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时间：2024-01-08 15:27:30
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教学中的师生互动不是一种机械的信息传递的输出与输入关系，也不是一种简单的人际关系，师生互动有其特定的丰富内涵，师生互动需要从教师与学生之间的认知、心理、伦理等多方面重塑新型的师生关系.
1.主体平等。
教师与学生都是独立的人，都有着人格的尊严、物质与精神的需要，都有生存、学习、自我发展和自我实现的权利.师生互动要求建立具有伦理意义的师生关系，师生在人格面前、科学面前平等，在活动中民主，教师应注重学生的人格发展，尊重学生现实生活的需要，发挥学生的主体性，尊重学生参与教学过程的主体权力，赋予课堂以生命的意义.虽然教师可以在一定的程度上调节、控制和引导学生的发展方向，能提供较为完善的环境和材料，把握教学进程，使学生在其原有基础上朝着社会要求的全面发展的方向发展，但是每个学生都是生动活泼的个体，他们会不断地对周围环境进行探索，学生的信息来源和思考、判断、评价、解决问题的能力常常超越教师的预料.因此，教师应当以朋友的身份与学生交流情感和看法，虚心征求和倾听学生的意见，挖掘学生的潜能，赏识学生的优点和进步，学会站在学生的角度客观地评价和反省自己的教育策略、教育要求和教育方法，从学生的发展需要和利益出发去思考各个教育环节.
2.认知协调。
知识的授受过程伴随着复杂的思维活动，教学过程中师生之间必然存在着认知结构、认知方式上的差异和冲突.教学中的认识活动不是学生单向度的认知过程，而是师生双向信息沟通与加工的过程，学习任务与学生原有的认知水平之间的矛盾是教学过程发展的动力，教学过程就是通过矛盾的不断冲突激化和解决而发展的.但只有在学生认识到新的学习任务与自己原有的认知水平之间的矛盾的存在，并且具有解决这一矛盾的必要性和可能性时，学生才能成为真正的学习主体.因此，教师和学生在知识的授受过程中应具有某种认知方式的“平行关系”或对应关系，教师应充分了解学生学习某一新课题的“初始能力”和“现有发展水平”确定学生某阶段的“终结能力”和“最近发展区”精心设计教学过程，教师还应根据学生的认知发展情况，及时灵活地加以调节，以求得教学同步.
3.情感共鸣。
教学过程中师生关系不是一种简单的“教学相长”关系，而是渗透师生情感作用的教学关系，教师与学生情感活动的互动，是贯穿整个教学过程的一种基本活动.教师与学生在教学活动中的情感体验存在差异，教师的情绪情感及其表达方式影响着学生的情绪情感，也影响认知活动的效率.情感共鸣是指在教学过程中建立的师生之间的真诚、理解、民主、和谐的心理氛围.和谐融洽的师生关系不仅可以引导学生积极主动地学习，还有利于学生的健康人格的形成.因此，教学活动中，教师要合理调控自己的情绪状态，根据教学进程恰当地体现自己的情感，用真诚平等的态度关怀、理解学生，用积极乐观的`情感去感化、激励学生当教师在教学中，由职业需要上升为情感需要当学生也从认知需要上升为情感需要时，双方就超脱了“有用”的功利观念，转入“移情”和“无我”的超功利意境，教学就进入了美的境界.
4.教学互补。
教学互补，是指在教学中教师的教法和学生的学法的相互适应与配合，达到彼此受纳的境界，从而使教学过程中的师生关系从方法论的角度达到高度的和谐.教学是一种有计划有目的可控制的过程，要按教学计划达到预想的教学目的，保证课堂教学的效率，就必须实现教与学双方活动的适时调控，并让教与学在方法上彼此适应和配合.比如在“概念学习”时，由于学生抽象思维能力的限制，就需要更多形象化的教学，需要更多活动式的教学，需要更多及时练习与反馈.而在“巩固练习”时，学生分析和解决问题的需要强烈，自主学习的可能性增大，就需要更多的讨论式、自学式和独立探究式的教学.教与学在方法上的互补的标志是教学信息的及时反馈以及由此产生的对教与学的调控.教学过程中师生之间应该时时有信息的交流，我们应该追求这种信息流的稳定，同时这种信息流应该是双向互动的.师生双方按照这种反馈信息适时地调整自己教与学的活动的步骤、方式、速度、方向和进程，在教的方面，需要调整教学要求、进度，对相关的内容进行适当的补课与矫正教学;在学的方面，则主要强调调整自己的精神状态和学习安排^进行必要的总结和补缺补差等等.
摘要：小学阶段属于基础教育阶段，对学生的性格培养和价值观形成有着十分重要的意义。小学课程的设置更决定着小学生的素质发展，而小学音乐课是提高学生音乐素养，促进学生全面发展的重要科目。但是，小学音乐教学质量普遍较差，小学生对音乐的兴趣不高，这对小学生的整体素质提高产生了一定的影响。所以，探索小学音乐教学的新模式，提升小学的音乐教学质量至关重要。本文就多元化教学的特点及其在小学音乐教学中的应用进行详细分析，希望能够对我国当前的小学音乐教学提供一定的参考。
近几年，伴随我国基础教育改革的不断深入，无论是师资力量，还是教育投入，都取得了重大的突破，教师的教学理念和教学方法也得到了极大的变革，以更好地促进学生全面素质的提高。小学教育是基础性教育，无论是学校还是家庭都会投入大量精力，根据学生的性格特征和认知规律设置学科科目。小学音乐作为小学教学中的重要课程，不仅能够培养学生的音乐素养，还能够促进学生良好品质和情操的形成。但是，我国的音乐教学起步较晚，再加上应试教育的长期影响，学校和家庭未能充分认识到其重要性。在当前的小学音乐教学中，教学方法单一，课堂气氛沉闷无趣，导致众多小学生失去对音乐课的兴趣。因此，多元化教学模式的应用能够快速吸引学生的兴趣，提升学生的审美能力。
一、多元化教学的概念和特征。
多元化教学就是指教师在教学过程中，摒弃传统单调的教学方式，应用形式多样的教学方法，丰富教学内容，活跃课堂气氛，调动学生的兴趣，提高学生自主学习的积极性的教学方式。多元化教学已经在我国大部分地区的学校教学中得到了广泛应用，并取得了一定的成效。多元化教学的特点主要表现在，教师的教学方式多样，教学内容丰富这两方面。教学方式的多样性，主要指教师在教学过程中，根据学生的个性特点，进行因人制宜的教学，充分展现学生的个性。同时，教学方式的多样性，还体现在教学的趣味性上，教师可以创设趣味性强的情境，让学生参与其中，亲身体验，从而充分发挥学生的想象力。教学内容的丰富性，主要指教师以课程标准为基础，不断地拓展和扩充教学内容，注入诸多课堂之外的知识，包括国内的民族文化，以及国外的文化知识等，从而提高学生对音乐学科的关注度，提升其学习音乐的兴趣。
（一）多元化教学方式在教学内容中的应用。传统小学音乐教学模式中，教师以音乐教科书的内容为中心，在课堂上只是简单地教唱，学生学会了唱歌，也就算完成了教学任务。但是，小学生天性活泼好动，善于想象，只是通过简单死板的教学内容，难以挖掘学生的音乐天赋，更无法提升学生的音乐学习兴趣和素养。所以，就要在小学音乐教学过程中，通过多元化教学模式，实现教学内容的多元化。多元化教学在教学内容中的应用主要体现在课堂内容和教师教学上。伴随新课改的逐渐深化，小学音乐教材不断扩充内容，添加了更多的地方乐器和民歌，让学生在音乐学习过程中，了解我国的民族音乐文化。另外，教师在音乐教学过程中，要以教材为基础，从提升学生兴趣的角度出发，创设趣味性强的情境，融入教学内容，开阔学生的想象空间。（二）多元化教学方式在教学手段中的应用。传统的音乐教学课堂中，常见的形式就是一台电子琴，一本教科书，条件好一点的可能有几个竖笛和几个小号，教学条件极其有限。但是，随着国家对教育投入的不断增大，多媒体、乐器等都出现在了音乐课堂上。所以，多元化教学也充分体现在教学手段的多元化上。在小学音乐教学中，教师可以在网上搜索教学相关的音乐、视频、图片等在课堂上播放，在播放的过程中，将教学的知识点贯穿其中，让学生在多种感官的参与下，充分体会音乐的美。另外，教师也要创新教学手段，例如，可以让学生在玻璃杯中装入多少不一的水，让学生利用木棍敲击玻璃杯，奏响美妙的音乐。通过多元化的教学手段，能够满足学生的好奇心，也能使学生在趣味十足的音乐体验中，学习和感受音乐。（三）多元化教学在教学方法中的'应用。小学生活泼好动，自制力较差，如果教学方法过于单调，就难以调动学生的积极性，如果教学方法过于自由，又会使教师难以控制课堂纪律。所以，教师要采用多元化的教学方法，根据学生的性格特点，选择合适的教学方法。在小学音乐课堂上，教师可以采用游戏的方式，让全体学生参与其中，在游戏中失利的学生就要通过唱歌、跳舞或演奏乐器的方式接受惩罚。这样就能让学生在有序的游戏中充分展现音乐才华，学习音乐知识。另外，教师也可以根据教学的内容创设特定的情境，让学生在情境中扮演不同的角色，通过唱歌的方式来进行演绎，既可以提高学生的兴趣，又可以提升学生的音乐能力。
（一）调动学生的音乐学习兴趣。兴趣是学生自主学习的动力，教学过程中只有充分调动学生的兴趣，才能保证学生学习得更好。因此，小学音乐教学的重点在于调动学生的音乐兴趣，培养学生自主学习的能力，提升学生的综合素质。传统的小学音乐教学中，教学方法单一乏味，学生对音乐的兴趣不高，严重影响了小学的音乐教学质量，阻碍了小学生全面素质的提高。多元化教学充分应用于小学音乐教学，使教学内容更加丰富，教学方法更加生动，让学生更多地参与到音乐教学中，极大提升了学生对音乐的兴趣和学习积极性。（二）提升学生的音乐审美能力。小学生处于认知的关键阶段，教师的引导在小学生的性格培养和价值观形成中起着关键的作用。小学生对音乐的了解较少，对音乐的认识和欣赏都取决于教师的引导。传统的小学音乐教学中，教师只是简单地传授音乐知识，将教唱歌作为教学的主要内容，忽视了对小学生音乐兴趣和音乐审美能力的培养。通过多元化教学，让小学生在音乐课堂上可以了解我国的多民族音乐文化和国外的音乐文化，欣赏不同风格的音乐作品，通过形式多样的教学手段，更加深入地理解音乐作品的含义。（三）提高学生的适应能力。由于小学生刚刚步入接受教育的初级阶段，在学习任务和升级考试的压力下，对学习的适应能力不强。音乐作为小学生的辅助课程，学习压力较小，学习氛围轻松，因此可以通过对音乐的学习，帮助其对其他学科的学习，提高学生的适应能力。同时，多元化教学能够让小学生尽早接触多媒体，贴近实际生活，也提升了小学生适应社会发展的能力。
四、结束语。
综上所述，小学音乐是提高小学生学习兴趣，培养小学生健康性格的重要学科。传统的小学音乐教学只是局限于简单的吹拉弹唱，形式单一乏味，导致很多小学生失去了对音乐课的兴趣。小学生天性活泼好动，多元化教学作为新兴的教学方式，更是以学生为中心，按照学生的个性特点，不断丰富音乐教学内容。因此我们要积极利用先进多样的教学手段，让学生了解和学习国内外的音乐文化，不断开拓学生的视野，提升学生的审美能力，全面促进小学生的素质发展。
参考文献：
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[5]蒋敬.浅谈高师钢琴教学中的多元化教学模式[j].艺术研究，2016,(2).
[6]陈玲.探析当前小学音乐教学[j].成才之路，2009,(18).
