ID：7083337
时间：2023-12-07 10:40:58
上传者：飞雪读后感是对阅读过程的总结和思考，可以帮助我们更好地掌握读书的技巧和方法。在下面的范文中，我们可以看到不同作者对同一本书的不同解读和感受，这将帮助我们拓宽视野，理解书籍的多维性。
独处和相处，奶茶从自己从朋友身上解读了这两个词。不管是喜欢独处还是喜欢相处，我觉得只要是你认为舒服的状态就可以，而不必为了去迎合谁，而把自己变成应该应该怎么样。比如奶茶自己就很喜欢独处，包括生活上，婚姻中的独处模式，是很多人都无法做到的，但那就是她的方式，她觉得那样自在，而我们也没必要去羡慕，去让自己变得和她一样，每个人都有自己的生活模式，不必照搬。
倒是认同书中一个观点，学会独处的人才能更好的跟别人相处，从另外的层面来说，学会独处的人会少了对他人的.依赖，所以不会因为一些小事而生气，比如如果另一半没顾到你的情绪没办法陪你去做一些事情时，你会觉得他没那么在乎你，但是学会独处的人，这点小事可能就真的不是事。
另外，我也觉得至少得留给自己一些独处的空间，因为独处的时候你是在跟自己对话，可以思考很多问题，也可以想清楚很多事情，那种感觉真的很棒。像我，就很喜欢上下班走路坐公交车的时间，那绝对是自己跟自己对话的完全独处空间。
当鱼儿完全失去了希望，才看清了身边狰狞的网绳，春天在哪儿啊，它含着眼泪，重又开始了冰层下的旅程。
我松下一口气，终于把鲁迅的《孤独者》读完了，这是一篇仅为十几页的短篇小说，可我却分了几次才读完，不仅是因为鲁迅先生文笔的晦涩与深奥，更是文中的冷峻与黑暗让我难以品味。
余杰说：“我习惯在夏夜最燥热的时候读鲁迅。没有一丝风，室内像个蒸笼。翻开书后，黑色的方块字一行比一行凉，如冰一般凉入骨髓里，一行比一行苦，如黄连一般，要治病就得慢慢咀嚼。渐渐觉得灵魂被掏空了一般，欲笑却又无可笑，欲哭亦觉无所可哭。”我同样也是在这么一个酷夏读着鲁迅的小说，“灵魂”真若“被掏空了一般”，空旷而迷茫，失落而无望。有时我真恨鲁迅，他首先为我们揭示一个黑暗的“现实”，然后再隐约点亮一丝希望，最后当这点零星的“希望之光”还尚为火星之时，再迅速拈灭它，如从未出现过一般。
如《药》中的夏瑜的坟上纵有凭空出现的花环，但连乌鸦也不愿栖在上面；又如《孤独者》中作者借魏连殳的话表示：“孩子总是好的。他们全是天真……”然而又让“天真”的孩子“拿着一片芦叶”指着魏连殳道：杀！而那个孩子“还不很能走路……”。我知道这怨不得鲁迅，鲁迅先生是讲真话的人，事实如此。只是我还像很多人一样，即使相信这个残酷的现实却还要寄托一丝美好的希翼，中国人历来喜欢圆满。
这个故事是送殓始送殓终，“满脸黑气”的革命者魏连殳走了，不是死于革命，而是死于痨病。为他送葬的一切也是“死一般静，死的人和活的人都是”，这些是“敬”他的人，是他死前去做顾问“交运”赚来的“敬”，是的，他为了摆脱生活的惨状，他从事了他所反对的。他不再是孤独者与异人，而是人们敬重的“魏大人”。这些是他“躬行先前所憎恶，所反对的一切，拒斥先前所崇仰，所主张的一切”所换来的，也就是说他放弃先前毕生所追求的崇高理想，而俯就于所反对的现实黑暗。他叫老人家为老太太时不得敬，他温和恭敬的请孩子们吃花生时不得敬，而他“交了运”后唤老人为老家伙，给孩子们东西让他们学狗叫或磕头时却得了敬，这是一种什么样的可悲？魏连殳虽然改变了自身的生活惨状，但用他的话说却是“已经真的失败”。
