ID：9343500
时间：2024-01-30 04:27:03
上传者：雨中梧通过写心得体会可以帮助我们理清思绪，总结经验，提升自我认知和自我成长。这是一些年轻人的心得体会，他们在工作和生活中积极探索，获得了宝贵的经验。
第一段：引言（200字）。
艺术研究是一门综合性极强的学科，涵盖了绘画、音乐、舞蹈、戏剧等多个领域。艺术研究不仅仅是对艺术作品的欣赏和解析，更是一种深入研究和理解艺术背后文化与社会的能力。在艺术研究的过程中，我获得了许多宝贵的体会和心得，下面将从培养独立思考能力、发现多元文化、充实自我的角度来探讨我在艺术研究中的心得。
第二段：培养独立思考能力（200字）。
通过艺术研究，我意识到尽管每个人对同一件作品有着不同的解读，但是每个解读背后都应该有一定的论据支持。在研究素材和文献的过程中，我学会了分析和筛选信息，理清思路并提出自己的独立思考。尤其是对于艺术作品的分析与解读，需要借鉴历史、社会和文化等多个领域的知识，通过逻辑推理和批判性思维来得出自己的观点。艺术研究的过程不仅仅是通过他人的研究来复述，更是要经过自己的思考和推敲，对艺术作品进行深入自由的解读。
第三段：发现多元文化（200字）。
艺术研究让我拓宽了自己的视野，接触到了各个不同的文化背景和艺术表现形式。无论是观摩国内外的艺术展览，还是研究外国艺术家的作品，我都深刻感受到各种不同文化之间的碰撞和融合。同时，我也发现了在不同文化背景下，人们对艺术的审美观念和价值取向有着巨大的差异。这让我认识到，艺术是文化的一种表达方式，不同的文化背景和环境赋予了艺术作品不同的内涵和意义。通过艺术研究，我学会了尊重并欣赏不同的文化，从而更好地理解和欣赏艺术作品。
第四段：充实自我（200字）。
艺术研究是一种独特的学习和成长方式。通过对艺术作品和艺术家的研究，我不仅仅学到了如何欣赏和解读艺术作品的方法，更重要的是培养了自己的审美能力和创造力。艺术研究让我不断思考和探索，激发了我对美的追求和对艺术的热爱。同时，通过深入研究和创作，我也逐渐发现了自己在艺术方面的兴趣和潜力，不断充实和完善自我。艺术研究为我提供了一个展示自我的平台，让我有机会用自己的创作和理论去影响和改变世界。
第五段：总结（200字）。
通过艺术研究，我不仅获得了丰富的知识和技能，更重要的是得到了一种全新的思维方式和审美观念。艺术研究培养了我的独立思考能力，让我学会通过自己的分析和解读去欣赏和理解艺术作品。同时，艺术研究拓宽了我的眼界，让我发现并尊重了多元文化之间的差异与交集。通过充实自我的过程，我不断地发现并发展了自身的创造力和艺术潜力。通过这次艺术研究的体会，我意识到艺术不仅仅是一种表演和传递方式，更是一种探索和诠释人类思想与情感的纽带。
艺术研究是一项充满想象力和创造力的工作，通过对艺术作品和艺术家的深入研究，我们可以更好地理解艺术的本质和价值。在过去的一段时间里，我积极参与了艺术研究，并有了一些心得体会。通过这次经历，我深刻认识到艺术的重要性，培养了自己的审美能力，并学会了从不同角度去理解艺术作品。在这篇文章中，我将分享一些我在艺术研究中所得到的心得体会。
首先，艺术研究让我意识到艺术的重要性远远超出了我原本的想象。艺术是人类精神世界的表达方式，是对世界和生活的深度思考和再现。通过对不同领域的艺术作品进行研究，我发现艺术作品不仅仅是美的追求，更是一种对人类情感、社会问题、历史事件等的反思和诠释。艺术可以激发人们的思考和创造力，让我们更好地理解和感受世界。艺术的力量是无穷的，它可以传递情感、激发灵感并改变人们的思维方式。
其次，艺术研究也帮助我培养了自己的审美能力。通过对艺术作品的分析和研究，我学会了如何欣赏艺术，如何从中品味和领略美的体验。我学会了观察和感受艺术作品中的色彩、线条、构图等要素，以及艺术家所要传达的情感和意义。在研究中，我与各类艺术作品相遇，每一次的接触都是对自己审美认知的一次挑战和提升。艺术的审美是多元的，每个人都可以拥有不同的视野和喜好，这正是艺术的魅力所在。
此外，艺术研究还让我学会了用不同的角度去理解艺术作品。艺术作品是艺术家思想的延伸，有时并不是一目了然的，需要我们用心去发掘其中深层的意义。通过研究和探究，我学会了理解艺术作品背后的文化、历史背景，以及艺术家的思想和表达手法。我也开始尝试用不同的角度去审视和解读同一幅作品，比如通过社会学的视角、哲学的视角或者心理学的视角等，从而更全面地理解作品的内涵。艺术作品是世界上最有趣的谜题，研究艺术就像是一场无与伦比的探险。
最后，艺术研究还让我懂得了专注和耐心的重要性。在进行研究时，有时需要连续几个小时对一件作品进行观察和思考，有时还需要查阅大量相关资料和学者的解读。在这过程中，我学会了控制自己的情绪和焦虑，培养了耐心和专注力。只有真正用心去感受和思考，才能更好地理解和欣赏艺术作品。
总之，通过艺术研究，我对艺术有了更深入的认识，培养了自己的审美能力，并学会了从不同角度去理解艺术作品。艺术研究不仅能够让我们欣赏美、感受美，更能够启发我们思考和创造。这种体验将会伴随我一生，在我未来的学习和工作中，也将为我带来源源不断的灵感和力量。我相信，艺术研究将成为我生活中很重要的一部分，并且对我产生深远的影响。
随着教育发展，我们意识到只有灌输知识已经不再是教育的目的。随着时代的变迁，教育越来越注重启发学生的思路和解决问题的能力。语文教育作为学生重中之重的科目之一，如何开展有效的教学，激发学生兴趣，提高他们的语文成绩成为我们教师的重要任务。为此，我们需要对语文教学策略进行深入研究，寻求有效的教育策略，提高学生的综合能力。