摘要：21世纪的人才除了应该具备传统的素质以外，还应该具备世界意识以及国际意识，随着经济全球化的不断发展，英语作为一种交际性工具，作用越发明显，在我国英语已经成为一门重要的学科。所以英语的学习就显得尤为重要，英语作为一门语言学科，其本质就是要求师生通过不断的互动培养学生的英语交际能力，本文主要研究了初中英语在课堂教学中的互动，提升学生学习英语的水平。
关键词：初中英语;课堂教学;师生互动。
前言：随着新课改的发展，初中英语的教学也在不断创新和变化中，加强课堂上师生的互动能够充分体现以学生为主的教学理念，也是英语课堂教学的关键，能够有效激发学生的学习兴趣，从而提高学生学习英语的水平。
一、国内外对师生课堂互动的研究。
国内外的很多学者对课堂的师生互动进行了很多的研究，这对认识和了解课堂的师生互动有着很大的帮助和启发。在西方的教育社会学中，有专门研究师生互动的行为。对于课堂师生互动的分类，根据互动的主体地位来划分，等学者依据社会学家帕森斯的社会体系观点将师生的课堂互动分为知识中心式、教师中心式以及学生中心式这三种。利比特与怀特利用动力学中的一些原理将教师在课堂的互动行为分为权威式、放任式以及民主式。而英国学者哈格里夫斯则将课堂上师生互动分为“浪漫型”互动、“娱乐型”互动和“训狮型”互动这三种类型。从师生之间的行为方式研究，弗兰德斯则将师生的互动行为分为教师接纳学生感受、提问、发出命令、表扬、讲解、延伸学生想法以及批评、维持纪律和学生的回答问题、主动提问等[1]。
国内的学者结合我国实际的课堂互动情况和依据相关的理论，从心理学角度将师生之间的互动分为有意识互动和无意识互动。从社会学的角度来说则将师生之间的互动分为师生互动的内在动力、师生互动实现的工具以及师生互动的结果显示。
对于课堂师生关系的研究，众多学者从不同的角度和学科范围进行了详细的阐述，师生关系和师生互动之间有着重要的联系，是课堂教学中最重要的组成部分。师生关系是随着教师在课堂教学的过程中和学生为完成教学任务通过交流而产生的关系。根据师生在互动过程中的相互影响，siberman将处于教学情景中的师生关系分为：依恋型、关怀型、冷漠型和拒绝型。则将师生之间的关系分为亲密、依赖和冲突。有更多的学者认为要想使得教学有很好的效果，关键就在于学生是否感到学习有所进步、在学习的过程中是否快乐，这就需要建立一种和谐的、互相尊重、互相合作的良好师生关系。
对于影响课堂师生互动的因素则有很多，有的学者研究侧重于教师，发现教师的言语和交流方式对课堂互动都有着深刻的影响。有的学者也对教师的风格进行了研究，发现喜欢经常鼓励学生的教师受到学生的喜欢，而经常采取惩罚手段的老师则导致了消极的师生关系。我国学者佐斌则把影响课堂师生互动的因素分为四类：观念因素、背景因素、特质因素和任务因素。这些因素都对课堂师生互动有着不同程度的影响[2]。
二、初中英语课堂教学师生互动的内涵和实质。
互动这一概念最早出现在社会科学研究领域，互动起初是指不同社会角色之间的相互联系或者是关系，后来被逐步引入到语言的教学当中，从社会学的角度来看，课堂教学就是一个微观的社会，教学的过程就是指教师和学生以及学生和学生之间相互作用的过程。师生课堂的互动曾被定义为在语言课堂上发生的师生之间各种性质以及各种性质的交互作用以及影响。
互动不是简单的教师和学生在课堂上的提问和回答，师生互动的本质在于交互。传统的师生问答只是一种单向的交流，并没有达到互动需要的效果，这种问答的形式只是一种简单的语言对流，教师在提问之前往往会预设答案，而对于学生的回答也仅仅是正确或是错误的评价，教师很少参与学生思维过程。创新的师生的互动应该是教师和学生之间语言和思维产生共鸣以及不断交锋的过程。
师生互动具有的特点主要有：平等性，教师和学生之间的地位是平等的，都是互动的主体，而不是控制与被控制的关系;共振性，教师的教学行为要在一定程度上引起学生思考的过程，并且表现在行为或是通过一定的方法反馈出来，而教师借助于学生所反馈的信息调整自己的教学计划从而推进教学的过程;交互性，是指教师和学生之间双向的影响和作用，并不是单一的单向交流;多样性，师生互动的形式多种多样，不再拘泥于简单的提问形式，互动可以由教师，也可以是学生发起，通过问答、讨论或是开放式的形式进行互动;连续性，师生互动的过程是连续的，循环往复的，不在是独立简单的提问过程。
三、初中课堂师生互动对英语学习的作用以及影响因素。
(一)初中英语课堂互动对英语学习的作用。
1.培养学生的语言习惯，课堂师生的互动是一种语言交际的基本活动，是促进学生学习语言实践的良好机会，课堂师生的互动有助于英语课堂的教学，语言是能够实现人与人之间关系的一种载体，是维系社会关系的一种工具。所以在教学中，要借助语言这种工具来进行英语的互动，提高学生的语言能力。课堂互动是一种双向交流，创造了双方可以进行意见交流的机会，促使双方进行协商和调整，提高对语言的理解能力。
2.英语交际能力的提高，英语课堂的互动不仅需要将自己的意思表达出来，也需要能够理解别人的思想和意思。理解和表达正是英语互动中不可缺少的两个方面，师生的课堂英语互动借助于阅读教学和听力，师生互动可以有效的运用到学生的日常英语听说读写中，提高学生的语言能力，也提高学生的交际能力。
3.促进师生情感的交流，教学互动是人与人交流的活动，能够促进情绪的感染和情感的交流，课堂互动始终伴随着教师和学生情感的沟通与交流，良好的师生情感可以促进课堂的互动，而良好氛围的课堂互动也能促进师生情感的培养和发展。
4.提高教学的效果，英语的学习离不开有效的课堂互动，有效的课堂互动不仅能够活跃课堂气氛，也能增加学生学习的积极性和兴趣，在互动的过程中，教师会表露出对学生的期望，学生也会期待老师对自己的评价，师生之间有效的互动可以激发学生的学习兴趣，增强他们学习英语的自信心。因此，在英语课堂教学中，积极、创新、民主的互动会大大提高课堂的教学效果和学生学习英语的水平。
(二)影响英语课堂互动的因素。
1.教师因素，教师对英语课堂互动的影响因素有很多种，包括特质因素、情感因素、教师的教学行为因素、知识水平因素和观念因素。特质因素主要包括年龄、性别、教龄、智力水平和性格等。情感因素则包括教师对所有学科的情感、对生活的情感、对学生以及对同事的情感等。知识因素包括教师的文化程度以及专业知识、教学水平、教学措施和手段等。观念因素包括教师的职业观、教育观以及评价观等。
2.学生因素，学生对课堂互动的影响主要有特质因素、观念因素、知识因素、情感因素和学习行为因素等，特质因素包括学生的性别、年龄、智力水平、性格以及兴趣爱好等。观念因素包括教师观和同学观。知识因素则包括课外知识、原有的学习基础等。情感因素包括对教师、对生活以及对同学的情感。
3.背景因素，背景因素是指课堂教学中所产生的微观因素和宏观因素。微观因素是指学校班级的学习氛围以及教室环境的布置、家庭氛围以及所处社区的环境等。宏观因素是指社会历史特点、中国的传统文化以及政治经济特点等。
4.教材因素，课堂师生互动的目的就是为了更好的传递教材的内容，将内容转化为学生的知识水平和道德素养。教材内容的广度、深度、趣味性以及难度直接影响着课堂互动的效果。自从新课改以来，教材不断发展和创新，不断贴近学生的学生，适合教学发展的需要，所以教师要利用好教材，促进课堂的互动。
四、初中英语课堂师生互动的分类。
(一)根据互动主体的关系将师生互动分为：
1.师个互动，就是指教师的行为向学生个体的互动，目的和对象都比较明确的互动行为，主要表现在教师提问与学生回答、教师要求与学生的反应、教师进行评价则学生给予反馈以及教师对学生的直接接触和个别的辅导等行为上。这种类型的互动明显的显示出了教师对部分学生存在的偏爱以及偏见，学生对教师的信息反馈和评价[1]。
2.师组互动，这种互动行为主要是指教师行为向学生小组的互动，在这种类型的互动中，教师要针对学生小组的具体情况进行讲解、个别辅导和评价。这种互动形式在我国初中课堂教学中占得比例很小。
3.师班互动，是指教师行为面向全班学生群体的互动行为。在这种互动行为中，学生可以反应教师的行为，属于集体的一种行为，而不是单独的个人行为。一般这种互动在课堂提问、课堂评价和课堂授课中常见。
(二)根据师生互动行为的属性，可以分为：
1.控制-服从型，这种类型是师生行为的主要属性。教师进行课堂教学行为的本质是控制，控制是教师开展教学的基础。一般教师在课堂教学的过程中会采取民主合作的方式，但是归根究底主要是教师对课堂的控制，而学生对课堂的反应就是对教师控制行为的回应，称之为服从。服从就是教师对于学生在课堂行为的`一种控制规定。
2.控制-反控制型，这种互动建立在学生服从的基础之上，学生以自身的服从行为和教师进行互动，这是课堂教学的常态，但是偶尔也会出现不服从的情况，这时候师生之间的互动就转化为控制与反控制，如果学生的反控制行为达到一定的程度时，师生之间的互动行为就会发展为相互的对抗行为。
3.相互协商型，这种互动行为主要发生在教师完成预设的教学任务后，学生为了到达学习的效果或是避免受到不必要的惩罚，师生之间的互动行为就会由相互对抗转化为相互协商。师生互动不同于其他的人际互动，师生之间的互动受职业的特殊性和社会的规定性影响。
五、在初中英语课堂教学中师生互动存在的问题。
(一)互动对象存在一定的差异。
在实际的初中英语课堂教学中，师生之间的互动在学习成绩优异的学生之间比较频繁，而在学习成绩较差的学生之间则较少[2]。教师在安排互动的内容时，对学习成绩优异的学生选择稍微有难度的问题，并在评价的时候给予肯定的、个性化的评价。针对成绩较差的学生则提问一些简单的问题，在评价的时候只是简单的给予正确或是错误的评价内容。一旦互动出现障碍的时候，教师就会立即转而提问其他的学生。这些做法看似提高了课堂的效率，但是这种存在于学生之间的差异性在一定程度上体现了师生之间互动的不平等性，是一种小范围、有条件的互动，这对学生情感的发展很不利。
(二)非语言互动行为的缺乏。
课堂的互动主要体现在语言的互动上，包括教学过程中的讲解、讨论、提问、回答等，而非言语互动行为是指在课堂教学中教师和学生之间体现出的面部表情和眼神的交流，手势和身体姿态的语言等。在我国初中的英语课堂教学中，师生之间的互动更倾向于言语的互动，而忽视了非言语互动的重要性。非言语互动也是一种有效的互动方式，是对言语互动方式的补充。教师可以通过学生的眼神或是身体姿态来了解学生对知识的掌握程度，在师生的互动中，充分利用非言语的互动可以有效的提高课堂教学的质量。
结束语：在我国的初中英语课堂中存在师生互动的模式比较简单、互动存在的差异较大、并且非互动言语未得到有效的重视等问题，所以教师要在理解师生互动的本质和内涵后，不断反思教学中互动教学开展的实际效果，通过设置合理的教学情境、提高课堂教学的评价以及大大提倡师生之间的平等关系等，促进初中英语课堂教学的师生互动，也大大提高师生互动的成效。
参考文献：
摘要：在农村初中阶段的音乐教学过程中，为了提高学生的音乐水平与鉴赏能力，个性化教学这一理念应运而生。该理念充分体现了初中学生的主体地位，同时能够对农村音乐教学的局限性给以适当的弥补，对每一个农村学生的兴趣、优势等加以分析，进而采用适合于学生的教学方案，简而言之也就是因材施教。本论文首先对我国农村的音乐教学现状加以分析，进而给出相应的具有针对性的个性化教学方案，希望能够通过个性化教学方案促进农村课堂的音乐教学质量的提高。
音乐能够提高一个人的文化艺术修养，可以提高学生对于美的鉴赏能力，在我国素质化教育的大背景之下，学生的音乐水平已然变得越来越重要。而在农村中学阶段音乐教育工作的具体开展过程中，由于自身条件的局限性还存在着一定的问题，严重制约了学生音乐水平的提升。
（一）师资力量较为欠缺，教学条件有待改善。
现今国内部分农村的条件还有待改善，因此有些教育工作者不愿意到农村去工作。另外，一些农村音乐老师的专业水平并不高，甚至还有别科老师兼任的现象。由于中学阶段的音乐学科并不纳入中考的范围，某些学校的管理人员为了提高学生的文化课水平，甚至直接取消了这一门课程，更不用说重视音乐教师的引进工作了。除此之外，农村大多中学的音乐器材类别还不够丰富，数目较少，在教学的过程中大多直接由老师加以演示，同时由于某些学生家庭条件的限制，不可能让他们通过自行购买的方式来解决这一问题，所以很难让每一个学生都能够充分掌握所学乐器的使用方法，也就直接限制了他们音乐水平的提高。
（二）音乐教学工作者的教授模式还有待改善。
根据对农村初中生音乐学习现状的相关调查能够得出，只有少部分学生对于老师的授课模式还比较满意，大部分中学生认为老师的教学工作还有待改善，甚至还有的学生非常反感教育者的教学模式，因此大多数初中生的音乐水平难以得到根本性的提高。在大多数学生的观念中，音乐可以在很大程度上缓解他们在学习生活中所受到的各种压力，培养他们的音乐素质，但是农村的一些音乐老师没有针对学生的兴趣制定出相应的教学大纲，大多只是一味地让学生跟着自己学唱，直接导致了学生兴趣的丧失。除了以上问题，农村初中生的音乐教学还存在学生参与积极性不高、对于教师有一定不满情绪等问题。针对上述问题，必须采用个性化的教学方案，一方面能够确保初中生受教育的主体地位，对他们在音乐上的兴趣加以合理的引导，另一方面还可以进一步提高他们的音乐修养。
二、个性化教学的实施方案。
（一）落实农村初中音乐教学人才的引进工作，改善教学条件。
首先，必须向当地教育部门建言，提高农村音乐教学人才的相应待遇，进而吸引音乐学科教育人员的注意力，另外学校的管理者也必须加大对培养学生音乐素养的重视程度，积极的引进师资力量，这是个性化教学具体方案能够得以实施的前提；其次，学校领导必须要关心音乐教育者的工作生活，尽可能改善他们的生活条件，提高他们对于学校的归属感，树立起他们的责任意识。除此之外，还需要采购一些适用于农村音乐教学的乐器，丰富学生的音乐课堂，进一步提升中学生对于音乐的兴趣，为开展个性化教学做好铺垫。例如我们学校就订购了一批巴乌，乐器的体积不大，便于携带，学生学起来也容易，也适于课堂教学。
（二）因材施教，对学生的兴趣加以合理的引导。
每位学生由于受到各种因素的影响以及自身条件的限制，对于音乐的兴趣也各有不同。比如，有的学生因为没有接触过钢琴，因此对其比较好奇；还有的由于在家闲暇时也会哼两句，因此喜欢唱歌等。针对喜欢钢琴的学生，可以在平时弹奏的同时交给他们一些基础的知识，例如键盘的识记，简单的音阶在键盘上的变化等。并在空闲时间给以他们一定的指导，在自身的监督下让他们完成一些基础曲目的弹奏。另外，由于农村条件的限制，大多数学生家里并不具备自行购买钢琴的能力，所以进步的速度可能会很慢，教育者不能因此而产生急躁心理，应当耐心的加以引导，同时在适当的时候给以鼓励。或者让学生利用电子琴进行学习。对于喜欢唱歌的学生，不能只是一味的让他们跟着自己唱，而要充分发挥他们的主体作用，让他们在课堂上能够自行演唱，同时对他们不理解的地方加以解释，再加以纠正。同时不时的让学生他们自己喜欢的流行歌曲，进而对他们进行指导，并和课堂上演唱的歌曲相结合，学习一些相通的知识，让学生既唱自己喜欢的歌，也能对课本上的歌曲感兴趣，还能尝到一些音乐常识。对于此类情况教育者都必须充分了解，进一步激发农村初中生的对于音乐的兴趣，进而促进学生音乐修养的提升。
（三）尊重学生的差异性，充分利用现今发达的信息技术的优势。
一千个读者心目中有一千个哈姆雷特，这句话充分体现了人们意识上的差异，自然学生也不例外。在开展课堂教学工作之前，必须对学生意识形态的差异加以充分的了解，不能因为他们兴趣点的'不同而产生厌烦情绪。同时在课堂上还可以通过播放大多数学生感兴趣的音频等来激发他们的兴趣，而对于其他兴趣的学生也必须加以关注，在时间充裕的时候也可以播放一些相关的作品来促进他们的学习。除此之外，还必须重视学生课后的音乐学习，虽然受到农村条件的限制不可能让学生在课堂上都对自己感兴趣的音乐加以了解和学习，但是可以合理利用学生家里电脑、电视中的各类音乐资料，针对每一位学生所感兴趣的音乐类别都可以推荐相应的水准较高的作品，让他们在课余时间也能够对音乐加以学习、欣赏。合理利用现有的资源能够在很大程度上缓解农村初中音乐个性化教学中所存在的局限性，进一步提高学生的音乐素养。
三、论文总结。
教育工作的落实情况无疑能够对学生的发展产生较大的影响，而对于农村初中生而言这一影响效果则更加显著。音乐作为艺术的一大类别，能够在很大程度上提升学生的艺术修养，而针对农村的教育条件而言，音乐教学由于所受限制较少、成效显著，因此具有极为重大的推广意义。而在传统的音乐教学模式下，学生的音乐特长往往得不到较好的发展，因此必须注重个性化教学工作的落实，尽可能让农村的初中生也可以接受到良好的音乐教育，进一步提高学生的艺术修养。