魏连殳在世俗人的眼里是一个不被理解的人，是孤独的。就连自己的本家看来，他仿佛也是一个外国人一般。他的行为：所学的明明是动物学，却去做历史教员；对人爱理不理，却常喜欢管别人的闲事；不重视家庭，却极孝顺祖母。在别人眼里是古怪的。以至于在他祖母的葬礼上，他们都要严阵以待的对付他。因为他是“吃洋教”的新党，向来就不讲什么道理。他这样的命运其实是当时五四时期启蒙者的普遍命运——不被世人理解。所以他只能在祖母的葬礼上，用嚎啕大哭来哀悼自己的祖母，哀悼像他自己一样不被理解的孤独者。这哭声里透着凄凉，悲哀，无奈，愤怒。
其实他早已看明白了，像他这样的人，是亲手造成孤独，又放在嘴里去咀嚼的人。所以他对别人总是冷冷的，淡淡的，因为他对着个世界是有些绝望的。然而，他又不是彻底地绝望。他把希望寄托在孩子们的身上，就算是看到房东又脏又丑的孩子时，他的眼里也会出现平时少见的欢喜。在他看来，孩子是天真的，是没有大人身上的陋习的，是中国的希望。
但最后，他的这一点希望也随之破灭了。
接踵而来的失业，让他不得不开始逐渐向现实低头，甚至愿意去干“钞写”这样的活，此时的他还想活下去，为自己活下去。但是生活的残酷，却不给他机会，使他连写信的邮票都买不起。
他一点点的被逼是“死”了，终究向现实低了头，得了一个杜师长顾问的职位。一个在别人眼里是前途无量的职位。但他知道此时自己已经死了，在别人眼里所谓的成功，在他看来他是彻底地失败了。活着的只是一具没有灵魂的躯体。风光的背后有着无奈和悲伤。
其实魏连殳就是五四时期启蒙者的缩影，他们怀着满腔的热情与梦想想改造这个社会。却不被人理解。是一些在心灵上和生活中的孤独者，世人眼中的异类。后来很多人不得不向现实屈服，过上世人眼里的“上层生活”但他们的内心仍旧是不如意的，煎熬的，正如魏连殳一样，他用今天买进，明天卖出，弄破来表达他的不满，所以最后他死了反倒是解脱了，让他显得十分的平静，用含着冰冷的微笑，来嘲笑自己，嘲笑这个社会。
但鲁迅先生并不是绝望的。文章的结尾用“浓云已经散去，挂着一轮圆月，散着冷静的光辉’s说明他还是感觉到有些希望的。
习惯在夜间为自己写点东西，是一场倾心的私己交谈。
深夜，远处点点灯光夜色漫过窗棂，透进我梦中的世界，闪熠着星辰的光芒，就像是前航的灯标。窗外蛐蛐的声音，在寂静的空气中随风飘荡，响彻整个村庄。
突然之间很想写一些文字，可以说是期待，也可以说是反思。
我问自己，为什么过去的那么多值得被记忆的事情我把它们忘记得干干净净，而本应该需要忘记的不堪的往事，却时时刻刻浮现在我的脑海。可是，就算我问自己再多次，我也找不到答案。
很多时候，会觉得孤独。但也深知孤独无药可医，所以也不想对谁说。有人说，孤独是海水，时间吸着吸着，就吸走了。所以，我时刻都在与孤独战斗着，却始终分不出高低。
这个世界眼花缭乱，每天，都有事情像烟花一样在我们身边噼噼啪啪炸开，有些人被炸伤，有些人因为跑得快，欣赏到了烟花炫彩夺目的光耀。而我只是默默站在灰烬里，想要打扫一地落寞的人。
可事实是，活在今天的我。“事实”这个词对我来说太过残忍，而我又不能不直视事实，在每一件事情发生时，都要跟一个个事实相撞，有些事实甚至会割伤我的脸颊。但是却又不得不去面对。很凄凉，凄凉得就像一株还未长大就开败落了的植物。
时不时的时候，我会有一些本不该有的念头，人若是能像个植物人躺在床上，光能听见这个世界发生的斗转星移的变化，但不做任何反应，也算是一件幸福的事。
人要有反应，就会痛苦，因为要抉择，要想朝左走，还是朝右走。最哀伤的不是你走错了方向，而是你走着走着，一回头，原本跟着你的那些说要一辈子守候你的人，就已经不在了。