研究语文教学策略对于语文教师而言最为重要的原因是，这将影响到他们的工作效率和教育成果。教师需制定适合学生特点的策略，使学生在课程中感兴趣，积极参与，并取得成果。语文教学不仅仅是教授学生如何读写，还要启发他们的思维和智慧。因此，教师应该使用创造性、多样化的策略，以便让学生通过不同的方法学会语文知识点。
在考虑如何制定最佳教学策略时，教师要考虑不同因素的影响，如学生的水平、背景、兴趣等。即便是在同一个班级中，学生之间的认知水平和语文程度也不尽相同。所以教师必须要对学生的特点进行全面了解，然后制定课程内容和教学策略以适应不同的学生。同时，教师还可以让学生参与教学过程，提高他们的创造力和思维能力。
多样化教育策略的运用在语文教学中很重要。例如，教师可以在课堂上组织学生参加小组讨论，邀请学生演讲、写作和作业让学生进行个性化积累。此外，利用现代科技工具，学生可以在教师和同学的帮助下，更充分地学习和掌握语文知识点，更加全面地培养他们的语文能力。
第五段：结论。
总体而言，正确有效的教学策略对于学生的发展和教师的工作效率都至关重要。语文教学要强调创造性和多面性，帮助学生在课程中学会语文知识，同时提高他们的思考、解决问题的本领和创造力。这样才能真正培养出能够胜任自己未来方向的学生，更好地协助他们在未来面对不确定的未来。
语文教学是一门很有挑战性的教学工作，因为它既需要传授知识，还需要培养学生的语言能力和思维能力。因此，语文教学策略的研究至关重要。在过去的几年里，我不断探索并实践了各种语文教学策略，下面是我的一些心得和体会。
第一段：传统教学方法的弊端。
在传统教学方法中，老师通常采用讲解的方式来传授知识，并通过纸笔练习或测试来检验学生的掌握程度。这种教学方法的弊端是：缺乏趣味性、学生难以吸收知识、容易导致学生失去兴趣。因此，我们应该寻求新的教学理念，以提高学生的学习积极性和主动性。
第二段：合作学习的重要性。
我认为，合作学习是一种比较有效的教学方法。例如，老师可以将学生分成小组，让他们合作完成某个任务。在合作的过程中，学生可以相互讨论、交流，从而更好地理解知识，并培养交际能力和合作意识。此外，在合作中可以培养学生的创新能力和领导力。
第三段：多元化的评价方法。
虽然测试仍然是常用的评价方法，但我们也应该将其他的评价方法引入到教学中。例如，口语表达、写作、听力等方面都可以用各种方式进行评价。在评价过程中，老师应该注重挖掘学生的优点，鼓励他们继续努力，同时也应该给予学生明确的指导和建议。
第四段：创新教学方法的实践。
在教学实践中，我尝试过许多创新的教学方法。例如，我曾采用游戏化教学法来教授汉字，通过游戏的形式，学生能够更好地掌握汉字，记忆效果也更加显著。另外，我还曾尝试用影视作品来启发学生的思考，引导他们自主探索知识。通过这些创新的教学方法，我发现学生的学习兴趣和学习效果都有很大提高。
第五段：总结体会。
综上所述，我认为语文教学策略的研究是非常必要的。在实践过程中，我们可以尝试不同的教学方法，以适应不同的学生和教学情境。通过多样化的教学和评价方法，我们可以提高学生的学习参与度和学习成效。最终，我们的目标是培养学生热爱语文、掌握语文、运用语文的能力。
读语文教学艺术是一门需要敏锐的观察力、深厚的文学素养和独特的教学技巧的学科。在长期的教学实践中，我深刻体会到了读语文教学艺术的重要性，它不仅能够提高学生的文学素养，培养他们的感知能力和表达能力，还能够激发学生对语文学科的兴趣，进而促进他们的全面发展。下面我将分享我在读语文教学艺术方面的心得体会。
第一段：培养学生的阅读兴趣。
作为一名语文教师，培养学生对阅读的兴趣是我首要任务之一。在教学中，我经常使用一些生动有趣的教具来调动学生的积极性，例如：演讲比赛、朗读比赛以及写作比赛等。通过这些活动，我不仅能够提高学生的阅读能力，还能够培养学生对阅读的兴趣，使他们在阅读的过程中享受到知识的乐趣。此外，我还会引导学生进行独立阅读，帮助他们选择适合自己的阅读材料，并进行书评交流，以此增强他们的阅读欲望。
第二段：提高学生的文学素养。
在读语文教学艺术中，提高学生的文学素养是非常重要的。通过学习文学作品，学生可以享受到文学的美，感悟到人生的哲理。为了提高学生的文学素养，我经常进行文学作品的赏析及评论。我会引导学生通过分析作品的结构、描绘手法以及人物形象等，进一步理解作品的内涵。另外，我还会组织文学创作活动，让学生亲身参与文学创作，培养他们的想象力和创造力。
第三段：培养学生的感知能力和表达能力。
读语文教学艺术还能够培养学生的感知能力和表达能力。在课堂上，我经常使用多媒体教具，如图片、音频、视频等，激发学生的感知能力，使他们能够更好地理解课文的内容。同时，我鼓励学生多进行口语交际，积极参与班级讨论和演讲活动，提高他们的表达能力。我鼓励学生多进行写作实践，通过写作，学生能够进一步巩固所学知识，提高他们的表达能力和思维能力。
第四段：创设良好的教学氛围。
要想提高读语文教学效果，创设良好的教学氛围是非常重要的。在我的课堂上，我注重与学生之间的良好互动，使学生在轻松愉快的氛围中能够更好地学习。我注重与学生进行良好的师生关系，鼓励学生开放性思维和互相尊重。此外，我还利用一些游戏和动手实践活动来帮助学生更好地理解课文，并培养他们的团队合作精神。
第五段：与时俱进，教育创新。
读语文教学是一个与时俱进的过程，只有不断进行教育创新，才能够更好地适应时代的需求。在教学中，我会注重运用信息技术手段来丰富教学内容，例如利用多媒体教具、网络资源等。我还会关注时事热点，引导学生关注社会现象和社会问题，提高他们的社会责任感和思考能力。