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随着农村中小学远程教育项目的实施和《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010—2020年）》的颁布，以及国务院《关于深入推进义务教育均衡发展的意见》中提出推进义务教育均衡发展的基本目标是：每一所学校符合国家办学标准，办学经费得到保障；教育资源满足学校教育教学需要，开齐国家规定课程；教师配置更加合理，提高教师整体素质，使广大农村中小学的教育现代化如沐春风，对农村小学信息技术教学也提出了更高的要求，对于如何开展好农村小学的信息技术教学自己作了以下几点思考。
一、面对现实，正确认识农村小学信息技术教学的现状。
农村地区由于受地理环境偏远、经济文化发展滞后的制约，学校信息技术的硬件环境建设与发达地区存在着较大差异，师资队伍的专业发展和信息素养方面的差距尤为明显，农村小学信息技术教学主要存在以下问题：
（1）农村地区整体信息素养较低，尤其在农村地区更是呈现出与时代发展脱节的状况。
（2）师资队伍建设落后，学历与学科不配套，导致教学水平较低。
（3）学校重视程度不够，受应试教育现状制约，信息技术教学处于敷衍应付检查的状态。
（4）实施素质教育的要求未能落到实处，没有很好地培养学生的信息素养。
（5）许多教师在教学中生搬硬套，不加创新地将课本知识照搬给学生，很大程度上忽视了地区和学生差异，使教学效果不理想。
（6）学校层面管理理念落后，教育信息资源库建设滞后，设施设备闲置现象十分普遍，影响了教育信息化的发展。
二、多措并举，全力提高农村小学信息技术教学的效益。
1.激发学生兴趣，让学生喜欢上信息技术学科。
信息技术课是一门理论和实践相结合的基础性课程，知识性很强，操作性更强。时代在不断进步，可是很多偏远地区社会和经济发展相对滞后，大多数家庭没有电脑，很多小学生入学没有接触过计算机，教学中要以此为契机激发学生的好奇心，从而激发学生学习的兴趣。在农村小学的信息技术课堂教学中，教师应精心设计易上手、趣味性强的教学内容，引导学生爱上信息技术课堂，更重要的是把课堂时间交给学生，让学生在动脑动手中亲自体验信息技术的乐趣，使他们在实际操作过程中自然而然地爱上信息技术课堂，从而使学生形成主动参与信息技术学习的原动力。
2.提高信息技术的重视程度，加强信息技术资源的建设，注重师资水平的提高。
学校首先应本着为学生终身发展负责的态度，按照相关要求开足开齐信息技术课程，不得挤占信息技术课时，鼓励信息技术教师积极开展信息技术课外活动，从小培养学生良好的信息素养，同时学校应该对信息技术教师的工作给予充分肯定，在个人待遇上也有所体现，调动农村信息技术教师的工作积极性；其次，学校要引导和鼓励有一定能力的农村信息技术教师尝试自己的资源库建设，积极探索信息技术与其他学科整合的途径，加强研究、大胆尝试，让学校教育信息化水平进一步提高，使信息技术在教育教学中发挥更大作用；最后，学校打造一支具有本民族特色的计算机师资队伍，考虑小学低段语言障碍的难题应注重培养本民族的计算机教师，适时开展信息技术的双语教学，提高课堂效率，同时也打造一支既与时俱进又有民族特色的教师队伍。
3.充分利用政策支持，管好、用好信息技术设施设备。
随着国家对基础教育重视程度的不断提高和对教育发展的大力支持，农村小学实现教育现代化的目标已经基本实现，同时借推进义务教育均衡发展的东风，学校信息技术设施设备的配备已日趋完备，为学校更好地开展信息技术教学提供了有利条件，如何管好、用好这些设备显得尤为重要。首先，学校应完善相关设施设备的精细化管理，做到制度健全、管理规范、使用充分，最大限度地发挥它们在教育教学中的提升作用；其次，结合国家开展的“中小学教师信息技术能力提升工程”加大教师培训力度，加强教师运用信息技术能力的提高，让多数教师具备使用信息技术手段开展教学活动的能力；再次，加大信息技术与学科教学整合的研究力度，转变教学理念，突破常规教学模式，不断提高学校课堂教学的效率；最后，让信息技术更好地为传承民族文化服务，积极探索利用信息技术进行民族文化传承的学校模式，赋予民族文化更多的时代气息。农村小学信息技术教学是新课程改革的一个重要内容，我们在教学中只有本着“以生为本”的理念，才能激活小学生学习信息技术的动力，从而提高课堂教学的效率和实现学校教育的现代化，并为他们今后利用信息技术手段传承本民族文化奠定基础。
在中医内科教学中，教师一定要综合分析各方面影响因素，要坚持“深难度和量力性”相结合的原则，要客观分析班级学生的兴趣爱好、个性特征、心理特征等，选择具有代表性的病例。以“胸痹”为例，就教材内容而言，胸痹被分为不同的类型，比如，心阳虚衰，但在临床上单一病例并不常见，大都是多种证型错综复杂，也就是说，教师需要围绕“胸痹”章节内容，结合临床病例情况，选取具有代表性的病例，创设良好的教学情景，激发他们的学习兴趣，便于学生准确掌握新知识的同时，将其和临床紧密联系，更好地应用到实践中。在此过程中，教师可以多选取一些名老中医医案，从不同角度入手引导学生进行综合分析，让他们在学习新知识的过程中，充分感受前辈诊病的风范，帮助他们树立学习中医内科学的自信心，还能在一定程度上培养他们的分析病例的能力[2]。
2.2做好病例讨论准备。
在中医内科教学中，案例教学法的应用对教师的要求较高，必须具备扎实的中医内科理论知识与临床经验，对各类疾病都有一定的体会。上课之前，教师可以借助互联网等收集具有代表性的病例，编写成具有一定实践性的案例，能够客观呈现本堂课教学内容，也要根据新课题内容，提前引导学生收集相关病史与资料，结合病案大纲展开讨论，对新课题留下初步印象[3]。
2.3课堂交流讨论，纂写病案讨论报告。
在中医内科课堂教学中，教师要根据班级学生已有的中医内科水平，合理划分学习小组，结合新课题主题，巧设问题情景，引导他们以小组为单位相互交流、讨论，推荐一名代表进行发言，也可以采用演讲答辩形式，以某病例为例，就其病因、病机、诊断、处方用药等方面问题展开讨论，在教学实践活动中更好地理解新知识点，有效突破教学重点、难点，还能在一定程度上培养他们多方面的能力，比如，思维能力、分析能力，确保课堂教学目标顺利实现。在课堂交流讨论中，教师要注重辨病与辩证结合，要引导学生学会自主利用相关知识点确定病名，准确把握辩证的关键性，学会缩小辩证范围，要引导他们客观分析患者各方面资料，比如，神、色、形、态、舌，准确了解患者所疾病的主要矛盾，客观分析其病性、病机，相互探讨该疾病诊断、鉴别、用药等问题，制定合理化的中医治疗方案。此外，教师可以让学生根据课堂教学内容，结合相关病例，纂写对应的讨论报告，为日后临床工作做好铺垫。
3结语。
总而言之，在中医内科教学过程中，教师必须意识到应用案例教学法的重要性，要结合专业学生各方面情况，优化调整课程内容，创设良好的教学情景，巧妙利用案例教学法，积极引导学生自主思考，提高他们自主学习能力，将所学的理论知识灵活应用到实践中，提高自身综合实践能力，确保毕业后顺利走上医学岗位，充分展现自身各方面价值。以此，改变中医内科教学现状，提高课堂教学效率与质量，确保教学目标顺利实现。
摘要：小学语文教育是教育中的一门基础学科，其教育效果的好坏直接关系到学生的交流谈吐、理解、解决问题的能力，也关系到学生语言文字能力培养和正确思想观点的塑造；小学语文教育不仅是学生本身对人生认识的基础课，更是国家培养人才的基础课，由此可见，小学语文教育的重要性。
传统教育中，小学语文教学多以完成教学目标和教学任务为主要内容进行，现如今一切教育都从学生发展和学生素质培养方面出发，提高学生的学习效率和教师的教学效率，因此，小学语文教学的方法也要进行必要的改变，研究提高小学语文教学效率的策略也势在必行。本文就从以下几个方面对提高小学语文教学效率进行探索。
一、以学生为主体地位，提高小学语文教学效率。
传统的小学语文教育都是依托于教学板书和教师的口语表达，教师在讲台上讲解，学生被动接受知识，即学生在下面“听”和“记”，这种以教师为主导地位的教学方法，致使上课氛围枯燥，学生的学习情绪低沉，上课容易出现走神、开小差、做小动作等的课堂不良现象。要提高教学的效率，教师要认识到学生主体地位的重要性，进而调动学生、发挥学生的主题地位，将学生作为主体，教师为辅，进行创新教学。简单来说便是：教师要走下讲台，观察学生的学习方法和学习状态，了解学生的学习盲点，找出学生学习困难的地方，倾听学生的学习想法，对症下药，做到“精准”教学；教师要围绕学生展开课堂教学，对学生进行必要引导，让每一位学生都参与到教学活动中来，尽最大可能发挥学生的主体性，提高小学语文教学效率。
二、激发学生学习语文的兴趣，提高小学语文教学效率。
俗话说：兴趣是最好的老师。要想提高小学语文教学的效率，就要激发学生学习语文的兴趣。小学生的学习自控力差，而且上课注意力集中能力也差，需要教师变化教学方式，根据小学生的年龄特点和性格特征，以其易接受的教学方式进行教学。教学中教师可以运用情境教学、分组比赛等方法，激发学生的学习兴趣。比如，教师在进行课文讲解时，可以根据小学生爱看动画片的特点，以放影像的方式，进行教学，激发学生的学习兴趣；教师还可以结合教学内容通过讲故事、扮演动画人物等方法来激发学生的学习兴趣。教师还可以利用小学生的求胜心理，在对字词的记忆内容上，以比赛的方法，进行生词生字的教学，如此小学生的学习效率将会大大提高，教师的教学效率也会相应提高。
三、做好课前预习和课后复习，提高小学语文教学效率。
课前预习和课后复习是教育中常用的一种教学方式，也是一种有效的教学方式。做好课前预习和课后复习工作，对提高教学效率很有裨益。在小学语文教学中，由于语文教学重点知识和难点知识相比数学、英语等其他学科来说，具有较强感性认识的特点，教师在上课前，为学生安排一定的知识进行预习，或者进行导学案教学，使学生对于将要学习的知识能提前有一个认识和熟悉的过程，这样教师在课堂上教学过程中能减少对新知识的引导时间，也使节约的时间能花在对重点知识和难点知识的教学中，大大提高了教学效率；教师也要为学生安排一定量的课后练习，对所学知识进行及时总结，使学生能对课堂中学习的知识进行及时的强化和巩固，这些强化和巩固对于提高语文教学效率具有不言而喻的.重要意义。
四、重视手抄背诵方法，提高小学语文教学效率。
俗话说：“眼看十遍不如手写一遍，好记性不如烂笔头”，手抄生字生词，对于小学生生字生词的学习具有重要的意义，对于提高小学语文的教学效率有着重要作用。现如今，随着电子科技的不断进步和发展，许多小学生受到社会或成年人的影响，喜欢玩电子产品，主观的认为手写生字生词毫无意义或者意义不大，这种错误观念，造成学生或者教师对于课后抄写生词生字有抵触心理。所以教师一定要认识到手抄生词生字对于小学语文教学的重要性，还要引导小学生转变观念，勤于手写，少用电子工具代替手写。采用手抄方法使学生在生字生词学习方面能有牢靠的记忆，提高小学生的学习效率，间接提高小学语文教学效率。小学语文教育是教育课程中的基础课程，对于学生建立正确的价值观、世界观和人生观具有重要的意义，对于国家培养高素质人才也具有重要的作用。小学语文教学的效率直接影响到小学语文的教育教学，以学生为主体地位、激发学生学习语文的兴趣、做好课前预习和课后复习、重视手抄背诵等这些方法都能在一定程度上提高小学语文教学的效率。希望能给广大从事小学语文教育的教育者提供参考。除此之外，小学语文教师还要结合时代的变化和小学生心理的变化，积极探索新的提高小学语文教学效率的方式方法，教师也要结合教育和学生需要，不断完善自己，创新思维，提高自身的教育教学能力，使学生成为高素质人才。
参考文献：
[2]司霞霞.提高小学语文课堂教学效率的策略分析[j].学周刊,2014,15:39.
[3]张洪侠.提高小学语文课堂教学效率的策略与方法研究[j].考试周刊,2016,15:38.
摘要：初中阶段是学生身心健康发育的关键时期，通过体育教学，既可以锻炼学生的身体，增强体质，也可以磨砺学生的意志，培养永不言败的精神。因此，以兴趣入手，培养学生体育活动习惯，是初中体育教师教学研究的方向之一。特从初中体育教学重要性及存在的问题入手，找到吸引学生兴趣，提高体育教学质量的方法，以期利用兴趣教学法，实现教学目标。
初中是学生身心发展的关键时期，体育教师在体育教学中，不仅要提升学生身体素质，还要培养学生体育精神。体育教学，不仅仅是带领学生进行体育活动，让学生在紧张的课程中放松身心，还是让学生在体育活动中通过合作与竞争、奋斗与拼搏，感悟体育精神，端正思想品行，从而将这种精神内化为自身品格，运用于平时言行之中。体育活动既是增强学生体魄的重要途径，也是培养学生性格的重要方式之一。
（一）体育课程重视程度低。随着学生年级的'提升，课业负担越来越重，家长和学校对学生文化课成绩的重视程度远远高于体育课程。虽然，中考增加了体育成绩比重，但是一些学校依然采用突击训练的方式，针对性地要求学生进行高强度体育活动，严重打击了学生参与体育活动的积极性，甚至对体育课产生抵触情绪。这种突击训练的方式，只会在体育成绩上见效，但是从长远角度来看，并不能培养学生终身体育的习惯，反而在突击过后没有了硬性指标，学生一门心思准备文化课，缺少体育活动，造成身体机能迅速下降。
（二）体育课程设计环节单一。一些学校体育课程设计千篇一律，一些体育教师对专业题与技能知识掌握情况好，但是对教学方面的掌握不多，造成只会训练不会教学的局面，使学生体会不到体育课程的乐趣。传统体育教学大多是室外活动教学，受外界因素影响较大，教师对室内体育教学课程设计和研究较少。并且在设计中，更重视学生身体机能训练，对学生体育精神培养的教育不多。
（三）无法调动全体学生的积极性。在体育活动教学中，自由活动时间，有的打篮球，有的踢足球、有的站在操场边缘聊天……这种现象既体现了体育教师教学管理中的失职，也体现出学生对体育活动兴趣的缺乏。教师无法调动每一个学生的积极性，学生上体育课应付了事。造成这种现象归根结底是学生兴趣不足，教师又无法利用教学课程调动每一个学生的活动兴趣。
（一）端正体育活动教学目标。学生对体育活动重视与否，取决于教师和学校对体育活动的态度好坏。因此，教师和学校都应积极树立“健康运动”的理念，理解文化课与体育课之间的关系，认识到良好的体育活动，可促进学生文化课程的学习，劳逸结合更能提升学生的学习效率。另一方面，要明确体育教学不仅仅是锻炼学生体魄，还要注重学生身心培养。在体育教学中，不是让学生“疯”跑、“疯”玩，而是通过体育活动培养健康的生理和心理，养成终身锻炼的习惯。除此之外，教师要摆脱天气因素的限制，探索室内体育教学方案，可播放体育活动视频或者宣传片，让学生通过观看体育赛事或者宣传片，感受体育精神。
（二）增设体育选修课，根据喜好设计课程。培养学生体育兴趣，就应了解学生的需求。教师在课程设计中，可增加选修课环节。一个学期中，三分之一的课程为公共课，三分之二的课程为选修课，学生根据自己的喜好，可选择自己喜欢的体育项目进行学习。笔者在调查中发现，初中女生之所以对体育活动兴趣不高，是因为没有适合自己活动的体育项目，教师应当考虑到学生性格特点和性别差异，因人设课。增加健美操、中国舞、初级剑等吸引学生兴趣的体育项目，让学生根据自己的喜好进行选择。另一方面，体育教师要为学生提供充足的硬件设施，确保选修课程的顺利实施和开展，为学生营造良好的体育活动环境。
（三）形成互动关系，调动学生积极性。体育课程对教师和学生之间关系要求很高，教师和学生之间只有拥有良性的互动，才能促进体育活动课的高效开展，学生对体育教师要求的体育活动才能够积极配合。因此，教师要多融入学生活动中，采用带领学生活动的方式，与学生建立良好的关系。可以组织一些教师自己也参与其中的集体互动项目。例如，组织学生集体跳大绳、踢毽子。把体育竞技与游戏结合在一起，既提高了学生的参与度，又增加了教师与学生的互动机会。教师在活动中，要通过鼓励性语言激励学生多多参与互动，让学生在体育活动中展现自己的优势，体验到成就感。
综上所述，初中体育教学应充分调动学生的积极性，以兴趣为出发点，根据学生性格特点、兴趣喜好设计课程，增加选修集体活动等，创造良好的参与氛围。同时，教室在体育活动教学中，应当增加与学生之间的互动，让学生积极、主动投身到活动中，采用室外、室内不同教学策略，促进学生身心健康发展。
参考文献：
[1]李得瑞.谈初中体育教学中如何促进学生的个性发展[j].学周刊，（21）.
[2]刘军.初中体育教学中兴趣教学法的运用探析[j].学周刊，2019（18）.