可是，人总要学会长大，总要一个人走。长大以后，就能明白，一段爱情的完结，是因为彼此荷尔蒙的耗尽。一个人的死去，也依然有旧物旧景围绕在世的人。那么，分手的人，就会原谅爱情的遗憾。健在的人，也就以为已故者仍在周围。长大了的我们，对于人情喑事，也不再是迷惘得不知所措。
总是会遇见很多在黑夜里赶路的人，所谓的“黑夜里赶路的人”并不是真的在黑夜里行走的人，而是指活在黑夜里的人。他们总是看起来有些说不出的冷漠，但是又充满了温暖，很容易向一个陌生的人靠近。人因为害怕，所以选择躲避，人也因为害怕，所以选择靠近。
所以说，人有时候真的很奇怪，既想让别人接近，又小心翼翼地想要把别人推开，怕一旦心里的窗户打开了，就会有人偷了你的心，绞碎你的'肠。
说白了，人生不过是演独角戏，就像一个骑独轮车的小丑，躲在帷幕后苦学苦练，只为等到别人看到自己技成的瞬间。掀开帘子，在镁光灯打到自己的倦容，掌声热烈开来的时候，就必须迅速戴上面具，修炼出无比精致的笑容。可是，带面具的小丑演绎的始终是别人眼中的笑话，而自己，真正的自己却忘记了怎样去演绎。
我不知道为什么这个时代越来越难琢磨透，也许是因为生活在里面的人，已经习惯了提速的生活，也不想被他人琢磨透吧。没有人喜欢扒光了衣服被人用放大镜去看，每个人都觉得生命陡短，每个人都觉得爱情难追，每个人都觉得只有不停地走路，才能印证自己是活着的生命，每个人都不想让别人以为自己是个怪人，是个无能的平凡的所知甚少的普通人，每个人都希望创造奇迹。这个时代给人赋予了无数种可能，也赋予了无数种危险。所以，才会有像我这样的人，戴面具戴久了，就忘记了最初的自己的模样。
风易善变，雨易喧嚣。飘飘洒洒纷落一地远古的惆怅，往日时光早已成殇。梦中起航飞扬的梦帆，亦渐渐迷失在梦幻的期望中。
看那里，穿着黑色衣服的人。
形影孤单走在无人的道路。
是不是，有曾一日。
我们也否都如这般。
静悄悄的`走着，走着。
想着属于他的那份孤独。
孤独，孤独，孤独不再。
他的孤单从何而来。
我亦，好奇，彷徨。
夜，错落交织着。
这些逝去的人儿啊。
孤独的，孤独的，走在这。
漫长的暗夜里。
你看，你看，你看那。
路灯下的身影，渐拉渐长。
寂寞的走在，走在。
走在这无人的道路。
夜色已暗，繁华不复。
我亦，好奇，彷徨。
我们以后是否都如这般。
孤单寂寞地走着。
走在这无人又漫长的夜路。
天，渐渐扬起小雨。
冷了，冷了，他却毫无感触。
或，已无所谓了吧。
无所谓了吧，无所谓了吧。
光亮不再，荒凉已暮。
我们以后是否都如曾经这般。
这般，这般的孤单寂寞。
寂寞，它在夜里。
随风，随雨，随着这一刻。
渐渐消散，不复。
路，远了，泪，模糊了双眼。
我就，就在这原地。
看着那渐渐远去的人儿。
他渐拉渐长的身影。
随着风，随着雨。
隐没在了十字街口。
而我，终有一日。
是否如他这般。
孤独地走在道路上。
数着自己的落寞。
首先来说一下，何为“孤独”？“孤独”是时下较为流行的词语之一，这如现在正在流行的“给力”二字一样。很多同学都喜欢把“孤独”放在嘴边。已没有人陪了，就说自己孤独，一看旁边有个帅哥独自经过，就说他酷，说他孤独。渐渐地，“孤独”似乎成为了时下年轻人心中“fashion”的另一种表现形式。那么一个人，如果大家都知道你很孤独的时候，你还是不是一个孤独者？问题就在这里，真正的孤独者，大家都知道你很孤独吗？如果大家都知道你很孤独，说明大家都很理解你，说明你并不孤独。从本质上讲，如果一个人真的很孤独的话，那么大家并不理解他，甚至并不知道他是个孤独的人，大家可能认为他很随和、很幽默、真逗，那么容易和人沟通，那么善解人意？？恰恰在这样的人中，可能存在着真正的孤独者，我们大家都认为理解他了，其实我们根本就不懂，或者说我们懂了一半，懂到某个层次，再往前就不懂了，这样的人才是孤独者。
