ID：8804962
时间：2024-01-09 19:17:24
上传者：曼珠通过阅读范文，我们可以了解到不同类型的文章结构和语言表达方式。下面是一些范文范本供大家参考，希望对大家的写作有所启发。
音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：
趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。
二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。
针对本校特点，在学习音乐教材的同时运用电子琴钢琴音色琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
本教材的编写以审美为核心，以兴趣爱好为动力，培养学生[此文转于斐斐课件园]的创造意识。音乐于相关文化相结合，强调学生参与实践活动，正确理解民族文化于多元文化相结合的关系。本教材的设计特色是以单元式的教学结构，丰富多彩的音乐活动，传统于现代相结合的教材内容，独特的评价方式，活泼大方的版面设计。
三、教学措施：
1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。
2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
注意在课堂上采取一定的形式，培养学生[此文转于斐斐课件园]的团结协作能力及创新能力。
本学期课堂教学工作即将结束，现总结工作情况及经验如下：
一、以音乐的五大“基本理念”为教学的新理念。
课改实验教学工作展开以来，新的理念使我对自己过去的教学思想进行了反思和重新审视。在过去那种以教师为中心、以课本为中心的一板一眼的教学模式以不在适应现代社会发展的需要，应积极学习和贯彻新的“音乐课程标准”，改变教学观念，以音乐的五大“基本理念”作为教学的新理念。在教学中，教师要敢于尝试新的教学方法，把学生作为教育的主体,通过各种手段使学生懂得“爱学”与“如何学?”培养学生热爱音乐及高尚的情操。
二、教学手段灵活多样，激发学生兴趣。
总结出好经验，使学生在有限的课堂四十分钟里,受到音乐美的熏陶.
三、课堂管理：
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。不足之处是对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有，幽默力量运用不够。
四、课外兴趣活动：
为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，在学生中挑选唱歌爱好者。兴趣小组的成员基本上是自愿报名参加的。周四的下午第三节课活动。所以相对之下比较难教，这更要求老师更要认真扎实的教学。
新课标、新理念、新教材告诉我，现在的音乐课目的是培养学生感受美、创造美、鉴赏美的能力，培养学生用音乐的方式表现和交流情感，并获得创造、表现、合作和交流能力，培养学生对知识的组合、运用、创新的能力，在引导学生学习过程中，自己也有很大的收获。
1、弃传统的苦学，推行“乐学”
整个教学始终在愉快合作、多彩、友爱、融洽的气氛中进行，我从全面提高学生素质出发，为学生创设了良好的教学氛围，在教学方法上变繁为简，变厌为趣，变深奥为通俗易懂，变被动为主动，变机械重复为灵活多变富于创造，充分做到既能促进学生智能最大限度地发展，又不加重学生负担，特别是在情感上使学生的学习积极性得到激发，让每个学生享受到成功的欢乐。
2、音乐课，多媒体电脑其乐融融。
运用多媒体教学，优化音乐教学过程，提高音乐教学质量能起到事半功倍的效果，在音乐课中大有用武之地。利用其色彩鲜艳，图形生动、形象的特点，为学生提供一种声音、文字、图像相结合而富于变化的学习情境，调动起学生的多种感官，引起学生的好奇心和深厚兴趣，使学生主动参与到学习中去。
3、把静态的歌曲内容作动态处理。
在处理歌曲《大雨和小雨》的过程中，把知识与实际有机结合，把静态的歌曲内容作动态处理。用声势节奏练习、师生对唱、模唱等活动架起主客体之间的桥梁，让学生动手、动口、动脑，主动探索、发现，在培养学生的表现能力的同时，还培养了学生的独立性、主动性、创造性等方面的素质。
反思这节课，给我留下了一些遗憾：
一、教案设计容量太大，导致没有完成本节课的教学任务，使其课堂的精华没能展现，在四把不同颜色伞上旋律戏雨后，我悄悄看了一下时间，呀，只有三分钟了，因此，我就慌慌忙忙让学生听了一遍歌曲踩雨，就结束了此课，给人以没有完成教学内容的感觉。
二、如果能把教学环节组织得更周密一些，教学效果会好一点。我认为歌曲处理上所花时间偏长，应精减精练。
三、对于学生识谱能力的估计，不能准确到位，也就是说，了解学生的力度不够，导致学生给老师提了一个小小要求，“老师，你可以不给我弹琴，我相信我会唱好的。”具体说：在戏雨视唱《踩雨》第二乐段的旋律时，因歌谱节奏复杂，高音较少，我担心学生唱不好，总用风琴帮着学生，其实这个环节在老师与学生共同学习的过程中，学生学习效果是很好的，应该放手给学生。
四、处理教学时间思维不够灵活，其实，剩下的两分钟，改为看雨听赏《雨打芭蕉》，让学生在美的画面中欣赏雨景，感受大自然的美，给人的感觉也将会是一节完整的课。
总之，通过仔细地研究，全面地分析自己所讲过的课，我认为这是对自己的一次很有意义的学习。我相信，在这种环境中，我的音乐教学在各位同事的帮助下，会有很大的进步和提高。
音乐教师，首先就应明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步构成健康的音乐审美潜力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要用心引导学生，从而使学生不仅仅做到此刻受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列两个方应对学生进行教育和培养：
1、根据音乐教室现有的乐器，透过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅仅对乐器有了进一步的接触，而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。
2、透过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。
二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。