总之，读语文教学艺术是一个需要不断摸索和实践的过程。通过培养学生的阅读兴趣、提高学生的文学素养、培养学生的感知能力和表达能力、创设良好的教学氛围以及与时俱进，教育创新，我们可以更好地实施读语文教学，培养学生全面发展的能力，并让他们享受到语文学科的魅力。
语文教学是一门艺术，也是一门学问。作为一名语文教师，我们不仅需要掌握正确的教学方法，还需要熟练地运用语文艺术，让学生在语文的海洋中与美相遇。在长期的教学实践中，我深感到读语文教学艺术的重要性，并对此有了一些心得体会。
首先，读语文教学是一场心灵的碰撞。语文教学不仅仅是教授学生阅读技巧，更重要的是引导学生与文本展开对话，与作者进行心灵的对接。因此，我在教学中注重通过课堂讨论和互动，激发学生的阅读兴趣和思考能力。在阅读一篇文章之前，我常常先带领学生一起观察文章的标题、插图、分段等元素，让学生先运用自己的感官去感受文章。然后，我会与学生共同品味文章的情感和意义，诠释文章中的文化内涵。这样做，可以让学生在阅读中感受到作者的情感，体验到文学的魅力，提升学生对语文的热爱和理解。
其次，读语文教学是一门艺术的表演。教师在课堂上的表现力和专业素养决定了教学效果的好坏。我在每一堂语文课上，尽量使自己成为一个受众的角色，将课文中独特的韵律和美感带给学生。在朗诵课文时，我会通过调整语速、声调和节奏，使文字活起来，让学生感受到课文中的画面和音乐。在分析诗歌时，我善于运用声音和肢体语言，配合诗歌的韵律节奏，让学生听到歌曲般的词句，感受到美的力量。通过艺术的表演，与学生进行心灵的沟通，激发学生的创作欲望和审美情趣。
再次，读语文教学是一门艺术的创造。语文教学不仅要培养学生的阅读和理解能力，还要引导学生进行创作。我常常在课堂上组织学生进行写作活动，让他们独立思考，发挥想象力和创造力。在创作过程中，我注重培养学生的观察力和思考能力，让他们从生活中的点滴细节中汲取灵感，写出真实而生动的作品。我鼓励学生写出自己的感受和思考，与学生一起分享他们的作品，让他们通过创作感受到语文的乐趣和价值。
最后，读语文教学是一门艺术的修炼。语文教师需要不断地提高自己的教学能力和修养，才能更好地开展语文教学。我经常通过学习教育学和语文学科的相关理论，提升自己对语文教学的认识和把握。同时，我也善于借鉴他人的优点，反思自己的不足，不断地改进和完善自己的教学方法和评价方式。通过不断地学习和修炼，我相信我能给学生带去更美丽、更有力量的语文教育。
总之，读语文教学是一门艺术，需要教师们庄重地去对待。通过在课堂上与学生进行心灵的碰撞、艺术的表演和创造，以及自身的修养和提高，我们可以让学生在语文的世界里感受到美、思考人生、培养情感，真正做到让语文教育成为学生的精神家园。
今天有幸听了莱州一中教研室主任潘智明老师作的关于语文教学艺术方面的报告，收获很大。现将自己的一点心得体会总结如下：
潘老师在报告中指出要想上好语文课，首先要做一名让学生喜欢的老师。我觉得确实是这样。古人云“亲其师，信其道”。从教14年来，在教学实践中，我一直在尝试、一直在努力，向做一名学生最喜欢的老师去发展自己。作为一名初中语文教师，具有较高的业务素质，渊博的专业知识是最基本的要求；同时，还要靠人师的魅力。教师对学生有潜移默化的影响，教师本身就是一本非常珍贵的无形教科书，大到世界观、人生观，小到言谈举止，都渗透在每一次教育过程中，如果我们能以自己的人格品质吸引学生，亲近学生，肯定令学生钦佩，那么，我们的教育成效就已经向成功迈进了一步。
其次，教师要能够以宽广的胸怀爱每一位学生。但是，爱并不意味着迁就放松，而是严而有爱，爱而从严。只要充满爱，学生们一定会喜欢。在工作中，我会继续努力地实现着自己的目标：那就是做一名学生最喜欢的老师。
潘老师在报告中从六个方面介绍了他独到的教学理念：把一个45分钟变成有多少个学生就有多少个45分钟；把老师备课的过程变成学生备课的过程；把老师讲解的过程变成学生讲解的过程；把老师命题的过程变成学生命题的过程；把老师批改的过程变成学生批改的过程；把老师总结的过程变成学生总结的过程。同时，通过小组教学培养学生的团队精神、合作意识和竞争意识。
在报告中潘老师还提到好的环境对孩子成才的重要性。在社会这个复杂的大环境里，学校的文化氛围，身边的朋友，父母的教育都会潜移默化地影响着人的成长，正应了这样一句俗话'近朱者赤，近墨者黑'，强调了周边环境对一个人成长的重要影响，孟母三迁的故事作为一个正面例子对其提供了佐证，很有说服力。由此可见，环境对一个人的'成长起着非常重要的作用，良好的环境是孩子形成正确思想和优秀人格的基础。
会上潘老师通过一个个具体生动的例子对如何识记字词，怎样学好文言文等问题都做了指导。总之此次报告会为我们了解、学习最新的教育理念，借鉴有价值的教学方法，破解教学中的疑难，提供了思路和对策。我会在今后的教学工作中实现着教学理念和教学行为的逐步提高和发展。
近年来，艺术博物馆成为了文化旅游的热门景点。作为保存历史文化遗产和传承人类文明的场所，艺术博物馆不仅展示了世界各地的艺术作品，更是提供给观众们一个思考和审美的空间。在参观多个艺术博物馆的过程中，我深感受益良多。下面，我将结合自己的体验，谈谈我的“艺术博物馆的研究心得体会”。
首先，艺术博物馆是一座知识宝库，在那里我们可以感受到历史的厚重感。参观一座博物馆，就像是重新走进了历史的长河。比如，在人类历史最悠久的埃及艺术博物馆，展品上的华丽壁画、巨大的石棺和金尾蛇等古迹，生动地向我们展示了古埃及文化的辉煌与深远。而在英国的大英博物馆，我们可以近距离欣赏到文艺复兴时期的杰作，如达·芬奇的《最后的晚餐》和米开朗琪罗的《大卫像》等，这些艺术品不仅是人类文明的杰出代表，更是历史和艺术的发展历程。通过参观博物馆，我们拥有了更加全面和深刻的历史认知。