真正的孤独是别人真的不知道你，你心里面汹涌着一种波涛，这种波涛别人不知道，甚至你的爱人，你的亲人都不理解你，这才叫“孤独”。正如上课时一个同学说的一样：“真正的孤独，是一种精神上的孤独，是难以找到共鸣的孤独。”
《孤独者》基调是阴暗的，魏连殳是鲁迅本人的投射。像匹荒野上的头狼，黑色的孤独充斥着。而魏连殳的妥协是彻底的，由于现实所迫，当了军官的师爷，从而发达了，但是他却说自己是“真的失败了”，因为放弃了自己先前信仰的一切，转而去做自己反对过的一切事，原因只是他要“活”，这是个哈姆雷特式的命题，生存还是死亡，魏连殳选择了苟且偷生，但是他的偷生却是一种自杀性质的，发达后他故意糟蹋自己的身体，以驱遣自己的不平。这反映了鲁迅的自我矛盾。
其实《孤独者》可以算得上是鲁迅文集中较为反抗型的作品之一。魏连殳五一是孤独者中最为清醒的一个，她的挣扎是最惊心动魄的，她的复仇是最残忍的。她早年失怙失恃，与谪居的祖母相依为命。在愚昧保守孤独的环境中长大。不幸的人生遭际和环境造就他孤独性格的基调。在她心目中，只有孩子是“天真”的，并视之为中国的希望。他对于旧文化和生存于其中的环境的激烈的“无念顾忌”的攻击，都鲜明地体现了她作为叛徒这的反叛态度。二终于在生活的逼迫下，放弃了了自己原来的理想和价值观。从旧势力的生活叛逆中回归到旧的营垒。生活的优越并不能避免内心的混乱。她的心灵永难平衡。不得不靠酗酒麻醉自己，以报复别人的方式报复自己。魏连殳似乎就是这样一个残毒的复仇者。当他在祖母的葬礼上出现时就是一个绝对的孤独者，她随便他们如何摆布“都可以”。她惊心动魄地“兀坐着号哭”，“铁塔似地动也不动”，这对看客们就是冷酷的复仇，是他们“这得无趣地散开”。他向原视为希望的孩子报复，对自己的生命也只是看做一种可以破坏的工具甚至必须破坏的对象。魏连殳死了，与其说死于生理的“病”，倒不如说死于心里的“病”——自我心灵痛苦，人格分裂的痛苦折磨。他是痛苦的由反抗而至沦落的孤独的知识者。
读鲁迅小说中的人物，往往可以联想到鲁迅此时此刻的内心写照。而在“孤独者”中，我们看到了一个彷徨，孤独的鲁迅。“五四”落潮后“因为成了游勇，布不成阵了”二产生“新战友在哪里呢”的苦闷彷徨。但作为新文化运动的“一卒”，她仍然“独自彷徨”，寻找新的战友和新的出路。在魏连殳身上所体现的浓重的苦闷孤独赶，也正折射着鲁迅瓷器的心灵和思考。
我一直在嘴边挂着“孤独”二字，认为没人陪我一起上课，没人陪我吃饭，甚至是一个人呆在寝室，我都觉得是孤独。但从没有想过，在我们的身边，还有一类看似热闹，内心深处却找不到共鸣，找不到知音的人。之于他们，之于魏连殳，更之于鲁迅，我的孤独似乎确实如此的微不足道。
有的人说：“只有伟大的孤独才能造就伟大的人格。”正如我在一本书中看到的一段话写到的：“真理的创造者，永远是孤独者，失败时，他孤独，胜利时，他同样孤独。他永远凝视那最远最远的，向那最难于解答的问题挑战。在这种境界，任何现实的胜利对他都是负担，其实他太深切地追求新的胜利了，以致每一个胜利才变成红熟的苹果，旋又被他精神运动的大风暴摇落，坠入泥土，渐渐腐烂。于是，他又抬头，找那更新的苹果。”我想可能正是因为鲁迅的这份孤独，让他在逆境中寻找新战友，寻找新出路的那种孤独，才造就了她他写出了如此伟大，如此令人震撼的作品，使我们能在他文章的字里行间思考，成长。