针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在音乐欣赏课上，有些乐曲能够利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美潜力。
2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，透过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践潜力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
本学期忙碌又充实的教育教学工作接近尾声了，本学期我积极向老教师请教，结合本校的实际条件和学生的实际情况，努力使教学工作有计划，有组织，有步骤地开展。现将本学期的工作作以下几个方面的总结：
作为一名教师，我注意培养自己良好的师德，关心和爱护每一位学生，做他们学习和生活中的良师益友，时时处处为人师表；同时认真学习新的教学理论和教育理念，不断的提和充实自己。
本学期我担任三至五年级的音乐课教学任务。在教学过程中我始终使用音乐教育所特有的魅力让学生独立自主的学习，发挥他们自己的才华，挖掘他们自身的潜能，激发他们的表现欲。严谨的教学风格不代表课堂气氛就不活跃，在课堂上我灵活掌握学生的学生的习惯，注重学生对音乐学习的兴趣培养，积极调动他们学习的主动性，通过各种课堂互动活动来创造良好的课堂气氛，从而让每个学生都能够爱音乐、学音乐。
我热爱音乐，同时我更热爱教育工作，因此在本学期的教学工作中，我严格遵守学校的各项规章制度，从来不因为个人的事情而耽误教学工作，同时为了提高教学效率，充分、有效的利用工作时间来做好各项职责内的工作。
人无完人金无足赤，在本学期的教学工作我也发现了自己有很多方面的不足，例如在专业知识方面还存在欠缺，教学经验不足，另外课外拓展活动工作的开展不足等，因此在新的学年里我制订了自己的教学目标：
1、加强专业知识的学习，提高教学质量，丰富音乐教学的涵义。
2、多与有经验的老师沟通学习，丰富自己的教学经验。
开展更多的音乐课拓展活动，丰富教学活动，同时摸索出一套适合自己的特长和教学方法。
总之，在过去一个学期的教学工作中，有收获也有遗憾，但是我会把收获继续发扬，让遗憾不在延续，我会用我的全部热情来浇灌我深爱着的音乐教学工作。
在教这课之前，我让学生收集了有关歌颂祖国的大量的诗歌，并让学生富有感情地朗诵。接着我也给学生朗诵了一首有关祖国变化的诗。这样大大激发了学生的爱国热情。接下来我又饱含深情地演唱了这首《我爱妈妈我爱中华》的歌。并让学生随节奏跟我朗颂了一遍，接着就让学生随着曲谱用甜美的歌声满怀深情地唱出对祖国的挚爱之情。唱完以后，我让学生分组以不同的形式来表达对祖国的热爱，有的组是以舞蹈的形式来表达;有的组是以画画的形式来表达;有的组是以诗歌的的形式来表达;有的组是以诗朗诵的形式来表达……总而言之，学生们都使出了浑身的解数来表达爱国之情。
演唱完这首歌后，我们又乘着去年庆祝祖国华诞之风，进行了情感的拓展，开展了一个小型的颂祖国诗歌朗诵会的活动。同学们那富于深情的朗诵使我久久难以忘怀。
从这节音乐课中我体会到：音乐课只要用心去唱，用情去唱，也会收到很好的效果。
本人自1990年10月来到学校，一直担任小学音乐课的教学。在十多年的音乐教学中，我不断更新观念，身体力行地推进素质教育，深入研究小学音乐教学法，使学生对音乐这个学科始终保持浓厚的兴趣。
我在组织课堂教学时，根据不同年级学生的特点，寓教于乐，开展丰富多彩的课堂活动：演情景剧、歌舞剧、小品、曲艺等。引导学生在轻松、愉快和积极向上的气氛中学习音乐。还通过学生自制倒具和简单的打击乐器，培养他们的动手、动脑能力，在音乐教学中注重“双基”教育，务求达到每个阶段的教学目标。
在面向全体学生的同时，还要兼顾“特长生”的培养。培养“特长生”首先需要老师具有“伯乐识马”的慧眼，发现、培养、造就这些学生，使他们学有所长，尽快成才。在学校领导的支持下，先后成立了“声乐小组”、“乐器小组”。利用现有的设备，放弃了许多个人休息时间进行训练，声乐组成员周鹤楠在10年暑假全国艺术展演中获得少儿独唱一等奖，赵迪同学在__年暑假“星海杯”电子琴比赛中获得唐山赛区少儿组一等奖，我校高中学生阎宏伟前年考取了天津音乐学院，这也是我的“得意”之作。
虽然这几年我在教育教学中取得了一些成绩，但离学校、家长、社会的要求还相差甚远，今后，我将更加努力工作，爱岗敬业，争取更大的进步。
教学反思：这节音乐欣赏课主要是让学生感受民族音乐的魅力，感受乐曲所表现的端午佳节赛龙舟时那种热烈欢腾的场面。很多音乐老师都对低年级的音乐欣赏课感到头疼，尤其是民乐欣赏课。的确，低年级学生对中华民族音乐了解较少，音乐积累不丰富，不能够主动积极地参与到教师的教学活动中去。因此，在设计这节课时，我将所有的环节都紧紧扣住激发学生的学习兴趣这个核心展开，通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐，在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐，掌握音乐的基本知识和初步技能。导入部分从学生耳熟能详的乐曲《卖报歌》入手，旨在感受2∕4音乐的节奏特点，从而为听赏部分的节奏教学作好铺垫。由于是学过的曲子，孩子们积极性很高。在复赏全曲的时候，为了让学生进一步感受乐曲的氛围，我采用了最最直观的方法，播放了姜堰溱潼会船的视频，吊足了孩子们的胃口。“螺蛳结顶”和“对答呼应”是《金蛇狂舞》的创作特点，也是本节课的难点，教师讲多了，显得太枯燥，讲少了，学生又不能理解。于是我干脆不讲，通过猜谜语、做游戏等音乐实践活动，让孩子们自己去感知、去思考、去发现，让他们在快乐的活动中学音乐，在优美的音乐声中感受音乐，以培养他们的音乐兴趣，强化他们参与音乐的意识，激发他们表现音乐的欲望。另外，在复赏全曲之后，我提了两个问题：金蛇指的是什么？狂舞又是什么意思呢？这样设计的初衷本是想加深学生对乐曲的理解，前一个问题孩子们基本都没有异议，都认为金蛇是指龙舟。后一个问题很多孩子举手发言，然而我仅叫了两个学生回答，在我认为没能答到点子的时候就进行了总结，而没有让其他孩子继续说。课后我进行了反思，显然当时我过于急躁了，我应该鼓励学生对所听音乐有独立的感受和见解，让更多的孩子有表现的机会，而不是灌输式的学习。
第二单元。