兴趣是最好的老师，在小学音乐教学中如何激发学生的学习兴趣，从而达到培养学生欣赏能力和创造能力的目的，层出不穷的成功探索，一方面为我们提供了有益的教学示范，一方面又引起我们冷静思考：由于这些探索大多侧重于感性操作而疏于自觉的理性把握，因为往往事倍功半，达不到理想的教学效果。怎样克服教学中“激趣”探索的片面性、盲目性呢？我在这个学期的教学中有所体会：全方位地把握“激趣”切入点，综合利用主客观条件，创造理想的“激趣”效果。我在教学探索中注意以下几个切入点：
一。视觉点。
视觉是维系主客观世界的直接窗口，音乐教学当然要予以充分利用。美的教学环境是实施美的音乐教学的必要条件，它能直接感染学生，激发学习欲望。教师专注、投入地示范每个动作，眼神都能调动学生的情绪，影响教学效果。如教《粗心的小画家》时，教师用风趣而幽默的声音唱歌，一边伴以夸张的动作，帮助学生感受歌曲特点。如欣赏《摇篮曲》时，教师事先准备一张相关内容的挂图，然后跟随录音轻轻的唱歌，伴以轻柔的摇摇篮的动作，引导学生全身心的投入歌曲的意境。
二。听觉点。
音乐是听觉的艺术，学生的音乐实践是从“听”开始的。钢（风）琴是教师和学生的好助手，优美的琴声能诱发学生的想象和感情共鸣，引导学生学习歌曲。低年级学生好奇心强，但持久性差，不可能长时间静听音乐，而讲故事唱歌则可以调节学习节奏，教师生动地讲述一个引人入胜的，根据歌曲内容改编的音乐故事，然后再引导学生学习歌曲，学生便能兴致勃勃地重新投入到音乐学习中来。在学习歌曲前，教师可根据需要，灵活运用电化教学手段开拓听觉听天地，如用录音机播放范唱歌曲，让学生既对新歌有最初的印象，又让他们感受到歌曲的情绪；还可以将学生自己的歌声录下来播放，提高学生学习的兴趣，让他们感受到成功的喜悦，增强信心。在学生歌曲间歇时，播放一段轻松、优美的有关音乐，既可以使学生的.嗓子得到休息，又可以引导他们拓宽音乐视野，发展学生的想象力、创造力。
三。动态点。
小学生精力旺盛，活泼好动。老师可结合歌曲内容，与学生一起设计简单的律动练习，老师伴奏，学生随着音乐做动作；或随录音，师生一起进行韵律活动。如《金孔雀轻轻跳》这首歌学会了，教师带领学生学习傣族舞的基本动作，而后在录音的伴随下，翩翩起舞，引导学生感受傣族风情。这种表演，可活跃课堂气氛，加强情感体验，培养学生的创编能力和表现能力。
音乐游戏在。
教学中的作用很大，它能使学生在轻松、活泼的游戏中，掌握一定的知识，提高素质。因此，教师应运用或自编一些知识性、趣味性、竞争性的音乐游戏来丰富教学。例如：“击鼓传花”可提高学生的表演水平及表现能力；“快乐的小鸟”可培养学生对单高的辨别能力；“拍电报”可增强学生的节奏感。
乐器教学是小学音乐的一个重要内容，由于儿童具有较强的好奇心和求异心理，他们对操作乐器参与课堂演奏等活动很感兴趣。我们可在教学中让学生分别有沙锤、串玲、木鱼、碰玲等小乐器，和着教师弹奏的旋律进行演奏，这样既丰富了学生的音乐知识，提高学生的表演能力，又增强了学生的节奏感，活跃了课堂气氛，进一步培养了学生的表现力和创造力。
四。心理点。
小学生情感丰富，想象力强，敏感好奇，就为音乐教学“激趣”提供很的心理切入点。老师亲切的微笑和教诲，使学生感到温馨；老师机敏诙谐的谈吐，让学生品尝趣味；老师充满感染力的话语，会荡起学生心中美的涟漪。所以，老师要努力研究和掌握教学语言的技能技巧，声情并茂，以加强师生间的心灵沟通，使他们对音乐课堂充满向往和渴望。
音乐教材中的歌曲和乐曲都蕴藏着美，而心理因素是学生认识美，表现美的桥梁。如我在教学《摘星星》这首歌时，首先让学蒙上眼睛，亲身感受黑暗带来的困难，然后让学生讨论：“一个人没有明亮的眼睛会有哪些困难呢？你准备怎么帮助他们？”同学们都积极举手说出了自己的想法，一个叫易松的小朋友平时上课容易开小差，这次他举手说：“我长大后研究一种让盲人带上就能看见光明的眼镜送给他！”我首先鼓掌，并说：“只要你好好学习，一定能做到，老师相信你！”由此激发了他们关心残疾人的纯真情感。音乐打动了他们的心，经过音乐感染，学生的思想境界有了升华。
音乐教学的目的是对受教育者施加精神方面的积极影响，在引导他们学习和感受音乐美的同时，培养学生对音乐的欣赏力和创造力，塑造他们美的心灵，美的情操，美的灵魂。在“激趣”过程中，把握住以上几个心理切入点，就贴近了音乐教学的目的。
（作者通联：338000江西省新余市新钢二小）。
我国在音乐方面的教育事业正是有了对国外音乐教育知识的的借鉴和应用，才能得以不断的完善和发展。学前音乐教育是不同于成人音乐教育的，在学前音乐教学过程中老师的角色很重要，他们需要利用自己的专业知识来引导孩子们学习音乐，这个过程中对老师要求是很高的。我国为了提高学前教育师资的整体水平，在高等师范学校设立了学前教育专业，希望这些专业的学生能够通过几年的学习，能够为学前音乐教育事业出一份力。所以对高等师范学校当中学前教育专业的学生的教育也要借鉴国外四种音乐教学方法。
一、我国高师学前教育专业教学中对国外四种音乐教学方法借鉴的必要性。
我国高师学前教育专业的教学现状是值得我们去思考的。首先，现阶段，高师学前教育专业教学中还是沿袭传统的教学模式，更多的是强调让学前教育专业的学生去学习音乐的理论知识，以书本为主，不注重对学生综合能力的培养。导致从高等师范院校走出来的学生整体专业素质水平低，也就影响孩子们对音乐的理解和学习。其次，高等师范院校对学前音乐教育专业学生的教育内容很有局限性，理论性太强，这些学生的思维和创造力受到了很大的约束，所以他们在以后教育孩子们的时候也是运用比较模式化的教学方式。大大抑制了孩子们的天性，不利于孩子们创造力的培养。最后，高等师范院校为学前音乐教育专业学生设置的课程里面缺乏对幼儿心理学知识的讲授。因为幼儿是特殊的群体，他们特有的心理状态会阻碍他们学习音乐知识，但是假如能够了解并利用好孩子们的.心理特点，就能更好地引导孩子们学习音乐。
二、我国高师学前教育专业教学中对国外四种音乐教学方法的借鉴和应用。
国外四种音乐教学方法有着共通的地方，我们经过分析和研究，将这些共通的地方总结出来，通过对这些精髓的借鉴，很好的应用在我国高师学前教育专业教学中去。我们可以从以下几个方面来着手。
（一）提高高师学前教育专业学生对学前音乐教学的重视程度。
高师学前教育专业的学生将来会成为学前音乐教育的老师，他们在学前音乐教育中扮演着和重要的角色。他们的能力水平直接决定了孩子们对音乐的学习效果。所以在高师学前教育专业学生的教育教学过程中要以书本上的理论知识为基础，让他们在学好音乐专业知识的同时能够具备更多的能力。对这些专业学生综合能力的培养是要以提高他们对学前教育教学的重视程度为基础的，他们只有重视学前教育教学，才能在学生的过程中主动去提高自身的能力。达尔克洛兹和奥尔夫是创造了四种音乐教学法的音乐教育家中的两位，他们的教学方法就体现了他们对学前音乐教学的重视。他们通过无数次的实验和调查，不断更新自己的教学方法，目的都是为了能够在学前音乐教育中给幼儿提供一个合适他们的方法来学习音乐。
（二）培养高师学前教育专业学生的创造能力。
高师学前教育专业的学生也是在传统的教育模式下培养出来的，他们的创造力和想象力受到了极大的压抑和抹杀，所以他们的思维会被模式化。但是音乐是有灵性的，被束缚的思维是没有办法很好的领会音乐的内涵和价值的。这样的话高师学前教育专业的学生本身对音乐的理解和学习都不到位，怎么能引导好幼儿呢？奥尔夫的音乐教育法注意到了这一点，它的方法是符合孩子们的特点的，他认为孩子们的思维正处在最活跃的阶段，他们活泼好动，具有创造力和想象力。这些特点是孩子们独有的天性，所以奥尔夫的音乐教学法侧重培养孩子们的创造力，不为孩子们设定任何的约束，让他们可以在轻松的环境中去学习音乐，用音乐表达自己。所以我们也要注重对高师学前教育专业学生的创造力的培养，让他们能够更好地引导孩子们发挥自己得想象，培养孩子们得创造力。
（三）在课程中增加高师学前教育专业学生的幼儿心理学课程。
现阶段高等师范院校中学前教育专业的学生所学的课程中很少涉及到幼儿心理学的知识。把握幼儿的心理状态是能够教好幼儿的一大前提。孩子们顽皮好动。理解能力和接受能力都很有限，学前教育专业的学生只有充分理解孩子们的的心理想法才能有针对性的去教育他们。达尔克洛兹和奥尔夫在这一点上也有同样的见解。他们的学前音乐教育法就是从孩子们的心理特征出发的，倡导保留孩子们的原始天性，引导他们去用音乐表达自己。并且通过利用孩子们的好奇心和好动的特点，创建出了很多趣味的音乐教学法，从而激发幼儿对音乐的兴趣。所以我国高等师范院校中学前教育专业的学生需要学习和了解幼儿的心理特征，这样才能采取更合理的方法来教育幼儿。
三、结语。
经过分析，我们看到了我国高师学前教育专业的教学现状，其中还存在很多的问题需要去解决。国外四种音乐教学方法是经过音乐家们不断的研究和探索得出来的，经过了无数次的实践检验，所以音乐教育界选择了它们。这时候我们只有借鉴和应用这四种音乐教学方法，从这四种方法中汲取它们的精华，找到适合我国高师学前教育专业教学的模式。
一、课题的提出：
诚信是中华民族的传统美德,是做人的基本准则,也是社会道德和职业道德的基本规范,其要求与国际经济全球化、社会主义市场经济发展以及构建和谐社会主义的要求是一致的。可是在社会经济日益飞速发展的今天，部分人群为了追逐自己的利益而使诚信丧失如：食品安全、贪xxx、造假制假.....时刻发生充斥着人们的价值观也影响着正在形成价值观的小学生；家庭方面由于计划生育基本国策的执行，这一代的儿童少年绝大部分都是独生子女他们，做错了事闯了祸面对责任和担当时往往是逃避、推脱如说假话、找替身、拿父母当挡箭牌.......他们缺的不是爱，而是责任和诚信；在学校教育方面由于多种因素的影响，德育这一块仍处于被忽视或被轻视状态对于小学生诚信习惯的养成有一定的影响.......
加强社会主义思想道德建设,要以诚实守信为重点。小学生是未来社会主义现代化的建设者和接班人,他们的诚信状况如何,关系到社会主义现代化建设的兴衰成败,关系到社会主义市场经济能否持续、健康地发展,关系到中华民族的伟大复兴。诚信教育已是学校非智力教育的一项重要德育教育，是小学生素质教育的重要组成部分，也是教师的主要职责之一。
大多数小学生对“诚信”的含义和“诚信”的价值已经有着清醒的认识，但是由于小学生的人生观、世界观、价值观正在形成而且还不成熟，所以需要家庭、学校、社会共同来帮助孩子达到全面的知、情、意的发展。
二、理论依据：
诚信教育是指教育者按照教育规律，利用科学的教育方法，对受教育者诚信品格所进行的教育，包括三层内涵：首先，指培养诚信之人的教育，即使受教育者成为富有理念和诚信品质的教育。其二，指教育本身是诚信的，即教育自身对受教育者、社会和国家是诚信的。其三，指教学自身的诚信，即在自觉和自在中教学诚信的教育。
本课题将以《中小学生日常行为规范》为基本内容，从学习、生活、礼仪等方面实施养成教育。特别是作为诚信教育重要内容的言行一致和学会负责的教育，包括说和做相一致，对自己、对家庭和社会负责的意识，做一个负责任的人。真诚待人和乐于助人的教育。真诚待人、乐于助人是诚信在人际交往中的表现，包括真诚地理解、对待他人，人际交往中要信守承诺，富于爱心和同情心，力所能及、主动地帮助他人等。通过教育，建立和谐的人际关系，提高关心他人的能力，提高个人的社会亲和力。学校继续开展以“我做合格小公民”的“五小”实践活动为主的系列活动，培养学生的社会责任感和良好的社会道德习惯，在参与社会活动中学做文明人、学做社会人等等。
三、研究目标。
研究的目标放在学生对诚信的落实行动上。不要求学生有多么伟大的诚信事例，但是要求学生能够主动判断事情的错与对，并能正确选择有意义的解决办法。在生活中对同学、朋友、老师、家长，甚至是善良的陌生人，能够以诚挚的心来对待。
通过各种形式的教育活动，使学生了解诚信的基本内容，懂得诚信是做人的基本准则，增强学生法律意识和诚信意识，提高守法、守规的自觉性，牢固树立守信为荣、失信可耻的道德观念，从小立志做讲诚信、讲道德的人。
四、研究内容。
1、培养学生诚实待人、助人为乐的好习惯；2、培养学生遵守承诺、言行一致的好习惯；3、培养学生勇于负责、知错能改的好习惯；4、培养学生作业认真、考试不作弊的好习惯。5、在诚实守信教育的同时，还要加强遵守法律法规、校规校纪和社会公德的教育，培养学生的法律意识和规则意识，具备良好的道德品质。
五、研究的途径与方法。
运用讨论法、榜样激励法、调查法、文献研究法、行动研究法，构建育人网络，在教师的指导与家长的大力配合下，充分发挥学生主体能动性，做到说话算数、不说谎话，对别人交代的事情不敷衍了事，自己做错了事情主动承认，借了别人的东西及时归还，养成良好的行为习惯，健康的人格修养。
1、讨论法让师生分析目前诚实守信方面存在的问题，指出存在问题的根源。
2、榜样激励法开展“诚信银行”实践活动，每月评选出“诚信之星”在学生中树立学习好榜样。
3、调查法本课题以探究学生诚实守纪习惯培养为出发点，在全校师生及家长中展开调查，收集比较客观的信息，通过对资料的处理，发现新问题，提出新观念，形成新理论，提高教育实效性。
4、行动研究法。
行动研究法是本课题主要采用的研究法。我结合我校教学和德育工作，把诚实守信的良好习惯的教育渗透到学校教学教育工作中，并结合个案做好案例分析。通过定期开展评价活动，有效地在行为习惯的培养中构建学生主体地位。
5、定期召开学生交流会、家长学生座谈会，及时总结经验，反馈研究信息。调整试验方案，定时定期完成研究部署。
本课题经历三个阶段进行。
第一阶段：准备阶段：
（2）收集相关资料，为课题研究进行可行性论证。
（3）制定具体的研究方案。
第二阶段：实施阶段。
（1）召开课题开题会，邀请专家进行课题研究指导。
（2）通过调查、测试，对小学生诚信现状和小学诚信教育现状进行调查、分析，形成调查报告，为后面的研究工作提供依据。
（3）设计初步的实践措施及方法。
a、诚信每一天。
诚信每一天是诚信教育环节中的一小部分，可以让学生们搜集关于诚信的名言警句，或者阅读相关的小故事，每天在黑板上写一条诚信名言，或者是课前讲一个诚信小故事，同学听了故事有什么感想可以说一说、写一写。
b、诚信对待学生。
人的交往是相互的，小学生的道德品质等都在发展期，在成长的过程中有一个良师益友是非常重要的。教师诚信待学生，学生也会耳濡目染的学习，渐渐内化为自己的品质。
c、与语文课程的课堂教育紧密联系。
在课堂教学的内容中，有很多是可以作为诚信教育的素材的，在进行课堂教授的同时，把握好的教育素材对学生进行教育。
d、与课后诚信活动整合。
理论的东西讲的再多，学生也不见得会懂，要在具体的事情当中让学生亲身体验、理解诚信的含义与意义。
(4)在实践中继续完善研究措施与方法。
第三阶段：总结阶段。
全面达到方案制定的研究实践目标，总结出可供推广的小学生诚信教育和诚信品质培养的途径、方法、实践活动，形成论文及课题研究报告。
1、充分挖掘教育资源，实现课题实验与学科教学的有机整合。课堂教学是道德教育的主渠道。本次实验中我们充分利用课堂教学寓德于教的作用，将课题实验的内容有机地融入课堂教学之中。采用显性教育与隐性教育相结合的办法。显性教育即挖掘教材中的教育点，将诚信教育有机地融入其中。而隐性教育则是本次教育的重点，特别倡导实事求是的科学态度，说老实话、办老实事、做老实人，指导学生研究性学习的过程也是培养学生诚信品质的过程。可以说，寓德于教无处不在。
