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时间：2024-01-15 11:13:03
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课题“幼儿园教育环境与幼儿互动的研究”是我们在充分调查论证的基础上提出的。相信经过我们的努力实践一定能取得非常满意的实验效果，下面就幼儿园课题开题报告(1)的研究背景、目标、意义及各项实施办法向各位领导汇报。
一、有关概念、研究背景及研究意义。
幼儿园课题开题报告(1)幼儿园教育环境：幼儿园教育赖以进行的一切条件的总和。包括物质环境与心理环境两部分。物质环境指幼儿园内教室、寝室、活动室等场所的教学设施、用具的布置(如何进行空间布置与材料的提供)及幼儿园外的家庭、社会、自然的大环境;心理环境指幼儿园的人际关系及一般的心理气氛等。具体体现在教师与幼儿、幼儿与幼儿、教师与教师间的相互作用、交往方式等方面。(我们课题研究仅涉及教室环境与幼儿园文化环境与幼儿互动的研究)。
“互动”是与以教师为中心的传统教学模式完全不同的全新教学模式，它积极提倡教育者和被教育者之间、理论与实践之间的双向沟通，鼓励被教育者积极参与，反应和创造。
幼儿与环境的互动，幼儿不仅仅是在环境中成长，也是在环境里探索和学习。因此也可将“环境视为幼儿的老师”，互动式的教育环境可让幼儿体会到自己是环境的主人，有利于萌发幼儿在活动中表现出来的自主性、能动性和创造性。
幼儿园课题开题报告(1)研究背景：“环境是重要的教育资源，应通过环境的创设和利用，有效地促进幼儿的发展。”“幼儿园的空间设施、活动材料和常规要求等应有利于引发支持幼儿与周围环境之间积极的相互作用。”新《纲要》强调给幼儿创设一个丰富多彩、多层次，具有选择性和自由度的，让每个孩子都有机会接触到的环境，使孩子通过自己的方式在与环境主动积极地相互作用中获得发展，将环境的.教育价值摆在了整个教育的重要位置。但从现状看却存在许多要解决的问题：环境创设内容上追求精致美观，缺乏教育性;布置的形式上单调，缺乏多样化;布置方法上，主要以教师的设想、愿望出发，没有考虑到幼儿的兴趣，需要和现有发展水平，失去了影响和促进幼儿发展的教育价值。因此，我们应创设与幼儿互动的环境，让幼儿用环境记录、描述自己一日生活，使环境成为“会说话”的环境，成为幼儿展示自己的舞台，从而发挥其教育作用，体现环境的价值。
【扩展阅读】。
一、研究目的与意义。
我园一直以来坚持快乐教育，围绕我们的教育宗旨：培养幼儿“健康的体魄，智慧的头脑，高贵的灵魂”为目的，需要幼儿快乐成长，快乐第一。加之，我们幼儿园在小区内，面对的基本上都是小区的孩子，现在的单元房限制了孩子的活动的场地，家长基本都是厂子里的双职工，工作也忙，无暇经常带孩子进行户外活动，加之现在很多家长都是重视孩子的智力培养，而轻视孩子的身体锻炼。所以，作为孩子的另一任妈妈——幼儿园，我们除了改善家长的观念之外，更重要的便是保证孩子身体锻炼的时间，加强孩子身体锻炼的质量。纲要健康领域目标中提出：“幼儿喜欢体育运动，动作协调、灵活。”我们认为：玩的形式是非常好的运动方式，不但能增强孩子的体质，更重要的是孩子在兴趣中，在玩中对智力是一个很好的锻炼和提高。而且，玩本身就是保护孩子天性的一个最有力的方法。幼儿园户外活动是孩子锻炼身体的集中时间，我们幼教这么多年，发现户外活动在许多幼儿园成为形式，而且教师怕麻烦，怕不安全，而不愿意组织幼儿户外活动，怎样改变这种现象?让孩子怎样玩，怎样玩的健康，怎样玩的快乐等等问题，是我们需要去探究需要去探究的。所以，我们准备从户外活动入手进行探究，让孩子在兴趣和愉悦中有计划和有目标的进行身体锻炼。
我们也查阅了以往在户外活动的相关研究，在我们发生有许多值得我们借鉴的经验，如从废品制作和成品购置体育器械，丰富体育器械的种类;丰富游戏内容;制定每个年龄段的身体达标目标;保证户外活动的时间等，但是也存在着一些不足之处，比如：丰富幼儿的体育器械，怎样丰富?每个年龄段的适合哪种器械?制定了身体的达标目标是否定期检查?户外活动时如何调动教师的积极性，去更好地组织带动幼儿去锻炼?如何保证户外活动的时间更好地去执行等等，导致户外活动的形式化，内容单一，幼儿没有兴趣，达不到锻炼的效果，教师害怕出现安全事故等。这一系列的问题都需要我们去更近一步的去探索和研究。
二、研究目标。
1、根据各年龄段幼儿特点，丰富幼儿体育器械，制定身体技能达标计划，及检查计划。
2、丰富游戏内容和形式，来调动幼儿参与的兴趣。
3、调动教师组织和参与的积极性，保证户外活动的质量。
4、提高安全意识，在游戏中知道保护自己。
三、研究内容。
1、根据小中大班幼儿的特点和实际发展情况，结合《纲要》和《纲要细则》，制定幼儿的身体达标计划，并且定期检查训练情况。
2、组织教师挖掘生活中的材料资源，和发动家长用废品制作体育器械，同时幼儿园购买添置成品的体育器械，特别多购买一些感统和球类器械及雨鞋雨衣等，保证孩子雨天也可以在户外进行短时间的活动，感受特别的游戏。
3、户外活动时以集体组织和自由活动相结合，给孩子留一定空间，去玩自己想玩的游戏，做自己想做的运动。发动教师大量收集体育游戏，教研组成员将游戏整理成册，户外活动时可每天制定几个不同的游戏，且每天不一样，这样形式内容多样，加上丰富的体育器械，幼儿对户外活动会更加的感兴趣。
4、游戏册每班发放一份，方便教师随时参考;体育器械放置在教师方便拿取的地方，以免一些不便因素造成教师的应付行为。同时，户外活动造成的安全系数相对较高，所以，在户外活动时要求班内所有教师必须随行，且分散站位，在游戏场地上，对于小托班的幼儿可在有草坪和塑胶地面上去游戏，保证幼儿的安全，消除教师的顾虑。
5、在户外活动前加入热身，结束时进行放松，保证幼儿的身体不受拉伤、扭伤。游戏时告诉幼儿相关的安全注意事项，保证每一个孩子在活动时不受伤害。
四、研究方法。
文献研究法。通过对《纲要》的及一些相关资料的研究和参考，直接采用相关成果和总结制定新的成果。
行动研究法。挖掘收集生活中的废旧资源，自制体育器械，并制定相关计划。
调查法。从实际户外活动着手，了解教师在实施过程中存在的问题及想法，总结归纳，解决实际问题，并采用好的建议和意见。
五、研究步骤和计划。
1、准备阶段(5月——208月)完成课题研究的制定、申报，确定课题组人员分工安排，并着手收集相关资料，并撰写开题报告。
2、研究阶段(2012年9月——2月)根据课题的计划进行研究，制定相关计划，并收集整理好好第一手资料，并且做好中期报告。
3、总结阶段(203月——2013年5月)对于收集的资料进行系统的整理和汇编，并且做好结题报告。
六、预期成果与表现形式。
1、小班户外活动体育游戏锦集。
2、中班户外活动体育游戏锦集。
3、大班户外活动体育游戏锦集。
4、幼儿身体技能达标手册。
5、自制体育器械及操作手册。
6、课题结题报告成果。
七、组织机构与人员分配。
(一)课题组织机构。
课题负责人：x。
课题组成员：x、x、x、x。
(二)人员分工。
美术教育是文化素质教育的重要内容，可以带给人美的感受，就幼儿美术教育来说，其可以培养幼儿的想象力和创造力，培养幼儿的审美水平，并能够拓宽孩子的视野。近年来，随着素质教育理念的不断深化，越来越多的家长开始关注美术教育对幼儿发展的重要性，但是在实际的教学中，受升学压力的影响，很少有学校会将教学重点放在美术教学上，这就导致幼儿美术教育的教学方法、教学内容陈旧滞后，无法适应幼儿的身心发展需要。对于幼儿美术教学来说尤其应该注意培养幼儿的创造性思维，对幼儿在学习中出现的各类行为，教师都应该本着多赞美少批评的原则，以积极引导孩子发现生活中的美，而不是以严格的绘画理论知识来要求孩子。为此，当今的幼儿美术教育要想取得理想的教育效果还需要学校与家庭之间的相互配合，以不断改善美术教学氛围，为幼儿各方面素质的全面发展奠定基础。
首先，创造性思维有助于提高幼儿的想象力和创造力。在幼儿美术教学中应用创造性思维可以帮助幼儿培养想象力和创造力，创造性思维在幼儿美术教育中的应用主要体现在培养幼儿的创造力上，想象力是创造力的前提，在美术教学中教师可以通过选择有助于培养幼儿想象力的场景开展教学，以吸引幼儿的'学习兴趣，丰富幼儿的想象力。其次，创造性思维可以提高幼儿学习的积极性和主动性。幼儿美术教师要想提高美术教学成效，吸引幼儿的学习兴趣，就必须了解幼儿的身心特点，摒弃枯燥的教学方法，注意将创造性思维应用在课堂教学中，以激发幼儿对自己的生活环境产生更多的兴趣，进而不断培养幼儿发现美和鉴赏美的能力，促进幼儿各方面素质的全面发展。最后，创造性思维可以丰富幼儿的情感世界。幼儿时期的各种行为大都是以情感为导向的，将创造性思维应用在幼儿美术教学中，可以最大程度的激发幼儿的情感，加深幼儿的审美体验，丰富幼儿的情感世界。为此，在教学中教师应该将幼儿视作完整的具有独立人格的人，关注幼儿的情感发展，并对其进行正确的引导，促进幼儿的健康成长。
首先，幼儿美术教师必须创新美术教学理念和教学模式。在新形势下，幼儿美术教师必须重新审视自己的教学理念和教学方法，要尊重幼儿的主体地位，不要对幼儿的思想行为进行过多的干涉，允许并鼓励幼儿发挥自己的想象力，并不断培养他们自己解决问题的能力，避免幼儿在教学中为幼儿设定固定的绘画模式，影响幼儿想象力和创造力的发展。幼儿美术教师在向幼儿讲授基本的绘画技法的同时，必须尊重幼儿的身心发展特点，尊重他们的创作，以激发幼儿的想象力和创造力。其次，幼儿园应需要不断完善自身的美术教学体制。美术本身是幼儿思想表达的重要方式，为此，在幼儿美术教学中，教师应该引导幼儿用色彩、笔触表达自己的思想感情，鼓励他们自由创作，勇敢的表达情感，避免让幼儿在课堂上对固定的事物长期描摹，这样的教学方式不仅会降低幼儿的学习兴趣，而且可能限制幼儿的想象和思维空间。对幼儿园来说，应该不断完善自己的美术教学机制，为幼儿教师和幼儿提供更多的美术材料，为幼儿的美术学习提供更多的选择，以不断培养幼儿的创造性思维。再次，幼儿美术教育还应该注意营造创造性思维的学习氛围。学习氛围会给幼儿的美术学习产生潜移默化的影响，为了提高幼儿的创造力和想象力，教师尤其应该注意培养幼儿的观察力和主动性，但是受幼儿年龄特点的限制，他们对事物的观察能力是有限的直接的，为此，幼儿美术教师应该为幼儿的美术学习提供充足的美术材料，以引导幼儿去更好的观察，对于幼儿的好奇心教师也应该对其加以保护，为幼儿提供更多的想象空间。当然美术材料的选择也应该注意贴近幼儿的实际生活，注意不要用成人的观念去判断幼儿的思想，为幼儿的美术学习提供一个轻松自由的学习氛围，让他们能够自由借助绘画来表达自己的情感。
四、结语。
创造性思维在幼儿美术教育中发挥着重要影响，教师在教学中可以通过创新教学理念和教学方式，将创造性思维引入幼儿美术教学中，引导幼儿思考，激发幼儿的美术学习兴趣，培养幼儿的创造力和想象力，促进幼儿各方面素质的全面发展。
参考文献：
[1]丛荣。创造力在美术教学中的重要性[j]。美术大观。（06）。
[2]叶如柯。创造力在美术欣赏教学中的现状和策略[j]。吉林教育。2009（11）。
[3]张庆。在美术教学中培养学生的创新思维能力[j]。宁夏教育。2009（04）。
[4]孔艳芳，刘清海。幼儿美术教学中的创造性培养[j]。中山大学学报论丛。（04）。