曾经看过复旦大学副教授陈果的一段关于孤独和寂寞的上课视频，感觉这位老师讲的十分精彩，深刻剖析了孤独和寂寞。最近她把十年的教学心得整理出书，用哲学的方式告诉你孤独的自己有多强大！
关于《朋友是“无用”的。》这个观点，听了她的讲解有了新的认识：
我们之所以交朋友、之所以需要朋友、之所以爱我们的朋友，不是因为他们“有用”。朋友不是为了“利用”，不是为了找一个安全的情绪宣泄渠道，不是为了索取安慰，不是为了陪衬自己的优越，不是为了多一个“帮手”或“同谋”......而是为了奉献我们的爱与关怀，为了与之分享心灵的丰富和生活的.美好，为了那种相互理解所带来的默契，为了“不时常想起，却无处不在”的空气般的同在感和信赖感。
孤独和寂寞是两回事，孤独的人无论在什么环境下都可以做到独处，她的内心是平静和充实的。而寂寞的人，她需要社交，极力要摆脱一个人的孤单，社交是廉价的，但是并不代表它没有价值，寂寞的人想要通过社交寻求心灵的慰藉。同时，社交是带有功利性和目的性的，它必然是廉价的。日本人之所以喜欢茶道，不是为了在那摆谱，是因为和敬清寂，茶道的精神就是和敬清寂，追求的是一种圆融，一种道。
寒假里，我读了一本美美的书，名字叫做《我来自孤独星球》。这本书的主人公叫江冰蟾，是一个清高、骄傲的女孩。
被称为“班花”的江冰蟾因为成绩好，又有点清高，遭遇了班里，以班长凌扬波未为首的几个女生的故意与排斥，因为这些，让她内心深感困扰。江冰蟾有一个大她一个月的.堂哥方乐天，性格与他迥然不同。因为他的活泼开朗，喜欢交朋友，给江冰蟾带来了快乐和对友谊的领悟。
读完这本书后，知道了，更明白了许许多多。成绩不是关键，如果没有了友谊，只有最好的成绩，那么，谁会开心？友谊的力量是无穷的，它能让你在绝望中看到希望，在跌倒后有关爱，在迷失中找到前进的动力！我们要珍惜友谊，爱护友谊，从大家一起做起哦！
经常有人问我“什么是幸福”，身边有着几位文艺男女青年，他们偶或聊起关于幸福的定义，其实每个人都是站在自身的立场，畅想着期待中的幸福。
关于幸福每个人都有着自己的`定义，且基本上都是站在此时此刻的立场，保持着对美好未来的期冀。
”表面的孤独未必真的孤独，表面的风光不一定就不孤独“——这是源自郭敬明《孤独》当中的一句话，也是我非常喜欢的一句话。
没有错，《孤独》这本书的确不错，启人智慧，叫人豁达。作者讲到一些人坐在电脑前，终日就是闷笔写作，生活过得非常平淡如水，可是这些人可能就不感觉有什么孤独的，可以悠然自得地生活着。这可能是因为这些人用时间去工作，就没有太大时间久琢磨生命，体验无聊了。
而一些人，终日游历在都市之间，有时间就约朋友出来逛街，或者是看看帅哥，泡泡桑拿，玩玩游戏，溜溜小鸟儿。外表看似风光，可是难保这些人内心就空虚，感觉日子非常无聊。
读完《孤独》这本书以后，我真的感触良多。没有错，这本书太符合现在的社会现象了，一些人盲目追求物质利益，最终忽略了内心精神，这是非常愚蠢的`。当然物质利益值得重视，然而我们的心灵恰恰是最为珍贵的。
千万不要让你的心灵感到孤独哟！
一本书的魅力，在于它能给你勇气，给你力量，很多你平时不敢做，没有去做的事，一直想不通闷闷不乐的`事，突然间你就醒悟了，现在不做，更待何时。每次看到一本好书，都特别喜欢分享给身边的朋友，我想，她们也应该会喜欢吧，在这本书里，我为自己鼓掌，借助这本书的力量，我做了我一直想做但是不好意思去做的事，我联系了很久没联系但是很想联系的人，说了很多平时怎么都不好意思说出口但闷在心里很久的话。大部分情况下，我喜欢一本书，首先是被书名吸引，接着就是被书中内容吸引，我想说，如果你心中有很多郁结，那么它适合你；如果你正处于郁闷悲愤，那么它适合你；如果你想要给自己勇气，那么它真的适合你！