其次，艺术博物馆是一个审美的殿堂，能够激发观众的艺术欣赏能力。在博物馆的展厅里，我们可以近距离欣赏到伟大艺术家的杰作，感受到他们的构图、线条和色彩的卓越魅力。例如，在法国巴黎的奥赛美术馆，我们可以近距离欣赏到莫奈的《睡莲》系列画作，这些作品以其细致入微的色彩和光影变化，让我仿佛身临其境，领略到了莫奈的艺术天赋和对自然的独特见解。与此同时，博物馆还会不定期地举办各类艺术展览和艺术讲座，让观众更加深入地了解和思考艺术作品背后的文化与历史背景。通过在博物馆中培养对艺术的审美能力，我们能够在日常生活中更好地欣赏和品味生活中的点滴。
第三，艺术博物馆是一个思考的空间，可以激发观众的思考能力。在艺术博物馆的展厅中，每一件作品都有其独特的内涵和故事。通过观察、思考和理解艺术作品，我们可以打开自己的思维，激发自己的创造力。比如，在参观国内的故宫博物院时，看到一幅幅绘制精美的“山水画”，我不禁思考着这些画家是如何通过一笔一画来表达对大自然的赞美和对生活的热爱的。而在现代艺术馆，我们经常会遇到一些前卫、抽象的作品，观众在面对这些作品时会有不同的理解和思考。这些过程使我们的思维能力得到开拓和提高。
第四，艺术博物馆是一个交流的平台，可以与他人分享观点和感受。在艺术博物馆中，观众们可以与其他热爱艺术的人进行互动和交流。比如，在参观一家当代艺术馆时，我遇到了一个对艺术作品有着深入研究的大学教授。他耐心地为我解读了展品背后的文化内涵和艺术手法，让我对这些作品有了更新的认知和理解。通过和他的交流，我不仅学到了更多的知识，也拓宽了自己的视野。艺术博物馆提供了一个多元化的交流平台，让我们能够与其他观众一起分享想法和观点，从而丰富了我们对艺术的认知和理解。
最后，艺术博物馆是一个心灵净化的场所，可以让我们远离喧嚣和压力。在现代社会中，人们常常忙于生活和工作，很难有时间和空间去思考生活的意义和价值。而艺术博物馆的空气中弥漫着一股宁静和沉思的氛围，让人心情平静，思绪清晰。在拥挤的城市中行走了一个下午后，来到一个艺术博物馆的展厅，仿佛进入了一个与尘世隔绝的世界。在这里，我们可以静下心来，与艺术品沟通，找到内心的宁静和平静。
通过参观多个艺术博物馆，我深深体会到了艺术的魅力和博物馆的重要性。博物馆不仅是古代与现代文化的宝库，更是提供给观众一个与艺术对话和思考的场所。上述是我在参观艺术博物馆的过程中得出的一些心得和体会，通过这些体验，我相信艺术博物馆将继续发挥着重要的作用，给我们带来更多的启发和感受。
艺术，作为人类创造的一种形式，一直以来都承载着人类的情感、思想与价值观。研究艺术是一条让人类更深入了解人类自身的道路，通过对不同艺术形式的研究，我们能够更从容地面对生活中的艰难与困惑。在我研究艺术的过程中，我深深体会到艺术带给我们的启发与惊喜。以下是我对研究艺术的心得体会：
首先，在研究艺术的过程中，我意识到艺术是一种非常独特的语言。虽然字母和文字是我们最常用的表达方式，但艺术却能以一种无需语言的方式将情感传递给观众。无论是音乐、绘画、舞蹈还是戏剧，艺术都能通过色彩、线条、音符和肢体语言柔和而直接地触动人们的内心。通过研究艺术，我发现艺术家以他们独有的创造力和感知力把自己的情感投射到作品中，观众在欣赏作品的同时也在与艺术家进行一种心灵的对话，这种对话超越了语言和文化的界限，使我们能够更全面、更深入地理解和欣赏不同的艺术形式。
其次，研究艺术使我认识到每一件艺术作品都是独一无二的。每个艺术家都有自己的视角和表达方式，这使得艺术作品充满了丰富的个性和创意。与此同时，艺术作品也会因为观众的不同而演绎出多个层次的意义。在研究一幅画作时，我发现同一幅画可以从不同的角度产生不同的解读。这种多维度的解读增加了艺术作品的魅力，也让我意识到观众在欣赏艺术作品时是主动参与的，他们的理解和感受既与艺术家的意图有关，也与观众个人的经历和情感有关。通过研究艺术，我不仅扩展了自己的审美视野，也学会了尊重和欣赏他人的不同见解。
第三，研究艺术有助于培养我们的观察力和思维能力。艺术作品往往呈现给我们一种情感或者意象，但它们通常不会直接告诉我们这些情感背后的故事或者意义。因此，欣赏艺术作品需要我们用自己的眼睛去观察、思考和解读。我发现，通过观察和思考艺术作品，我逐渐培养了自己的观察力和思维能力。我学会了用更敏锐的眼睛观察细节，用更丰富的想象力去理解艺术家的表达。这种观察力和思维能力不仅对研究艺术有很大帮助，也对我在其他领域的学习和工作中具有重要意义。
同时，研究艺术也提醒我，艺术与人类社会发展息息相关，它不仅仅是一种审美追求，更是一种文化瑰宝。艺术作品记录了人类历史的片段，反映了不同文化的传统和价值观。通过研究艺术，我深刻体会到每一个时代、每一个文化都有独特的艺术风格和创新成果。这种多样性不仅丰富了艺术本身，也为人类的文化交流和发展提供了宝贵的资源。正是因为艺术与人类社会密不可分，我更加坚信学习和研究艺术是一项无比值得的事业。
总结起来，研究艺术是一种能够拓宽视野、培养思维能力、丰富情感体验的过程。通过观察、解读和欣赏艺术作品，我们能够更好地理解人类的情感和思想，也能够更从容地面对生活中的各种挑战。研究艺术不仅是一种学术追求，更是一种人生体验。无论我们是艺术专业的学生，还是普通观众，研究艺术都会为我们打开一扇通向美好的门。让我们用心去感受艺术的魅力，让艺术成为我们生活的一部分，让我们与艺术共同成长。
为促进语文教学改革的不断深入,在课堂教学中.要善于运用和创造幽默与学生共享.使课堂活动生趣盎然.让学生在课堂上不会觉得枯燥乏味.而是觉得轻松愉快,把课堂变成了美的'享受.