目前我国一部分的学校以及教师对于美术教育缺乏正确的理解，很多人都认为美术不过是简单的画画，很少人能够真正认识美术教育的本质，美术教育的目的不是教会幼儿如何画画，而是通过画画来培养幼儿的审美情操，提升幼儿的艺术修养，让幼儿能够在美术学习中体会到美的感受。因为人们对于美术教育的错误认识，从而导致了我国美术教育的滞后发展，幼儿对于美术学科兴趣也不断削弱。另外我国还有一部分的幼儿教学中缺乏必要的师资力量，美术教师队伍整体素质不高，在建设资金上也相对匮乏，缺乏必要的激励机制，很难吸引优秀教师前来任教，现任美术教师的教学观念以及教学方式都相对落后，他们对于自身工作的重要性认识不清晰，缺乏终身学习的理念，认为自己的水平完全可以胜任幼儿美术教学，无法做到与时俱进，对于各种培训活动不积极参与，因此导致美术教学效果不理想。
1、民间艺术能够培养幼儿美术素养。
民间艺术对于我国幼儿美术教学有着非常巨大的作用，因此幼儿教师应该用全新的角度审视我国幼儿美术教学，儿童时期，幼儿思维活跃，对于新鲜事物有着巨大的好奇心，教师应该抓住幼儿的这些特点，充分利用这些特点，巧妙的将民间艺术融入到美术课堂中，触动幼儿的灵感，推开他们灵感的大门，联系生活实际，进行教学。比如剪纸艺术，教师可以将生活的飞鸟、云朵、花朵这些简单剪裁的形象，首先教与幼儿，借助多媒体技术，将更多丰富，多彩的形象展现给幼儿，在教师的带领下，进行剪纸活动，活动可以采用竞赛的方式，在比赛结束后进行评比，剪纸成绩好的幼儿，教师将他们的作品展示在班级的黑板报上，并给予恰当的奖励，这样一来幼儿的好胜心理被激发，就会更加积极主动投入到剪纸艺术的学习中，在学习过程中，教师正确引导，不断补充剪纸艺术的起源、发展历史以及艺术价值的讲解，这样孩子就会加深对民间艺术的认识和了解，美术素养也会不断提升。
2、民间艺术能够培养幼儿人文素养。
民间艺术的特点是具有鲜明的地域性，并且具有丰富的文化内涵，虽然对于幼儿来说很多艺术内容的理解都具有一定难度，但是只要教师采用合适的方法，明确教学的内容，民间艺术依旧可以发挥出应用的优势，促进幼儿人文素养的提高。幼儿美术教学中，教师应该结合本地民俗文化，一方面可以让幼儿了解本地区独具特色的文化，陶冶情操，塑造优秀的文化品格。在目前我国的德育工作过于简单、内容空洞、方法陈旧的状况下，结合民俗文化对幼儿进行道德教育，以生动活泼的形式寓教于乐，可以培养幼儿良好的道德感和社会责任感。另外，丰富的艺术实践，有利于幼儿综合素质的提升，一块质朴的印花布、一架古老的民间纺车、一扇雕花的门窗，这些富有地域色彩的民间艺术物品，无不展示这我国民族艺术的魅力，同时也蕴藏这巨大的审美因素。在美术教学中，教师借助信息技术，将这些民间艺术制作成可见，展现给大家，幼儿通过欣赏这些纯朴的美术作品能充分感悟到民间美术创造了生活和美，反过来生活和美促进了民间美术和美术教育的发展。这种暖暖的人文关怀，正好适合培养幼儿的文化品格和人格修养，弘扬文化精神，增强自信心，激发他们自身的生命力和创造力。这也许是民间元素引入美术教育较为重要的收获。
三、民间艺术在幼儿美术教学过程中应注意的问题。
1、将课堂搬到室外，将剪纸等民间艺术请入课堂。
我国教育所呈现出来的整体特点，过于古板的教学模式以及过于陈旧的教学思想和方式。虽然多年来，素质教育、肩负教育、各种新型教学理念不断被提出，但是想要彻底改变当前的教育形式也并非一朝一夕的事情。幼儿教育相对于九年义务教育来说，在教学理念、教学方式等方面具有一些优势，幼儿教育所面临的教学主体是幼儿，幼儿思维、身体素质、接受知识的能力都处于初期发展阶段，过于枯燥的课堂环境必然无法达到教学目的，因此幼儿教师基本都会具有各项基本机能，比如：音乐、美术以及跳舞能力等，但是即便如此，从幼儿美术教育的整体来看，在教学模式、教学方法、教学思维方面依旧需要进一步完善和改革，比如将教师可以充分借助大自然的优势，将课堂搬到室外，将剪纸等民间艺术请入课堂等等，只有这样，变革似的新型教育才会在当代的美术教学过程当中起到积极作用。教师要培养幼儿正确的价值观，提高审美意识，取其精华、舍其糟粕。
2、协调好生活积累以及美术创作之间的关系。
从辩证的角度来看，任何事物都具有两面性，在幼儿美术教学中教师切忌要协调好生活积累以及美术创作之间的关系，过于重视任何一方，都会导致民间艺术教学的失衡，甚至会阻碍教学目标的实现。幼儿在学习的过程中，教师应该科学的进行引导，通过合理的引入民间艺术形式，培养幼儿的审美能力，美学素养等，尽量将民间艺术与实际生活相联系，积极与幼儿进行互动，较为关键的是，需要帮助幼儿真真切切的与民间美术接触，将美术作品、剪纸艺术品等在课堂上展示，孩子们能够通过这样的方式，建立对民间艺术的认识和理解。本文从三个方面对民间艺术对幼儿美术教育的影响进行了分析研究，旨在提高民间艺术在我国幼儿美术教育中的影响力，明确民间艺术的价值，相关教育工作者应该积极的进行民间艺术教学活动，在培养幼儿美学素养的同时，也实现了对本民族文化的发扬和传承。
作者：柴春玲单位：甘肃省兰州市西固区幼儿园。
随着幼儿园的发展，家长和学校也逐渐重视美术手工教学。除了社会上更加注重艺术教育之外，家长也开始重视孩子的艺术素养的培养，接下来小编简单介绍一篇优秀美术教学论文。
摘要：随着时代的发展，社会对于艺术教育也逐渐重视，作为艺术教育的美术教育必须要紧跟时代的潮流，才能达到教学的目的。但是一些中专学校美术教育因为不太关注社会的发展，教学秉承一贯的过往教育方式，特别是幼师手工教学方面更是有不少局限性[1]。本文通过分析这一问题，浅析在幼师美术教育中手工教学与课程改革如何保持与时俱进。
关键词：幼师手工教学；教学策略；幼师美术教育。
一、制定与时俱进的幼师美术手工教学课程目标。
美术课程里面的手工教学则是体验这一素养的途径之一，而要带领幼儿做好手工，对老师的要求首先就是要有明确的并且与时俱进的教学目标。第一，能有效的开展幼儿园手工课程第二，根据课堂需要制作教具和玩具。第三，适当的布置教室。第四，培养幼儿的审美。幼师在进行手工教育的时候要明白这四个最基础的要求，并且多关注社会动态，结合社会上流行的元素进行手工教育，而不是一味的用老一套的教学方法。
二、在手工教学中加入民族元素。
新课改将对艺术的学习看成是文化的培养，而不单单是掌握一样技巧。说到文化就难免会提起中国的传统文化，五十六个民族，每个民族都有每个民族的手工艺，甚至每个地区都有每个地区特有的手工艺，将民族元素融入幼儿美术手工教学中，不仅能提高幼儿的兴趣，也传承了民族文化，更有可能培养出民族文化的继承人。但是在真正融入课堂的时候还需要注意方法。第一，民族手工艺非常多，幼师在带进课堂的时候需要选一些简单的，适合幼儿学习的，并且自己也能把控的手工艺，这些手工艺最好还能代表此所属民族的风格[2]。第二，也可以结合当地的手工艺。每个地区都有不同的手工艺，比如剪纸、扎风筝、陶艺等等，幼师可以根据自己所属地区收集一些当地的手工艺，比如说四川地区糖人这一手工艺就非常著名，糖人具有的各种各样的团以及能吃的特性非常受幼儿欢迎。随着时代的发展，人们对于民间手工艺已经越来越重视，在幼儿美术手工艺教育中加入民族元素已经是必然趋势，而民间手工艺也非常贴近生活，在其背后不仅有非常丰富的故事可以吸引幼儿的兴趣，也能激起学生的动手欲望。
三、在幼儿美术手工教学中有意识的使用新材料、加入新理念。
与时俱进是幼儿美术手工教学必须要具备的特点，与时俱进不仅仅体现在理念上，也体现在使用新材料上。从理念上来说，现在的diy，也就是doityourself，提倡的不仅仅是自己动手的理念，更多的是培养学生自己设计制作的行为。虽说现在的幼儿园已经逐渐重视学生动手能力，但是更多时候也是简单的让学生折纸、捏泥人这些简单的手工，而自己动手设计并制作出来可以说是非常罕见。但是diy这一理念确实非常先进的理念，因此在手工教学的时候不如尝试往这上面引导。而从新材料上来说，则是要用更加新型的材料来进行手工教学，很多幼儿园都喜欢用橡皮泥教孩子手工，但是现在的泥塑材料种类非常多，颜色也很丰富，在教学手工的同时还能教育孩子颜色方面的知识，另外像是沙子、乐高、拼图等等种类丰富的手工层出不穷，可以适当的应用在教学里，增加教学的趣味性。
四、调动中专幼师专业学生学习的积极性以及创作性。
只有中专幼师专业学生学习的积极性以及创作性被调动，才能有心思关注社会的发展，时刻保持与时俱进。但是中专学生对学习的积极性不够，一方面是因为中专学生在学习幼师专业之前大多没有美术基础，因此也不可能马上钻研美术手工专业，还有一方面则是因为幼师专业的课程虽然比较新鲜，但是总归是老一套的东西，比如剪纸，只会用红色的纸教学，但是现在的社会发展非常迅速，能用来剪纸的纸张种类也非常丰富，因此，学校也可以从这些方面加以改进，激起学生的兴趣[3]。在调动学生的积极性之后，才能谈所谓的创作性，作为未来幼师，在带领孩子做手工的时候如果有自己的创作性肯定会让课程更加的丰富多彩。在学习过程中学生可以多钻研，比如要教幼儿学习小动物的时候就可以通过多种方法，比如用太空沙捏出来，或者用剪纸剪出来教孩子辨认，另外还可以让孩子动起来，将他们知道的小动物画出来，同时培养他们的绘画能力和色彩知识。
五、结束语。
综上所述，幼师专业的学生毕业后将直接面对幼儿，掌握一定的手工是必要的，而在此基础上，拥有与时俱进的理念，将手工教育和社会发展联系到一起，不仅能培养幼儿的艺术素养，也能使得幼儿不至于与时代脱节。
参考文献：
培养想象力是美术教育的一个重要目标，完善人格也是美术教育的一个重要目标，尊重生命和延续美也是美术教育中不可缺少的目标。目前我国一些美术教育者重视智力教育，忽视了对完善人格的培养，不重视美术教育其他目标的实现，没有明确认识到美术教育是为了培养幼儿的尊严和修养，使幼儿的个性和能力得到良好的发展，进而提高思维力和创造力。这样的教学理念对美术教育产生了很大的影响，忽视了美术教育的人格培养、智力启蒙等功能。
1、功利化的美术观念和认识。
一些教师和家长没有形成正确的美术观念，简单地认为美术就是画画，美术教育就是教孩子怎样画画。这种认识具有一定的社会功利思想，是片面的。绘画固然重要，但只能说明技法水平，即便画得非常逼真，也不可能画出和相片一样的效果。在这样的美术教育模式下，学生可能会成为一位杰出的画匠，但终将与大师无缘。教师和家长要真正认识美术教育，社会也要真正认识美术教育。美术教育离不开社会环境，如果社会不认可幼儿的想象力和创造力，那么幼儿美术教育也不可能获得良好的发展。
2、单一化的教学方式和评价标准。
在以往的幼儿美术教育中，教师画成什么样，幼儿就要画成什么样，然后教师评价谁画得好、画得像。所谓画得好，就是画出来的图像非常清晰，颜色非常饱满；所谓画得像，就是幼儿画得和教师相似。这样的教学方式并不适合幼儿美术教育，因为这种方式属于专业绘画的基础范畴。这样的教学方法一方面限制了幼儿的发展潜力，另一方面抹杀了幼儿的想象力和创造力，不利于幼儿美术能力的全面发展。如何改革这种单一的教学方式和评价标准，是我国幼儿教育面临的一个重要问题。
3、师资力量缺乏。
一些幼儿园美术教师并不是专业美术学院毕业生，没有经过系统的美术学习，这样就导致教师在教学方法上捉襟见肘，更难以在幼儿美术教育中启迪幼儿的思想，引导幼儿感受。少数幼儿美术教师的教学刻板、机械，难以对幼儿进行美的启蒙。这样幼儿的美术爱好和创作能力难以得到良好的发展，也会慢慢失去对美术的兴趣。
