特点,感受三拍子的强弱规律。
1、对歌曲最后一句三度音程、五度音程的音准。
：多媒体课件，电子琴。
一、导入。
同学们模仿得可真像！今天老师要给大家讲一个关于小螺号的故事。
通过视频，直观感受法国号：
同学们，你们想不想听一听它的声音？
同学们，法国号发出的声音是什么样的？谁来说一说。
二、新课教授。
1、初听歌曲，律动感受歌曲。
师：同学们，你们喜欢法国号吗？法国的人们也很喜欢它，还为它写了一首歌呢，让我们一起来听一听。请注意，有两个问题，请同学们帮老师从歌曲中找一找，歌曲的情绪和节奏。
（出示课件：强弱弱，用声势表示）。
2、再次聆听歌曲，并结合四三拍的声势感受歌曲的节拍。
3、教师范唱歌曲。
4、生模唱歌曲旋律。
5、朗读歌词。
6、学唱歌曲。
7、解决重难点：断音和连音，一字两音。
8、完整演唱歌曲，加入旋律线，体会断音和连音的区别。
9、课件出示法国号的演奏姿势，鼓励学生为歌曲编配动作。
师：原来它的演奏姿势是这样的(边说边演奏动作)它是唯一一种用左手演奏的乐器,右手放进喇叭里。一是支撑号身,二是能让音色更柔和一些。同学们你们都学会了吗？让我们一起来模仿一下。
三、创编。
师：同学们，说到这里老师也想要夸一夸我的好伙伴了，老师可是每堂课都带着它，它是老师最最得力的小助手，它是谁啊？你来听！
叮当当，电子琴。
你们的乐器小伙伴都是谁呢？谁来说一说。
四、拓展。
体验圆舞曲的动作。
师：之前我们说4/3拍的节奏是强弱弱，你们知道吗？这是典型的圆舞曲的节奏。（出示课件，圆舞曲的概念）。
五、小结：
同学们，不知不觉中，我们今天的音乐课就要结束了，这堂课我们不仅认识了法国号，还一起载歌载舞夸了夸我们的乐器好朋友，真的很开心。老师希望同学们在今后能够认识并学习更多的乐器，成为一名小小音乐家。
本课是人民教育出版社，一年级上册第七课，小小音乐家里的《法国号》。这是一首法国莱茵河畔民歌，三拍子，大调式，复乐段结构。
歌曲节奏平稳，旋律采用重复的手法，构成以具有推动性的大跳音程起句，并由极进平稳的旋律接下去，弹性与抒情巧妙的结合在一起，最后一句完全改变了前面句法的进行方式，改用跳进音程波浪式旋律，从属七和弦分解进行到主和弦完满的结束全曲。
歌词很有儿童特点，采用自问自答的形式，用夸赞的口吻炫耀自己会唱歌的法国号，轻快跳跃和优美舒展的旋律交替进行，生动的表现了人们对法国号的喜爱，快赞，在演唱时模拟号声“嗡巴巴”从闭口到张口，吐字清晰富有弹性，不宜过重。
1、本课以音乐审美为核心。
2、以兴趣爱好为动力。
3、面向全体学生。
4、注重学生个性发展。
5、重视音乐实践，运用多种音乐活动丰富学生的情感体验。
6、鼓励学生音乐创作并激活学生的表现欲望和创作思维。
本科我采用了欧洲的教学方式，学生可坐可站，教师以学生的姿态融入其中，让学生体会到平等。
表扬学生的方式我采用了握手，让学生可以通过触摸真切的感受到老师的关心和肯定。
其次还有谈话式教学、合作交流式教学、参与式教学等等。
1、学生用富有弹性而甜美的声音演唱《法国号》。
2、能够体会伴奏风格带给歌曲的不同情绪。
3、学生能够用身体律动，感受三拍子强弱规律及三拍子的旋律。
4、能初步感受圆舞曲节奏特点，并能用打击乐器丰富歌曲的表现力。
1、用短音、连音的演唱形式，表现歌曲《法国号》。
2、用跳跃、抒情强烈对比情绪表现歌曲所包含的两种情绪。