作者：蔡文祥作者单位：贵州省兴仁县百德中学,贵州,兴仁,562303刊名：商情・科学教育家英文刊名：shangqing年，卷(期)：2008“”(2)分类号：h1关键词：语文教学语言艺术幽默语言
逻辑性可以说是计算机教学语言的最主要特征。一方面，要求计算机课堂教学的语言应严密，能符合教学内容的学科特点，例如在讲授二进制等较为严密的知识概念时，要求所描述的概念应准确无误，相关理论知识与推断也应符合逻辑推理，尽量避免使用“可能”“、大概”“、也许”等模棱两可的词汇。另一方面，还要求课堂教学语言应当应具备一定的层次性与条理性，使讲授的内容能紧扣中心、抓住重点、主次分明以及简洁明快。虽然计算机教学内容本身的逻辑性与严密性都较强，但在课堂教学中仍然应当注意保证语言表达的准确、清晰与严密，以避免因啰唆、繁琐或混淆的课堂语言而造成学生注意力的分散，并浪费宝贵的课堂时间。
在计算机教学过程中，教师不仅需要向学生传授相关的理论知识，更重要的是启迪学生的思维，培养学生熟练应用计算机软、硬件的能力，这就要求在课堂教学语言中应带有一定的启迪性，通过创设问题、激励思维，使学生在课堂中积极独立的探索与思考。语言艺术的启迪性也是现代教育中所倡导与追求的主要目标之一。教师通过睿智并富有启迪性的语言，去积极调动学生对计算机学习的兴趣与热情，培养学生的创新精神与探索精神。通常而言，这种启迪性的课堂语言需要教师通过一连串精心设计、循序渐进的问句来加以实现，以逐渐引导学生去探索与思考，加深对所学知识的掌握。例如，officeword软件中的“替换”操作是一项非常有用的编辑功能，能大幅度提高文档编辑的效率，在教学过程中，教师可首先选择一篇文档中的常用词汇要求学生进行逐一更改，然后再启发性的提问“是否还有更加高效的更改方法呢？”，这样在启迪学生思维和学习兴趣的同时，再讲授“替换”的具体操作方法，这样也有助于加深学生对所学知识点的理解与掌握。
传统的填鸭式教学中，最主要的缺点就是它只是一种单向性的`思想交流方式，所带来的直接后果就是学生感觉枯燥乏味，容易精神疲倦，甚至对教学内容产生抵触情绪。因此，在计算机课堂教学中，应着重教学语言的生动性与感染性，通过具有感染力的语言以活跃课堂气氛，促进学生的思维活跃。要做到计算机课堂教学中语言的感染性，一方面要求教师应对教学应投入情感，学生是非常敏感的，教师上课时的态度往往能从语言与表情中表现出现，要感染学生就必须首先要求教师在课堂语言中投入情感；另一方面教师在教学中还应积极辅助以手势与表情，通过大方、亲切的语态以传递情感，给学生信心与鼓励，从而进一步增强课堂教学语言的感染力。例如，在计算机网页制作课程中，可以首先通过一段富有感情与激励性的开场白，以描述出网页制作对我们日常生活的影响及学生的意义，从而有效激发出学生对页制作的热情与主动性。
兴趣是最好的老师。心理学家分析证明，学生在课堂中的最佳状态普遍维持在20~25分钟左右，而超过这个时间范围，则学生的注意力将逐渐下降。而且在计算机实际教学中，许多基础知识和理论是非常单调、枯燥的，因此教师应当尽量采用带有趣味性、幽默性的教学语言，使学生的注意力能重新集中，实现教学质量及教学效益的提升。例如，可以将计算机死机说成因高温而“中暑”，将文件压缩说成给文件“减肥”等。通过这些趣味性的课堂教学语言，不仅能给学生眼前一亮的感觉，以活跃课题学习的气氛，而且能进一步能增强师生之间的沟通与互动，并有效调动起学生的学习兴趣，从而真正做到寓教于乐。
在计算机课堂教学中，还应注意语言的节奏性。富有节奏性的教学语言不仅能使教师更好地把握教学节奏，做到整个教学过程中的收放自如与游刃有余，而且能更容易吸引学生的注意力，实现教学效率的提升。例如，在讲授计算机相关定义和概念时，教学语言可采用逻辑重音和简洁明快的方式，以强化学生对概念的理解；在向学生提问时，应采用带有节奏性停顿的语言，给学生留出一定的思考时间；在重难点知识的讲授时，则应采用反复强调的节奏语言，以加深学生对所学知识点的印象。
6总结。
众多教学实践证明，良好的教学语言艺术，不仅能进一步教师的教学感染力与人格魅力，而且有助于学生对所学知识点的理解与掌握，有助于学生独立思考与创新能力的培养。因此，在计算机实际课堂教学中，教师应当注意到语言艺术的合理应用，以实现课堂教学质量与效率的提升。
开卷有益，这是我对自己读书多年来的最深、最明了的体会。从古人的“万般皆下品，唯有读书高”到今人的“书籍是人类灵魂进步的阶梯”，无不看出读书的良好作用。读书好处和重要之大的道理人所共知，再加上在这样一个知识爆炸的时代，“书到用时方恨少“的感觉会经常出现在每个人的身上。于是人人都想读书，把活到老学到老作为至理名言，可是在读书的过程中，许多人只体会到读书的无比之苦，我却更多地感悟到读书的无限之乐。我不是把读书当成一种任务，也不是把读书单纯的当成一种无所事事时候的消遣，而是把读书当成一种心灵之旅，当成一种和古之先贤、智者名士进行跨越时空的对话、交流的过程，当成一种消除疲惫，洗去烦恼的精神生化的过程。