教学反思：〈请你唱个歌吧〉是一首三拍子的歌曲，这首拍子的歌曲，对于二年级的学生来说，很难把握好正确的感觉，所以在教学过程中，我把重点放在了“听”上面，通过不同方式的听让学生对歌曲产生熟悉感。歌表演是融思想性和趣味性，音乐性和舞蹈性于一体的方式，是最简易的音乐和舞蹈的综合艺术形式，也是学生最易接受的一种表现方式，它把无形的声音同无声的形态动作结合在一起，能充分调动学生的积极性，有利于他们的身心得到全面发展。对教这首歌曲也有很大的帮助，所以我采取以歌为主，动为次，在教学中做到动、静交替。动作不过大，以不影响歌唱为限度，将重点放在歌曲的艺术处理上，以形象生动，优美的歌舞动作进行演唱，使演唱更富有情感的表达性。
第三单元。
一、两个问题来听。在这节课中，当学生初步感知歌曲旋律后，我提问，歌曲中的巧嘴巴有几个，是怎样的嘴巴？让学生带着问题细听，这样提高了学生的注意力，可以逐渐养成学生仔细听音乐的习惯。
第四单元。
教学反思：在歌曲教学中，我采用了情景教学法，让学生在玩中学，构造了一个生动活泼、富有童趣的教学情景。改变了传统的歌曲教唱模式，由于教学手段新颖，歌曲节奏鲜明利于上口，学生非常喜爱，很快就学会歌曲，还能理解其中的情绪。通过讨论和表演，让学生在参与和合作中感受到音乐带来的无穷乐趣，激发和培养学生的学习兴趣，完成学习任务。进行歌曲教学，初听歌曲《数鸭子》，生随琴演唱，休止符“o”用鸭子叫声“ga”来表示，边演唱边进行即兴表演。随后进行歌曲创编。在整堂课的设计中，着眼于让学生感受—体验—表现—运用四分休止符，动中感受、体验，玩中表现，唱中运用。我们都知道小学生爱动的天性，特别是低年级的孩子，他们善于模仿，喜好游戏，他们的情感想象等心理活动往往与活跃的肢体语言有密切的关系。对于相对枯燥、单调的基础知识的教学，以游戏贯彻于四分休止符的教学，层层递进，让学生在不知不觉中，在游戏中，在玩乐中，在师生的互动中学会这一基本乐理知识。一节课下来，学生学会了演唱歌曲，也基本掌握了歌曲中的四分休止符，教师也上得轻松，学生也学得开心，课堂还很活跃。这节课我最大的收获，就是深刻地体会到了：在低年级的音乐教学中将某一特定的节奏或旋律融到他们所熟悉的某一特定的动作组合之中，孩子就特别容易接受和掌握。而且真正是不知不觉、自然而然掌握的，但这对我们教师就提出了更高的要求，对生活、对学生、对音乐学习规律的深刻洞察力，深刻的文化素养以及较高的教育教学技巧。
教学反思：这首乐曲结构简单，单主题，反复出现，真的设计起来我就发现有点茫然了，因为我能够用琴声表现它，所以我越弹越觉得任何语言在它面前都是苍白的，还要引导学生走进它，总找不到一个好的思路。那后来我定的目标有两个，前半节课所要体现的就是它的音乐性，着重是引导学生体验，一个体验它的整个音乐的情境美，一个体验它旋律的线条美，还有要体验它曲式结构的形式美，那我也分几步去做了。我在寻找《梦幻曲》资料的时候发现有很多乐器演奏的版本，于是我把目标定在聆听不同乐器的演奏，初识西洋管弦乐队的分类。我的初衷就是想激起学生对西洋管弦乐器的兴趣，上完这一节课后能迫不及待想要了解更多。所以我在网络上找了大量的资料，我想这样的信息冲击，应该能达到我的目的。但是，上完之后，那个感觉还是萦绕着我，就是“任何语言都不足以表达我内心对乐曲的感受”，我想可能是两个原因，一个是我的语言积淀还不够，还要靠我在平时课堂上慢慢积累，还需要多读一些书，另一个是我给学生的路子还有问题。每节课所呈现出来的东西都是不同的，我非常感激这一次机会的，我会更努力地继续致力于音乐教育事业。
第二单元。
教学反思：试问我们的教学，学习了六年五线谱的孩子到了毕业，不识五线谱的大有人在，如果我们能从低中年级就每首歌带这孩子演唱歌谱，我想可能六年后，学生掌握五线谱的概率会更高吧？这也正相应了我们音乐教学中技能技巧与音乐素养的融合，随着素质教育探索到今天，我们已经清楚地知道素质不是一味迎合学生的兴趣，在一个过程中我们要重拾被我们摒弃的技能和技巧，我们音乐课要做的，不是靠着学生的音乐记忆学唱一首歌曲，如果为了这个目的，那么我们的音乐课完全没有开设的必要，因为孩子在唱流行歌曲的时候，已经会唱了，我们音乐教育的目的，是带领学生感受美的音乐，教给学生学习音乐的方法。最后，我们也就歌唱教学中，学生的声音，节拍与节奏的区别，在今后的教学中，我们除了要鼓励学生探究学习,激发创新求异思维,我们更要大胆尝试，特别是我们已经工作一段时间的老师，容易被固定的思维禁锢，我们也要站在孩子的立场，让孩子在课堂上更快乐的驰骋！
第三单元。
教学反思：在本课的教学中，以引导学生“走向戏曲”——“走近戏曲”——“走进戏曲”为主线，努力引导学生积极主动参与学习，增进对戏曲艺术的了解和喜爱。为了让学生进一步走近戏曲音乐，让学生再次欣赏第一课时所学的现代气息浓郁，而又京剧韵味十足的“戏歌”《唱脸谱》片段。学生看着动感十足、千变万化的戏剧造型，听着融戏曲音乐及通俗歌曲的唱法风格为一体的戏曲音调歌曲，学生不禁然的亦想演唱。看着学生的演唱热情，我带领学生伴随音乐演唱了《唱脸谱》，在巩固所学知识的同时，拉进学生与戏曲音乐的距离。一堂音乐课结束了。出乎课前的预想，这堂课我觉察到了同学们学得很开心，我也上得很尽兴，同学们并不向所想象的那么排拆戏曲音乐，而是在他们欣赏学习中，感受到了他们求知的渴望，可以说完全达到了预期的效果。音乐课堂是门遗憾的教学艺术，本节课还存在了一定的问题。如：感到遗憾的是，一节课45分钟的时间似乎不够用，有些教学环节不能较好的展开，这大概是我想让学生在一节课有限的时间内，更多的了解戏曲相关知识，对于所欣赏的音响资料较难取舍的原因。对于教材的把握问题，这应是我今后需要改进的。
第四单元。
教学反思：这首乐曲结构简单，单主题，反复出现，真的设计起来我就发现有点茫然了，因为我能够用琴声表现它，所以我越弹越觉得任何语言在它面前都是苍白的，还要引导学生走进它，总找不到一个好的思路。那后来我定的目标有两个，前半节课所要体现的就是它的音乐性，着重是引导学生体验，一个体验它的整个音乐的情境美，一个体验它旋律的线条美，还有要体验它曲式结构的形式美，那我也分几步去做了。我在寻找《梦幻曲》资料的时候发现有很多乐器演奏的版本，于是我把目标定在聆听不同乐器的演奏，初识西洋管弦乐队的分类。我的初衷就是想激起学生对西洋管弦乐器的兴趣，上完这一节课后能迫不及待想要了解更多。所以我在网络上找了大量的资料，我想这样的信息冲击，应该能达到我的目的。但是，上完之后，那个感觉还是萦绕着我，就是“任何语言都不足以表达我内心对乐曲的感受”，我想可能是两个原因，一个是我的语言积淀还不够，还要靠我在平时课堂上慢慢积累，还需要多读一些书，另一个是我给学生的路子还有问题。每节课所呈现出来的东西都是不同的，我非常感激这一次机会的，我会更努力地继续致力于音乐教育事业。