3、感知圆舞曲特点，感受三拍子的强弱规律，了解法国号的相关知识。
1、学生对最后一句音准的把握。
2、用富有弹性、连贯、舒展的声音演唱歌曲《法国号》。
3、对歌曲中出现的两种不同情绪的演唱表现。
吉他、钢琴、课件、手鼓、沙锤、魔毯等。
1、创设情境：
生席地而坐，双腿弯曲撑起，双手放于膝盖上，侧头趴在双手上轻轻睡觉。师带领学生进入情境，“现在是晚上10点，孩子们早已入睡，他们睡得又香又甜，慢慢的他们开始做梦了，他们做了一个相同的梦，梦里出现了相同的一个人，他们的音乐老师。孩子们欢迎大家来到梦里。”
（设计意图：进入梦境的情境符合一年级学生的身心发展规律，可让学生在短时间内出现时间和空间上的错觉，激发学生对音乐课的兴趣，并使学生迅速进入教学状态。）。
2、聆听音乐《卡农变奏曲》。
教师播放音乐《卡农变奏曲》，生聆听音乐，感受音乐，随音乐做起身体律动，感受三拍子的强弱变化。
（生随师在音乐节拍里做挥手律动、点头律动、跳跃律动等。充分展示音乐的节拍和学生自信心。）。
3、三拍子节拍练习。
师：孩子们我们先谈谈自己此刻的心情好不好？
生：（激动、开心、轻松、快乐……）。
师：好的孩子们今天我们就用这种快乐、轻松的方式开始我们这节音乐课好不好？请孩子们回到自己的位置，你可以站着，也可以坐着，都可以。
师：孩子们，谁听出了刚刚那段音乐是几拍子的？
生用自己喜欢的方式演示三拍子节拍，边演示边初听《法国号》旋律（师用钢琴演奏旋律）。师解释三拍子音乐与圆舞曲的关系。
（设计意图：让学生通过听和身体律动体会三拍子的强弱变化，使学生放松心情、轻松的心态。）。
4、观看《蓝色多瑙河》圆舞曲视频。
师课件播放《蓝色多瑙河》圆舞曲视频。
生观看并说一说自己看到的视频里最精彩的、最好看、最有意思的地方，感受圆舞曲的魅力。
生可回答视频中精彩的舞蹈表演，或者精彩的乐队表演，或者音乐厅上午宽敞美丽等等。
(设计意图：学生通过观看感知圆舞曲曲风，了解“摩登舞”这一类舞蹈，以及庞大的乐队演奏，为最后本课的拓展环节做铺垫。)。
5、初听歌曲。
生随音乐边律动边感受体会旋律，并说说其中演唱到了哪件乐器-----法国号。
师出示课件法国号图片，生描述所看到的样子，并自己说说如何演奏。
师讲述法国号的基本情况及演奏方式，学生跟随模仿。
师播放法国号的音色片段，生感受并说说音色的特点。
生为本课歌曲起一个个性响亮的名字-----法国号。
（设计意图：让学生对法国号的基本情况有一个多方位的了解，并引导学生为本课歌曲起名，让学生主动参与音乐课堂，做音乐课的小主人。）。
6、复听歌曲。
师范唱歌曲。（钢琴伴奏）。
生再次聆听并说说歌曲中哪一部分的演唱最有意思，最好玩，也可说说歌词的特点。
生答。（如歌曲有四句，或者自问自答的形式，或者一三句重复，或者“嗡巴巴”重复出现。）。
（设计意图：让学生了解歌曲的结构、段落，体会歌词的特点，也为接下来学生背唱歌词做铺垫。）。
7、再听歌曲。
师用三种不同的吉他伴奏风格。（抒情风格、明快风格、强烈的节奏感风格）。
（设计意图：让学生体会不同的伴奏为歌曲带来的不同变化，体验歌曲不同情绪的强烈反差，为本课的跳跃、抒情强烈的对别风格学习做充足准备。）。
8、游戏：会跳舞的魔毯。
师出示教具魔毯，并介绍魔毯。
师指导学生围坐在魔毯周围，双手抓起魔毯，团队合作，听歌曲情绪让魔毯跳出相应的起伏。