书，是良师，更是益友。
好读书，是年轻时候养成的习惯，但是不得不承认，随着年龄的增长，工作量和各种社会关系的增多，年少时候那种单纯的安心的读书的心境难以追回，再加上每天的各种事务踏至纷来，每天可以有一段长的读书时间就显的弥足珍贵，所以，我这样的年纪和工作的特点使我在读书上不得不养成自己的特点，一是要读书首先是选书。虽说是开卷有益，但是时间有限，所以必须有选择的读书，把有限的时间放在好的，适合的书籍上。在选书上，不看庸俗无聊，不求高深专业，但要切实有用；不过于专一，而追求广博，读书如交友，只是呆在一个小圈子里，很容易自我封闭，自我限制，所以要广交朋友，经史子集，古今中外，各种书都要尽可能涉猎一。二是随时备书,“见缝插针”。没有大片的时间可用来读书，只能是把片刻的闲暇时间利用起来。有时间就拿出来翻上两页，享受一下。就算是一本大部头的书籍，只要发挥愚公移山的精神，日积月累，持之以恒，总会在不知不觉中，轻松搞定；三是有计划，虽说读书的时间少，但是，不能找借口，不能放任，每天必须要挤出一段时间读书，我把这个称之为：每天多走一点路，意思是在每天要停下来休息的地方，要再坚持一下，多看一会儿书，在多走一点路。四是要用脑读书，多做批注，常写心得体会。用眼读书，获得一种简单的快乐，用心读书，赢得一片安宁，一种丰润，用脑读书，在思考中完成和作者的对话，那么收获的除了快乐，安宁，更是一种洗礼和升华的过程。子曰：学而不思则惘，思而不学则殆。读书学习和独立思考必须结合起来，才能收到最优化的效果。五是读书以致用。有人说，现代人读书很功利。我倒是觉得，读书是不能过于功利，那样读书读不好，读不深，读不出快乐。但是读书也要有目的性，那就是读书必然是直接或间接为了我们工作，生活服务的，这就是读书的目的性。读书是要用的。读书不能像是在沙漠中下注水，浇灌了很多，但是长不出娇艳的玫瑰。读书可以死读，但千万不能读死，所以读书应该是要结合自己有选择的读，有目的的读。让书成为我们的良师益友，成为我们工作生活中前进的阶梯。
大家都在读书，但是，每个人读书的方法、感受和收获是不一样的。说了我的读书的方法，在说说我读书的各种体会和收获。
总结。
起来，应该是“三开”。
开心养气。我在读书之中，收获的开心，快乐分四个层次。一是最为简单直接的快乐，一段快意恩仇的故事，一个精采绝伦的比喻，一个构思精妙，哑然失笑的结尾„„这些都会让我怡然自乐，欣然发笑。二是读书让心灵安宁，抛开烦恼的快乐。这时候读书已经深入其中，忘记身边的种种事情，溶入到书的世界里。这时候读书，因为书的世界不同，会有激情如火，也会有沉静似水，也会有百般无奈，感慨叹气。这种在书的世界中畅游，与书的内容同呼吸，共命运的感觉就是读书的第二层快乐。三是独立思考，对话交流的快乐。这时候读书不是读了，而是和好友知己聚在一起，或茶香四溢，或青梅煮酒，或踏雪寻梅„„总之是在契合两欢的氛围下的对话、交流、碰撞、引申。四是读书有用。这种快乐就不在读书之中了，而是在读书之后的一种反馈。这是在生活和工作中能够“书到用时不恨少”，能够信手拈来，娓娓道来，能够自信大方，举止得体。这样，快乐自然而来了。
修身养性，怡悦身心，几乎是众多读书人对读书作用的一致性的评价。许多人把读书弄墨说成是附庸风雅，这句含有贬义的话却道出了一个事实，读书对一个人的修养，气质有很大的塑造力，这种塑造是润物无声，潜移默化的，但又是实实在在，明显改观的，古代不就有“士别三日，刮目相看”的典故吗。当然这个“三日”不是指三天，而是代指一段时间的意思。总之，腑有诗书气自华，经常读书的人总会给给人们一种感觉，那是从举止言谈中流露出来的。
开阔视野。书籍是向上的台阶和平台，是望远镜也是显微镜。因为书籍我们能够摆脱地域的限制，视野的狭隘，从而站的更高看的更广，看的更远，看的更深。有句说：视野决定事业。我们要走出大山，跳出峡谷，目的就是为了开阔视野，学习外面先进的科技，成功的经验和高效的方法。而我认为，要达到这样的目的，读书无疑是最为便捷，最为经济，最为高效的方法。从《世界是平的》，我们一下子打开了视野，模糊遥远的地方被拉成了“一马平川”，让我们如此清晰的感受到了全球化的脚步如此接近，一下子把我们也拉入了在太阳升起后，一起奔跑的动物行列之中，危机就在眼前，可是，机遇和希望也同样的实实在在，为了生存和发展，必须用力加速向前跑，必须“率先”冲在前，不是大吃小，而是快赢慢。
开拓思路。思路决定出路。以科学和发展观念指导，解放思想，革新观念，是我们事业成功与否的关键。读书学习是我们真正掌握科学发展观，不断开拓思路，革新观念的重要途径之一。书是先贤们智慧的浓缩，是其他人其他地方的先进、成功经验的总结，是“大补”之品，需要认真研读，反复推敲，不断咀嚼。我看李瑞环的《学哲学，用哲学》，其中许多的话语短小精炼却意深旨远，比喻通俗恰当，却引入深思。有许多的警示之语，也有许多的谆谆教导，总能让我玩味其中，收获颇丰。
