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时间:2023-11-04 13:00:00
上传者:FS文字使者通过写读后感可以加深对读书内容的理解和记忆,同时也能帮助自己更好地表达对书中意义的理解。以下是小编为大家收集的一些读后感写作范文,希望对大家的写作有所启发。
诗词,是指以古体诗、近体诗和格律词为代表的中国古代传统诗歌。亦是汉字文化圈的特色之一。通常认为,诗较为适合“言志”,而词则更为适合“抒情”。
1、《长歌行》。
汉乐府。
百川东到海,何时复西归?
少壮不努力,老大徒伤悲。
2、《七步诗》。
三国·曹植。
煮豆持作羹,豆在釜中泣。
本自同根生,相煎何太急?
3、《敕勒歌》。
北朝·民歌。
敕勒川,阴山下。
天似穹庐,笼盖四野。
天苍苍,野茫茫。
风吹草低见牛羊。
4、《咏鹅》。
唐·骆宾王。
鹅,鹅,鹅,曲项向天歌。
白毛浮绿水,红掌拨清波。
5、《回乡偶书》。
唐·贺知章。
少小离家老大回,乡音无改鬓毛衰。
儿童相见不相识,笑问客从何处来。
6、《咏柳》。
唐·贺知章。
碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。
7、《凉州词》。
唐·王之涣。
黄河远上白云间,一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关。
8、《登鹳雀楼》。
唐·王之涣。
白日依山尽,黄河入海流。
欲穷千里目,更上一层楼。
9、《春晓》。
唐·孟浩然。
春眠不觉晓,处处闻啼鸟。
夜来风雨声,花落知多少?
10、《宿建德江》。
唐·孟浩然。
移舟泊烟渚,日暮客愁新。
野旷天低树,江清月近人。
11、《凉州词》。
唐·王翰。
葡萄美酒夜光杯,欲饮琵琶马上催。
醉卧沙场君莫笑,古来征战几人回?
12、《出塞》。
唐·王昌龄。
秦时明月汉时关,万里长征人未还。
但使龙城飞将在,不教胡马度阴山。
13、《从军行》。
唐·王昌龄。
青海长云暗雪山,孤城遥望玉门关。
黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还。
14、《芙蓉楼送辛渐》。
唐·王昌龄。
寒雨连江夜入吴,平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶。
碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。
注释。
1.碧玉:碧绿色的玉。这里用以比喻春天的嫩绿的柳叶。
2.妆:装饰,打扮。
3.丝绦:丝线编成的带子。这里形容随风飘拂的柳枝。
译文。
高高的柳树长满了翠绿的新叶,轻柔的柳枝垂下来,就像万条轻轻飘动的绿色丝带。
这细细的嫩叶是谁的巧手裁剪出来的呢?原来是那二月里温暖的春风,它就像一把灵巧的剪刀。
赏析。
首句写树,柳树就像一位经过梳妆打扮的亭亭玉立的美人。柳,单单用碧玉来比有两层意思:一是碧玉这名字和柳的颜色有关,“碧”和下句的“绿”是互相生发、互为补充的。二是碧玉这个字在人们头脑中永远留下年轻的印象。“碧玉”二字用典而不露痕迹,南朝乐府有《碧玉歌》,其中“碧玉破瓜时”已成名句。还有南朝萧绎《采莲赋》有“碧玉小家女”,也很有名,后来形成“小家碧玉”这个成语。“碧玉妆成一树高”就自然地把眼前这棵柳树和那位的古代质朴美丽的贫家少女联系起来,而且能够联想到她穿一身嫩绿,楚楚动人,充满青春活力。
故第二句就此联想到那垂垂下坠的柳叶就是她身上婀娜多姿下坠的绿色的丝织裙带。而中国是产丝大国,丝绸为天然纤维的'皇后,向以端庄、华贵、飘逸著称,那么,这棵柳树的风韵就可想而知了。