教学反思：在这一课中我把三首欣赏曲串联成了一个小故事《快乐王子旅行记》。在听完《快乐王子的小船》以后，我说：“快乐王子的小船顺着水漂呀漂，来到了一个小岛上。请小朋友来听一听，他在岛上看到了什么？”然后我播放了《进行曲》。小朋友听得很认真，听完以后很多小朋友都举起了手。有的说：“好象有很多人排着队来迎接他。”有的说：“我还听到了在敲鼓呢！”有的说：“大家好象都很高兴。”有的说：“我觉得吹喇叭和敲鼓的人都很神气。”„„总之，把我本来想要问的其他问题一下子全说完了。我心里也很高兴，就让他们再一边听，一边模仿欢迎的人的一些动作。小朋友们都很积极，而且有一部分小朋友还模仿得特别象鼓手、号手。整节课的气氛都很热烈，我觉得他们一下子都变得很会说，很会表演，很投入。我们经常会说这个班活跃，课堂气氛特别好；那个班沉闷，总是很没劲。我想，也许是我们老师没有摸准他们的心思，不能使他们感兴趣吧。也许多尝试一些教学方法，他们也会给我们带来意想不到的惊喜。
第二单元。
教学反思：《小孩不小歌》是一首活泼、欢快、诙谐的曲子，歌曲内容简单有趣，贴近幼儿生活。首先，我以谈话的形式导入此次话动：“小朋友，你们会做哪些和大人相同的事情呢？学生各抒己见，从而让学生感受到自己虽小，却很能干，教师示范念歌词，学生便能很快理解并记忆歌词。这首歌曲旋律欢快，易上口，学生掌握很快，但歌曲中出现了两个衬词“嗨”“哈哈”，这两处的节奏学生把握得不够好，有的快有的慢，通过反复地练习，分解唱，学生也变得很一致了。通过这次活动，我觉得在歌唱活动中，为学生创设良好的环境与氛围，建立融洽和谐的师生关系，更有利于充分调动学生参与活动的积极性，提高活动的目的性。
第三单元。
教学反思：这是一首天真活泼、极富儿童情趣的歌曲。节奏活泼明快、旋律幽默诙谐，歌词具有浓厚的童话色彩，充满了对生活的热爱。歌曲采用了二四拍，节奏较复杂，每个乐句都采用问答式的一呼一应，前几个乐句都用了休止符来停顿断开，而最后一句则运用了扩充的手法，将乐句拉长，表现了小动物的可爱。演唱歌曲时应做到吐字轻巧，声音有弹性，唱出俏皮、幽默、快乐的情绪。通过教学，我有以下几点感想：首先我感觉第一、第二环节效果很好，特别是律动游戏“红灯停绿灯行”,达到了我预设的一个效果，即提高了同学们学习的积极性，又让同学们在游戏中训练了对休止符的理解，为下面歌曲学习做了很好的铺垫。其次在学习歌曲部分：由于这首歌曲具有浓厚的童话色彩，因此同学们在多次欣赏歌曲过后，都已经能跟琴基本演唱歌曲，再有老师带领加上动作，课堂气氛非常活跃，同学们学习的积极性也很高，两个难点（1.休止符号2.低音的演唱）处通过老师的引导，也能很好的解决。但也有几处需要注意的地方：如我的师生接龙唱应放在第一遍跟琴完整唱的后面，而不是放在多种演唱方式那一环节，正像许老师所说的，师生接龙唱是一种帮助演唱的方法，而不是演唱方式。还有就是在老师初步教完歌曲后，不应该让学生直接跟伴奏演唱，由于老师弹琴教学时是初学歌曲，因此琴速比较慢，这又是一首活泼的歌曲，因此范唱的速度比较快，这时如果让学生马上跟琴唱，同学们在速度上肯定很难跟上，应该让学生先听范唱，感受范唱带的速度，再跟范唱哼唱，最后再跟伴奏演唱，这样演唱就不会出现跟不上伴奏带了。
第四单元。
教学反思：这是一节有趣的音乐课，也是生活的最常见的一种生活需求。《买菜》每个小朋友都到过菜市场，也都知道菜市场有哪些菜，学会这首歌并不难，可是中间的念的词并不简单。以谈话的方式导入，“小朋友你们去过菜市场吗？”你见到过菜市场有哪些菜？学生能够讲出好多菜色。正好顺势带入主题。在活动过程中小朋友们都很带劲，对这首歌很感兴趣，很多学生都能够唱出青菜绿油油„„白菜大又好呀„„后面的说唱部分，学生看着图谱，拍节奏能够很有续。在用钢琴伴奏，学生说唱时，明显感觉都很有劲。都争抢着不甘落后，生怕自己„„学生自己续编也能够顺利的进行，他们根据自己看到的蔬菜，加上合适的词语，来进行编唱还是很有趣。我把学生的编唱能够顺利的代入，学生也感兴趣，纷纷尝试自己的编唱。这节课很不好的是我没有加上任何游戏，只是加上动作来表演，没有利用场景，在课前没有想到，利用场景来让学生有一个表演的机会，如果加上场景，我想学生的兴趣肯定会提高很多，对这节课的效果会更佳。在今后的教学中，各个环节都要考虑清楚。
教学反思：《士兵进行曲》这首钢琴乐曲是德国作曲家舒曼的作品，短小精悍，一共有六个乐句，为了让孩子们在表演前有充分的准备，我特意把第六乐句添加在原来的乐曲前进行重复作为前奏。另外，为了让孩子们对木偶的动作特点有所体验，刚上课时，我通过音乐游戏中随音乐即兴律动的形式，让学生模拟木偶人行进时的步伐、体态，从而能够理解进行曲二拍子的特点。通过这节课，我发现孩子们在课堂上的评价语言比较单一，评价范围比较狭窄，有待进一步提高。在我以往的音乐课上，孩子们虽然感受、体会、表现音乐比较多，但用语言表达自己的感受不够充分，存在着很大的提升、探索空间。所以现在在给二年级的孩子上课时，我不仅仅是注意引导孩子们在发言时把话说完整，还着重鼓励孩子们使用丰富的语言，逐步使孩子们在评价时能点的准确、说的精彩，增强他们的评价意识。这项工作也是需要我不断在课堂中去实践的。
第二单元。
教学反思：在这一课中我将重点定为：唱出三拍子的强弱弱规律，并唱出歌曲断与连的特点。我认为游戏在儿童生活中具有十分重要的意义。在教低年级儿童学习音乐时，把音乐学习的过程变成一个个好玩的游戏，可以调动学生的积极性，集中注意力，增强学习趣味，活跃课堂气氛，在接触歌曲之前先掌握三拍子的强弱规律。在读歌词的环节，我将难点：“那就是我的法国号”重点读一读。让孩子们重视到这个地方的节奏应该怎样的，这样他们很快就将这个难点攻破了。
在本节课的教学中，主要有以下几点不足的地方：首先，在歌曲教学中挖掘的不够深，学生对歌曲的整个意义的理解并不是非常的深刻，比如“谁在唱歌？”，应该用怎样的语调唱呢？“那就是我的法国号。”又应该用什么样的语调呢？另外，在歌曲教学时演唱形式可以多样化，比如接口唱、指名唱等，使教学有所反馈，这样学生学的不好的地方就能及时的得到补救。其次，在欣赏环节中，《小猫圆舞曲》和学唱歌曲《法国号》有点断档。再次，随着新课程的到来，更加强调学生的情感体验，在本节课中渗透的不够明显，例如在歌曲教学中，应启发学生用怎样的情绪来唱。另外，教师应多用激励性语言。
第三单元。
教学反思：课堂是孩子们的课堂，他们自由自在，无拘无束，他们在音乐课里体验音乐的快乐，童年的快乐，我也仿佛回到了那天真烂漫的童年了！