艺术博物馆是一个将艺术品展示给观众欣赏、学习和研究的场所。在我的研究过程中，我有幸有机会参观了一些世界著名的艺术博物馆，这些经历让我受益匪浅。在这篇文章中，我想分享我对艺术博物馆的研究心得体会，希望能够对大家的艺术研究和欣赏带来启发。
首先，参观艺术博物馆能够拓宽视野。艺术博物馆不仅收藏了各种类型的艺术品，而且这些艺术品来自于不同的时代和文化背景。通过欣赏这些艺术品，我们能够了解到各个时期的艺术发展和文化变迁。例如，在大都会艺术博物馆的欧洲绘画展览中，我看到了从文艺复兴时期的经典绘画到现代艺术的多样性和创新。这个经历让我意识到艺术是一个无尽的领域，有着丰富的历史和文化内涵。这样的拓宽视野不仅有助于我们更好地理解艺术，也能够帮助我们更好地理解整个人类文明的发展。
其次，参观艺术博物馆有助于提升审美能力。艺术作品是艺术家的情感、思想和创造力的结晶，通过欣赏这些作品，我们能够培养自己的审美能力。在博物馆中，我学会了欣赏绘画中的构图和色彩运用、雕塑中的形态和表达方式。通过仔细观察和研究这些作品，我逐渐理解了艺术家的创作意图，并能够从中感受到不同的情感和内涵。这样的学习和体验使我在平时的艺术欣赏中变得更加敏感和有洞察力。我相信，通过持续的学习和观察，我们每个人都可以成为一个更好的艺术欣赏者。
另外，参观艺术博物馆还可以培养批判思维和研究能力。艺术作品常常具有深层次的意义和符号，通过研究和解读这些作品，我们能够培养自己的批判思维和分析能力。在博物馆中，我学会了运用不同的理论和方法来解读艺术作品，比如形式主义、象征主义和社会历史学等。通过学习这些理论和方法，我能够更加深入地理解艺术作品的背后故事和文化背景，也能够更好地把握主题和表达方式。这样的学习和实践不仅能够帮助我们更好地发挥自己的创造力和表达能力，也能够增强我们的思辨和研究能力。
最后，参观艺术博物馆也能够给我们带来内心的平静和愉悦。艺术作品具有独特的美感和情感价值，通过欣赏这些作品，我们能够感受到艺术带来的愉悦和满足。在博物馆的一角，我常常可以找到一个安静的角落，静静地欣赏一幅画、一个雕塑或者一个装置艺术。这一刻，我能够忘却一切纷扰和压力，与艺术作品进行心灵的对话。这样的体验让我对生活更加充满希望和美好，也让我更加珍惜每一个拥有艺术陪伴的时刻。
综上所述，艺术博物馆对于艺术研究和欣赏起着重要的作用。通过参观艺术博物馆，我们能够拓宽视野、提升审美能力、培养批判思维和研究能力，同时也能够给我们带来内心的平静和愉悦。我深信，只有不断地学习和体验，我们才能够更好地理解和欣赏艺术，并从中获得更多的收获和启发。让我们一起走进艺术博物馆，与艺术作品进行深度的对话，让艺术成为我们生活中的一部分。
这个学期，我利用业余时间仔细研读了鲁宏飞老师的《课堂教学艺术研究》。这本书介绍了教学艺术的相关知识与方法。书的最后一页有这样一段话，说出了我对课堂教学的憧憬。课堂教学是一门艺术，是一种创造性的劳动。一名教师要真正做到“传道有术，授业有方，解惑有法”，课堂教学就会产生事半功倍的效果，让学生在轻松、愉快的氛围中掌握知识。从而尽可能充分提高课堂教学效果。下面就本书内容谈一下我的一些心得体会：
一直以来，我对课堂教学有一些偏见。课堂上，应该严肃、庄重。课堂是传授知识的场所。只要让孩子学会知识就可以了。于是，我的课堂枯燥，乏味。对孩子没有吸引力。鲁老师有着不同得看法，他提出课堂教学是一门艺术。之所以这么说，是因为课堂教学能给予老师自由创作的余地，使老师可以像音乐家、美术家以及文学家那样进行艺术创作。教学艺术是教师钻研教材、研究学生、进行创造性劳动的智慧结晶。
二、课堂教学讲究方法、策略。
这本书主要涵盖了课堂导入艺术、语言艺术、讲授艺术、节奏艺术、提问艺术、举例艺术、启发艺术、应变艺术、幽默艺术、结课艺术和评价艺术等几方面。从课堂教学的各个环节进行了细致的讲解和方法的指导。比如，课堂导入就有8种方法：
8、实例导入法。根据不同的教学内容选择合适的导入，为一节课的开始做好充分的准备工作。
三、
教育的主体是学生。
课堂教学，教的是知识，教的对象是学生。知识是死的，学生是活的。课堂教学的艺术性不仅在于对课本的深入研究，更在于对学生的深入研究。在每一个环节中。都体现了学生作为学习的主人的重要性。一切为了学生开心、快乐的学习。才能事半功倍。
四、不断提高自身素质。
即使设计好一节课。但是在课堂上仍会出现偶发事件，失误，甚至是山穷水尽的地步，需要教师急中生智的化险为夷，才能柳暗花明又一村。课堂教学艺术对教师提出了更高的要求。教师要有丰富的学识做后盾，还要学会自我调控，实事求是，客观的处理。因此，要不断的为自己充电，提高自身的素质修养。