要求：跳跃的情趣，魔毯应欢快的随节拍跳跃。抒情的情绪，魔毯应缓缓地像小溪流水一样安静、缓慢。
生活动后再谈谈自己体会到的歌曲情绪，互相交流。
（设计意图：让学生通过听，再通过更直观的魔毯的跳动，对歌曲情绪有更准确的把握，为接下来的学唱表演歌曲做足准备。）。
9、学唱歌曲。
生跟唱歌曲唱名，对歌曲音准加深印象，可选择师生交换演唱，男女生交换演唱。（钢琴伴奏）。
生填词演唱，由易到难，可先师生交换演唱，再男女生交换演唱，最后完整的演唱。（吉他伴奏）。
要求：有表情的演唱展现孩子的天真纯洁，注意最后一句的音准。
（设计意图：学唱歌环节用最快的速度完成，因为之前的环节学生已聆听过多遍歌曲，只要学生对情绪把握合理，最后一句难点攻破就完成本环节目标。）。
10、歌曲拓展。
师带领学生参加圆舞曲part。
组建乐队：师做吉他手，邀请两名手鼓演奏家，两名沙锤演奏家，一名主唱。其他学生为歌曲中法国号的声音创编舞蹈，符合节奏即可。
学生为乐队起一个响亮、个性的名字。
乐队为未参加的学生观众们表演，观看的学生们提出意见，乐队再改进。
师带领乐队和表演舞蹈的学生（全体学生）边唱边跳出发去参加圆舞曲part。
（设计意图：让学生自主参与进音乐教学环节中，通过乐队表演，舞蹈表演，展示学生自信的一面。同时提高学生发现问题，解决问题的能力。本环节充分的展示了学生个性，体现了课堂以学生为主的思路。）。
我利用学校鼓号队有学生吹法国号的优势，在本节课中，我把法国号带入课堂，介绍有关法国号的知识，让学生触摸法国号，尤其是班里同学现场演奏的时候，课堂气氛立即活跃起来，很多同学升起学法国号的念头，达到了教学效果。
音乐新课标指出要“面向全体学生”我们的教育不是培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。在我们的音乐教学中，或许我们关注的只是几个极好或极差的学生，中间的学生常常被遗忘。其实，每个孩子都享受音乐的权利，只是我们的老师给他们创设的音乐活动太少了、给他们参与的机会太少。今天的音乐课，让学生一起走四三拍的舞步，一起探索音源，让每一个学生尽量参与到活动中来，而且参与的很精彩，参与的很融洽。师生互动、生生互动，使我们每一个孩子从音乐中感受到了合作的愉快。
新课标指出：中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐，开发和培养学生的形象思维能力，所以我们教师要最大限度发挥学生的创造潜质。其实在我设计的音乐活动中，很多地方都提供了学生的创造空间：比如，探索音的长短，尽量鼓励学生大胆尝试不同地敲击方法，打破传统的思维方式，让学生探索碰铃发出短音，让双响筒发出长音。又如，创编歌词：当学生能完整有感情地演唱歌曲后，我让学生把自己想象成一个小小音乐家，改编原来的歌词，自信、大胆地向大家介绍自己心爱的乐器。“创造中体验”带给学生无穷的乐趣，也让学生从中感受到创作成功带来的喜悦。
本节课的尾声，我让学生听辨音色，猜猜是何种乐器，让学生查阅西洋乐器这个大家族还有哪些成员，引导学生积累音乐文化的广阔天地，这也充分体现以学生为本的新型教育观念。
在音乐教学中，我们的音乐教师既要面向全体学生，又要注重学生的个性发展，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，让每个学生都参与到音乐活动中来，享受音乐带来的快乐。