幼儿教育必须以幼儿为中心。幼儿教育要依据幼儿的特点选择教学方法。如今，以人为本的教育理念已经深入人心，幼儿美术教育也要坚持这一理念。每名幼儿都是特殊的个体，他们除了在年龄上相似外，在其他很多方面是不同的，如兴趣、爱好、鉴赏能力等。美术课程设计必须根据幼儿的实际能力和实际情况，考虑幼儿的个体差异，因材施教。在幼儿美术教育中，美术鉴赏是一种很好的启蒙教育方式。在鉴赏时，教师要多多鼓励幼儿，激发他们的兴趣；鉴赏之后，可以进行想象创作，锻炼幼儿的想象力。
2、调整美术教材内容与提高美术教材质量。
幼儿美术教材必须依据幼儿的心理特点和年龄特点编写。在内容选择上，要注意趣味性，趣味性的东西更能吸引幼儿，提高他们的兴趣。幼儿教材的出版方要注重幼儿教育的公益性，在理解审美观和美术教育的基础上，教材既要接近时代主题，又符合美术教育规律，使幼儿的创造性和潜能得到较大限度的发挥。
3、美术教育观念向启蒙转变。
家长和教师应当及时转变观念：美术教育不是简单的专业技术教育，美术知识和技能的传授只是其教育目标的一个方面。幼儿美术教育的重点，一方面是启蒙幼儿认知美，另一方面是启蒙幼儿欣赏美。传授知识不应是幼儿美术教育的全部，教师更应注重激发幼儿的美术兴趣。幼儿是人类文化的继承者，不再只是知识的接受者。
四、结语。
近些年来，家长和幼儿园都非常重视幼儿美术教育。美术教育可以在培养幼儿的人格和创新精神等方面发挥很大作用。社会各界要高度重视幼儿美术教育，加强理论和实践研究，促进幼儿美术事业的发展。
作者：易妮娜单位：湖北鹤峰县容美民族幼儿园。
孩子在成长过程中，既会有愉快的创造，又会遇到各种挫折，即所谓“碰钉子”。心理学上认为它是“当个人从事有目的的活动受到障碍或干扰时所表现的情绪状态”,挫折是不以人的意志为转移的生活内容之一。世上的事情往往这样：成果未成，先尝苦果；壮志未酬，先遭失败。拒绝挫折，就等于拒绝成功，如果在幼年时期受到积极的挫折教育，就会理顺受挫折的情绪，给自己开拓出可以容纳自己奋进的心境；如果在幼年时期缺乏积极的挫折教育，长大后一旦遇到高考落榜、招工无名等挫折时，就会爆发“人生危机”。
现在，不少独生子女的家长只重视孩子的学习成绩、衣、食、住等，而忽视了孩子的独立生活能力、吃苦耐劳和向困难挑战精神，而这些“精神上的东西”，正是适应社会高速发展，培养跨世纪人才所必须的，也是孩子心理发展所需要的；因此我们要重视挫折教育。
（一）、真实感知细致引导,锻炼孩子耐挫的个性。
逆、有苦有乐，从而对挫折有初步的认识，只有让幼儿在克服困难中充分感受挫折，正确理解挫折，才能培养他们不怕挫折、勇于克服困难的能力和主动接受新事物，承认并敢于面对挫折的信心。
2.幼儿挫折教育其次要破除幼儿的依赖性。作为教育者应该给孩子面对现实的机会，让他们意识到成功是建立在自己努力的基础上的。如有一次，班里要玩球结果不够，我请了一向比较胆小的妞妞去其它班借借看，她当时就显得有些胆怯但还是去了。我用双眼余光瞥着小家伙只见她径直往隔壁班走去，快走到门口时，妞妞终于忍不住回过头来搜寻我。眼看着她几乎就要退缩了，我故意别过头去，假装没有看见。朴老师满面笑容地招呼着妞妞，她犹豫了片刻，终于鼓起勇气说了要借皮球。当拿着自己借来的皮球给我时，她呵呵呵地笑了，没想到平时与人说话都不敢今天还帮老师做了事。我轻轻拍拍妞妞的头，随后又向她竖起大拇指，将她大大地夸奖了一番。无论是快乐、失望，还是痛苦，都要让孩子自己去体验、去经历。孩子毕竟是孩子，他们会做错事、说错话，那不要紧，我们要告诉他们，人在小时候总会出现这样那样的错误，就是那些有名的科学家小时候也常犯错误，他们也会遭遇失败、挫折，如爱迪生、爱因斯坦……重要的是在遇到困难、失败的时候要自己想办法解决。这样才能使孩子有足够的能力去面对未来各种各样的挑战，去适应日新月异的时代的变迁。
（二）、创设情景提供机会，利用一些困难情境训练幼儿。
幼儿的活动范围有限，许多挫折是现实生活中不常遇到的。教育者在利用自然情景进行挫折教育的同时，还要注意有意识地创设一些情景和机会，让幼儿得到各方面的锻炼。为了提高幼儿对挫折承受能力，我们可设置难度不等的情境，让幼儿逐步经受磨练，有目的地去培养幼儿的耐挫力。比如说远足、劳动、竞赛、批评、延迟满足等活动和手段，可以锻炼幼儿的意志，增强他们对恶劣环境的适应能力以及对待失败、打击的能力。
游戏是幼儿最基本的、最喜欢的活动，在游戏活动中容易让幼儿接受和掌握战胜挫折的方法。在游戏时可设置一些人为的障碍，让幼儿自己解决……如让幼儿到暗房子里去取东西；和小朋友闹矛盾怎么办；户外游戏时引导幼儿走“独木桥”爬障碍物，在角色游戏中可安排幼儿分别扮演人际关系冲突中排斥和被排斥的角色，让他们体会不同的心理感受，引导他们分析产生冲突的原因并寻找解决问题的途径和方法等等。
（三）、树立榜样增强信心，树立孩子必胜的信念。
幼儿的思维具有直观性，生动活泼的形象往往更容易打动幼儿。因此，要善于利用生活中那些活的事例来教育孩子，树立榜样。如在日常生活中，常常会遇到幼儿摔伤，擦伤等情况。这时，作为教师应尽可能平静地对幼儿说：“没关系，老师和你一起到保健室包一下好了，下次注意一点就行了。”或者说：“没关系，很快就会好的。”老师这样的行为给幼儿很好的暗示，使幼儿自然而然地学会怎样坦然地对待挫折，怎样勇敢地面对未来。另外，教师和家长也要以身作则，以自己的行动为孩子树立榜样，教育孩子勇于面对困难，面对挑战。游戏走“独木桥”时丁丁会说：“老师我怕，我不走”。这时我说“别怕，你可以的，你看能走过去，你也一样能做好。”或者说“我相信你会跟其他小朋友一样勇敢的。”这样在榜样的力量下，孩子会变得的越来越有信心，越来越勇敢，增添了战胜困难的自信。这时，我的一句“你真行”就会变成孩子的“我真行”。
（四）、为幼儿创设与同伴交往的机会。
与同伴交往可以使幼儿发现与自己不同的观点，从而更好地认识他人和自己，克服自我中心。在同伴群体中，幼儿往往会经历一些挫折，如观点不一致，屈从于被领导的地位等，这样他必然要在不断的磨练中学会如何友好相处，如何合作，从而更好地在同伴中保持自己的地位，而这种磨练有助于提高幼儿的耐挫力。另外，同伴之间的相互交流和指导，也能够帮助幼儿更好地克服困难、解决问题。
都会造成幼儿的依赖思想，要让幼儿在体验中认识挫折学会克服困难，战胜挫折的本领。
幼儿教师在向幼儿讲解美术的时候，不自觉的对幼儿进行视觉与听觉上的锻炼，培养其独特的观察能力，同时，听觉能力的提高也有助于幼儿表达能力的培养，有助于幼儿智力的开发。
（二）丰富幼儿生活，促进幼儿全面发展。
色彩斑斓的世界对于心智尚未健全的幼儿来说，处处充满了好奇与魅力，幼儿的脑力与语言限制其准确的表达出内心的想法，而绘画能够有效缓解幼儿迫切的想与世界交流的欲望，丰富其日常生活。
良好的环境是幼儿美术能力提高的重要基础。传统的幼儿园美术教学中，通常是幼儿自己拿起画笔完成一副简单的作品，缺乏新意，长此以往，幼儿的兴趣必会大大降低。因此，幼儿教师可以利用多种形式，丰富教学环境。首先，幼儿教师可以带领幼儿多去室外活动，让幼儿充分感受到大自然的美，引导其联想到生活的方方面面，感受到自然与生活的密切联系，将之创作于绘画当中。其次，幼儿教师可以创新课堂教学，例如将画具与材料放置于讲桌，让幼儿自行选择自己满意的材料进行美术创作，待完成后将作品贴于教室的墙上进行展览交流。幼儿在此过程中都是自己亲身完成，有助于其养成良好的学习与做事习惯，既丰富了教学形式，为学生创设了良好的环境，又能有效培养其“自己的事情自己做”的意识，有助于幼儿的身心健康发展。最后，幼儿教师还可以引导幼儿多注意观察身边的事物，鼓励幼儿进行创新，变废为宝，例如绘画用过的废纸，可以用来折纸，废弃的易拉罐可以做成精美的小花瓶等，充分发挥儿童的想象力，提高幼儿的创新能力和动手能力。
（二）改善教育模式，注重因材施教。
当前，我国的幼儿园教学多数均采用小班化教学，幼儿教师在注重对幼儿的悉心教导的同时，也要防止过度干涉，确保儿童拥有自己的“小空间”。“一千个人眼里有一千个哈姆雷特”，同样的美术作品，在不同的儿童眼里，所呈现的东西也不一样的。教师应鼓励儿童多与其他小朋友交流沟通，取长补短。此外，幼儿教师还应结合不同幼儿的身心发展状况，对其进行要有针对性的辅导，真正做到因材施教。
（三）增进师生交流，提高学习热情。
幼儿园的平均儿童年龄在3岁到7岁之间，身心发展尚未成熟，其特殊的心理发展状况使得幼儿教师必须加强与幼儿之间的互动沟通，形成良好的师生关系，便于教学工作的开展。美术活动是需要幼儿教师与幼儿之间交流的一门教育活动，幼儿时期的儿童，内心比较脆弱，幼儿教师应对其多加鼓励，不断引导儿童完成当下的任务，对任务完成较好的儿童，适当进行物质奖励，增强儿童的上进心，提高其对美术的学习热情。
（四）创新教学方式，注重幼儿心理体验。
随着社会的发展，现在的幼儿受家庭环境和其他外界环境的影响，思想较为成熟，对新事物的认识较快，幼儿教师要抓住幼儿的心理变化，创新教学方式，提高幼儿的学习兴趣。四、总结：综上所述，我国的幼儿园美术教育仍存在较大问题，严重阻碍了幼儿园美术教学的正常开展，也不利于儿童的身心健康发展。因此，幼儿教师要不断提高自身素质，创设良好的幼儿园美术教育环境，创新教学方式，利用多种形式提高幼儿园美术教育的有效性。
作者:吴倩楠单位:河北省衡水市第二幼儿园。
美术教育是素质教育的重要方面，特别在培养创造性思维方面具有其他学科不能替代的特殊优势，下面要为大家分享的就是有关美术教育的论文，希望你会喜欢！
一、前言。
随着社会的进步，教育改革也在不断向前推进，素质教育也越来越受到人们的重视，尤其是美术教育，逐渐成为人们关注的焦点。美术教育是素质教育的重要方面，特别在培养创造性思维方面具有其他学科不能替代的特殊优势，所以关心美术教育，为美术教育中的创新。
二、培养学生美术创造的兴趣。
在美术教学界，有一个广为人知的故事。故事里让中国学生和美国学生在同一堂美术课上画一束鲜花，中国学生的画法标准，花的种类和颜色与真花无异;而美国学生则抛弃了传统鲜花的画法，花的颜色虽然与实际不同，但极富想象力，而且极富美感。这则故事或许是虚构的，但却真实地反映了我国学生美术学习时的困境――缺乏创造力。因此，在美术教育中培养学生的创造力和创造性十分有必要。培养学生的创造力，首先要培养学生美术创造的兴趣，“兴趣是最好的老师”这句话在教育中永不过时，兴趣能够激发学生在积极愉快和自觉氛围中学习，能够使学生在绘画学习中创造性地表达自己的所见、所闻、所想，这样学生的绘画中能够表现出创新的美感，而不是如同拍照般精确。
三、美术教学中创造性的体现---“美术家(艺术家)-作品”本位的创造性教育。
美术家是美术作品的创作主体，如果说“创造性”是美术作品之所以能够成为“美术”作品的核心价值，那么美术家创造作品便是充满“神奇”之魅的灵感喷薄并将之物化的这一过程。苏轼诗云：若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣?若言声在指头上，何不于君指上听?美术作品便是美术家伸出“上帝之手”，将人类的审美情感物化为可视、可居、可游的图像世界。
所以美术家或画家更应该是作为精神气息的载体，而创造性便是这一精神气息的核心内容。即使在基础教育阶段，美术教学特别是美术实践的教学之实质便是使学生像美术家或画家那样进行创造性劳动。而这种创造性劳动是人本身就具有但在成长过程中与社会分工越来越细的社会现实处境中逐渐被淡忘、忽略、屏蔽的能力，美术教学便是撞击这份屏蔽、唤醒这份遗忘，也正是在此种意义上，能够更好地理解约瑟夫博伊斯(josephbeuys，1921-1986)所言：人人都是艺术家!