故事中，描写了一只彩色的乌鸦，没有心情进行飞行训练，在寻找自己缺少什么。他碰到了松鼠在寻找过冬用的松子，乌鸦帮助松树找到了松子，但他发现这不是自己缺的东西。后来乌鸦碰到了人在地上找金戒指，他帮人找到了金戒指，他发现这也不是自己要找的东西。后来又碰到了猫头鹰，他看见猫头鹰在找自己的星星，他也寻找自己的星星，但这也不是自己需要的东西。最后他碰到了一只黑色羽毛的'乌鸦。他终于知道自己要寻找的是伙伴。
我认为，这只彩色的乌鸦，一直坚持不放弃，寻找自己需要的东西，他很热心的帮助别人，他身上有我要学习的地方。
鲁迅的小说在中小学语文课本上并不少见，每一篇都有很高的文学价值，如：《从百草园到三味书屋》、《孔乙己》、《社戏》、《背影》、《阿长与山海经》、《藤野先生》、《雪》、《拿来主义》、《纪念刘和珍君》······，这么一数，我着实被惊到，原来从小学到现在，我们已经学习过鲁迅这么多篇文章了！由此也可见鲁迅的小说在中国现代主义文学史上占着不可忽视的地位。
这期我要说的是鲁迅的另一篇小说《孤独者》，《孤独者》是鲁迅小说集《彷徨》里的一篇。
这是中国现代文学老师要求阅读的小说，能被拿入大学课堂来研读，想必其文学价值一定不会小。
在课上，我了解到一个重要的概念，就是现代主义文学：通过变形的、隐晦的方式来传达某种思想或感情。如《孤独者》就是现代主义文学。而现实主义文学则是直接的、明显的流露出作者的思想情感。
我读第一遍《孤独者》的时候，我其实是不太能读懂的，在我印象当中，鲁迅的小说都很难读懂，先不说鲁迅的作品总是很耐人寻味，单单就我们的思想境界来说，如果不借助任何辅助材料根本就是不知所云。
我读这篇小说最深刻的感受就是主人公魏连殳的孤独， 我相信很多普通读者都跟我一样。魏连殳的孤独不是顾影自怜，也不是被遗世孤立的孤独，而是那种深深地、压抑着的、如大漠孤狼般的那种孤独。
这是原文的一个片段：
后来祖母死了，他从城里赶来奔丧。他是有名的洋学堂里出来的异端人物，所以村里的人都很紧张：他来了，能否按照我们的传统规矩办事呢？于是提出三个条件：必须穿孝服，必须跪拜，必须请和尚道士。魏连殳来了，大家没想到，他毫不犹豫地很爽气地答应了，而且他装殓祖母的时候，非常地耐心，这些都出乎人们意料之外。但更奇怪的是，当一切都正常进行，许多女人又哭又拜，他作为孝子却一声没响，大家都在哭，他不哭，这就引起了"惊异和不满",等到大家哭完了，要走散了—— "连殳却还坐在草荐上沉思。忽然，他流下泪来了，接着就失声，立刻又变成长嚎，像一匹受伤的狼，当深夜在旷野中嗥叫，惨伤里夹杂着愤怒和悲哀。"
魏连殳从小就失去父母，由祖母抚养长大，并且还不是他的亲生祖母，是他父亲的继母，不管在祖母面前如何搞怪逗乐，祖母总是对他淡淡的、冷冷的，所以造就他对人爱答不理的性格。村里人都认为他是异类，因为只有他一个人是外出游学的人，他有自己先进的细想，但总是被打压，他没有朋友，没有同事，确切来说，他也没有亲人。
在这个世界上，如果没有可以爱的人或是没有爱自己的人，该是一件多么绝望的事，或许，这就是极致的孤独。
其实鲁迅这篇文章最让我钦佩的地方是，通篇完全没有提到"孤独"二字，然而却可以将主人公魏连殳的孤独描写得这么淋漓尽致。大家都知道，凡是有文学价值的小说，作者都是以当下的社会背景为题材基础的，很多小说的主人公都可以用来当作当时社会众多同类人当中的一个缩影，而鲁迅的这一篇，我认为不仅是能够反映当时社会的很多现象， 而且又有着超乎时代的价值，引领人们对孤独的思考。