2、坚持常规教育，坚守道德教育阵地。
（1）、召开“诚信从我做起”动员大会。号召学生从自己做起，从身边小事做起。并向全体同学发出诚信倡议书。
（2）、对学生开展诚信调查问卷。然后根据收回的问卷进行整理、统计、分析，写出调查报告，为课题研究提供有力的数据。
（3）、课题研究和读书活动结合，让有关诚信的优秀书籍浸润学生的心灵，做到用优秀的文化塑造人。
a、让学生收集并背诵有关诚信的名言警句。
b、编辑绘制《诚信名言警句集》。内容均由学生搜集整理，搜集整理的过程就是诚信思想渗透的过程。
c、开展以诚信为主题的故事会。
（一）、小学生诚信教育调查报告。
为了了解及梳理我校学生诚实守信的现状，我们设计了一份调查问卷。设计的问题以学生的学校主活为圆心、家庭和社会生活为半径展开，主要涉及对同学的诚信，对家长的诚信，对老师的诚信，在金钱面前的诚信，对自己学业报告的.诚信。从调查的结果来看，凡涉及到学生的自身利益或与学生日常生活相关密切的事物，学生的诚信度就比较低，且与眼前利益关系越密切，学生诚信缺失的状况就越严重。比如：向家长报告自己的在校情况通常是报喜不报忧，成绩考得不理想时不告诉家长，和自己要好的同学犯错误时不如实向老师汇报，抄袭作业，考试作弊等等。第一次调查表的数据统计出来后，我们课题组对这些数据进行了专门的分析与研究，并请各班班主任老师协助课题组对自己班级的数据情况作了进一步详细的分析，召开了学生座谈会，找一些学生进行了个别交流，还走访了部分学生家长。在调研中，我们得出结论，造成这些现状的原因是：
1、社会原因：商品经济社会中社会大环境的影响及整个社会诚信道德的缺失。商品流通过程中的短斤缺两，假冒伪劣，以次充好,尔虞我诈，人才市场上的假文x，文艺界、体育界的假唱、假球、假哨，学术界的剽窃等等现象给了孩子们巨大的负面影响。“老实人吃亏”，“不讲假话，办不成大事”这些言论似毒蛇一样吞噬着孩子们纯洁的心灵。
2、家庭原因：家长的一些不正确的教育行为以及自身的一些不诚信行为影响了年幼的孩子。孩子涉世之初，父母亲往往“谆谆教诲”：“社会很复杂，老实人要吃亏的，你的脑子可要活络点。”父母亲在给孩子言传时，又往往辅以身教，部分学生家长经常采用先哄骗孩子说出实情，应允孩子绝不责怪，待孩子诚实相告后立即破口大骂，动手就打的“教育方法”，造成孩子撒谎，不愿说出实情，报喜不报忧。这也是当今学生诚信缺失的一个重要原因。
3、学校原因：学校教育中某些弄虚作假现象，使学生在学习文化知识的同时，也学会了欺骗。像公开课前的反复操练，甚至连回答问题的同学都事先指定，考试前故意让成绩差的学生坐在成绩好的学生旁边，让学生“互相帮助”等等。教育工作者的不当言行，“熏陶”着涉世不深的学生们稚嫩的心灵，加深了学生对诚信教育的困惑。在他们看来，只要是对学校、对班级、对个人有好处，说谎是没有过错的。认知发展到这种程度，在行为上当然要体现出来。这也是学生诚信缺失的另一个重要原因。
4、学生的自我抵御力不够导致诚信缺失。由于小学生的年龄特征，是非观念淡薄，意志品德不坚，敌不过外来的不良引诱，例如：作业抄袭、考试作弊等现象。
（二）针对以上问题我们课题组成员经过研究，撰写了论文《浅谈学校教育中的诚信教育有效策略》《浅谈社会对小学生诚信教育的影响》《浅谈家庭教育中的诚信教育》，论文从学校中的诚信教育，家庭中的诚信教育，社会中的诚信教育三个层面进行了阐述。
九、收获与反思：
随风潜入夜，润物细无声。一年来，诚信教育虽没有什么轰轰烈烈的事迹，但一件件小事中依然可以看到诚信教育已经在学生心中扎下根，家长和老师在教育过程中也不断有所感悟，不知不觉间，“诚信”已成为衡量自我发展的尺度。
1、曹觉尹：真理的琴就在你的身边，只要你经常拨动奋斗的弦它才能奏出人生美妙的乐章，老师希望你在以后的学习中能够做一个持之以恒的人，这样成功就会向你迈进了，加油吧！
2.沙秋禾：看的出，你在音乐的世界中非常快乐，充满自信的手总能高高举起，真为你高兴！
3.孙邱齐：虽然唱歌不是你的强项，但是你认真；虽然表演不是你的特长，但是你参与。做什么事情，只要像你这样能认真地参与其中已经很了不起了！
4.蔡一鸣：跳动的音符，动听的'歌声是我对你在音乐课上最深的印象，老师希望你在上其他课时都像喜欢赵老师一样认真哦，期待你下学期的表现！
5.何张驰：音乐课上你对音乐的不断追求也深深的吸引着同伴们的学习，宝贝，老师愿你在音乐的殿堂里永远开心、快乐！
6.季庆鹏：真理的琴就在你的身边，只要你经常拨动奋斗的弦它才能奏出人生美妙的乐章，老师希望你以后的学习中能够做一个持之以恒的人，这样成功就会向你迈进了，加油吧！
7.王文杰：你在音乐课上的乖巧、懂事是老师对你最好的评价，“自我展现”的舞台上留下了你动听的歌声，老师愿你在音乐的殿堂里幸福的学习、生活！
8.佟乐：音乐愿意跟所有的生灵成为朋友，就看你是否愿意向她伸出友谊的手，勇敢、真诚地与音乐交朋友，你会大有收获！
9.刘睿：音乐愿意跟所有的生灵成为朋友，就看你是否愿意向她伸出友谊的手，勇敢、真诚地与音乐交朋友，你会大有收获！10.黄灿何:音乐愿意跟所有的生灵成为朋友，就看你是否愿意向她伸出友谊的手，勇敢、真诚地与音乐交朋友，你会大有收获！
电影是典型声画一体的影像艺术。伴随音乐与电影的不断发展，电影音乐在电影中发挥的作用日渐凸显，特别是对塑造人物、渲染影片氛围以及彰显电影主题等，都发挥着重要作用。钢琴音乐凭借纯净的音色、质朴的旋律，强有力地配合了电影情节的发展、主要人物形象的刻画以及情感的演绎，实现了对电影的最好诠释。电影从无声画面进入到有声时代后，带给人们全新的观影感受，电影音乐自然发挥了不可替代的重要作用。钢琴音乐凭借其对观众的感染力、艺术呈现力，在展示电影旋律、衬托剧情等方面，发挥了无可比拟的作用。因此，实现钢琴音乐元素与电影音乐的契合，将更好地提升电影的艺术气息与表达效果。
首先，钢琴音乐元素凭借丰富的文化内涵，利于充分表达电影内容。钢琴音乐不仅能变得轻松安静，也能立即澎湃汹涌，将自然界中的事物通过乐符再次呈献给广大听众，钢琴音乐能表现得淋漓尽致，从这里可以看出，钢琴是电影音乐的重要表现工具，艺术表达能力强烈，是推动电影音乐发展的重要条件。最初，钢琴在西方是用来演奏古典音乐，这是西方典型的音乐艺术表征，是欧洲历史积淀、人类艺术创作主体的艺术表达，钢琴音乐在音乐表达上呈现出独特的能力，在演奏中，能给人以美的享受，因此，钢琴演奏音乐运用到电影中，能获得宽阔的发展空间，并呈现出更好的音乐魅力，为电影制作人员提供帮助。[2]所以，电影音乐中作为电影的有机组成部分，是电影中活跃的因素，在电影情节中起到情绪表达的作用，有序推动电影故事时间，属于电影中独到的美感体现。从这里可以发现，音乐是电影不可或缺的重要组成部分，能更充分地表达电影内容，提高电影情节自身的叙事功能，塑造生动感人的角色，让观众在感官方面获得更高的艺术享受。其次，钢琴音乐元素能实现更深刻的艺术表达。钢琴音乐在表达听觉艺术的同时，也能抒发人们的真实想法，比如海滩、阳光等，这些与钢琴强大的音域及乐曲表现能力紧密结合在一起，钢琴能给人们提供艺术享受。钢琴乐曲在情节、空间以及虚拟环境等方面能给人们营造唯美场景，享受音符的围绕的美感，展示钢琴音乐之美。电影借助画面与声音，让人们了解电影表达的意境。画面呈现的良好视觉效果，将电影主题进行重塑，电影音乐自然充分利用音符对人的心理、情感激发，配合画面体现更为深刻的艺术表达，让观众能自然而然投入到影片中，钢琴音乐借助其强大的艺术感染力，能更清晰地表达电影的故事情节，并给观众带来全新的艺术享受。
（一）表达电影的情感趋势。
电影注重同电影故事相结合，完成情感表达。情感内容表达方式较多，电影音乐是科学的选择，将音乐作为情感表达路径，不仅有助于展现电影的艺术魅力，也能推动电影故事情节发展。电影中常见的情感表达是引入钢琴音乐，充分借助钢琴音乐表达力，展示电影中的情感变化，在观众中产生震撼力。
（二）艺术形象更为完美。
钢琴演奏风格对乐曲表达产生至关重要的影响，所以，在电影中尝试引入不同风格的钢琴演奏风格，能进一步扩大钢琴音乐的空间，进而塑造更多感人的艺术形象。电影画面中融入不同的电影演奏风格，能让观众从视觉、听觉等所呈现的内容与电影所表达的艺术思想相符合，尝试将钢琴音乐也融入到电影音乐中，实现两者相互补充，更好呈现电影的丰富内涵。比如《私人订制》在开头引入的巴赫平均律钢琴曲，为观众呈现出浓郁的巴洛克艺术气息，定格了时代画面，塑造各式人物形象，更能体现钢琴音乐在电影中的艺术表现力，让艺术形象更符合电影主题要求。
（三）提高电影的艺术表现张力。
一般来讲，电影音乐与钢琴音乐元素相结合，往往需要从电影剧情的发展需要，去选择合适的钢琴音乐，在合适的时间内使用钢琴音乐来进一步深化电影的剧情发展。唯有如此，才能让电影画面和钢琴音乐形成综合性的视听艺术形象，能为观众带来基于自身审美情感需要之上的艺术体验。钢琴音乐在电影内的内涵表达，往往是借助艺术品位来全面提高电影的艺术品位。从电影的相关要素来看，将钢琴音乐注入电影音乐中，形成更为新颖的艺术表达，对观众来讲更方便接受，也能获得好的观影期待。[4]比如《不能说的秘密》主人公演奏改编的黑键练习曲等，在电影中呈现经典钢琴作品，能提高电影艺术表现张力。此外，电影音乐包含电影与音乐两个相对独立的艺术体，其能独立去开展艺术表达，然而，两者的结合往往能带来更大的艺术享受。电影音乐充分利用音乐来展示电影艺术，将更深层次的东西表达出来。所以，在电影艺术中，钢琴音乐作为艺术表现手段，呈现出强烈的艺术张力，让电影艺术多方呈现出美学底蕴，让观众在欣赏电影的同时，不仅能感受到艺术魅力，也能在心灵上产生共鸣，借助钢琴音乐优势渲染电影的艺术氛围，形成音画一体的艺术情景，呈现出各类人物，并将其与剧情有机结合起来，升华电影主题，让钢琴音乐更好融入到电影中，形成强大的艺术感染力。
（一）吸收钢琴作曲技法，展示传统民族音乐文化。
伴随电影音乐对电影艺术的推动，其表现形式逐渐往民族化方向发展，这让我国民族传统文化、民族特色实现传播，建立具有本民族特色的音乐文化风格，电影音乐对民族风格音乐的发展来讲，也起到积极推广作用。一般来讲，民族风格属于某一民族在国家、环境、经济等综合因素长期影响，逐步创建的具有思维、语言、风俗等方面的风格，这是伴随历史的发展，文化之间的交互交流的.加深，其展示不同民族、时代及人物环境，因此，电影音乐所呈现出来的民族风格是多元的，然而，这一多元能通过电影的表达方式去推动民族风格音乐的推广及传播。通观国内外的电影市场，国外电影中配的电影音乐，这些音乐的不断冲击国内电影音乐市场。[5]为此，不能盲目崇拜，甚至是模仿国外音乐去为我国电影服务，这样就不能很好展示具有中华民族特色的传统音乐风格。所以，不能只追求华丽制作，需要了解自身的优势所在，了解民族的根本所在，充分利用民族传统音乐的优势实现扬长避短，实现正确的扬弃，将历史文化元素使用音乐形式和电影中的情节有机结合，展示民族传统音乐中独有的电影音乐。随着电影音乐逐渐朝多元化、民族化方向发展，配乐的核心是去展示传统民族风格的特点。钢琴自身拥有模拟多种声音的天然优势，依靠声音的强弱变化、节奏的改变、音色高低等让民族特色在钢琴音乐的表现得更富有魅力。要全面汲取现代作曲创作技法和民族传统音乐文化特点或者是乐器表现形式相结合，通过钢琴来实现为中国电影配乐，将我国的历史、文化及民间音乐元素等通过这一形式，在市场上实现更好推广，将音乐特色全面呈现出来，演绎钢琴音乐的独到艺术魅力。
（二）从电影音乐自身需求出发，科学确定钢琴表达效果。
不同电影音乐需要不同的电影音乐类型。比如，电影表达的主题是历史方面的，就可以运用民间音乐对其进行配乐，如果是关于现代城市生活的，就可以使用现代、通俗的元素为电影音乐进行配乐。电影音乐所需要的音乐是多元的，这使得电影音乐市场需求较大，不同类型的电影音乐素材能为不同类型电影开展配乐，出现好的表达效果，即便在同一电影所需要的音乐素材对其开展配乐，电影情节发展不同阶段所需要的音乐效果也不一样，所以，音乐材料在推动电影音乐发展方面发挥了重要作用。[6]钢琴音乐本身呈现出独有的艺术魅力，是常见独奏乐器，集古典、活泼及高雅等于一体，不仅能表现深邃的思想，也能传达极为丰富的情感。钢琴通过音色、音高、音符等的变化，能模仿并展示出不同音乐材料的效果。尝试将电影画面和钢琴音乐相结合，让观众视线视听有机结合，感受到钢琴音乐的艺术魅力，全面融合了电影的内涵表达，其所展示的艺术表达效果，也加快了钢琴电影音乐的市场化进程，尤其是和中国其他类型的电影音乐相结合，丰富了不同音乐素材的表现形式，更能展示电影音乐的艺术感染力。
（三）注重运用现代音乐科技，钢琴音乐表达更到位。
电影音乐在电影中呈现之前，都要经过录音工艺处理，这样让能让人从听觉上去更好感知乐器的音色，将其作为电影某一部分的主要音色，经过录音工艺处理之后，能突出某一乐器音色的作用。与此同时，经过录音工艺处理之后，能调节不同乐器之间的和谐，让音乐不会因为几件乐器之间的不协调，借助先进的录音技术，让音乐之间实现融合与平衡，让人们在进行音乐欣赏时，能产生悦耳感。经过录音工艺处理之后的音乐，能让音乐和电影中的气氛、人物性格、情节等的结合更为紧密，通过对音色、音响等进行全面技术处理，让电影音乐更好为电影服务。从当前的技术发展情况来看，钢琴音乐的传播需经过录音技术的完善。因此，注重运用现代音乐科技，有助于进一步使钢琴音乐表达更到位。
（四）丰富钢琴音乐元素在电影音乐中的运用技法。
首先，直接在电影中出现钢琴音乐演奏画面。出现钢琴演奏画面直接在电影中出现，比如《不能说的秘密》中大量出现钢琴直接演奏的画面，这些钢琴音乐进行了创新之后的再创作，比如主人公演奏的钢琴作品是根据巴赫平均律c大调的前奏曲进行改编的。男主人公通过演奏肖邦的作品，进一步提升了电影的艺术表达品位。其次，播放钢琴音乐作品。钢琴音乐表现手法多元，播放钢琴音乐作品，能起到推动故事情节发展的积极效果。比如《夜宴》的主题曲《我用所有报答爱》，塑造主人公形象更为丰满。最后，善于使用钢琴音乐去表达电影情感。在电影《钢的琴》中，介绍了父亲为了帮助女儿实现追求音乐的梦想，通过不断努力，在友人的大力支持下，使用钢铁为女儿打造钢的琴，流露出感人至深的亲情。因此，丰富钢琴音乐元素在电影音乐中的运用技法，能丰富电影的表现手段，更能提高电影艺术魅力。总之，钢琴音乐元素在电影音乐中的现实价值，钢琴音乐元素不仅凭借丰富的文化内涵，利于充分表达电影内容，也能实现更深刻的艺术表达，此外，钢琴音乐元素在电影音乐中的表现形式，主要有三类，分别是表达电影的情感趋势、艺术形象更为完美、提高电影的艺术表现张力。所以，实现钢琴音乐元素与电影音乐的契合，不仅要吸收钢琴作曲技法，展示传统民族音乐文化，从电影音乐自身需求出发，科学确定钢琴表达效果，也要注重运用现代音乐科技，提高钢琴音乐表达更到位，强调全面丰富钢琴音乐元素在电影音乐中的运用技法，提高电影艺术的感染力与影响力。
参考文献：
[1]邓良.钢琴作品演奏风格在电影原声名著历史中的演变――从西洋到东亚的探索之路[j].山东理工大学学报(社会科学版),,32(4):94-97.