“美术家-作品”本位的创造性教育，更多体现在美术实践教学这一模块中，即通过绘画研习、雕塑创作、工艺品制作等等技能性实践活动，实现审美创造性的物化过程，并在这一过程中不断培养学生的动手能力，创造能力与想象能力。此处仅以绘画为例，绘画的最终目的并不是为了精确地再现眼睛中所见到的“客观”世界，而是通过塑造具象或抽象的物事，感受、体悟点、线、面与色彩通过“神奇”的艺术组合成具有审美意蕴的形体，并通过这一并不同于所谓现实世界的形体，揭示、把握人类审美思维与审美情感的奥秘。如果没有相应的技术训练与动手能力的培养，所谓创造力与想象力最终只能沦为空谈。而不诉诸创造力与想象力的技术训练，也只是无法成为美术创作的机械描摹。
创新思维不是一门课程，无法在有限的课时内完成教学工作，所以只能潜移默化地培养，美术课堂为学生个性的塑造、创造能力的培养提供了阵地，为创造性思维的开发创造条件也就义不容辞。
1.创造宽松自由的思维环境，培养学生的想象力。
创造性思维的产生，必须具备宽松自由的思维环境。若没有“自由”又何来创意呢?而人的创意必须在没有干预的情况下才能发挥潜能。专家提供的求异思维、聚合思维、逆向思维等多种思维方式都是以“心里自由”为前提的。所以要提供自由的思维空间和自由探究的机会，要尊重不同寻常的看法，尊重不同寻常的想象，所以教师的美术素质与开放心灵对学生的想象力的开发是有益的。
美术教育中的想象大致可以分为两个方面，一是在美术作品欣赏中产生的想象，教师可以通过对作品的分析，启发学生的想象，深入作品的内涵。审美能力的培养与提高主要在这个方面来体现。二是作品创作前的想象，就是构思，教师可以引导学生的思维，激发他们的表现欲望，肯定学生想法的价值，将学生追求成就的过程视作一种成就给予肯定，并通过技术的传授帮助他们实现想法，使他们在表现的过程中享受创作的乐趣。创新思维能力与造型能力的培养应该贯穿在这个其中。
2.提供便利的可利用的实践场所。
创造性思维往往与创造活动是相联系的。人们总是在产生了某种创造性活动的动机和欲望，或者在某种创造性活动进行过程中，才可能产生创造性思维。美术作品的创作过程就是思维创造形象的过程，美术教育中这种思维与创造的关系尤为明显。所以在美术教学中要创造建设实践场所，在实践中培养创新思维的能力。
拿中学美术为例，中学美术包括绘画、工艺、雕塑等，每一门类的创作都离不开技巧与材料，需要适当的场地。因此，我们要尽可能地提供实践的场所，提供物质条件。我们一方面可以在校内创造条件，一方面可以与社会接轨，帮助学生实现探索创造的欲望。同时我们要充分地利用现代教学设施，把科技融入教学中，利用现代教学设施，丰富教学内容，为学生的创造性思维开发提供便利。
3.关注学生的个体因素。
这就是所谓的因材施教，首先要了解学生的个体情况，关注个体因素在学习中的积极作用。不是每个学生都热爱美术，美术教育并不是一定要把学生都培养成画家、艺术家。但我们应该使每个学生在学习美术的过程中有所收获，特别是在思维方式上，要善于观察，富于想象力。
个体的`因素包括文化修养、思维的方式与专业素质。文化修养与学习成绩没有必然联系，主要是指学生知识面的大小，兴趣广泛的程度。美术教育中的创造性思维需要文化的修养，广泛的文化基础可以开启联想与智慧。专业素质是指对美术理论知识与技能的掌握，是创新最终得以实现的基础。每个学生都是不同的个体，都有自身的优势与潜力，有的善于动手，有的善于思考，有的善于观察，有的善于表现，教师要善于发现学生的优势，设计合理的教学方式，使学生最大限度地发挥他们的创造才能，让有美术创造潜力的学生能有更好的提高，让美术方面不具特殊潜力的学生能够具有一定的审美修养与美术素质。
4.建立合理的鼓励机制，促发求知的主动性。
鼓励机制可以成为创造力产生的外动力。当学校为学习成绩突出的学生设立奖学金时，奖学金在某种程度上便成为学习的动力。现代诺贝尔奖的设立同样促进了各个领域的创造力的开发。各类的美术作品比赛，也鼓励了一部分人的信心与学习主动性。
1.所谓美术创造性教育，就是通过美术教育学生的过程，使学生发现生活的美和艺术的魅力所在，使学生摆脱模式化的事物，发现自然的神秘。在这个过程中要注意几点：合理的利用美术书籍、教材或者其他美术参考书中有很多有价值的东西，要把这部分知识利用起来给学生展示，拓宽他们的思路;另外，老师要善于引导学生，发现学生不正确的理解要及时修正，确保学生审美观的正确发展。
2.要实现美术创造性教育不能急于求成，美术知识和绘画能力是美术学习的基础，只有基础牢固了，学生们才有能力去学习美术，去欣赏美术中的精华。尤其是新课程改革之后美术教材是将理论与实践隐含的合成一条学习的主线，把许多理论学习与绘画实践整合成为一个体系，这虽然在提高美术课堂中美术理论知识学习的氛围，但是这可能会出现美术教学中出现忽视理论基础的情况。忽视理论学习的美术教学是不符合美术创造性教育思想的，没有扎实的基本功，绘画及欣赏能力也不会提高，依然没有达到教育学生审美才能的目的。因此，提高美术创造性教育水平的前提就是打下扎实的美术知识基础，设计出多样的学习形式，逐步完善教学体系。
3.培养学生的创新能力，是美术创造性教育的核心思想。这也是全国校在美术教育过程中的一贯思想。细心的教师会发现，学生有一颗渴望发现的心，学生渴望成功。因此，摈弃那些束缚学生创造性的东西，发现学生的优点并充分发挥，才能培养学生的创新能力。
六、结束语。
新课改的核心要求是对素质教育的实施，素质教育是以提高学生的综合素养为宗旨的。因此，在美术教学中，教师要通过采用多样化的教学方法和创新的教学机制激发学生的创造性，培养学生创造性思维的能力和创新意识对于学生综合素质的提高和美术素养的提高极有帮助。
参考文献。
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摘要：感恩是美德，是中华民族的优良传统。对于一个人来说，只有懂得感恩的人，才能承担起对父母、对自己、对他人、对社会的责任。让幼儿学会感恩对其一生的发展很重要。通过多年的实践，本文总结出对幼儿进行感恩教育的有益经验，使幼儿学会感恩，学会奉献，学会回报，学会责任。
关键词：幼儿感恩感恩教育。
感恩是美德，是中华民族的优良传统。古人说得好：“滴水之恩，当涌泉相报。”施恩的人，未必图报。但受恩的人，应心存感激。学会感恩，才能承担起对父母、对自己、对他人、对社会的责任。
然而，自古以来，中国的父母一直把“一切为了孩子”看作是自己最大的人生目标。而当今物质条件极其富有的情况下更是如此。“宝贝，这个最好吃，都给你吃！”“宝贝，这个衣服最漂亮，爸爸妈妈给你买！”“宝贝，你想要什么，爸爸都满足你”……而稍微没有达到他们的要求就大哭大闹。加之现在很多都是独生子女，有的家里六个人（爷爷、奶奶、姥姥、姥爷、爸爸、妈妈）围着他一个人转，这些小宝贝、小皇帝、小太阳的身上，很多时候所表现出来的性格是“自私、霸道、任性”。这在很大程度上与我们的教育有直接关系。
洛克的《教育漫画》中指出：“儿童的举止大半是模仿出来的。”作为与孩子朝夕相处的教师和家长来说，他们的价值观、人生观等都会在潜意识里影响孩子，他们的一言一行都可能成为孩子模仿的对象，对孩子的成长起着至关重要的作用。
作为教师，除了组织正常的感恩教育活动以外，在平常的其它活动方面也应该树立榜样。如老师之间，师幼之间在文明礼貌用语上的使用。让“你好”“谢谢”“不用谢”“请”“对不起”“没关系”等礼貌语时常挂在嘴边，对于小朋友对老师的帮助，要非常诚恳的对幼儿说一声：“谢谢”，小朋友受到老师的尊重，也会不自觉的去尊重别的小朋友、父母或是老师。
作为家长，是孩子的第一任老师，父母的一言一行都直接影响孩子的的健康成长。父母对老人孝顺，孩子长大后就对父母孝顺。因此，家长可以利用节假日时主动带着孩子回去看望老人，表达对老人的关心和想念。父母也可以让孩子一起做做家务，一方面体验劳动的快乐，最重要的是让孩子明白自己的辛苦与艰辛，要让孩子学会分担，并感恩所得到的幸福生活。如到了4岁以后就可以自己收拾自己的玩具，吃饭的时候摆好碗筷，帮父母打好饭，下班回家给父母提鞋子，让孩子端杯水等等。同时家长还应该培养孩子主动对他人施恩的意识，如跟其它小朋友一起玩耍的时候要学会谦让，引导他们乐于帮助需要帮助的人，还可以带领比自己小的小朋友友好的一起玩耍，以此来培养他们的爱心和责任心。总之，生活在充满感恩和爱的环境里的孩子就更有爱心，责任心，就会感恩他人，感恩社会。
鼓励是孩子实现某种活动的催化剂。当孩子的感恩活动还处在萌芽状态的时候，鼓励是非常重要的。而幼儿感恩活动体现在生活的各个方面，这就要求我们时常关注幼儿的生活事件，关注孩子们的言行，并做出正确的评价。如小朋友在午睡的时候，小惠小朋友裙子后面的拉链拉不下来，很是着急。这时，琦琦小朋友看见了，就过来主动帮助她把拉链拉下来，小惠非常高兴的对琦琦说：“谢谢你”，琦琦说：“不用谢”。看见他们互相帮助而且还主动道谢，我对他们两个小朋友在全班进行了表扬。从那以后，像这样的事情在我们班就越来越多，如帮别人端饭，拿纸呀，互让玩具呀，小朋友之间的争吵少了许多，并且孩子之间的相互友爱之情正慢慢蔓延开来，不仅在班上，对侍家人也是如此，上学期的半日开放活动，我们班的张祥镇小朋友见妈妈来了，就主动把小椅子抬到妈妈那里，让妈妈座。这就需要家长和老师对孩子们的观察要仔细，对他们的行动做出肯定，这让感恩活动才能持之以恒的继续下去。
我们都知道，游戏是幼儿的主导活动。因此要重视游戏对幼儿感恩教育活动中的重要作用。如在语言活动“萝卜回来了”这个活动中，我让幼儿扮演故事中的.角色，对故事进行触角扮演，体会故事中小动物们处处想着别人，感受爱和温暖。在健康活动“为小企鹅搭房子”这个活动中，体会无家可归的可怜，并克服重重困难帮助小企鹅，体会帮助别人后的快乐。通过各种游戏活动对孩子进行感恩教育，这样的角色体验能使感恩教育能够在实践层面上“活”起来，逐步培养幼儿感恩意识。
我们要注重利用各种节假日，例如中国传统节日三八妇女节、儿童节、重阳节、教师节、国庆节等这些节日都是对孩子进行感恩教育的契机。在节日时，给他们讲讲节日的由来，通过讲一些感恩的故事丰富他们对这些节日的认识，深化他们对节日的了解。此外，还可以开展各类感恩主题活动引发幼儿感恩行为，例如在这些节假日里，指导幼儿亲自为教师、同伴制作卡片，或用图画来表达对父母、老师的感谢之情。这些节日活动的长期开展能潜移默化地让孩子由关爱单独的个人扩大到关爱个人所属的集体和社会，为将来自发感恩行为的实现奠定基础。
在充分利用家庭教育和幼儿园教育的同时，我们还要通过各种形式的活动加强家园联系，使幼儿感恩教育双管齐下，收到双重教育效果。
首先，幼儿园通过各种渠道广泛向幼儿家长宣传感恩教育相关知识，如利用家园联系栏向家长宣传感恩教育的意义，向家长发放关于如何引导幼儿学会感恩的宣传单，面对面的交流感恩教育的小窍门等等。做为幼儿教师，不仅只停留在专业知识和技能方面，更应该成为幼儿教育专家，为家长在教育过程中排忧解难，你的帮助能为家长解决一些实际问题，让家长信服你，那么，你所宣传的教育理念才会被家长认可，家长才会主动积极的配合你的工作。
其次，定期开展半日开放活动。每学期至少开展两次半日开放活动，在活动中组织感恩特色主题的亲子游戏。教师有意识的让家长和孩子一同参与到一些感恩主题活动当中，从中共同体会感恩，学会感恩。
感恩教育是一个长期细致的工作，需要教师、家长、社会坚持不懈的努力。让我们共同努力，为幼儿终生发展，让感恩成为一种习惯。
为了加强幼儿园的科学管理，提高教育质量，依据《中华人民共和国教育法》制定本规程。幼儿园是对３周岁以上学龄前幼儿实施保育和教育的机构，是基础教育的有机组成部分，是学校教育制度的基础阶段。幼儿园的任务是：实行保育与教育相结合的原则，对幼儿实施体、智、德、美诸方面全面发展的教育,促进其身心和谐发展。幼儿园同时为家长参加工作、学习提供便利条件。幼儿园适龄幼儿为３周岁至６周岁（或７周岁）。幼儿园一般为三年制，亦可设一年制或两年制的幼儿园。幼儿园保育和教育的主要目标是：促进幼儿身体正常发育和机能的协调发展，增强体质，培养良好的生活习惯、卫生习惯和参加体育活动的兴趣。发展幼儿智力，培养正确运用感官和运用语言交往的基本能力，增进对环境的认识，培养有益的兴趣和求知欲望，培养初步的动手能力。萌发幼儿爱家乡、爱祖国、爱集体、爱劳动、爱科学的情感，培养诚实、自信、好问、友爱、勇敢、爱护公物、克服困难、讲礼貌、守纪律等良好的品德行为和习惯，以及活泼、开朗的性格。培养幼儿初步的感受美和表现美的情趣和能力。尊重、爱护幼儿、严禁虐待、歧视、体罚和变相体罚、侮辱幼儿人格等损害幼儿身心健康的行为。幼儿园可分为全日制、半日制、定时制、季节制和寄宿制等。上述形式可分别设置，也可混合设置。