鲁迅的小说有时是一场心灵的搏斗，有点像读陀思妥耶夫斯基一样，是一种心灵的拷问。你要深切地贴近作者，贴近那个时代，有时又好像要拷问自己。
在《孤独者》里，鲁迅就是通过两种声音，"我"的声音和主人公魏连殳的声音相互对峙，互相辩驳，写出了自己内心深处的困惑。所以小说有两个层面，一个是对历史和现实的孤独者命运的考察，但在更深层面上展开的是关于人的生存状态，人的生存期望，以及人的生存意义和价值的思考与驳难，而且这种讨论是极致彻底的，因为本来为爱我者活着就已经是生存意义的底线了，还要追问在底线之后还有没有可能性，几出现了为敌人而活着这样的残酷选择。
孤独，也许有时并不是我们想象的那么坏。它不是“悲伤”，也不是“无聊”，而是诗中令大家屏息的那个词——“秘密”。
每个人都会有“孤独”。生活好忙，好累，使我们在奔波中丧失了本该有的天性——“孤独”。
《孤独》的作者爱伦。坡，是一个不到三岁就成为孤儿的孩子。“在重重磨难的一生的开端”，也就是童年，爱伦。坡就先于他人感受到了孤独。“他们的视域与我不同——我难以随同”就很好的证明了这个观点。爱伦。坡孤独，但却孤独出了一种美。
爱伦。坡给这个世界下了“善”与“恶”的定义。不难想象，一个孩子，抱膝坐在草坡上，眼睛里充满了孤寂的欢乐；山泉，秋日里的金光围绕着他，远处的蓝色穹窿和头顶上的乌云交织出善与恶的童话。
那，这么忙，稍微停一下，看看你心里布满了灰尘的孤独，将它拿出来晒晒太阳，悠悠地度过一段时间，任时光从指尖划过。
孤独，也是一种美。
一部拉丁美洲血泪史，一部魔幻主义开山之作，一部被博尔赫斯誉为比《堂吉诃德》更能体现西班牙浪漫主义色彩的鸿篇巨制。加西亚·马尔克斯，将他用想象力构建的名叫马孔多的奇特小镇鲜活地呈在人们面前，从一个家族传奇色彩的兴衰史映射出穿透了人类从洪荒到繁荣从愚昧到文明都永远无法抹去的烙印，孤独。
他们内心中充满了无限的孤独感无法排遣以至于不得不离群索居，如果不选择死亡，便只能寻找排遣各种孤独的方法，然而从他们每个人的经历来看，带来的孤独感却不尽相同，我无法完全揣测他们内心所遭受的苦楚与冷遇，不甘与绝望，这既同我的年龄与经历有关，更与某种不忍有关，我不忍去细细品尝这一份份透骨穿心的孤独，任何一个能品尝完这些孤独的人，必定忧郁至极，相反地，任何一个没有挣扎于如此生活摧残中的人，是无法体会这种失落感的，这也是这部书不能被很多年轻人所能看懂的原因。
爱情，于这个家族更是难以想象的奢侈品，他们或许有过短暂的冲动，或许有过倾心的告白，却皆被命运的铁腕扼死，他们的爱得不到自由，只能埋葬到苦闷的土壤中，等待情欲的慢慢枯萎、腐烂，最后全都变成心理极度变态的人。到最后一代侄子与姑姑的不正当恋爱，终于得尝所愿幸福厮守，却产下了预示家族灭亡的符号，带有猪尾巴的孩子，这个孩子随即被蚂蚁群吞噬，最终随着第六代奥雷良诺·布恩迪亚破译了梅尔加德斯对这个家族灭亡的预言，“家族中的第一个人将被绑在树上，家族中的最后一个人将被蚂蚁吃掉。”一阵平地而起的飓风到来，将整个马孔多镇从地球上刮走，家族也宣告了灭亡。至此阅毕，仿佛感觉时间在这一刻戛然而止，抱书凝神，心犹不甘，久久无法抽离，仿佛一切，皆是时间开的一个大大的玩笑。轮回、循环、宿命，你所能读到的，都是时间调皮的影子。
一百年，一个家族的兴衰道路，铺陈着一颗颗流淌着苦痛泪水却坚强如一的心灵，若能读懂，轻轻拾起，摩挲，倾听它们柔软的诉说，那一刻你能感觉，人类历史天空中不灭的孤独光环，是无比的美丽，那是穷通天地、震烁古今的凄美，是在毁灭世界的大洪灾之后，诺亚方舟上的幸存者眼中所呈现的接天引地的绮丽彩虹。