本课教学中的巩固教学（即创编动作），极大地提高了学生的学习积极性。由于歌词内容很易理解，音乐形象鲜明，所以是个极佳的歌表演曲目。值得思考的是：教师的演示往往会成为学生模仿的楷模，如果学生就按照老师的示范去表演，是否就是学生被动接受呢？而这个被动接受的过程是个快乐兴奋的话，是否还能说它是违背了新课标的过程？愉悦身心不正是音乐教育的主要目的之一吗？所以说：这样的被动接受能力认为还是有必要的。
第四单元。
一、指导学生熟读歌词。
在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。
二、引导学生理解歌曲的情绪。
在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。
三、读谱训练。
在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，达到拓宽自己音域的目的。
四、教唱歌词。
这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自己识谱能力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。
如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精，同时还有幸的参加了20__年中小学新教师岗前培训和20__年中小学音乐课堂评比，学到了很多原来没有学过的知识。在培训中无论是每一次的听课学习，还是聆听专家讲座，都让我感受着新课程理念的和风，沐浴着新课程改革的阳光。我异常珍惜这样的学习机会，因为教研组为我提供了宝贵的教学案例和资源，让我从自身出发寻找差距，反复的琢磨和钻研，不断的反思和总结。对我来说，每一次的培训，不论从理论还是教学上，都是一个让我锻炼和进步的有效良机，让我对教学充满了信心和希望。
现将我本学期的教学工作做一总结，以便于今后的教学，总结有以下几点：
一、音乐教学。
我认真根据《新课程标准》和学生实际情况备教案。《新课程标准》极力倡导学校的教育教学活动应当以生为本，把关注学生的个体发展作为根本的教育目标。坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。
二、课堂教学。
在课堂教学在依据幼儿年龄特点，我会运用讲故事、做游戏、即兴表演等各种“动”的形式来充分调动幼儿对音乐学习，积极参加到幼儿学习音乐的活动中去。我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料，多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。此外，我还很注意自身的学习，积极参加组里的音乐教研活动，练习专业技能，阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志。
三、课外活动。
为了更好地培养学生对音乐产生浓厚的兴趣，本学期的活动有“红歌唱响十月”、“亲子运动会”、“亲子美食节”等等活动中让孩子去参与其中，让孩子感受到了父母陪伴的快乐，亲子合作的成就感。也让家长展示各自的厨艺，进一步拉近了老师与家长之间的距离，也给家长与家长之间提供一个交流的平台。使得我们这个大集体凝聚力更加强大，家长对我们的教育工作更加认可，从活动开始前的好奇，到带着灿烂笑容离开。
我相信没有最好只有更好。
作为一名小学音乐教师，学习虽然辛苦紧张，但是让我享受了收获的快乐，通过这个学期的培训，我的理论和专业教学水平同时得到了很大的提升，我将带着收获、带着感悟、带着信念、带着满腔热情，在今后的教学中，继续学习教育教学理论知识，不断反思自己的教学行为，让自己在教学实践中获得成长，使自己的教学水平和教学能力更上一个台阶。
音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。需要不断通过反思来提升自身的小学水平让学生更好的学习音乐！接下来小编为你带来小学音乐教学反思范文，希望对你有帮助。小学音乐教学反思（一）。
我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。
总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。
小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是:本文由一起去留学编辑整理。
一、指导学生熟读歌词。
在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。
二、引导学生理解歌曲的情绪。
在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。
三、
读谱训练。
在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，达到拓宽自己音域的目的。
四、教唱歌词。
这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自己识谱能力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。
此外，根据不同年龄段所掌握方法的区别，我采用以下几种教学法，教学效果显著。
1、对于一、二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进行，这样即省时又省力，还提高了学生学习的积极性。
2、对于三、四年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我采用“听唱教学法”，即在学习过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。
小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。
识谱是打开音乐大门的钥匙。但在我任教小学音乐这短短的两年的时间内，我便有这样的体会：老师重视识谱的教育，但是学生对识谱的教学是最没有兴趣的，也可以说是最弱的，本人根据自己的教学，做了以下几点反思：
一、运用反向教学。
按照传统的规律教学，上课的时候一般是先练声，接下来是试唱练耳，然后讲乐理知识，最后是上欣赏课或者学习新歌，学习新歌的时候基本上是让学生先学乐谱，然后再把歌词带进去唱歌，在学唱乐谱的过程当中学生感觉很难，有时甚至是应付式的随便哼一哼，这种教学方式的结果往往是事倍功半，学生不仅没有学到应该学的东西，反而对乐谱失去了兴趣。