书中提到在学生发言时一定要让学生把话说完，这一点对学生发言特别重要，有的学生由于种种原因，可能开始发言时语言不清，但经过停顿，也许讲的很好，老师要把握好时机，给学生时间，并且老师要学会倾听，倾听是一种教育行为和教育方式，倾听的方式表现出教育的质，尊重，信任，虚心。倾听中迸出教师的智慧。特别是一些年轻教师在这方面更应当注意，学生发言时，学生稍有停顿，便叫其它学生，这种做法很不妥当。
书中谈到了幽默艺术，这一点对学生也很重要。有时上课，学生回答不出来了，课堂上容易出现沉闷的气氛，或者学生讲错了，课堂上哄堂大笑，在这个时候应当做出适当的艺术调节，促使学生把注意力转移一下，老师想办法幽默幽默，有时老师适当加入一些调皮话，加入一些歇后语都会起到想不到的效果。这样不仅解决了学生讲不出来的尴尬，同时为引入下一个问题作好准备。假设学生讲的离题了，或者错了，这就要求教师用一点幽默艺术把方向回到正题上来，还让学生觉不出尴尬。
书中多次谈到无论什么艺术，最重要的还是精心备课。每个老师上课前都要备课，可是真正能做到“精心”两字的恐怕就有难度了。对让学生讲课来讲，这更重要了，要把讲课过程中所要发生的可能性都要有所准备。这说起来容易，做起来很难的，因为如果不仔细想，所发生的问题你是根本想不到的。有些东西一些参考资料上也是没有的。要在细微处下工夫，研究教材充分，让学生上课时才得心应手，游刃有余。所以要想使学生上课发挥出最大效能，教师课前的精心备课是必不可少的，不然课堂上出现的一些问题你如果心中无数，很容易造成课堂的混乱。
书中还谈到举例艺术，这一点我也很感触，数学是一门生活科学，生活中处处有数学，在让学生讲课时，可以适时提示一些问题让学生讲，这样学生讲起来生动有趣，能调动学生积极思考。
所谓教学有法，而无定法，贵在得法。因此，讲究不讲究，追求不追求课堂教学艺术，结果大不一样。追求了，教师青春常在，课堂春意盎然，可以说，得法就是一种教学艺术，就是一种成功的教学。所以，要做就做一个刻苦钻研业务的教师，做一个课堂教学艺术高超的教师。
课堂语言艺术是课堂教学艺术的核心,是取得最佳教学效果的重要条件之一.学生知识的获取是通过教师的语言表达、交流完成的.因此,一个合格的.小学语文教师,应能根据不同的教学目的、内容、对象等,在符合科学性的前提下,尽可能使自己的课堂教学语言达到以下艺术化的要求.
作者：高志阳作者单位：唐河县桐寨铺中心学校,河南,南阳,473400刊名：魅力中国英文刊名：charmingchina年，卷(期)：“”(8)分类号：g623.2关键词：
第一段：引言（200字）。
艺术研究是一项全面而深刻的学术探索，它涵盖了绘画、音乐、舞蹈、戏剧等多个艺术门类。作为一名艺术研究者，我深知艺术研究所带来的思想的启迪和情感的触动。在过去的研究中，我充分体会到了艺术研究的魅力和意义。在这个连续的五段式文章中，我将分享我在艺术研究中的个人心得和体会。
第二段：艺术作品的解读（200字）。
艺术研究的核心是对艺术作品的深入解读。通过探究艺术家的创作背景、创作灵感和创作技巧，我对艺术作品的理解得到了大幅提升。例如，在对毕加索的绘画作品进行研究时，我发现他在表现主题时常常使用象征手法，通过颜色、线条和形状的运用来传达情感和思想。这让我对他的艺术创作有了更深刻的理解，同时也增强了我对抽象艺术的欣赏能力。
第三段：影响力的思考（200字）。
艺术作品的研究不仅仅是对作品本身的解读，更是对艺术家和作品背后的社会和历史背景的思考。通过对艺术作品的研究，我意识到艺术作品不仅是艺术家个人的创作，更是社会和历史的产物。例如，对中国古代绘画的研究让我了解到中国传统文化的博大精深，同时也揭示了古代社会的价值观和审美标准。这种思考的能力使我更加敏锐地洞察艺术作品背后所传递的意义，也加深了我对历史和社会的理解。
第四段：与他人的交流和讨论（200字）。
艺术研究不仅是个人的探索，同时也需要与他人的交流和讨论。通过与同学和导师的交流，我得以从不同角度和视角审视同一件艺术作品。这样的交流和讨论不仅拓宽了我的思维，也使我对艺术作品的理解更加全面和深入。例如，与同学的研讨会让我对一个艺术作品有了不同寻常的观点，而这些新观点则成为我后续研究的重要线索。通过与他人的交流和讨论，我不断完善和深化自己的研究思路和方法。
第五段：艺术研究的意义和未来计划（200字）。
艺术研究不仅是学术追求，更是对美的追求。通过艺术研究，我体验到了艺术作品带给我的美的享受和情感的激荡。这种体验让我更加热爱艺术，同时也深信艺术的力量可以改变人们的生活。未来，我希望能够继续参与艺术研究，深入探索艺术创作的本质和意义。并将这份追求美和追求真理的精神传递给更多的人，让他们也能享受艺术带来的美感和思考的乐趣。
总结（200字）。
通过艺术研究，我深刻体会到了艺术作品的深邃和意义。这个过程不仅是个人心灵的修行，更是对人类文明和社会发展的思考。通过对艺术作品的解读，思考作品背后的影响力，与他人的交流和讨论，以及对艺术研究意义的思考，我逐渐认识到艺术研究的重要性和价值。未来，我将继续致力于艺术研究，以期在艺术的海洋中找到更多的真理和美。