孤独，便是永恒呈现的形态。
《百年孤独》，作为为马尔克斯赢得了诺贝尔文学奖的成名作，它无异是一本不容错过的精彩小说。不少人分析这部作品，说它反映了拉丁美洲的历史演变和社会现实等等。我只能作为读者，去讲述这部小说中最令我记忆深刻的，两位迥然不同的女性。
“乌尔苏拉象丈夫一样勤劳。她是一个严肃、活跃和矮小的女人，意志坚强，大概一辈子都没唱过歌，每天从黎明到深夜，四处都有她的踪影，到处都能听到她那浆过的荷兰亚麻布裙子轻微的沙沙声。”
比起那个无比经典的开头，我想这句话要显得平凡的多，因此通常不被人所注意，这是这本书中出现的第一句正面描述乌尔苏拉的话语。正像书中所描述的那样，乌尔苏拉这样一位看似平凡的女人，她的勤劳和坚强是她身上最为耀眼的闪光点。她是一位妻子，一位母亲。无论是她的丈夫为怪异的学术痴狂之时，亦或是发现她的子孙陷入了怪诞的命运之中，她都不懈地与命运抗争着。试图让困境得以扭转，让人与人之间多一丝联系，统一起分散的力量。
尽管最后这种尝试仍以失败告终，而她的晚年也在由眼疾带来的模糊黑暗和过于长久的岁月所致的逐渐衍生的的孤独感中度过。但她的热情坚强，在一堆性格孤僻怪异的族人中显得尤为珍贵难得。而由她所操持的，几代人同堂而居的生活，也一度是《百年孤独》中最为幸福美好的场景。
阿玛兰塔·布恩迪亚，乌尔苏拉的小女儿，这位面容娇俏的少女爱上了钢琴技师皮埃特罗。嫉妒使她不惜一再破坏表亲丽贝卡与他的婚姻，直到无意中毒死了哥哥的妻子，年幼而贤淑的蕾梅黛丝。强烈的悔意与仇恨交织，扭曲了她的心理。她与皮埃特罗交往，但却又拒绝与他结婚，使得皮埃特罗为此自杀。出于悔恨，她故意烧伤一只手，终生用黑色绷带缠起来，决心永不嫁人。但内心的孤独、苦闷让她难以忍受，甚至和刚刚成年的侄儿厮混，即便如此她始终无法摆脱内心的孤独。她把自己终日关在房中缝制殓衣，缝了拆，拆了缝，直至生命的最后一刻。
对布恩地亚家族来说，孤独是一种通病。或许即使不存在皮埃特罗，阿玛兰塔的结局并不会有多大差别。在不断重复的命运里，皮埃特罗是一个起点，让阿玛兰塔告别了少女的活泼纯真。她一生都在渴望爱情，同时一生都在排斥爱情。在这种矛盾的煎熬中，度过了自己的一生。
乌尔苏拉和布恩迪亚经历，可以说是《百年孤独》中，本恩迪亚家族命运的影射，注定与无法摆脱的孤独相伴而老。小说中的魔幻色彩，使得家族的经历被冠以“命运”一说。但实际上许多事物的转变是有迹可寻的：出于人性的贪婪、嫉妒，挑起了战争，引发了死亡;由于人与人之间的冷漠，个人逐渐变得孤僻而与群体失去联系，因而使得这个家族七代人始终徘徊在这种孤独中度过了漫长的一百年。
愿像结尾的寓言所说的那样，此后不会再有这样一个家族，要背负百年的孤独。
这是一本散文集，有很多故事组在一起，还是先写写感受在做摘抄呗。
突然想起那天在图书馆，直接认定嘉伟会借这本书，现在想想好像有点做错了，嘉伟其实是不太喜欢看这个书的我想，然后又不会拒绝。这样想想，其实我这样算不算一种害怕孤独的表现。俗话说呀，“千金难得，知己难求。”
有一种孤独，不是做一些事没有人陪，而是做一些事没有人理解。突然发现自己经常做这样的事情。所以，突然醒悟觉得，想要与众不同，就孤独了。
伤都是别人给的'，但痛都是自己好的。有时候不想去伤害别人的时候却偏偏伤害了别人，善良的人总是选择去伤害自己。其实，最亲的人，是让自己伤的最深的人可却永远能原谅你的人，因为最亲的人，是自己最了解的人，有时候生起起来说出来的话都能一针见血。可是，面对伤害，“对不起”反而显得很无力。