幼儿园每年秋季招生。平时如有缺额，可随时补招。幼儿园对烈士子女，家中无人照顾的残疾人子女和单亲子女等入园，应予照顾。企业、事业单位和机关、团体、部队设置的幼儿园，除招收本单位工作人员的子女外，有条件的应向社会开放，招收附近居民子女入园。幼儿入园前，须按照卫生部门制定的卫生保健制度进行体格检查，合格者方可入园。幼儿入园除进行体格检查外，严禁任何形式的考试或测查。幼儿园规模以有利于幼儿身心健康，便于管理为原则，不宜过大。幼儿园每班幼儿人数一般为：小班（３至４周岁）２５人，中班（４至５周岁）３０人，大班（５周岁至６或７周岁）３５人。混合班３０人，学前幼儿班不超过４０人。寄宿制幼儿园每班幼儿人数酌减。幼儿园可按年龄分别编班，也可混合编班。
供便利条件。要培养幼儿良好的大、小便习惯，不得限制幼儿便溺的次数、时间等。积极开展适合幼儿的体育活动，每日户外体育活动不得少于一小时。加强冬季锻炼。要充分利用日光、空气、水等自然因素，以及本地自然环境，有计划地锻炼幼儿肌体，增强身体的适应和抵抗能力。对体弱或有残疾的幼儿予以特殊照顾。幼儿园夏季要做好防暑降温工作，冬季要做好防寒保暖工作，防止中暑和冻伤。
幼儿园教育工作的原则是：体、智、德、美诸方面的教育应互相渗透，有机结合。遵循幼儿身心发展的规律，符合幼儿的年龄特点，注重个体差异，因人施教，引导幼儿个性健康发展。面向全体幼儿，热爱幼儿，坚持积极鼓励、启发诱导的正面教育。合理地综合组织各方面的教育内容，并渗透于幼儿一日生活的各项活动中，充分发挥各种教育手段的交互作用。创设与教育相适应的良好环境，为幼儿提供活动和表现能力的机会与条件。以游戏为基本活动，寓教育于各项活动之中。幼儿一日活动的组织应动静交替，注重幼儿的实践活动，保证幼儿愉快的、有益的自由活动。幼儿园日常生活组织，要从实际出发，建立必要的合理的常规，坚持一贯性、一致性和灵活性的原则，培养幼儿的良好习惯和初步的生活自理能力。幼儿园的教育活动应是有目的、有计划引导幼儿生动、活泼、主动活动的，多种形式的教育过程。教育活动的内容应根据教育目的，幼儿的实际水平和兴趣，以循序渐进为原则，有计划地选择和组织。组织活动应根据不同的教育内容，充分利用周围环境的有利条件，积极发挥幼儿感官作用，灵活地运用集体或个别活动的形式，为幼儿提供充分活动的机会，注重活动的过程，促进每个幼儿在不同水平上得到发展。游戏是对幼儿进行全面发展教育的重要形式。应根据幼儿的年龄特点选择和指导游戏。应因地制宜地为幼儿创设游戏条件（时间、空间、材料）。游戏材料应强调多功能和可变性。应充分尊重幼儿选择游戏的意愿，鼓励幼儿制作玩具，根据幼儿的实际经验和兴趣，在游戏过程中给予适当指导，保持愉快的情绪，促进幼儿能力和个性的全面发展。幼儿园的品德教育应以情感教育和培养良好行为习惯为主，注重潜移默化的影响，并贯穿于幼儿生活以及各项活动之中。幼儿园应在各项活动的过程中，根据幼儿不同的心理发展水平，注重培养幼儿良好的个性心理品质，尤应注意根据幼儿个体差异，研究有效的活动形式和方法，不要强求一律。幼儿园应当使用全国通用的普通话，招收少数民族幼儿为主的幼儿园，可使用当地少数民族通用的语言。幼儿园和小学应密切联系，互相配合，注意两个阶段教育的相互衔接。
文文来我们班时间不算长。她是一个很文静的女孩子，又可能是因为刚到了陌生环境中的缘故，所以她平时很少说话，和同伴也几乎没有什么交往，上课时更不爱举手发言了。
可是，文文很喜欢画画。每次上美术课时，她都非常投入，每当一幅画完成时，她都会特别的高兴，自己看了又看。有时候，我也会走过去，搂搂她，问问她：“你画的是什么，能讲给我听听吗？”渐渐的文文会主动地与我打招呼、说话了。
文文也是一个很爱劳动、很细心的孩子。有一次玩具区的玩具很乱，就问：“谁愿意把的玩具整理一下？”小朋友们争先恐后的举手，文文也举起了小手，我连忙抓住这个机会，请她来整理。整理好后，我在大家面前表扬了她，小朋友们也为她鼓起了掌，文文显得很高兴。从那以后，午餐时、喝水时，她主动地帮忙；帮老师整理图书、区角„„这个时候，我都会给她一个甜甜的微笑，笑意也会马上在文文的脸上荡漾开来。
一段日子过去了，我发现文文渐渐的能主动举手、在集体面前发言了，特别是在一节识字课上，文文举手好几次，而且每次的回答都很大声、都答对了。我们都为文文的进步而高兴，文文也逐渐活泼开朗了，与同伴、老师间的交往也更多了。
看着文文的变化，我感到很欣慰。我想：我们在集体活动中应该更加注意让幼儿获得成功，有愉悦感。我们的盈盈笑意、深情拥抱或抚摸，是孩子生活中不可或缺的阳光。就让我们从一个简单的微笑开始！
摘要：舞蹈艺术教育是面向幼儿进行素质教育的最为有效的手段之一。舞蹈教育价值的认识也随着时代的发展在不断变化。早期儿童舞蹈教育实践也存在多种价值追求，幼儿园舞蹈教育的价值要得到实现，教师认为从三方面进行实践是价值实现的有效手段：第一，以考级、演出、比赛、家长开放日活动的舞蹈表演的幼儿舞蹈教育实践；第二，幼儿园日常音乐课程中的舞蹈教育的渗透；第三，幼儿舞蹈教育与其他学科的教育实践相结合。
在经济发达的珠江三角的幼儿园大部分是私立的，而办学的园长都会有自己的办学理念、办园宗旨、目标、指导思想及特色。作为幼儿园的领导者或业务园长的指导者，只有具体地了解在艺术范畴对幼儿的教育所起的作用，才会更有信心在幼儿园实施舞蹈教育实践活动。
舞蹈教育价值的认识是随着时代的发展不断变化的。目前我国早期幼儿舞蹈艺术教育实践存在不同的价值追求，因此，幼儿园的舞蹈教育实践活动就不言而喻地体现了舞蹈的魅力和作用。
运动始终伴随着所有机体活动。儿童是通过运动而得到身心的全面发展的。（1）舞蹈活动属于体力运动范畴，能促进幼儿的骨骼肌肉、呼吸、神经系统和循环系统的生理机能的发育。通过舞蹈动作训练幼儿的协调性和节奏感，在幼儿进行一定运动量的舞蹈以及掌握一定的舞蹈技巧后，能加强他们的形体训练和体能发展，也更能有效地锻炼他们身体各个部位的发育、幼儿身体运动的机能。教师可以带着孩子一起随音乐动起来，比如拍手、踏脚、摆头、扭腰等，让舞蹈带给幼儿整个身心的快乐。舞蹈是以经过提炼、组织、美化了的艺术表现为手段，是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。幼儿舞蹈也是如此。幼儿舞蹈教育实践是反映学龄前儿童的生活，表达他们思想、感情和态度的舞蹈。它是根据幼儿生理及年龄特点加以创编的。例如幼儿学习基本古典手位时，可以通过用小手模仿花儿开放、小树抖动的动作，以此促进幼儿手指肌肉的灵活性和协调性，指关节和腕关节、肘关节的灵活性；通过花绑步、小碎步、圆场步等动作的学习可以达到幼儿的腿部肌肉的更发育的效果。（教育论文）在学习舞步舞姿、练习舞蹈表演的过程中，幼儿的整个机体都在积极地参与活动。由此可见，幼儿舞蹈教育活动不仅能发展幼儿动作的协调性和节奏感，而且对幼儿整个身体机能健康发展起着不可估量的作用。
2。幼儿舞蹈有利于培养幼儿的性格和品德意识。
舞蹈是来源于生活而美化于生活的综合艺术，幼儿舞蹈教育实践活动能够培养幼儿活泼好动的个性品质和良好的品德意识。现在的独生子女有一些娇生惯养，有的在公众场合可能会有内向害羞、娇气任性的毛病，但是舞蹈活动是当众表演的，还有着现场、即时进行人际交流的活动特点，教师在进行舞蹈教育实践活动的同时可以利用舞蹈的外向特征，激发幼儿进行富有表情的表演。幼儿通过参加排练、演出、集体活动等，许多幼儿克服了性格内向、胆小害羞等不健康的心理特征。再者，舞蹈是一门重体力劳动的艺术运动，在舞蹈的训练过程中，特别是基本功要付出痛苦和艰辛才能达到一定的程度。比如吊腰、下叉等腰腿功的训练，这就需要孩子们具有坚强的意志和吃苦精神。幼儿舞蹈（含游戏）的教学中，幼儿生活在欢乐和友谊之中，生活在受到统一指挥、组织严密的集体当中，他们懂得了如何去与小朋友交往，无形中使幼儿的交往能力得到发展，幼儿在舞蹈的愉快情绪和自主的相互配合中又培养了合作精神，这对于建立和谐的人际关系适应未来生活有着举足轻重的影响。如在“找朋友”“丢手绢”“老鹰捉小鸡”等游戏中提炼、加工，把幼儿无意识的游戏中具有舞蹈性的动作与姿态变成有趣的舞蹈作品，在这个过程中，幼儿会无意识地自主参与及有意识地寻找伙伴商量，讨论舞蹈动作的创作。舞蹈教学对幼儿品德的形成也是十分重要的。教师可以用一些舞蹈作品以培养幼儿的个性品质，例如在《众人划桨开大船》的教学中，通过各种划船动作，可以培养幼儿团结友爱、勇敢、不怕困难的精神。这样，幼儿通过民族民间舞的训练，培养了他们热爱祖国、热爱集体、热爱本民族音乐和舞蹈的热情。3。幼儿舞蹈有利于培养幼儿的观察力、注意力、思维能力、记忆力。
随着时代的发展，幼儿园舞蹈教育实践的主流是开发智力和提升创造力。在科达伊、奥尔夫、达尔克洛兹、蒙台梭利等国外音乐教育理论以及实践体系的影响下，幼儿园教师和专门从事早期儿童音乐舞蹈教育的培训中心都开始尝试以开发智力和提升创造力为主的幼儿舞蹈教育实践活动。在幼儿舞蹈教学中，教师的首要工作是吸引和激发幼儿注意的动机，提高注意力集中的水平，引导注意的方向。对待不同年龄段的幼儿，教师可采用不同的教学方法。如用温和、柔美、清晰的身体语言与幼儿交流，能培养小班的幼儿在把注意力集中到教师身上；用充满活力的、姿势多变的体态面与中班的幼儿交流，会使中班的幼儿的注意力集中到老师身上；用速度、力度变化丰富且强调语义和情感的身体语言与幼儿交流，有助于大班的幼儿迅速集中注意力。舞蹈教师要教孩子们表演小白兔，问小白兔是怎样走路的，孩子们立即用蹦蹦跳跳的样子学小白兔跳，而此时舞蹈室里根本就没有小白兔，孩子们是动用已有的知识经验对教师的提问进行加工处理，并用身体表现出来的。这个过程就是孩子们运用思维的过程。此外，孩子们在舞蹈学习中，要表现完成一种舞蹈动作，当他们不能表现或表现得不充分时，教师则用生活的经验对他们进行启发，孩子们根据教师的启发进行联想、回忆、理解，最后用形体表现出来。在这个过程中，孩子们也进行了积极的思维活动。
在舞蹈教学中，常用的方法之一是观察模仿的学习方法，运用它就可以保持舞蹈动作的完整性，集中幼儿的注意力，在学习过程中可以不断地提高幼儿的观察力、注意力、思维能力和舞蹈表演能力。
1。以考级、演出、比赛、家长开放日活动的舞蹈表演的幼儿舞蹈教育实践。
我国著名文学家王安石的一篇文章《伤仲永》通过叙述方仲永因为父亲“不使学”，从神童到成为普通人的变化过程，说明天资固然重要，但没有好的后天的教育，再好的天赋也不可能得以发挥。家长们都不希望自己的孩子成为“伤仲永”第二，于是兴趣班、考级班、提高班就像雨后春笋般地孕育而生了。如有的幼儿园的兴趣班或培训中心的组织者会以这样或那样地向家长承诺，参加了培训幼儿的舞蹈素质会得到一定程度的提高，或是一定让幼儿参加比赛才能体现幼儿的舞蹈素质。同时，一些教师或家长也认为只有这样才能体现自己的教育价值和幼儿的教育效果。
价值是在人们对待满足他们需要的外界事物的关系中产生的。我们在电视上经常看到各种媒体策划组织的儿童“选秀”活动也应归在此列，如我们梅州电视台举办的超级宝贝大赛、少儿我最靓等。有人会说这难道不是仅仅为了满足成人的虚荣心吗？其实不然，这只是表面现象，这样的活动不仅满足了一些爱好舞蹈表演的幼儿的游戏需要、发展需要和审美需要，而且提高了孩子们的表演技能，锻炼了孩子们的身体和毅力，同时也使这些幼儿有机会认识到自己学习舞蹈的潜能，增强了他们更主动地投入舞蹈学习的内部动力。幼儿在比赛、演出、家长开放日的表演获得的成就感，体现了舞蹈教育实践的价值，教师和家长仍是觉得非常值得追求的。以上类型的舞蹈学习和舞蹈教育实践我们不可能杜绝，也不一定要指责这些活动可能对幼儿的成长带来哪些危害。作为幼教工作者应该认真研究具体的教育机制，应如何减少负面影响，扩大正面影响效果。这也正是园长们所面临的新课题。
在幼儿园教育中，游戏作为一种手段促进儿童发展，主要是通过提供儿童适当的身心发展条件机会与氛围，并通过儿童自由主动地参与来促进儿童的正常发展和良好的适应。在幼儿园的日常音乐活动和集体教育活动中，大部分都设置区域活动，教师提供幼儿学习舞蹈的活动主要有“小舞台”角色表演游戏时间，音乐舞蹈区角中的自由活动，体育课的音乐舞蹈游戏，舞蹈兴趣班活动，演出、比赛的舞蹈训练，音乐活动的舞蹈学习等。不同时段的舞蹈学习机会为幼儿提供了不同的`发展机会。在常规的舞蹈教育实践活动中，教师在一般情况下应该给幼儿更多探究、尝试、自由创造以及独立解决学习和交往问题的机会。如果发现幼儿遇到难以解决的困难时，有经验的教师就要根据具体情况为幼儿提供帮助，即提供舞蹈素材。在兴趣小组和为演出、比赛而准备的排练活动中，教师们往往更加关注排练质量和训练成效，对幼儿学习舞蹈的能力和人格的发展的关注就较少了。事实上，教师们应该加强对幼儿的学习能力、人格方面的教育。在长期实践教学研究过程中，当幼儿能够以健全的人格及有自主学习的品格去学习舞蹈，排练的效果将达到事半功倍。