鉴于这种教学方式的效果，我采取反向的教学方式，在学新歌的时候，我们先学歌曲，在歌曲已经很熟悉、情感也处理得很好的情况下，再唱曲谱，这样学生不仅能很好地把握节奏，而且也由以前的厌倦曲谱变成现在的对曲谱产生了浓厚的兴趣，我觉得运用这种反向的教学方式取得了事半功倍的效果。
二、进行识谱的集中教学。
我在网上看到过金彩云老师讲到的“识谱集中教学法”，我觉得很有道理。长期以来，我们的音乐教育都是把识谱根据年级分散开来教学，要求有条件的学校在小学阶段基本完成简谱识谱任务，在初中阶段基本完成五线谱的识谱任务。事实上，这个任务一般都不可能完成。因为分散的识谱方法违反了记忆规律。音乐课不是每天都有的，也不是每堂课都教识谱的内容，很难及时组织复习。学生往往是学了后面忘了前面，其效果不佳。所以有些小学学了两三年甚至四五年仍无法独立试唱简谱。
识谱的集中教学是一种可以帮助我们走出困境的可行性选择。就是把原来需要用整个小学、初中阶段来学习的识谱内容集中安排到小学的一个年级、初中的一个年级来完成。这样，学习内容紧凑，可以克服记忆方面的困难，学生也可以掌握简单的独立视唱技能，进一步激发兴趣，到小学或初中毕业是，他们就基本具备了应有的识谱技能，能够比较熟练地听唱和视唱简单的曲谱了。
新的课程标准要求我们一改以往的灌输，偏重知识传授和技能训练的教学方法，而是要求学生的创造意识充分发挥和调动教师与学生的积极性和主动性，特别是高年级的学生，让他们走入美妙的音乐自己去寻找和创造，充分挖掘自己的潜力，培养学生良好的想象力、审美力和综合运用知识的能力。
音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：
一、根据学校现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器。
趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。
二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。
针对本校特点，在学习音乐教材的同时运用电子琴钢琴音色琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
让学生有兴趣，是使音乐课的得以进行的要素。良好的开端关系着整学期的教学，所以，让学生充满兴趣盎然的学习，是本课的宗旨。
由于教学条件有限，我只能根据现有的条件让学生感受回音的美感与乐趣。本课的重点是在歌曲中模仿回音的效果，强弱的对比中，让学生感受山谷的回音情境。为了强调效果，我安排了回音游戏。我来喊，孩子们当山谷中的回音：找同学来喊，其它孩子模仿回音：还可以让学生安前后顺序分3组，分别模仿回音由近及远，由弱及微的效果。
在歌曲的处理上，要提示孩子们模仿回音时的弱音效果。孩子们喜欢的歌曲唱起来琅琅上口，因为很熟悉了，有时会不太注意效果的处理，往往唱得正带劲儿呢，忘记弱音了，要适时给予提示。
儿童歌曲优美的旋律，鲜明的节奏，最能表现他们欢乐的心情。因此在音乐教学中，我努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中，让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。这样，既提高学生的学习积极性，又提高了教学效果，下面谈谈我的教学体会：
一、学会"听"音乐。
二三年级小学生正处在形象思维为主的阶段，他们活泼好动，易于接受生动活泼，感染力强，富有情趣的事物。给学生多听的机会，听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握简谱的概念。并利用创编旋律来提高识谱能力。创造性能力培养应该贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程。识谱教学中的各项内容和能力培养，都应该以即兴活动的形式给学生机会，创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力的节奏感，对音乐结构、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。
三、表演激发学生学习兴趣。
小学生天性好动。利用他们这一特点，把表演融入教学，增加课堂情趣，无形中提高他们的音乐素质，达到育人目的。在音乐活动中，我把学生分成若干组，让他们自由设计活动内容。如《白雪公主的小马车》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲，歌词内容贴近学生的生活，他们对童话故事天生就有一种特殊的情感。在教学中，有个小朋友说：“老师我想把歌词内容改一改，因为快到圣诞节了，我想把白雪公主改成圣诞老人，行吗?我还能画给大家看呢。”听了孩子真诚而幼稚的话语，我欣喜地笑了：“怎么不行，大家都可以画一画、改一改。”于是，课堂气氛活跃了，或三人一组，或五人一组，纷纷当起了小小音乐家，画的画、唱的唱、奏的奏、演的演，学生情绪达到了极点。在教师的鼓励下，学生敢干对已有知识提出质疑和修改，从而引导学生创新思维的发展。
四、电教渗透直观表达，引起学生兴趣。
根据小学生好奇性强。对生动、形象的材料感受性强，在感知时无意注意占优势的心理特点，利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授，有时可取得意料之外的效果。例如在《我是草原小牧民》一课教学时，学生听了两遍录音范唱便会了，但绝大多数是面无表情地唱。我便运用电教启发他们：“你们去过大草原吗?你们骑过马吗?谁说说骑马时的心情?”小朋友一下子来劲了，骑过马的同学纷纷举手回答，我又说：“老师今天带大家去大草原旅行!”于是我扮导游，小朋友扮游客、当小骑兵，在教室里扬起马鞭骑着“大马”，边玩边唱刚学过的歌曲，同学们个个情绪饱满，兴奋异常。歌声中充满了情感，洋溢着美的色彩。
五、打击乐器进课堂。
我感觉使用打击乐器很简单，其实对于孩子们来说要想运用的自如并不是很简单的事，要有计划、有步骤地进行训练，使学生一步步的提高。
总之，通过这次研修学习，我的收获还是很大的，通过和大家一起交流学习，看到了自己的很多不足。我们将会在新课标的指引下，结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学，为学生德、智、体、美全面发展贡献自己的力量。