一、[总结教育指导思想方面]：
本人能够将本学期的音乐教学工作做到完好，能够按照《小学走进音乐新课程标准》的要求，能够全面贯彻党的教育方针，能够认真落实《学校音乐工作条例》和《音乐教学计划纲要》；能够坚持以“育人第一、快乐学习、快乐成长”为宗旨，能够把学校音乐工作作为实施素质教育的突破口；能够加强音乐课改教研活动为指导思想，能够在音乐教育教学工作方面上对学生进行环境保护与环境卫生的渗透教育。现将本学期的个人教育教学计划工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
二、[总结主要工作方面]：
1、本学期我的教学工作是二、三、四、五、六年级的音乐教学工作，担任科目多，面对学生也多，所以在教学上要求我本人的教学工作也有所不同，要不断适应各年段学生的教情不断加强音乐教育教学的常规质量。
2、每周的兴趣班套笛乐队的训练我能够按照教学计划实施与教学，扎扎实实地教学好每首曲子，能够使学生得到学吹竖笛的快乐，学生也能在学吹笛中得到意识的提高。
3、开学初，我就制定好学校鼓号队参加天河区比赛的比赛（初赛）通过两三个月的正步训练与技能训练，能够使学生的演奏技能得到很大的提高而且锻炼了学生的毅力。并在20xx年10月获得天河区鼓号仪仗比赛的三等奖。
4、学期期末本人正在不段地组建学校的小号手。准备组建24个号手，我能够充分地认识到小号手的训练并非几个月就能够训练，必须长期的训练才能使学生得到质的飞跃。
三、[总结实施细则方面]：
1、本人能够加强音乐教育教学的常规工作，排规程队上音乐教室的顺序与纪律等。放学排规程队能够使学生安静有秩序地放学。
2、训练套笛乐队方面能够把每个学生的乐器都编排好，包括谱架的摆放等。吹奏的姿势、发音的准确、气息的强度等都要求要高。提高了训练的要求，也提高了学生学习的积极性。
3、能够按照计划做好工作，能够使学生如期地进行参加比赛，并且学生在比赛的时候，能够认真地对待和投入比赛，为学校争光。如：20xx年12月4号带学生参加广州市天河区中小学“南腔粤调”的比赛中获得三等奖的好成绩。
4、能够对各年级的学生学习音乐乐理的时候，必须要带笔作记录，同时还要带五线谱作记录，每个月能够进行一次乐理的考试。
5、本学期带领学生参加比赛的项目：鼓号队、套笛合唱队。前期工作就是做好乐队的训练和排练，能够具体情况，落实到人。
6、能够使低年级的学生从最基本的音阶学起，知道音阶的用途与唱法。唱歌的音准与表情等各方面的培养。能够使学生有感情地唱歌，也丰富了学生的第二课堂，陶冶情操。
7、能够使中年级的学生懂得欣赏音乐带来的乐趣与分享音乐内在含义，来表达生活中的细节，懂得音乐是来源与生活。
四、[本学期获得的成绩]。
1、20xx年1月11日本人获得了天河教师合唱团的表彰，获得天河教师合唱团的积极分子和优秀团员的称号。
2、20xx年10月分带学校鼓号队的学生获得天河区小学生鼓号仪仗比赛三等奖。
3、20xx年12月4号辅导学生参加广州市中小学“南腔粤调”比赛天河赛区选拔赛中荣获三等奖。
五、[总而言之]：
本学期本人的教学工作能够始终坚持不懈地上好每节课，能够带领学生参加各种的比赛，能够使学生对音乐有深厚的认识与掌握，能够师生之间充分发挥音乐的双边效应。
摘要：随着新课改的不断发展与推广,音乐作为初中教育中的一门学科,对学生的审美能力有基础性的培养与提升作用。声势律动在音乐教学中的运用,有利于学生提升音乐教学内容的兴趣,对学生自身的节奏感,记忆力等能力有一定的培养作用。本文针对声势律动在初中音乐教学中的作用与运用,结合自身的教学经验提出一定的建议与意见,以供参考。
引言。
音乐这门艺术对人类审美能力的培养有着不可或缺的作用,人们通过对于音乐的学习,感受音乐这门艺术带来的情感体验与艺术教养。初中音乐教学的主要目的是培养学生在音乐中的审美能力与理解能力,使学生在音乐学习的过程中受到艺术的熏陶与感染。声势律动教学法是通过人类肢体发出的声音,将音乐与舞蹈进行一定的结合,提升学生对于节奏感的掌控能力,为学生今后的音乐学习打下基础。声势律动教学对学生记忆能力有一定的提升作用。
(一)增强学生的音乐节奏感。
在初中音乐学习的过程中,音乐节奏感的培养是音乐学习的重要环节。作为音乐学习的基础项目,节奏感的训练有利于学生在学习过程中更快的掌握音乐所表达的感情,促进学生协调能力的进步。声势律动教学法是利用人体本身的动作韵律感,对学生的节奏感进行训练。将人体作为最基础的乐器,将人类的跑跳、行走作为最基本的节拍进行学生节奏感的挖掘训练。初中时期的学生正处于节奏敏感时期,四肢与身体较为协调,敏感的反应能力使学生在节奏感的掌握上处于一个最佳学习年龄。声势律动教学法对于学生节奏感的培养,有利于学生尽快掌握音乐的节奏感,为音乐学习打下坚实的基础。
(二)培养学生的记忆力与创造力。
声势律动的学习培养了学生在节奏感方面的学习能力,在进行音乐学习的过程中,对学生的记忆力、创造力等各方面的能力均有培养。音乐学习离不开识谱能力的.培养,而学生在进行声势律动学习的过程中,将自己所记忆的乐谱与身体的自然反应相结合,学生在这种自然反应的作用下,激发了对于音乐学习的兴趣,同样培养了学生在声势律动学习方面的创造能力。学生将自身对于音乐的感知通过肢体动作表现出来,展示了学生在音乐学习中的创造能力的同时,对学生的创造能力也有不可忽视的提升作用。
(三)培养学生素质的全面发展。
处于初中阶段的学生对于音乐的感知能力逐步增强,思维能力的开拓与提升是学生对于音乐学习产生极大的兴趣。声势律动教学法利用创新的教学方式,使学生维持对于音乐学习兴趣的同时,改善了学生音乐学习的环境,为学生创造更好地表现自我的舞台。以《黄河大合唱》为例,教师可根据此首歌曲选择学生进行演绎,在学生了解歌曲的基础上,展现自身以声势律动为基础的歌曲演绎,加深爱国意识的培养。声势律动教学法加强音乐教学过程中的趣味性与多元化,使学生能够更好地展现自我能力,有利于促进学生素质教育,促进学生能力的全面发展。
(一)激发学生学习兴趣,培养学生音乐鉴赏能力。
学习兴趣是学生能否接受所学内容的决定性因素。将声势律动与音乐教学进行融合,教师在进行音乐教学的过程中,将音乐节奏感与律动感通过人体逐步展现,激发学生对于学生兴趣的同时,对学生的学习积极性也有一定的提升作用。教师将自身对于音乐的感知用身体进行表达与阐述,有利于学生更好地理解音乐所要表达的内容与情感。其次,教师在音乐教学的过程中,要注意对于学生音乐鉴赏能力的培养与音乐感知能力的提升。教师可以选取不同的情感节奏较为强烈明显的音乐作为范本,引导学生将自身对于音乐的感知与理解,通过肢体动作展现出来,有利于学生在音乐学习的过程中发挥学生的主体作用。教师利用新颖的教学手段,促进学生学习积极性的提升,引导学生感受音乐中所蕴含的情感与意义。对于音乐情感的正确理解与掌握,在培养学生的音乐鉴赏能力与音乐感知能力的同时,有利于学生对健全人格的塑造与同理心的培养。
(二)促进学生对于音乐知识与技能的学习与掌握。
学生在学习过程中,教师首要注意的便是学生对于基础性的音乐知识与技能的掌握,通过识谱教学使学生对于音乐的学习有一个最根本的记忆支点,对音乐表现手法与技能的讲解,有助于学生进一步了解音乐所包含的情感与展现的内容。之后通过声势律动教学法,使学生在音乐学习的过程中,加强对于教师所教授知识点的记忆与积累,将学习到的音乐知识与技能进行进一步的研究与挖掘,深度掌握自己所学习到的音乐知识。同时,教师对于学生的发声方式,节奏掌握以及视唱练习的指导,同样对学生音乐知识的掌握与学习有着积极的促进作用。
结语。
根据文中分析所得,教师对声势律动教学法的应用,有利于学生在初中音乐学习的过程中增强节奏感,培养对音乐的审美与鉴赏能力。初中音乐教学过程中,教师要注意对于学生音乐艺术素养的培养,提升学生的音乐感知能力,在教学过程中,教师对于教育手法的创新与发展,同样有利于对学生音乐素养的培养与音乐感知能力的提升。
参考文献。
[1]钞艺娟.浅议在音乐教学中对于声势律动的应用[j].戏剧之家,(22):206.
数学教师要切实提高对师生互动重要性的认识，加强对数学教学中师生互动的研究，转变教育观念、探索新的施教模式.若按师生在教学中的地位和作用，众多的数学教学模式可分为三类:学生中心模式、教师中心模式和师生合作模式.“学生中心模式”注重学生智能的发展，但否定了教师的主导作用，因而教学过程缺乏有效的控制，学生难以形成完善的智能结构.“教师中心模式”则较好地发挥了教师的主导作用，在教学内容、教学时间上有严密的计划安排^可使学生在短时间内经济高效、循序渐进地掌握系统的知识.但最主要的问题是学生处于被动地位，主体作用难以发挥容易出现诸如“盲从”、“动手能力差”、“应用意识失落”等问题.因此，我国数学教育界的众多专家、学者在大声疾呼:教师和教科书不应该是至高无上的权威，应把学习数学的主动权交给学生.而“师生合作模式”作为一种新的教学模式，是实施师生互动的必然要求.它的核心思想是强调建立和谐新型的师生关系，在教学中既重视强调学生的主体地位，重视调动学生的积极性，又重视教师的主导作用，重视系统知识的传授、能力的培养，这些特点正是“素质教育”所需要的.
实施师生合作的教学模式，用互动的形式重塑教学过程，就是要突出和重视“学”的主体活动，在教学过程的各个环节上都要注意学生实质上的学习自主.因此，教师要创造条件，启发每个学生充分地与学习材料互动、与学习伙伴互动、与社会环境互动，调动学生的主动性、积极性、创造性，提高“教”的效果.怎样才能有效地实施师生互动呢？笔者提出以下几点建议.
1.建立平等民主、富有情感的师生关系。
良好的师生关系是师生互动的基础.师生关系很有点像电路适配器，相同的教育条件、教育对象，通过一定的师生关系配置，或许能爆发出强劲的教育能量，产生积极的教育效益，或许完全相反，会产生短路，使学生厌学.可以说，师生关系对于教育质量、教学效益和学生成长的重要意义，丝毫不亚于空气对人的价值”.第一，教师要尊重学生.教师应该尊重学生的想法和建议，与学生平等地、协商地交流，这样，在传授数学知识时教师就不会是一种自上而下的“给予”，而是与学生一道去探索、去体验，学生在课堂中才可能变被动为主动，将教学活动看作是自己主动参与、自我发展的活动，师生的相互交流、相互作用才有可能实现.第二，教师要给学生一份爱心.爱和理解是教师和学生心灵沟通的基础，是实施有效互动的心理前提，情感在互动中能起到润滑剂的作用，它能弥合师生之间的分歧与隔阂.教师要赋予学生一种真情实感，发自内心地去爱学生，关心、理解学生，学生心灵的火花一旦被点燃就会收到意想不到的教学效果.教师还要善于以学生化的心态和行为参与到师生的交互中去，使自己能更好地理解学生，学生才能更好地理解教师，配合教师的教学活动.第三，教师要信任学生.要鼓励学生参与互动，给学生，同时也给自己营造一种平等、合作的教学氛围.要允许各类不同水平的学生大胆发表意见，学生发表创造性的意见，教师要学会作创造性的评价，鼓励创造性财富的萌芽;对学生在交互过程中表现出的不足，不能奚落嘲笑，要充分肯定学生想法中的合理成份，让其体验成功的喜悦，增强交流的热情和信心.第四教师要投入情感.教师要以饱满的热情投入教学之中，用自身的热情来感染学生最终使学生达到“亲其师，信其道”的境界.在教学中，教师要努力做到以充沛的感情、专注的精神、坚强的毅力、丰富的想象、生动的语言出现在学生面前，从各个方面影响学生，使学生通过耳濡目染，激起学好数学的热情，这样才能形成适合进行情感教学的氛围.
2.加强师生之间的交流与合作。
在教学过程中，交流与合作的主要形式有:第一，师生间的合作与交流.这体现在多个方面，如授课过程中的提问、课后辅导、作业批改，甚至一个眼神，一个手势，都是一种合作与交流.在合作与交流的内容上，教师除了就课本所学知识和学生进行探讨外，还应虚心听取学生意见，克服教学难点，改进教学方法;同时在思想上、生活上关心学生，了解他们的真实想法和内心感受，帮助他们树立正确的人生观，从而，取得教书育人双丰收.第二，学生之间的合作与交流.由于合作双方都是学生，彼此有许多共同点，所以可以保持一种无拘无束的学习气氛，达到双方积极活动、积极思考的目的，从而使学习过程中的信息交流更加便利和流畅.第三，教师间合作与交流.充分发挥教师的主导作用，成功地组织好每一堂课，教师间的合作与交流是必不可少的.这种合作与交流可以通过多方向实现，如主讲、助讲间的合作与交流:集体备课商讨最优的授课教案;对教学中出现的问题，集体讨论解决，开启思路，取长补短.