在传统的文化教育的过程中，大部分都是“口授”教育模式，特别是文化课的教育。幼儿园的语言、计算、英语的教学都比较呆板，因而过早地进行小学式教育会抹杀幼儿的天性及智力的发展。而教师在枯燥的国学教育的过程中加入生动活泼的幼儿舞蹈，既增加了幼儿学习语言的兴趣，更强化了语言的教学。如我在给幼儿园的孩子进行《三字经》的教学时，编排了一小段相应的儿童舞蹈，孩子们在一边跳一边念唱的过程中就把《三字经》学会了。
幼儿舞蹈可以融入多元文化的教学中。幼儿舞蹈具有丰富多彩的表现形式，幼儿在学习单调的多元文化时能够同时看到优美的舞姿、鲜艳的服装道具，听到美妙的歌声，这些都能够抓住幼儿好奇好动的心理特点，使幼儿在丰富多彩、形式多样的幼儿舞蹈学习中潜移默化地学习了多元文化。在这个舞蹈教育实践活动过程中，更有利于保护幼儿原有的童真及内在的潜力。
总之，开展幼儿园舞蹈教育实践活动，培养了幼儿的音乐舞蹈兴趣、幼儿良好的性格和品德意识，起到了发展幼儿智力的作用，体现了舞蹈教育实践活动的价值。幼儿舞蹈的教育实践离不开孩子们的参与，更离不开教师们的细心研究和耐心探索，因此舞蹈在幼儿教育中是促进幼儿德、智、体、美全面发展的重要内容和有力手段。不推陈则不会出新，在幼儿舞蹈教育事业的这片沃土上，只要我们付出劳动，就会有收获。
参考文献：
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美术教育除了对智力发育有所帮助之外，对于审美观的形成也有重要的作用，它能够帮助孩子更加迅速地形成审美观。在学习美术过程中，孩子会逐渐形成自己的观念，逐渐学会分辨什么是美和丑，从而加速形成自己独立的审美观和审美能力，并逐渐学会认知身边事物的价值与美感。孩子在审美观形成的过程中会逐渐发觉那些美的事物并且加以靠近和模仿，这就是所谓的“近朱者赤”。孩子对美丑、善恶越能分辨，就越有利于对于社会正能量的接纳和学习。孩子在早期的美术学习中所形成的审美观对于其未来发展起着重要的作用。
二、避免美术高考误入歧途。
美术高考是时下一个热门的话题，一些家长认为学习美术可以让孩子在文化成绩不好的情况下有第二条进入大学的路。但事实并非如此。从兴趣来看，一些孩子其实本来不喜欢美术，仅仅把它当成上大学的跳板，在学习的过程中往往被动地接受知识。这类孩子往往在艺术之路上走不出多远，到头来只是得到了一张文凭。真正的美术专业孩子往往把美术这一学科以及它的延伸学科作为自己个人的追求，会主动地学习美术、思考美术。这类孩子注重自身的艺术修养，在专业上会得到长远的发展，在毕业后能够进一步学习或者在所学领域获得进步。综上所述，没有深厚美术修养和创造性思维能力的孩子毕业后往往找不到满意的工作。所以教育工作者应重视美术高考中存在的问题，避免孩子误入歧途。当今的美术教育要实现对人的完善和创造性思维的培养。美术教育革新在未来仍然任重道远，美术教育者应该为建立一种更符合艺术规律和适应新形势审美的美术教育体系而不懈努力。
随着国家提出深化文化艺术类职业教育改革，重点培养文化创意人才、基层文化人才，传承、创新民族文化和民族工艺，推动文化产业成为国民经济支柱型产业，创意型设计人才培养面临着前所未有的机遇。培养创意型设计人才，设计专业应该制订相应的教学目标、教学内容、教学方法、教学过程、教学质量评价标准等。而课程教学改革是实现创意型设计人才培养的有效途径，同时也是提高课程教学质量的重要方式。
一、项目化教学的反思。
vi设计课程随着专业改革的深入，逐步开展了工作室制、项目化教学。把项目融入专业核心课程特别是创意设计类课程，按照项目设计的工作流程，学生自主完成项目设计，能够提高学生的商业设计能力与职业素养，为学生适应工作岗位奠定基础。vi设计课程进行了项目化教学改革的探索与实践，跳出学科体系的框架，拓展传统vi设计的范畴，借助工作室平台实施项目化教学，让学生按实际的工作要求完成设计任务，培养了学生的项目设计能力，课程实施也取得了一定的成效。
vi设计课程实施存在学生创意能力培养、评价方面尚存不足的现状，尤其是在设计项目过程中，创意培养与预期尚存一定的差距。主要存在的问题是：一是课程融入社会项目，也进行教学化改造，但是课程有时是为了项目教学而进行项目教学。教学过程忽略了学生的主体作用，存在“灌输、演示、程序化”的教学现象，课程的课题或案例实施主要以“教师出题、学生解题和自我展示、教师打分”的方式进行，过于偏重技术的表现，不太注重学生个性的发展。这样学生往往只会按照教师设定的目标，采用同一技巧进行表现，取得教师预定的效果，以致学生的作业往往缺乏创意，学生模仿能力较强而创造力偏弱。二是课程评价过多强调结果性(终结性)评价，没有反映出学生学习的增量和知识掌握的过程。制订的课程标准普遍重视学生学习结果的评价，忽略了学生在设计过程中的体验和感受，以及学生意念发展过程的评价。教师在成果评价中也往往重点关注学生作品的外在形式，而忽略了对学生的内在思想、创意、创新思维、文化修养和运用所学专业知识解决实际问题能力的评价。事实上，对设计体验、意念开发、个性特点的评价是设计业界普遍采用的方法，是符合艺术设计人才的个性培养、创新能力提高和人的全面发展要求的。
二、创意类课程的创意培养与评价的对策。
1.创意类课程树立创意为荣的理念。
受到过度包装、图形剽窃、违法广告等设计视觉污染的影响，一些学生与教师陷入了技术化驱使的“形式至上”泥潭，造成文化传承底蕴的缺乏和艺术创造力的缺失。学生和教师要分别在学习和教学中树立“以创意创新为荣，以抄袭为耻”的学习观和教育观。心手合一、传统与现代结合、艺术与技术融合等观念贯穿于教育过程的每个环节，教育者要通过正式与非正式交流，提升学生的自我反省能力、社会责任感、审美情趣等，促进学生在设计中自觉遵守设计伦理规范。
2.借用“cdio”,形成创意培养教学范式。
灵感一现的创意不是无端生发出来的，创意需要经验积累。教师能做的是给学生一个创意训练的框架。有框架意味着学生可以回过头看在设计过程中所发生的一切并对此认知清楚，从而体验创作作品的过程，而不是完成的设计流程。
首先，借用“cdio”理念，形成教学五步法。“cdio”倡导的“做中学”和项目教学与高职高专所倡导的校企合作办学具有相同的理念。vi设计课程依据项目重点工作任务，安排项目设计流程，将项目设计划分为五个阶段，方便学生在各个阶段有参照性地学习，项目设计的具体内容见表1.其次，以项目为载体，实践五步法。
在vi设计教学中实施这五个步骤是个框架，我们需要框架帮助学生形成创意过程并更好地进行思考，而不是让学生回到枯燥的检查-构思-设计-实施-运行的设计流程，从而引导学生进入创造角色，激发创造激情，增长创造能力，调动学生学习的积极性、主动性。
第一，检查与构思。学生依据项目，及时与客户沟通，获取客户需求和设计要求，收集项目资料，整理材料，确定设计主题，展开设计并保存设计过程图。学生应改变只基于一两幅简单的草图、示意图，就快速进入计算机辅助设计，对设计的任何修改都没做保存的做法。学生要把所有的环节做好，才能做出好的设计。
第二，在设计实施阶段强调过程，学生应根据用户需求，提交三到五个设计方案。要求学生提交方案时进行演示和讲解，让客户或设计委托方了解和体验学生创作作品的过程，更好地接受学生的设计方案。
第三，在项目整理归档阶段，学生在整理过程中，回味设计过程中所发生的一切，并思考自己所学知识和技能在面对企业和客户要求时的缺陷及优势，从而积累工作经验。实施五步法，可帮助学生建立创意设计框架，从而更好地运用设计框架进行项目的设计，使设计更加出色。
vi设计课程分两个阶段实施，第一阶段实施简易vi设计项目。教师规定四类项目设计内容，学生自主选择，形成项目小团队，学生在项目操作过程中要依照检查、构思、设计、实施、运行五个环节实施，熟悉项目的整个生产流程。这一阶段的重点是教师传授学生理论和技法，同时对学生进行设计意识、创新能力和文化传承与应用能力的培养。具体流程如下：学生接到设计任务后，教师解读项目背景，学生收集相关材料(以小组进行);学生依据调研结果，确定设计方案，并汇报调研情况及方案(教师与其他学生提问);学生依据设计方案，进行设计创意，并完善设计(学生展示作品并解读，教师和其他学生提问);学生设计完成后，ppt展示(学生之间相互学习);教师选择优秀作品制成案例。
3.推行过程与成果并重的多元化评价。
课程严格规定阶段性成果和最终成果的要求，注重草案、方案、全案等过程评价，展示学生设计成果，并对设计成果进行集体评价。
一是过程评价。过程评价重在设计过程而不仅仅是设计结果，是对整个学习过程的全面考核。将整个设计教学过程按照教学要求进行量化打分，可以有效评价教师的教学效果和学生的学习能力。vi设计课程提倡培养学生的创意、批判思维能力，重点放在促进学生进行体会、自我探索、相互评价、学习借鉴。
教师可以采用设计讲评、作品评价、过程观察、档案袋评价(课程小作业评价)等多种方式相结合的.评价方法对学生的设计进行评价。
设计讲评、作品评价采取开放式的评价。设计作品的讲与评主要锻炼学生的表达、沟通及推销作品等能力，为学生今后进入市场做准备。方案的设计由指导教师、企业设计师、学生自己评价。教师应构建设计教育与社会、企业的互动互联机制，使学生的设计更贴近市场。过程观察、档案袋评价重点考查学生在设计过程中的经验和情感，如，学生是否学会与人合作，对同一项目是否有自己不同的艺术表现和独特的创意，考虑问题时是否系统，是否具有开阔的视野，在方法的选择和专业知识的应用方面是否巧妙。教师尊重学生个体的差异性发展，能激发学生的学习兴趣，极大地调动学生的学习积极性。
二是成果展示与评价。对于设计成果，邀请设计师、专业教师、学生、客户代表共同进行讲评。教师利用现有课程网络，与学生进行实时沟通并对学生进行指导。利用信息网络进行实时沟通，还方便兼职教师对项目教学的课外指导。同时鼓励和培养学生利用网络相互沟通、相互学习。项目作业展示能够增强学生的竞争意识。项目任务完成后利用网络展示作品，邀请企业设计师、专业教师、相关客户群的客户一同参观展览，并对设计项目作品进行讲评或评奖，从而增强学生学习的热情、主动性和市场竞争意识。
具体来说，vi设计课程评价中，学生出勤率占总成绩的10%,项目一作品成绩占总成绩的40%,项目二作品成绩占总成绩的50%.项目一作品成绩构成为：学生作品展示演说占40%,学生作品效果占40%,学生互评占20%.项目二作品成绩构成为：学生作品展示演说占40%,集体评占50%,学生互评占10%.教师要尊重学生个体的差异性发展，同时要重视行业评价，增强学生的市场竞争意识。学生的设计作品必须接受市场和社会的检验，要得到设计对象和行业内人士的认可。
结语。
vi设计课程创意培养与多元评价改革已实施多年，积累了比较丰富的项目运作和课程教学的经验，这种教学范式已经被推广到专业核心课程的教学改革中，形成了改革的合力，促进了教学质量的提高。但是基于创意培养的多元评价还存在不少困难，以往的教学方式与评价方式还不够完善，特别是教师与学生的惰性还存在，有待相关学者进一步探索。
课题：2013年度浙江省高等教育教学改革项目“基于文化自觉的创意设计型人才培养研究与实践”(课题编号：jg2013264)和2013年度浙江省高等教育课堂教学改革项目“创意培养与多元评价的创新实践--以vi设计为例”(课题编号：kg2013650)的阶段性研究成果。
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摘要：规则意识的培养对建立幼儿秩序感和团队协作精神以及幼儿的长远发展有着不可忽视的重要性。教师在培养幼儿的个性和创造力的同时，培养幼儿的规则意识便更加重要。在幼儿发育初期对其进行有意识的规则教育，不仅能够帮助幼儿身心发展，更能够从小培养他们的秩序感、道德观、与他人相处与沟通的方式。
针对托班幼儿的年龄特点，运用情景教学，培养激发幼儿对体育游戏的兴趣，自觉遵守规则；以儿歌游戏的方式，吸引幼儿主动参与，自发强化规则意识；注重体育游戏的评价，培养幼儿自觉遵守规则。
让孩子在一个有序的环境中协调发展，有利于孩子良好习惯的养成，为他们的将来打下坚实的基础。
关键词：规则意识，培养，小班，体育游戏。
俗话说：“没有规矩,不成方圆。”一个没有规则意识，不懂得遵守规则的人，是不能适应社会生活的。什么是规则？规则是人们在日常生活、工作、学习中必须遵守的科学的、合理的、合法的行为规范和准则，良好的规则是一切活动的保障，规则意识就是一个人对于社会行为准则的自我认识和体验。