音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后续教学提供重要的条件。因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。识谱是打开音乐大门的钥匙。但在我教学过程中便有着这样的深刻的体会：音乐重视识谱教育，但学生最没有兴趣，最弱的也是识唱简谱。对于音乐识谱教学，本人根据自己的教学，做了以下几点反思：
一、注重音乐与学生生活实际相结合，进行课堂教学内容的反思。
课堂教学中要充分尊重学生的主体地位，真正做到以学生为本。教学内容不仅具有音乐性、审美性，更应贴近学生的生活实际。课堂教学内容只有充分利用现有教材中能引起学生兴趣的内容，调整教材内容以适合现代学生审美需求，并根据学生的学力水平重组教材，把充满生活情趣的内容充实到教学中去，才能有效地激发学生的审美情感与审美愉悦，让教学内容真正使学生想学、爱学、乐学。
二、坚持以学生为主体，进行课堂目标的反思。
由于学生的需要、兴趣、经验和能力是多样化的，音乐课堂教学目标要充分体现以人为本的科学的音乐教育观，就必须以学生为主体，遵循学生的显示发展水平。联系学生的客观实际，根据教师对课程标准和教材的把握，灵活设计课堂教学的音乐审美、情感态度和知识技能目标，提高教学目标设置的合适度，增强教学目标实现的有效性，真正起到教学目标的导向、调控、评价作用，成为课堂教学成功的保证。
三、把握学生认知心理，进行课堂教学策略的实施要体现学生的主体性。
从小学生的身心特点出发，平等的融入学生，站在孩子的角度去考虑教学。在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和认知心理、对音乐的兴趣爱好与情感反应等，合理安排课堂教学策略，尽可能的使学生积极主动的，全身心的感知并参与音乐实践活动。
四、围绕主体，紧扣主题，集体协作是反思教学必要补充。
一、学会"听"
二、音乐教学的多元化
为了培养学生树立正确的审美观，又不让学生厌倦音乐课。首先就是投学生所好，从他们的兴趣出发。所以音乐教学不能再是传统的学习观，提倡学科综合，音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合：音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合入手。上音乐课时，我就从学生喜爱的一部动画片的主题曲或影视着手，让学生自主的去感受参与鉴赏。学生主动的参与进来从而老师学能从中，引导学生兴趣的去学习了解音乐的不同领域。如自己很喜欢这首歌曲就，把你对这首歌的喜欢之情，容入歌曲中让聆听者知道你喜欢这首歌曲。以这种教学手段引领学生知道音乐不单单只是开口就唱，还要表达人内心的情感。音乐教学要多元化，所以不再是教师教，学生唱。让学生更加喜欢音乐课就要让音乐课堂丰富、多元。充分利用艺术之间的这种相融通关系，充分发挥与运用各种艺术门类的不同表现手段，整合成综合合性的音乐教学方式，如用形体动作配合音乐节奏，用表演及情节表现音乐情绪，情感，用色彩或线条表现音乐明暗、相同与不同等等。所以培养学生有正确的审美观与审情趣，先让学生喜欢你的音乐课堂。
音乐教学一直在不断改革都是为了学生、学校、社会等充分肯定音乐的美育功能、社会功能和文化功能，作为音乐教师应不断反思，努力提高音乐教学质量。
《秋天红艳艳》是一首舒展优美的日本歌曲，二段体结构，曲调清新而富有活力。在整堂课的教学设计中，我安排了三个内容：听《采山谣》、节奏游戏《夸秋天》以及歌曲《秋天红艳艳》。我把教学的切入点放在了分辨乐曲欢快活泼和舒展优美两种不同的演唱方法上，并将之贯穿于整堂课中。首先是欣赏《采山谣》，分辨乐曲的这两种不同的演唱方法，了解a+b+a′的三段体结构，听赏的同时穿插了音乐游戏《夸秋天》。歌曲教学时，同样先请学生体会不同的演唱方法，然后再展开教学。教学过程还是比较流畅的。
当然不可避免的，在教学中也出现了不少问题。首先，教学内容安排得有些太满了，以至于有些没来得及完成。《采山谣》这首歌曲本身比较长，听一遍就要三四分钟，我已经尽量少听，只是完整和分段听了两遍，还是显得时间用的比较多。第二，在歌曲教学这一环节中，感觉教学方法的使用上单调了一些，在难点两拍半的长音的演唱上，我只是简单地指导学生划了一下拍子就过了，虽然学生后来唱的问题不大，但感觉总是不够扎实，可能在指导上还应该想一想更好的办法，比如通过一些肢体动作等来帮助一下，可能会更好。第三，本来我在教学环节中安排了在歌曲唱完后，进行一个简单的双声部练习，可由于第一个原因，这一环节就没有上。这样就使整个的教学流程缺少了一个前后呼应，因为前面的节奏游戏《夸秋天》就是一个双声部的练习，也算是为了后面歌曲中双声部的演绎做个铺垫。由于这个环节没上，节奏游戏就显得有些突兀，好象没有什么必要了。课后，我仔细想了一下，觉得自己还是不够灵活，有些唯教材。《夸秋天》中用到的节奏是后十六分音符，而在歌曲中出现的是切分节奏，如果我把《夸秋天》中的后十六分音符改成切分节奏来练，那么不管后面歌曲中双声部的环节上不上，它都能起到为歌曲教学服务的作用了。
音乐教学中的识谱教学是打开音乐大门的钥匙。但在我教小学音乐这些年，有着深深的体会：学校重视音乐识谱教学，但学生最兴趣不主；音乐教学中，最弱的也是识谱教学。根据自己的教学实践，反思音乐教学，我觉得应从以下几方面入手：
音乐学习的各个方面都涉及到听觉，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力（节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等）是审美能力的基础。学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱曲谱，学生更容易掌握音准。
比如，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。重视“听”的教学，强化“听”的功能。当学生进教学时我用的音乐就是今天要学的歌曲，让学生有个无意识印象，但这种欣赏教师是有意指导，为下一步学好歌曲作好辅堑，而这时学生却在无意中学会倾听。在真正要学习这首歌曲前，我又安排了一些有意欣赏，这属于诱导性的欣赏，启发学生：“刚才你们听到的歌曲是什么情绪的？你听了有什么感受？”……诱发学生联想，指导学生欣赏，从而对歌曲的情绪、节奏、表现的内容等有初步了解，同时旋律、节奏等在学生脑中有一定印象，起到了熟悉旋律和节奏等作用。这也是许多老师提出的先唱歌词再唱五线谱的方法。但一遍一遍的唱学生很容易产生厌恶，也不感兴趣。所以在听的时候要变化多种形式，在给学生美的感受的同时强化他们听的感觉。