3.创设探索性问题情境。
通过创设问题情境，揭示学习任务与学生原有的认识水平的之间的矛盾，使学生认识到解决这个矛盾的重要性，从而激发学生的认知需求，使学生的注意力集中到新的学习任务中来.数学学习过程充满着观察、实验、模拟、推断等探索性与挑战性活动，教师要‘变封闭的、单一的教材内容为丰富的有利于学生观察与实践、猜想与验证、收集与处理、选择与判断、推理与交流等可探索的研究性学习材料”,引导学生投入到探索与交流的学习活动之中.为了促使学生主动参与教学互动，创设问题情境应着眼于以下几点:第一，问题要明确而且具体.当教师和学生都明确教学活动的要求和目的后，教学活动才可能朝着有效互动的方向发展.第二，问题要有新意.学科前沿的、与学生自身素质密切相关的、生动精彩的问题会使学生有新鲜感能够吸引学生的注意力，引导学生变“要我学”为“我要学”.第三，问题要有适当的难度.教师可采用分步设置障碍的方法让学生面对适度的困难，使问题呈阶梯式递进，并保持每个问题适当的跨度，由学生发挥思维去“填充第四，把握设问的时机.一般而言，问题主要设计在重点、难点、转折、联系、创新应用等关键处，但应随机应变，切勿拘泥程式.比如，有的学生在求导中偶然发现，所求的奇函数的导数都是偶函数，这时，教师可顺势提问：对于一般的奇函数f(x)它的导函数/(x)是否一定为偶函数？进一步去问:偶函数的导数又是什么性质的函数呢？这样，通过一个又一个引发学生思维的问题，使学生的思维始终处于一个接一个的问题探索之中，师生之间的互动显得水乳交融.
4.实施计划导控，增进师生互动的效果。
成功的师生互动是以充分发挥学生学习的自主性为前提的，但是，这并不意味着把大量时间留给学生任意支配，放任自流.其实，“教学中学生主体作用的发挥并不能成为学生自己的自觉行动，而必须通过教师切实有效地诱导启发.”因此，必须实施计划导控，在教师有计划的引导下为达到明确的教学目的进行有序的、分步骤的学习活动，激发、引导学生学习的主动性、自觉性和创新性，从而在组织形式上保证师生互动的效果.计划导控的基本流程是“任务驱动、方向定位、自主研究、反馈审核”.任务驱动”是根据学习内容提出明确的研究任务，促使学生为圆满完成任务去自我学习.比如，为指导学生自学教材，教师可给出自学思考题，让学生自学后写出问题解决的方案、阶段内容总结等来引导学生自学.“方向定位”是为保障学生完成既定任务，为学生提供一些学习资源的搜集、整理的方法和手段，指导学生如何利用各种先进手段获取信息、加工信息、利用信息，以此来圈定学生的学习范围，定位学生的学习方式，防止学生偏离方向.自主研究”指学生带着问题，独立地查阅资料、搜集素材、分析问题症结、形成解决问题方案.“反馈审核”是指通过对学习任务的审核，确认任务完成情况，及时调控.除了常规的课后练习和章节测验外，还有章节总结、专题的学习体会、阅读摘要等作业形式.上述各个流程间是顺序继承和相互作用的，通过合理配置就为完满的师生互动提供了切实保证。
在当今社会，如何培养出创造型人才成为各大高校教师的首要任务，虽然用传统的眼光看来，音乐只是一门欣赏性较强的选修课程，但是音乐教学对一个人审美水平的提高和音乐创造力的培养是极其重要的，这就需要教师在教学过程中针对不同的人群运用不同的教学手法，从激发学生的兴趣为切入点，从而达到提高学生音乐创造力的最终目的。
一、在教学中对学生音乐创造力培养的意义。
（一）有利于提高当代大学生在社会中的竞争力。
充满了机遇和挑战的当今社会对创造型人才的需求量极大，因此，能在提高学生的审美水平的同时激发学生的创造力的音乐就显得尤为重要，随着各大高校加强对音乐的重视，如何进行音乐教学和如何在音乐教学中培养学生的音乐创造力这两大课题被越来越多的人所重视。适当的音乐欣赏和教学可以使学生在放松自己的同时通过感受不同国家和地区的音乐，提高自己的文化底蕴和审美水平，而音乐作为一种与创造力紧密相关的艺术形式，对提高大学生的创造力和整体素质具有里程碑式的意义。只有提高自己各方面的能力，提升自己的整体素质和水平才能加强自己在社会中的竞争力，从而在社会中有自己的立足之地。
（二）有利于提高当代大学生的创新意识和能力。
音乐是具有浓烈个人色彩的的艺术形式，拥有较强的主观意识，这就要求无论是音乐的创作者、演唱者还是听众，在欣赏音乐的过程中都要将其与自身的理解和创造力相结合。而大量的音乐欣赏不仅可以陶冶学生的情操，还可以帮助学生打破自己的思维禁锢，激发学生的想象力和创造力。而这样做的好处是不仅能够培养学生在音乐方面的创造力，同时还可以帮助学生形成全新的思维模式，这对于每个人今后的工作和生活都是极为重要的。
二、如何在教学中对学生的音乐创造力进行培养。
（一）为学生提供适合进行音乐创造的环境。
和其他学科不同，音乐是无法依靠传统、单一的媒介进行教学和理解的，例如教师的讲解或者书本的阅读，因为这样做只是使学生被动的接受，而无法理解音乐背后的文化和更深层次的意义，所以只有做到将学生的视觉和听觉统一起来，让学生全身心的投入到音乐的世界中，才能达到事半功倍的效果。而在当今社会，大学往往比小学和中学拥有更加先进的教学设施和更加完善的教学环境，这就决定了大学生是通过音乐教学培养音乐创造力的最佳人选。多媒体、互联网甚至录音棚都是极其适合音乐教学的设施，学生可以将眼睛看到的画面与耳朵听到的旋律相结合，从而加深对音乐的理解，激发对音乐的兴趣。教师在教学过程中要尽量采用音像和情景相结合的方式，例如在欣赏《瑶族舞曲》的时候，教师可以先要学生了解瑶族的自然风光和风俗人情，视听结合的形式，将音乐的意境通过画面的形式展现给学生看，让学生了解到作品本身的意义和创作动机，促进了学生对于音乐的感知和理解能力，为其创作新的作品提供了有利的条件，通过丰富的教学材料对学生进行暗示，引发学生积极创造的能力[1]。
（二）激发学生对音乐学习的兴趣。
无论是在学习还是生活中，兴趣都是一个人最好的老师。因此，只有激发学生对音乐的兴趣，才能让他们从被动接受到主动创造，从而达到培养学生音乐创造力的目的。因此，教师需要做到根据学生的特点丰富自己的教学内容，为学生创造一个良好的学习氛围。例如，在进行枯燥的练声曲目训练时，可以引导学生积极的想象，将其想象成具有一定物像的表达，充分尊重学生的自主想象，甚至可以将其引申为一种广泛参与的活动，让学生自主发挥，在进行练习的同时，还能够充分发挥主观能动性，让学生用音乐来表达情感，传达内容，这样简单枯燥的练习曲也会变得具有趣味性，学生学习的时候心情好，创造力自然也会提升[2]。这样做的好处是可以让学生由单纯的欣赏音乐转变为创作音乐，并且可以通过自己的思考对各种类型的音乐有不同的理解和联想，由此达到开拓视野、培养发散思维和音乐创造力的目的。
（三）给予学生在音乐方面最大程度的自由。
大学生的年龄决定了让他们的阅历更为丰富，所以他们和中小学生相比拥有更加完善的自我意识和思想体系，对每一件事物也都会拥有不同的看法和解读，这对于培养学生的音乐创造力是极为有益的。基于大学生的这个特点，大学音乐教师应该在教学的过程中给予学生最大程度的自由，在让学生了解每种类型音乐的历史和文化后，通过自身的感受来解读音乐作品，在这个过程中，教师应该做的就是引导学生并对学生的想法给予尊重和肯定，以此激发学生的音乐创造力。
（四）提高大学音乐教师自身的水平。
无论在哪个年龄阶段，教师对学生的影响都是极其巨大的，所以，想要在音乐教学中培养学生的音乐创造能力，必须要先做到提升教师自身的创造能力和创新意识。一方面，作为大学音乐教师，大量专业知识的储备是必不可少的，这就需要音乐教师做到对自己严格要求，在教学的同时努力提升自身的专业素养和知识储备。另一方面，教师应该做到与时俱进，不要墨守成规，无论是教学方法还是教学理念都要勇于创新。因为音乐的特殊性决定了其有别于其他学科相对传统的教学模式，所以教师应在课堂上加强与学生之间的互动，让学生亲身参与到音乐的创作中来，提升学生对课堂的参与度对激发学生对音乐的兴趣和创造力是极其重要的。
三、结论。
综上所述，在大学音乐教育中培养学生的音乐创造力是当今社会发展的趋势，各大高校也不再是单纯的将音乐作为一门选修课程，而是运用全新的教学方法激发起学生对音乐的兴趣，让学生主动去了解各种音乐类型的历史和文化，并且从实践中亲身体会到音乐独特的魅力所在，从而达到培养学生音乐创造力、提高在社会中的竞争力的目的。
高中音乐课是一门必修课程，是实施美育的重要途径。高中生的学业负担较重，学生对于音乐课中的理论知识缺乏强烈的动机。教师要运用正确的教学方法，充分发挥音乐对学生情感的促进作用，让学生得到音乐的熏陶，促进他们情感和认知的健康发展。
一、高中音乐教育的重要性。
首先，高中音乐教育有利于提高学生的审美能力。音乐是美的，是一种特殊的情感表达方式。高中音乐课程实际上是实施美育的过程，是对情感审美的过程，这就要求音乐教学要以情感人。音乐教育的美感主要体现在作品的立意、音韵和曲调。音乐教育陶冶了学生情操，启迪了学生的智慧，提升了他们的精神境界。其次，音乐教育有利于培养学生的想象力。音乐教育中的音乐鉴赏、音乐创作等锻炼了学生的右脑，提高了他们的想象力，有利于创新思维的养成。高中阶段是对学生音乐教育的黄金时期，教师要充分重视音乐教学，让学生在音乐课上锻炼创新思维，促进学生综合素质的提高。
高中音乐教育的重要性决定了音乐教师必须选择科学的教学方法，并在教学实践中不断创新，力求音乐教学达到较好的效果。
1.教师要做好备课工作。
教师在教学前，一定要有充足的'准备。首先，要明确高中音乐教学目标，确定每个课时要完成的任务，以便引导教学工作的完成。其次，要根据教学目标，同时结合学生的水平和兴趣，制订合理的教学内容，这样就有利于降低学习难度，提高学生的兴趣。再次，教师还要考虑自身的特长和不足，尽力弥补教学中存在的缺陷，顺利开展教学工作。此外，教师在选择教学内容时，要保证教学内容的科学性，将理论知识和实践知识相结合，有效地完成教学目标。
2.让优秀的流行音乐进入课堂。
高中生一般都喜欢流行音乐，因此合理地利用流行音乐开展教学是可行的。在高中音乐鉴赏课上，要结合学生的兴趣，选择优秀的流行音乐作品，引导学生鉴赏。高中生多少会有叛逆的性格，而流行音乐中的摇滚音乐正好符合了学生的这一心理，教师可以为学生播放优秀的摇滚歌曲，让学生产生兴趣，趁热打铁为他们讲解摇滚音乐的相关知识和音乐中包含的人生哲理。例如，课程开始后可以为学生播放一首五月天的《第二人生》，学生也会跟着唱，在播放完之后，教师可以问学生：“大家理解这首歌的内涵了吗？”学生就会重新回想这首歌，思考歌词的含义，这时教师可以再播放一遍，并在多媒体上为学生提供歌词，这样学生就会明白这首歌的意思是不管遇到多大的困难，你都会获得“第二人生”，这样就为面临着高考压力的学生提供了强大的自信心，同时也收获了相关的音乐知识。对于流行音乐的选择要以积极向上的为主，同时还要适合学生的兴趣，以此传授相关的音乐知识，引导他们鉴赏，提高他们的审美情趣。
3.合理利用多媒体。
合理利用多媒体开展音乐教学会收到较好的效果，从而有助于学生更深刻、全面地理解音乐作品。例如，小提琴协奏曲《梁祝》把音乐和情感较为完美地结合在了一起，教师在带领学生欣赏这一家喻户晓的作品时，可以为学生播放这一作品的视频，让他们观察演奏者是如何利用西洋乐器演绎中华民族音乐的，在播放完之后教师可以为他们介绍相关的乐器，与中国传统的乐器进行对比，从而让学生收获了一些乐器的知识；同时也可以在屏幕上为学生展示《梁祝》的相关背景知识，帮助他们理解作品表达的思想感情，让学生明白了人世间最宝贵的真情。
4.运用对比分析法。
对比分析是指对比音乐作品的不同部分或者对比两个相似的作品，利用对比分析法有助于学生想象能力的提高。例如，三部曲式的作品就充分利用了对比，在欣赏《江河水》时，教师可以要求学生对比作品中的三个乐段，让学生注意旋律和节奏的变化，让他们体会作者在这三个乐段中表达的不同感情，学生在欣赏时会有意地注意作品曲调的变化，让学生感受到“回忆、凄凉、悲伤、愤怒、无奈”等情绪变化，自然地让学生体会了作品的主旨，在思想上也得到了熏陶。
5.调动学生参与的积极性。
为了提高学生的积极性，减小他们的学习压力，在课前的五分钟，教师可以让学生上台演唱，之后给予积极的评价。在课下教师要主动和学生交流，听取他们对音乐课的意见，这样不仅有利于教学，还拉近了师生间的关系。高中生正处于人生观和世界观的形成时期，音乐教师要通过音乐教学引导他们发现美和认识美。
为了提高学生的欣赏水平，音乐教师应该更新教学理念，运用科学的教学方法，引导学生发现美、理解美和接受美，激发学生潜在的学习能力，提高音乐教学质量。
参考文献：
曹薇。高中音乐教学方法反思［j］。青少年日记：教育科学研究，2014（05）。
（一）奥尔夫音乐教学法适应我国音乐教育改革的方向。
中央音乐学院的刘沛曾说，我国学校音乐教育无论从学科本身的学术价值角度，还是从音乐对年轻一代的促进功能价值的角度，都还未达到一个正常学科在学校应有的地位。这句话虽然较为片面，但却是我国音乐教育现状的真实反映。长期以来，我国基础教育阶段的音乐教育并未受到高度重视，使得我国学生的音乐水平普遍较低。而在高校学前教育专业的音乐教学过程中，又存在理念落后、模式陈旧的误区，尤其在专科院校中，诸如钢琴教学重技巧轻伴奏、声乐教学重唱法轻音乐感受与表现的培养等都是较为普遍的现象，严重影响到学生学习兴趣与效率的提升。目前的这一现状急需应用突破传统教学模式的方法对高校学前教育专业的音乐教学加以改革。在我国全面推行素质教育的形势下，“以人为本”的素质教育理念与奥尔夫音乐教育思想一脉相承。奥尔夫音乐教育理论符合21世纪的以人格和谐为核心理念的价值观，其强调的音乐教学的基础性、全面性及平等性给新时期高校学前教育专业的音乐教学工作注入了活力，完全适应高校学前教育专业音乐教育乃至全国音乐教育改革的方向。
（二）奥尔夫音乐教学法体现了音乐的本质。
贝多芬之所以热爱作曲，因为他认为通过作曲能将其内心的思想、情感以及对外界的反映加以释放。的确，音乐是关于人的活动，是抒发人内心情感的重要表现形式。奥尔夫音乐教学法有力地强调了音乐与心灵的交流，并强调在音乐教育活动中培养学生主动抒发情感的能力。奥尔夫认为音乐始自人自身，教学也应该从内在心理出发。因此，奥尔夫音乐教学法应用于高校学前教育专业音乐教学，能够从学前儿童的内心出发，以游戏为出发点鼓励其玩合奏，由此便能从玩合奏中产生并感受音乐。如此一来，音乐的本质与音乐教育的核心便得以充分的体现。