游戏是幼儿自主参加的上一项快乐活动。它既可以促进幼儿身体生长,又可促进幼儿智力的发展，还可以激发幼儿的良好情绪。游戏对幼儿来说，并不只是一种消遣和娱乐，而是幼儿身心发展的重要途径，也是我们教育者对幼儿进行教育的一个重要形式。
《幼儿园工作规程》中规定:“游戏是幼儿园的基本活动。”它指出了我们在开展各类教育活动时，应该以游戏为主要的教学手段。体育游戏是幼儿体育活动中重要的一部分，是为了发展幼儿的基本动作，让幼儿掌握各种基本动作的技能、技巧，锻炼幼儿身体、促进身体各机能发展以及增进健康。它的情节有趣，形式活泼多样，适合幼儿生理心理特点，易于激发幼儿积极探索和参与的兴趣和愿望。
3至4岁的幼儿具有活泼好动、好模仿、喜称赞、喜成功、自制力差、认识活动以具体形象为主的年龄性格特点。而体育游戏既能够满足他们这些特点，还可以帮助他们树立正确的价值观、建立完善健康的人格。他们在参与游戏的过程中学习与人沟通的能力、建立秩序感以及面对逆境时的应变能力。但是如何通过体育游戏培养小班幼儿规则意识呢？针对不同幼儿的情况，我提出了不同的解决方案：
《幼儿园教育指导纲要》要求:“培养幼儿对体育活动的兴趣是幼儿园体育的重要目标，要根据幼儿的特点组织生动有趣、形式多样的体育活动，吸引幼儿主动参与”。对于小班幼儿来说，制定规则是有很大难度的，但他们有很多感兴趣的事情。在游戏过程中，遵守规则能让游戏顺利进行，幼儿从中体验发现的乐趣,得到自我的奖赏。
在组织幼儿体育游戏时，我们常通过各种游戏形式，或富于它情节、或营造竞争氛围，使运动器具和材料“活”起来。孩子们从“模仿学习”走向“探索学习”，从“被动运动”走向“主动运动”。布鲁纳曾经说过:“任何教学形式都没有情景教学来得直观、深刻。”的确，情景化的教学方式对低龄幼儿尤为重要，因为具有一定情景的游戏，不但趣味性强，而且能让孩子迅速进入境界、进入角色，既有可感性、加深记忆，同时又可提升运动兴趣。良好的情绪体验、规则的自觉执行，更好的激发幼儿对体育的兴趣。这是幼儿养成良好运动习惯的基础，也是幼儿在游戏中获得运动兴趣的先决条件。
情景游戏是一种重过程、轻结果的活动。小班幼儿行为的目的意识较差，游戏过程能使孩子情绪愉快，潜能得到开发。例如为了发展幼儿跳跃和奔跑的能力，我先是以故事的形式创造游戏情境激发幼儿活动兴趣，孩子们以“快乐的小兔子”这一可爱的动物身份，听音乐跳到“草地”上，分散练习向前跳。还如在“打蚊子”的游戏中，分散练习向上跳，鼓励幼儿大胆跳跃。还有当听到“大灰狼来了”的信号时，快速跑回家里，庆幸自己跑得快，充分体验遵守规则的快乐。还有专为幼儿跳跃设计的“摘苹果”游戏，苹果充分提高了幼儿运动兴趣。整个活动,孩子们沉静在童话般的情景中既锻炼了身体，又获得了积极的情感体验，规则意识逐步得到发展。
2至3岁的孩子处于对新异事物的探索阶段，此时他们对新奇事物特别感兴趣，我们需要合理的创设游戏环境、投放材料来吸引他们的注意和喜爱。如在《小猫运鱼》这一活动中，我为孩子们提供了小猫头饰、筐2个、小鱼图片若干。我不急于去教会他们玩的方法，而是先让“小猫”自由学本领，耐心的看孩子的反应，看看他们在游戏环境中会用那些材料干什么、怎么玩，让幼儿“试一试”、“想一想”、“说一说”。同时个别指导一些孩子进行比较薄弱环节的练习，如身体协调的走和跑，引导他们自己进行练习，通过自己的尝试培养他们大胆、自信、勇敢的个性心理品质。当幼儿尽情的玩耍后，我让孩子们带上小猫头饰，组织集体进行练习游戏“小猫运鱼”又一次把活动推进高潮。我将参与到游戏中，因为当教师参与到游戏中孩子们会很高兴，他们会模仿老师做动作。可见,教师参与到游戏活动中是很重要的。同时教师需要做活动中的协助者、总结者。
以儿歌游戏的方式，让孩子们在活动中自我发现、自我学习、主动探索，这一形式受到了孩子们的喜爱，也获得了良好的练习效果。把体育游戏规则及动作要领以琅琅上口的儿歌形式表现出来，幼儿可以边说边做、边唱边做，以儿歌形式表现游戏规则，促使幼儿遵守游戏规则，同时也提高了幼儿参与体育游戏的兴趣。
围中得到了锻炼。游戏熟悉后，再让幼儿尝试不同的角色，孩子们参与活动的积极性更高，规则意识不断得到强化和发展。又如体育游戏《木头人》，能锻炼幼儿灵活性、快速反应的能力与幼儿大肌肉群的发展。游戏开始前，我首先把歌曲教会幼儿，因为儿歌的内容和韵律很符合小班幼儿的年龄特点，孩子们普遍都很喜欢。然后我以集体活动的形式，让幼儿手拉手围成一个大圆圈，边唱歌边组织游戏，很快孩子们就都掌握了游戏玩法和规则。老师与幼儿共同游戏，充分调动了幼儿的积极性，孩子们都玩得很开心。
小班幼儿由于年龄小，自我评价能力低，教师应作为幼儿活动的支持者、合作者、引导者，平等地参与幼儿的评价活动，并给予适时的指导和帮助，这对于培养幼儿规则意识有很大的促进作用。这里所说的评价主要是指对幼儿参与体育游戏活动遵守规则的表现及成果的评价。在体育游戏活动中，树立崭新的评价观，把评价作为体育游戏活动中重要部分，让评价充分地调动幼儿参与的积极性、主动性、自觉性。
活动评价的时间不受限制，随时根据需要都可以进行。游戏开始时的评价多为全面性评价，意在激发幼儿参与活动的愿望。游戏中的评价，对幼儿在游戏过程中表现出的创意和进步要予以肯定的评价，使幼儿在感受成功喜悦的同时，更加努力向上。但同时也要注意评价的时机是否适宜，如幼儿正在大胆尝试时,尽量不给予评价，以免打断创新的思路。这时需要教师不断支持、鼓励幼儿之间相互交流、合作。教师评价幼儿时，要有论据，论据要清楚、具体、明确，幼儿能理解并达到，如:“×××小朋友锻炼认真，能遵守游戏规则，老师要求的每个练习都认真完成”。在老师的具体示范下，幼儿不仅明确了体育活动的要求，积极调整自己的行为，努力达到目标，规则意识在潜移默化中不断发展。同时，教师应注意在言语和行动上处处照顾好每一个幼儿，不仅要运用语言评价，同时要善于运用非语言评价。一缕关爱的目光、一个鼓励的眼神、一次甜蜜的微笑、一份热烈的拥抱，都能够帮助幼儿树立良好的自我形象，成为孩子们活动的源泉和动力。“不错,有进步”“没关系,再努力一下就行了”“如果你能，那就更好了。”肯定、鼓励的话语既能淡化幼儿的挫折感，也能使幼儿保持对后继活动的成功期望。在这种爱的氛围中,孩子们与老师共同分享成功的喜悦,一起克服困难。
摘?要：提问是支持幼儿园语言教学的有效工具，其本质是教师与幼儿、幼儿与幼儿之间的互动与合作。本文对当前语言教学中的提问现状进行简单梳理，结合教学实践，提出在语言教学活动中如何进行有效提问，以期对语言教学有一定启发作用。
关键词：语言教学；有效提问；幼儿语言。
幼儿园语言教学活动中的教师有效提问是指教师根据语言教学活动的目标和内容，在语言教学中创设良好的教育环境和氛围，精心设置问题情境，有计划性、针对性、启发性的提问，能激发幼儿主动参与的欲望，有助于进一步培养幼儿创造性思维。
一、当前语言教学中提问的现状分析。
1、提问过于简单，缺少启发性，问题缺乏思考价值。
如故事《母鸡萝丝去散步》中问：“母鸡萝丝是不是去散步？”“母鸡萝丝聪明吗？”虽然幼儿能很快做出正确回答，但不用思考，更不需要做出思考和探索。这种缺乏启发性的问题，无助于幼儿思维发展。另外，这种封闭性问题也是教师习惯的提问方式，“是不是、对不对、好不好”这种为提问而提问的现象尤为普遍，无助于孩子思维的发展。
2、提问缺乏目的性，直接表现为不会提问。
有的教师只是把提问当作课堂教学的必需部分，而对为什么要提问并不是很明确。其实，好的提问，可以考查幼儿是否理解了新的内容，把握教学的进程；可以引发幼儿思考，更深入理解教学内容；可以激发幼儿参与的兴趣，保持对教学活动的高度投入。因此，在提问之前，老师首先要明白提问的目的是什么，即是为了引发兴趣还是为了引发思考，然后有针对性地进行提问。
3、提问过于笼统，幼儿不知如何应答。
提问的内容概括而不分明，难以表达确切的意思。如在生活经验提升的环节问及孩子的感受，老师往往很难把握，如问到这个故事说明什么道理，读完这个故事你有什么感受……这一提问的内容包括范围比较广，幼儿感到无边无际，结果重复提问几次，幼儿也不知道怎么回答，或者答非所问。
4、提问缺乏层次性，幼儿难以形成系统思考。
有的教师在提较难问题之前缺乏简单问题的铺垫，没有一个从易到难的过程。例如在多数语言活动中，老师讲完故事后，会就故事的内容进行提问，如故事里讲了一件什么事，故事里有谁，结果怎么样，他们都做了什么等等。让孩子思维跳跃，一会思考开头一会思考结尾。教师缺乏对故事进行系统的梳理，没有形成问题层层递进的意识，也无法养成幼儿由分到总的思考习惯。
5、提问的形式单一，问题高度重复。
每次教学活动提问都是一个模式，没有变化。有些教师凡是故事教学都是“三部曲”，即讲完故事后便问：故事的名称叫什么？故事中有谁？它们在干什么？每次的形式、程序、内容几乎都一样，这清一色的提问很难调动幼儿的积极性。
二、如何进行有效提问。
提问是教学活动的一种有效组织形式，它既是重要的教学手段，又是一项设疑、激趣、引思的综合性教学艺术；是激发幼儿学习兴趣、开启幼儿智慧之门的钥匙；是沟通教师和幼儿思想认识和产生情感共鸣的纽带。只有对提问进行巧妙的设计，并加以灵活运用，才能达到提问的应有之效果。有效性提问应遵循以下5条原则。
原则1：问题要具有开放性，给幼儿思考的空间。开放式问题的特点，是答案不固定、不确定，能给幼儿更多思考的空间，更多推理、判断、假设、分析的机会。开放式提问比封闭式提问具有更强的导思功能。在幼儿园教学中，我们应鼓励教师尽可能地多提“为什么、怎么样”等开放式的问题，鼓励幼儿动脑思考，培养幼儿思维品质。
原则3：提问要有递进性，引发幼儿层层思考。根据幼儿的思维特点，教师在提问时要遵循循序渐进的原则，注意由浅入深，从具体到抽象。如在《聪明的小鸡》的教学中，教师提问“小鸡出门遇到了谁？”“小鸡遇到狐狸之后，它是怎么做的？”“它们都进行了哪些比赛？小鸡为什么要和狐狸进行那些比赛呢？”“你觉得这是一只怎样的小鸡？”这样逐层递进、由浅入深地提问，最终让幼儿明白故事的发展过程，从而总结出小鸡的性格特点。通过层层分析、步步深入的问和答，使幼儿进入顺畅的思维轨道，从而形成系统思考能力。
原则4：提问应具启发性，激励幼儿的思维。如果将一些故事中的“怎么说的，怎么做的”改为“会说些什么？可能怎么做？假如是你，你会怎么做，你身边有这样的事吗？结果如何”，孩子们的答案就不会仅仅局限于故事原文，他们可以凭借日常生活中的积累，大胆想象，认真思考，拓展思维。如《母鸡萝丝去散步》的故事中，将“故事中都有谁？他们都经历了哪些事？最后母鸡萝丝成功摆脱狐狸了吗”改为“母鸡螺丝是怎样摆脱掉狐狸的？为什么会有这样的结果？如果你是母鸡萝丝，你会怎么做”，引导幼儿经过分析、推理，将故事中的角色经历和生活中的自我经历联系起来。这样的提问，不仅能引导孩子从直观形象思维向抽象思维过渡，而且加深了孩子对问题的理解。
原则5：提问要有多样性，从内容到形式要有新意。单一性的提问，孩子不需要做过多的思考，容易造成孩子思维的局限性和片面性；而多样性的提问即为突破常规的问题、预想后果的问题、替换取代的问题等，则能使幼儿学会从多种角度了解事物，开阔思路，形成多种答案，并在一定程度上增添活动的情趣，激活孩子的情感与思维。提问还可以根据幼儿的生理、心理特点，采取多种形式激发幼儿的兴趣和积极性。如复习性的内容可以用抢答式进行提问，如“为什么叫淘气的小狗？”探索性的提问可用争辩式，如“哪种垃圾是可回收的，哪种是不可回收的？”鼓励孩子通过辩论解决问题。同时还可以根据幼儿的发展水平和教学内容的需要采用轮答式、齐答式、追问式及补充式等形式。
在幼儿语言教育活动中，提问的方式、内容并不是一成不变的，这需要我们教师在不断实践、反思中调整与改进提问策略，让幼儿活动的积极性、主动性不断提高，让师幼关系和谐，从而保证教学过程真正成为发现、分析、解决问题的过程。
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（作者单位：福建省仙游县实验幼儿园）。
（一）美术观念落后、片面。
我国很多幼儿园的美术观念落后并且片面，并且大多集中在家长身上。很多家长的认识是不全面的、肤浅的，把美术与画画混为一谈。当今社会的发展，尤其是教育的发展，受到了某些功利主义的影响，有些人认为美术是不实用的，认为画作是浪费时间才完成的有技巧的废纸，除了美术特长生，考大学也不看画画怎么样。这样的家长，没有注意到在幼儿时期美术对幼儿身心发展的重要意义，即使让孩子去学习绘画，也不能真正理解学习美术的教育价值，也不能转变其根深蒂固的思想与观念。美术教育不仅是幼儿教师的责任，更是社会和家长自身的责任。
（二）教学方式过于死板。