创造性能力培养应该贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程。识谱教学中的各项内容和能力培养，都应该以即兴活动的形式给学生机会，创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力的节奏感，对音乐结构、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。
以教五年级，《我的`小瓜棚》为例。由于这首歌曲具有鲜明的民歌特点，所以在学唱新歌之前，我将乐曲中的旋律顺序打乱，以每组旋律为单位排列在一起，先让同学们听每组旋律的音高，再根据自己的感觉重新排列成流畅的旋律，并一起弹唱。这样，以听为先导，创编为手段，然后再让大家来听一听，唱一唱教材上的歌曲，以旋律为线索，提高了学生的识谱能力，也大大调动了学生的学习积极性与主动性。
同样的，创编旋律的形式可以多种多样，可以在学唱新简谱之前创编，也可以在学完了新歌之后来创编。这样，都能让学生在乐趣与成就感之中学习五线谱。
音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受潜力，是审美潜力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常状况下，针对有必须识谱潜力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。
但是我却发现，其实很多同学对简谱并没有了解，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时光也白白浪费掉。对此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。并让学生和着音乐做简单的.律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。
然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再透过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。
维吾尔族是个能歌善舞的民族，新疆舞曲有着典型的节奏，让学生学会这个节奏是欣赏的前提，有助于他们对新疆歌舞特色的掌握。然后结合歌舞的欣赏，不仅提高学生的兴趣而且促进他们对维吾尔族歌舞的了解。学生对维吾尔族并不陌生，学起来接受还是很快的，加上对歌舞的欣赏，学生兴致很高，乐器手鼓的演奏方法，典型的新疆音乐节奏以及新疆特色的舞蹈都让学生产生极大的兴趣，在学习中不断模仿、表演加深了对这些知识的印象和掌握。
整体感觉这次欣赏课总的还是可以的。我运用新疆的手鼓导入，让学生学着打节奏，玩手鼓。从中学习了解新疆的音乐新疆的舞蹈和新疆的风土人情。体会新疆特有的民族带给我们的特别的感觉。其中有几个地方还是我个人的亮点。当然也有觉得稍稍遗憾的地方。
这首乐曲《新疆舞曲》第二号，难点就是乐曲中的节奏，很有新疆音乐的特色的节奏。模仿手鼓敲击的节奏。我先让学生猜谜语，学生的注意力马上都集中了。然后学生猜出事鼓，就从鼓入手，让学生玩鼓，学会节奏。再听节奏。从中掌握这有特点的节奏。
第一.教学目标设计合理，重难点的突破方法得当，教学层次清楚，环环相扣。教师的语言简练，情感投入，保证了音乐课的质量。
第二.本节课注重了新课标中对欣赏课“听”的要求，强调在音乐课中以提高听觉能力为中心。虽然这首乐曲较长，但教师仍然设计了“整体——部分——整体”听赏的教学步骤，保证了学生充分聆听的`时间，让学生更好地感受乐曲的情绪，更扎实地完成教学目标。
第三.给学生设计创造性参与音乐活动的机会，培养学生的创新意识。为此，教师设计了“为乐曲取名字”、“即兴编歌词对答演唱”、“用绸棒表现出音乐要素的变化”、“随音乐自编动作表演过年的热闹情景”，激发了学生学习的积极性。
第四.这首乐曲有四条主题旋律，教师选择由学生听琴模唱的方法熟悉，只选择其中一条进行视唱，大大减轻了学生的识谱负担，避免了单调、枯燥的知识性的学习。
第五.渗透了由学生主动质疑的意识，培养学生发现问题的能力。
第六.教学媒体的选择朴实无华、经济实用。
音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里（课的后半部分）唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感！音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。
音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能，过于偏重技能，使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。
音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程当中，教师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣？也就无从说“我喜欢音乐课”了。
教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学习、体验的功夫不足。我听过少的音乐课，也看过很多老师的教案，总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程，他们经常在考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。他们只想课堂分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体，神经质的信息输入不是单一的，应该包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，如果没有一个良好的环境，学习者的主动参与、积极体验，那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。
把教师的意志强加给学生的多，聆听学生心声、把握学生心智、愿意做深切朋友有少。“老师的疾话对的”、“我是老师，学生应该听老师的话”，恐怕是我们很多老师常有的心态和所说的话。因此，许多教师挖好一个个的陷阱让学生一个个往里跳的事总是很乐意去做的。比如说：“对不对？“对”“好听不好听？”等等。尽管老师自己都觉得多余，有时还显得底气不足，但总是乐此不疲。