（三）奥尔夫教学法符合高校学前教育专业学生的接受与认知规律。
高校学前教育专业学生的入学年龄基本都在18岁左右，通常都是在通过高考后录取的学生。这些学生在应试教育模式下，缺乏对音乐艺术的学习经验，在对其进行音乐教学时，不适宜过多强调理论学习与技能训练，而应该通过音乐学习培养其艺术修养与综合素质。对于学前教育专业而言，其音乐教育的目的还包含对学生示范能力的培养以及对音乐表现的能力培养。奥尔夫音乐教学法是值得高校学前教育专业教学加以借鉴的，因其很好地克服了原有音乐教学中的“专业化”、“技能化”倾向，重视对人的全面发展。并且奥尔夫音乐法把“适于儿童、适于开端”作为“原本”音乐教育的基本原则，对于刚开始接触音乐学习的学前教育专业学生来说，能使其尽量摆脱音乐学习的忧患心理，并积极主动地参与到音乐活动中来，达到心灵与音乐的交流。
二、奥尔夫音乐教学法在高校学前教育音乐教学中的应用策略。
（一）始终坚持“原本性”教学，回归音乐的本质。
从以上关于奥尔夫教学法的特点论述中了解到，音乐本是人表达情感的方式，即便是经过漫长的发展过程，音乐的表现形式已逐渐脱离最原始的生活形态，但其仍是人的最原始的情感表现。因此，高校学前教育专业教学中应用奥尔夫教学法，必须始终贯彻“原本性”教学理念，摒弃传统的过分重视理论与技能的教学模式，使学生通过心理的感受与体验去学习音乐，并表现情感。一方面，高校学前教育专业音乐教学过程中，教师要鼓励学生参与音乐体验。“原本性”的音乐是结合了动作、语言及舞蹈的音乐，是人们必须参与的音乐。在音乐教学活动中，教师要鼓励学生积极参与音乐演奏，通过引导学生作简单的身体动作，让学生体会放松与自由的感觉，并随音乐旋律进入音乐世界中。这对于音乐热情及技能缺乏的学生而言，是较为高效的教学方法。如：在《瑞典狂想曲》的鉴赏教学中，教师可以在不提示的情况下先将乐曲播放一遍，并观察学生的反应；在学生对乐曲有一个大致的印象后，教师应给学生关于乐曲中描述园丁与花朵故事的提示，然后播放第二遍，引导学生随着音乐的节奏做出表现园丁与花朵的节奏；再次，教师要将乐曲播放第三遍，并要求学生将之前设计的动作在原定或花朵出现的时候表现出来，尽可能与旋律节奏一致；最后，教师要通过第四次播放乐曲，而引导学生在之前设计动作的基础上设计有代表性的动作，并使之与音乐的节奏变换相吻合。在以上一个较为简单的奥尔夫教学的片段中，每个学生都在教师的引导下进行了自己的简单创作，并体验到音乐艺术的浪漫气息。另一方面，为了回归音乐的本质，高校学前教育专业音乐教学应尽可能地寻找适合该专业学生音乐学习的切入点。相比高校音乐专业学生，高校学前教育专业学生没有扎实的音乐基础理论功底与技能，且欠缺足够的艺术表演经验。但其却都拥有较高的文化知识基础与分析解决问题的能力，因而教师在音乐教学活动开展之前，要转换教学的视角，从学生的认知特点及情感需求方面找准教学切入点，进而提高教学效率。
（二）综合教学内容，突出学前教育的专业特色。
高校学前教育专业教学的目标在于培养社会所需的拥有学前教育教师音乐专业知识与技能、音乐素养及综合艺术素质的人才。因而，学前教育专业音乐教学应该是在多种学前教学内容综合下开展的突显学前教育专业特色的音乐教学活动。
1.突出学前教育的职业特征高校学前教育专业学生未来都将成为启蒙教育阶段儿童的学前教育教师，学前儿童将是其主要的教育对象。然而，学前儿童的年龄极小，其学习音乐的目的主要是培养其对音乐的感知能力及自我展示的能力。因此，要想在一群活泼好动的学前儿童中开展音乐教学，就应该秉承这一目标宗旨，通过让其参与音乐，而感知乐趣并激发热情。将奥尔夫音乐教学法应用于高校学前教育专业音乐教学中，教师要紧密结合学前教育工作的实际，突出儿童性、趣味性与参与性的教学理念，加强对音乐教学领域资源的综合，使教学内容的重点能从学习音乐知识理论与技能方面转为音乐素养的培养上来。如：教师在音乐节奏的教学中，要适当加入儿童类型的曲目节奏以及民族儿童歌曲节奏，加入儿童音乐典型作品欣赏，进而学生在节奏训练的过程中能逐渐培养自身的职业意识。
2.积极渗透相关的文化知识音乐是人们精神生活中形成的一种文化，一个优秀的音乐作品通常都承载着一定的文化内涵与时代意义。对于音乐的教学是对音乐与文化的共同学习，高校学前教育专业音乐教学要重视在音乐教学过程中渗透相关的文化知识，增强学生的文化素养，培养学生的发散性思维。为此，教师在教学过程中，要优先选择蕴含丰富文化底蕴的易于儿童接受的音乐作品作为教学案例，使学生在了解音乐作品的同时，感悟作品传达的文化情感。如优秀的广东民间音乐《落水山》、来自藏族的索朗旺姆的《洗衣歌》、女中音歌唱家德德玛演唱的蒙古族歌曲《美丽的草原我的家》等，这些优秀民歌作品之所以精湛，在很大程度上来源于歌曲对当地民族文化及历史的展现，传达出歌唱者内心对民族的热爱之情。因此，教师在讲授其音乐理论的同时要联系作品创作的背景文化，这样更有助于学生了解音乐作品。
（三）创新教学方法，培养学生的创造性。
在素质教育理念下，对高校学生创造能力与创新精神的培养是高校教育的重要任务。高校学前教育专业音乐教学也要重视对学生创造能力与创新思维的培养，创造能力与创新思维作为音乐艺术创作的动力，应始终贯穿于音乐教学的始终。教师应用奥尔夫音乐教学法进行教学时，要不断丰富其教学方式与手段，故事演讲、朗诵、情境演示及配乐训练等都应该被积极地运用到教学中来。如：在高校学前教育专业的钢琴课教学中，为了提高课堂的效率与实用性，教师可以在训练学生儿歌弹唱的同时融入情境创设和游戏编排等教学方法，将学生分成小组参与实践。以《三只小熊》的儿歌为例，教师可以分别安排每组学生负责歌曲弹唱、创编歌词、创编舞蹈、创编音乐游戏的成员。在一切准备就绪后，每组成员以小组汇报的形式进行表演。在这一个简单的情境创设教学环境中，较大程度地激发了学生对音乐学习的兴趣，并通过即兴的创编活动，丰富了学生的情感体验，培养了学生的创新精神，能提升学生的实践就业能力。
（四）注重多元评价，促进学生的全面发展。
评价工作是教学活动的重要环节，一种恰到好处的评价方式通常能在反馈学生学习情况的同时服务于学生。高校学前教育专业音乐教学的评价方式同样应该有针对性、客观性及启发性，这样才能使学生收获真正意义上的音乐成果。笔者认为，教师要科学借鉴奥尔夫音乐教学法中对于音乐教学的评价思想，尊重每个学生的个性差异，以审美为核心，注重多元评价策略的实施，促进学生的全面发展。具体而言，高校学前教育专业音乐教学的评价工作应紧密结合课堂教学环节，教师要引导学生总结课堂学习的经验，并在客观详细的评价标准下对学生的学习情况进行评估；同时，评价还应该考虑多层次多方面的因素，将学生音乐知识技能、参与态度、情感体验及想象创作等因素列为评价考核的指标。只有这样，每个学生才能在学习音乐的过程中正确认识自己，做到有则改之，无则加勉。
中等职业院校的硬件教学水平也有一定的限制。在这种限制下，学生们的水平无法得到更大层次上的提高。随之也带来一些问题，如一些中等职业学校的美术专业学生素描基础差、造型能力不强、理解能力较弱，未来的职业道路上无法与高等院校的毕业生进行抗衡，很难达到更加理想的职业位置。
中等职业学校教学中的可取之处中等职业学校着力于培养对社会有用的应用型人才，学生们毕业之后能尽快的上手操作，毕业生有很强的动手能力和适应能力，中等职业学校的学生在校期间参加过很多实践活动，有较强的作图能力和较强的造型能力，这是中等职业学校素描基础课程教学之中的可取之处。
中等职业学校的素描基础课程教学要求。
中等职业学校的素描基础课程教学方法和原则。
1中等职业学校的素描基础课程教学方法。
中等职业学校的素描教学目标是，培养学生的快速造型表达能力，所以速写在素描教学中成为了必不可少的一门重要的理论课程。其中对于速写的内容和形式还有时间应该进行科学合理的策划和研究，以最完美的形态出现在中等职业学校的学生课堂上，要充分调动学生们对速写的积极性和热情。这样学生的快速造型表达能力才能有所高。强调学生对物体的结构、透视理解能力，强化造型基本功，要求学生理解透视规律，同时要重视学生对结构素描方法的掌握与应用以及对以线造型的能力培养；掌握线条的轻重、粗细、刚柔等的对比与变化；培养学生的手、眼协调能力，对物体的透视、比例的正确观察与表达能力；强调学生的严谨造型态度，避免浮光掠影，曲解物体造型。
2中等职业学校的素描基础课程教学原则。
在中等职业学校的素描教学中应以“循序渐进”为原则，重视素描习作教学训练过程。实践训练时最关键的部分，正所谓“实践是检验真理的唯一标准。”无论我们速写或造型的课程开的多好，多生动，请得教师多么有名，学生没有动手实践的机会想要成才也是枉然，所以实践的教学任务在中等职业学校的素描教学中应占有至关重要的地位，教师们应按部就班的进行培养，首先要制定长远的训练目标以及阶段性训练目标，同时还要提出分阶段实现目标的具体要求；在制定目标的过程中，要遵循“循序渐进”和“适当重复”的原则，确保学生在学习过程中能够牢固地掌握造型规律及其有关的知识，获得灵活而又熟练地表现各种环境下的复杂物象的技能。所以在中等职业学校的素描基础教学中我们应该遵守“注重基础，抓好实践，稳扎稳打，循序渐进”的原则。采用科学合理又可以带动同学们积极性的教学方法，此外，教学硬件设施也是至关重要的一方面。只有这样中等职业学校的毕业生才能成为社会大生产中一颗合格又优秀的螺丝钉。
结语。
中等职业学校美术素描基础教育从教学大纲到教学法，从课程设置到教学目标，都与传统美院教育有着密切的关联，但又要有很大的差别。各中等职业学校的素描教学基本都是根据自身条件参考普通高等美术院校的相关课程来设置的，缺少权威范本。作为基础课，中等职业学校的素描一定要保持自己的办学特色和理念，并不断向高等学校学习其教学方法和硬件设施配置，做到不断完善自己的办学水平和教学质量。中等职业学校的素描基础课程应在根据学生的实际情况的同时，更关注其将来的就业发展和未来出路的将来毕业生的现实出路，为国家输送更多应用型人才，为社会主义现代化建设献出自己的一份力量。
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新课标明确提出:“音乐是实施美育的重要途径,音乐教育应寓思想教育于音乐艺术之中”。音乐教育含有丰富的德育内容,音乐教学中的德育是以爱国主义教育为中心展开的，音乐教材中还教育学生爱家乡、爱学习、爱劳动、爱科学,引导学生树立远大理想,继承革命传统,尊敬师长和团结友爱等,从多种角度帮助学生形成高尚的道德品质。
音乐教学通过生动的音乐形象,在进行审美教育的同时,动之以情,晓之以理,寓德育于美育之中,不断发展学生德育上的自我教育能力。我在教学实践中把德育渗透在课堂教学中.更好地陶冶学生的情操和道德修养,收到良好的教学效果。
一、德育渗透在歌曲教学中。
小学音乐教材中的歌曲以优美的旋律，丰富的演唱形式来触动学生的情感，震撼学生的心灵。课堂教学不仅要提高学生的演唱能力，还要让学生在歌唱中去认识人生，养成健康的审美情趣和积极向上的生活态度。教师应紧紧抓住音乐形象，通过歌曲的演唱、表演、创编等音乐活动，培养学生爱祖国，爱人民，爱科学，爱劳动，爱自然的情感。
例如：《国歌》是同学们非常熟悉的乐曲，表现了处于三十年代国家民族深重危机下的'知识分子，为了民族的存亡，依然冲出书斋奔赴抗日前线的主题。首先我通过多媒体让学生了解到当时的历史背景，加深对歌曲的理解，然后再让学生听歌曲，学生立刻感受到中国人民为争取自由和民族解放而战斗的百折不挠、无所畏惧的精神，在表现歌曲的同时，也体会到今天的幸福生活来之不易，从而树立起时代责任感、使命感。
二、德育渗透在欣赏教学中。
欣赏教学是以音乐作品为对象，通过聆听感知及联想等辅助手段使学生对作品形成一种全身心的审美体验。教师应紧紧抓住旋律、节奏、音色、拍子等要素塑造的音乐形象，引导学生进入歌（乐）曲的意境，让学生全身心地投入到美妙的音乐海洋里。
例如：在欣赏歌曲《鼓浪屿之波》时，引导学生坚定“台湾自古以来就是祖国领土不可分割的一部分”的信念。学生通过感受、体验、理解歌曲的情感和思想内容，在聆听歌曲的同时感受到同胞虽然生在台湾却远离了故土，盼望台湾早日回到祖国的怀抱，盼望亲人早日团聚的一片真情。这种渗透式教学不仅使学生学到音乐知识，还接受了思想教育，从而培养起崇高的历史使命感和社会责任感，为早日实现祖国统一大业而立志学习。
三、德育渗透在课堂教学中。
课堂教学是德育的主渠道，德育内容应根据每堂课的教育目标展开，把教学目标转化为学生的学习目标渗透于教学中。教师要认真安排课堂教学的每一环节，指导学生的学习活动，强化学生的德育意识，帮助学生树立良好的德育观，充分调动学生的主观能动性，发挥学生学习的主体作用。
在教学中，运用多媒体因势利导，设境悟情，使德育内容生动活泼，让学生在感受、体验、表现音乐的同时，潜移默化中对学生进行德育的熏陶。例如：在欣赏《义勇军进行曲》这支慷慨激昂，用生命和鲜血凝成的战歌时，我转录了天安门前升旗仪式鼓舞人心的壮观场面，激发了学生振兴中华的爱国热情，使学生体验到爱国主义精神和大无畏的英雄气概，受到崇高的民族精神的熏陶。
四、德育渗透在课外活动中。
德育作为一种教育过程，是永恒不变的，而作为一种教育方式，其途径又是多种多样的。如果说课堂教学是育人的主阵地，那么课外活动则是育人的广阔天地。教师可以通过合唱、合奏、舞蹈等兴趣小组集体活动，培养学生的团队精神、协作精神和集体荣誉感。为配合学雷锋树新风活动让学生到街头义务扫地、到敬老院帮老人洗衣服等，通过教育教学和公益活动的结合，使学生懂得怎样去做人，要做雷锋那样的人，树立正确的人生观、价值观和道德观。这些不同形式的课外活动，寓教育内涵于艺术和实践活动之中，拉近了学生与社会的距离，帮助学生进一步养成“从自己做起，从现在做起”的良好行为习惯。
德育是一项重要的育人工作，作为一名音乐教师，应清醒地认识到这样一点，对学生进行德育教育是音乐教师不容推辞的一项重要职责。我们应充分利用音乐独特的艺术魅力，恰当处理好教育与教学的关系，结合教学内容选择适当的教育形式，让学生在受到美的熏陶的同时，得到良好的德育教育，以达到陶冶情操、净化心灵的完美世界。
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