我发现很多幼儿园的美术教学方式都过于死板，缺少灵活机动的教学方法。很多教师都模式化地进行教学：教师先把范画展示给幼儿，接着幼儿照着画，最后教师进行评价。这种千篇一律的美术教学方式，更加倾向于专业绘画的基础教育，已经远远超出幼儿美术教育的范畴。过于机械和死板的教学方式，不能吸引幼儿的注意力，虽然教授了一些美术知识与技巧，但从本质上限制了幼儿思维的扩展，抹杀了幼儿与生俱来的想象力与创造力。这种填鸭式的`教学方式与方法，也在一定程度上使幼儿对艺术的感悟能力降低，从而导致幼儿对美术的兴趣消失殆尽。
（三）师资力量不足、匮乏。
在幼儿美术教育中，教师是幼儿获得美术知识与技能的主要启蒙者，但很多幼儿园的美术教师都不是美术学院毕业，甚至都不是美术专业，因此很多教师缺乏相对专业的美术知识。在一定程度上，非科班出身的美术教师，不能从整体上启发幼儿的思想，不能引领幼儿理解艺术领悟的真谛，不能及时发现幼儿的艺术天赋等。缺乏美术专业培训的教师在开展美术教育活动时，其教育方式和理念往往不是从专业的角度出发，会把自己的思维方式强加给幼儿，长此以往，不利于幼儿的美术思维的锻炼与提高，甚至会使幼儿失去对美术的兴趣，阻碍其发展。
（四）课程方式内容单一。
教师在课程设计时对选择的内容与方法都相对单一。尤其在进行教学评价时，一般采用现场的即时评价，让幼儿之间进行横向的比较，而且评价内容集中在所学的课程内容上，注重幼儿的知识和技巧等，而对于幼儿的情感、创造力、价值观等都不是很重视，在课程设计时，不能及时发现幼儿的兴趣所在，没有研究幼儿的实际接受能力与认知水平，导致课程内容与实践相脱离，致使课程设计达不到预期的效果。
（一）转变幼儿美术的陈旧观念。
家长和教师的角度，都应从思想上转变对美术教育的观念，应把美术教育从“世俗态”逐步转变为“启蒙态”。转变某些家长的不全面的认识，在社会上加大对美术及美术教育的宣传，通过媒体等宣传，使家长真正理解美术教育的深层次含义及美术教育对幼儿身心发展的重要性。只有更新了家长和教师对美术教育的陈旧观念，支持幼儿学习美术知识与技能，并且把图画与精神相结合，才能丰富幼儿的想象力与创造力，使幼儿真正感受艺术的魅力，启蒙幼儿的审美意识。
（二）教学方式采用多元化。
幼儿在不同时期的接受与理解能力是不同的，即使是同一年龄段的幼儿其能力也不尽相同，因此，教师的所开展的教学方式也应该多元化。教师首先要从实际出发，掌握班级每一个幼儿的特点与习惯，从幼儿的角度思辨，因材施教，摆脱单一的填鸭式教学。传统的教学方式虽然在一定程度上提高了幼儿的绘画能力与技巧，但从长远上看会抑制幼儿的想象力与创造力，因此，在教学方式上要把理念与实际相结合，要懂得变通。教师在开展美术教学时，最好从美术欣赏入手，逐步把游戏、故事、识字、数学都融进其教学中，这样不仅能丰富教学方式，更能增强幼儿通过美术对多种知识的融会贯通，促进身心的全面发展。
（三）提高幼儿教师的师资力量。
美术教师不仅要掌握美术相关的各种专业知识、基础理论、基本技能、艺术鉴赏能力等，更应懂得如何将专业的知识传授给幼儿，激发幼儿对美术的兴趣。因此，幼儿美术教师师资力量直接决定着幼儿园美术教育的开展，也影响着幼儿园整体教学水平。提高美术幼儿教师的师资力量，除了要加大对美术专业教师的引进力度外，还要对现有的教师实施“走出去”和“请进来”的培养策略，每学期派教师到美术学院进修，不定期邀请国内外著名美术教师进园进行讲座。此外，教师在平时也应该与时俱进，不断丰富和补充美术知识与技能。
（四）采用多元化的教学课程。
在教学课程中，任何一种教学课程都不是放之四海而皆准的，每一种课程方式都有自己的优缺点，都有其特定的范围和界限。因此，教师在设计美术课程时要注意采用多元化的形式，应把激励性与游戏性进行有机结合，才能更好地激发幼儿对美术的兴趣。首先，课程设计体现激励性。教师在进行教学活动中，要以鼓励幼儿为主，多留意其优点，培养幼儿对美术的兴趣，当幼儿得到正面评价时更能发自内心地去进行美术创作。其次，教师在进行课程设计中要有趣味性与游戏性。比如，大班幼儿在秋天的落叶时，教师可以借助大雁的教具来进行评价，教师可以提醒幼儿：“大雁往南飞了，是什么季节来了？”由此导入到课程当中，并把幼儿分成几组，分别完成画作后，一起来学大雁飞行的动作与样子，最终由教师进行点评与打分。大雁的游戏自然融入到课程中，让幼儿感到趣味无穷，进而达到事半功倍的效果。
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美术教育是素质教育的重要方面，特别在培养创造性思维方面具有其他学科不能替代的特殊优势，下面要为大家分享的就是有关美术教育的论文，希望你会喜欢！
一、前言。
随着社会的进步，教育改革也在不断向前推进，素质教育也越来越受到人们的重视，尤其是美术教育，逐渐成为人们关注的焦点。美术教育是素质教育的重要方面，特别在培养创造性思维方面具有其他学科不能替代的特殊优势，所以关心美术教育，为美术教育中的创新。
二、培养学生美术创造的兴趣。
在美术教学界，有一个广为人知的故事。故事里让中国学生和美国学生在同一堂美术课上画一束鲜花，中国学生的画法标准，花的种类和颜色与真花无异;而美国学生则抛弃了传统鲜花的画法，花的颜色虽然与实际不同，但极富想象力，而且极富美感。这则故事或许是虚构的，但却真实地反映了我国学生美术学习时的困境――缺乏创造力。因此，在美术教育中培养学生的创造力和创造性十分有必要。培养学生的创造力，首先要培养学生美术创造的兴趣，“兴趣是最好的老师”这句话在教育中永不过时，兴趣能够激发学生在积极愉快和自觉氛围中学习，能够使学生在绘画学习中创造性地表达自己的所见、所闻、所想，这样学生的绘画中能够表现出创新的美感，而不是如同拍照般精确。
三、美术教学中创造性的体现---“美术家(艺术家)-作品”本位的创造性教育。
美术家是美术作品的创作主体，如果说“创造性”是美术作品之所以能够成为“美术”作品的核心价值，那么美术家创造作品便是充满“神奇”之魅的灵感喷薄并将之物化的这一过程。苏轼诗云：若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣?若言声在指头上，何不于君指上听?美术作品便是美术家伸出“上帝之手”，将人类的审美情感物化为可视、可居、可游的图像世界。
所以美术家或画家更应该是作为精神气息的载体，而创造性便是这一精神气息的核心内容。即使在基础教育阶段，美术教学特别是美术实践的教学之实质便是使学生像美术家或画家那样进行创造性劳动。而这种创造性劳动是人本身就具有但在成长过程中与社会分工越来越细的社会现实处境中逐渐被淡忘、忽略、屏蔽的能力，美术教学便是撞击这份屏蔽、唤醒这份遗忘，也正是在此种意义上，能够更好地理解约瑟夫博伊斯(josephbeuys，1921-1986)所言：人人都是艺术家!
“美术家-作品”本位的创造性教育，更多体现在美术实践教学这一模块中，即通过绘画研习、雕塑创作、工艺品制作等等技能性实践活动，实现审美创造性的物化过程，并在这一过程中不断培养学生的动手能力，创造能力与想象能力。此处仅以绘画为例，绘画的最终目的并不是为了精确地再现眼睛中所见到的“客观”世界，而是通过塑造具象或抽象的物事，感受、体悟点、线、面与色彩通过“神奇”的艺术组合成具有审美意蕴的形体，并通过这一并不同于所谓现实世界的形体，揭示、把握人类审美思维与审美情感的奥秘。如果没有相应的技术训练与动手能力的培养，所谓创造力与想象力最终只能沦为空谈。而不诉诸创造力与想象力的技术训练，也只是无法成为美术创作的机械描摹。
创新思维不是一门课程，无法在有限的课时内完成教学工作，所以只能潜移默化地培养，美术课堂为学生个性的塑造、创造能力的培养提供了阵地，为创造性思维的开发创造条件也就义不容辞。
1.创造宽松自由的思维环境，培养学生的想象力。
创造性思维的产生，必须具备宽松自由的思维环境。若没有“自由”又何来创意呢?而人的创意必须在没有干预的情况下才能发挥潜能。专家提供的求异思维、聚合思维、逆向思维等多种思维方式都是以“心里自由”为前提的。所以要提供自由的思维空间和自由探究的机会，要尊重不同寻常的看法，尊重不同寻常的想象，所以教师的美术素质与开放心灵对学生的想象力的开发是有益的。
美术教育中的想象大致可以分为两个方面，一是在美术作品欣赏中产生的想象，教师可以通过对作品的分析，启发学生的想象，深入作品的内涵。审美能力的培养与提高主要在这个方面来体现。二是作品创作前的想象，就是构思，教师可以引导学生的思维，激发他们的表现欲望，肯定学生想法的价值，将学生追求成就的过程视作一种成就给予肯定，并通过技术的传授帮助他们实现想法，使他们在表现的过程中享受创作的乐趣。创新思维能力与造型能力的培养应该贯穿在这个其中。
2.提供便利的可利用的实践场所。
创造性思维往往与创造活动是相联系的。人们总是在产生了某种创造性活动的动机和欲望，或者在某种创造性活动进行过程中，才可能产生创造性思维。美术作品的创作过程就是思维创造形象的过程，美术教育中这种思维与创造的关系尤为明显。所以在美术教学中要创造建设实践场所，在实践中培养创新思维的能力。
拿中学美术为例，中学美术包括绘画、工艺、雕塑等，每一门类的创作都离不开技巧与材料，需要适当的场地。因此，我们要尽可能地提供实践的场所，提供物质条件。我们一方面可以在校内创造条件，一方面可以与社会接轨，帮助学生实现探索创造的欲望。同时我们要充分地利用现代教学设施，把科技融入教学中，利用现代教学设施，丰富教学内容，为学生的创造性思维开发提供便利。
3.关注学生的个体因素。
这就是所谓的因材施教，首先要了解学生的个体情况，关注个体因素在学习中的积极作用。不是每个学生都热爱美术，美术教育并不是一定要把学生都培养成画家、艺术家。但我们应该使每个学生在学习美术的过程中有所收获，特别是在思维方式上，要善于观察，富于想象力。
个体的`因素包括文化修养、思维的方式与专业素质。文化修养与学习成绩没有必然联系，主要是指学生知识面的大小，兴趣广泛的程度。美术教育中的创造性思维需要文化的修养，广泛的文化基础可以开启联想与智慧。专业素质是指对美术理论知识与技能的掌握，是创新最终得以实现的基础。每个学生都是不同的个体，都有自身的优势与潜力，有的善于动手，有的善于思考，有的善于观察，有的善于表现，教师要善于发现学生的优势，设计合理的教学方式，使学生最大限度地发挥他们的创造才能，让有美术创造潜力的学生能有更好的提高，让美术方面不具特殊潜力的学生能够具有一定的审美修养与美术素质。
4.建立合理的鼓励机制，促发求知的主动性。
鼓励机制可以成为创造力产生的外动力。当学校为学习成绩突出的学生设立奖学金时，奖学金在某种程度上便成为学习的动力。现代诺贝尔奖的设立同样促进了各个领域的创造力的开发。各类的美术作品比赛，也鼓励了一部分人的信心与学习主动性。
1.所谓美术创造性教育，就是通过美术教育学生的过程，使学生发现生活的美和艺术的魅力所在，使学生摆脱模式化的事物，发现自然的神秘。在这个过程中要注意几点：合理的利用美术书籍、教材或者其他美术参考书中有很多有价值的东西，要把这部分知识利用起来给学生展示，拓宽他们的思路;另外，老师要善于引导学生，发现学生不正确的理解要及时修正，确保学生审美观的正确发展。
2.要实现美术创造性教育不能急于求成，美术知识和绘画能力是美术学习的基础，只有基础牢固了，学生们才有能力去学习美术，去欣赏美术中的精华。尤其是新课程改革之后美术教材是将理论与实践隐含的合成一条学习的主线，把许多理论学习与绘画实践整合成为一个体系，这虽然在提高美术课堂中美术理论知识学习的氛围，但是这可能会出现美术教学中出现忽视理论基础的情况。忽视理论学习的美术教学是不符合美术创造性教育思想的，没有扎实的基本功，绘画及欣赏能力也不会提高，依然没有达到教育学生审美才能的目的。因此，提高美术创造性教育水平的前提就是打下扎实的美术知识基础，设计出多样的学习形式，逐步完善教学体系。
3.培养学生的创新能力，是美术创造性教育的核心思想。这也是全国校在美术教育过程中的一贯思想。细心的教师会发现，学生有一颗渴望发现的心，学生渴望成功。因此，摈弃那些束缚学生创造性的东西，发现学生的优点并充分发挥，才能培养学生的创新能力。
六、结束语。
新课改的核心要求是对素质教育的实施，素质教育是以提高学生的综合素养为宗旨的。因此，在美术教学中，教师要通过采用多样化的教学方法和创新的教学机制激发学生的创造性，培养学生创造性思维的能力和创新意识对于学生综合素质的提高和美术素养的提高极有帮助。
参考文献。
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[2]王芬.美术教育特点及其教育方法[j].知识经济，2011，(4)：101。
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