第三句由“绿丝绦”继续联想,而这些如丝绦的柳条似的细细的柳叶儿是谁剪裁出来的呢?先用一问话句来赞美巧夺天工可以传情的如眉的柳叶,最后一答,是二月的春风姑娘用她那灵巧的纤纤玉手剪裁出这些嫩绿的叶儿,给大地披上新装,给人们以春的信息。这两句把比喻和设问结合起来,用拟人手法刻画春天的美好和大自然的工巧,新颖别致,把春风孕育万物形象地表现出来了,烘托无限的美感。
总的来说,这首诗的结构独具匠心,先写对柳树的总体印象,再写到柳条,最后写柳叶,由总到分,条序井然。在语言的运用上,既晓畅,又华美。
王维。
空山不见人,但闻人语响。
返景入深林,复照青苔上。
意思。
空寂的山中不见有人,只听到人语的声响;太阳的余晖返入深林,照到林中的青苔上。
赏析:
那空寂的山谷有人语喧哗,但空谷传音,更可见山谷之清幽。那空寂的山林有夕阳斜照,但阴暗潮湿的青苔,更可见山林之幽暗。王维特别善写“空”,他笔下的“空”并不是空虚无有,而是象征着他内心世界的空明澄澈,无牵无挂,无忧无虑,无累无碍。这种空寂是一种远离尘世的从容闲适,去除尘累的清净本心。当他以这种“心静如空”的状态去观照自然山水时,所获得的自然是一种空灵的审美体验,而我们在读这些诗时亦可获得心灵的洗涤。
就是这四句诗,为我们展现出一个寂静而清晰的世界,它就像是一张用淡墨画成的山水画,寥寥几笔,意境无限。关于王维的山水诗,苏东坡有着极为精彩的评价。他在《书摩诘蓝田烟雨图》中说道:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”在这首诗中,所谓“诗中有画”,指的正是王维动静结合、相互映衬的写作手法。清人李锳在《诗法易简录》中这样评价《鹿柴》:“人语响,是有声也;返景照,是有色也。写空山不从无声无色处写,偏从有声有色处写,而愈见其空。”通过“人语”映衬空寂,通过“返景”映衬幽深。这就像传统山水画中,用留白来映衬墨色,用墨来映衬白底一样,都是相当高明的'表现手法。当然,诗歌毕竟不等于绘画,这首诗中也有超出绘画的地方:第一句写声响与声响背后的人迹,第二句写光线的动态与青苔的色彩,这些都不是传统水墨画所能够表达的。《鹿柴》诗中有画,而又超越于画,具有立体而多维的艺术感。
作为画家的王维,他的艺术修养影响着《鹿柴》的写作,而作为学佛人的王维,他的禅宗思想更是诗歌的精神底蕴。王维写辋川,写山水,多有“照”的意象。他笔下的“照”不是阳光普照,不是烈日朗照,而是如《鹿柴》中的落日那般静静的映照。因此,“照”的主体很少是太阳,往往是月亮——和阳光相比,皎洁清澈的月光似乎更为王维所喜爱:
我们看到,这几句诗和《鹿柴》有着共同的意境,都是在一个幽深、寂静的场合中,有一份清晰明澈的映照。寂静令人安定,月光令人清醒,王维格外喜欢这样的情景,在其中弹琴歌咏,往来自得。
实际上,这种情景和禅宗所讲的“寂照”颇有相通之处。寂是寂静,照是照见,对一个真正的修行人而言,要放下世间的烦恼欲望,一切归于空寂,这是定力的修为。但是,如果真的一切归空,那又不免死气沉沉,甚或呆头呆脑。因此,在定力中还要生出一种觉照的能力,对于一切万事万物了了分明,这是智慧的作用。寂与照是两种不同的境界,禅宗追求的是它们的融洽与和谐。在《鹿柴》中,我们看到了“寂”与“照”的统一,这无疑与王维的禅宗修养有关。清代诗人沈德潜在《说诗晬语》中说王维“不用禅语,时得禅理”,真说到了点子上。
《鹿柴》是唐代诗人王维的作品。这首诗写一座人迹罕至的空山,一片古木参天的树林,意在创造一个空寂幽深的境界,分享了鹿柴的鉴赏,欢迎欣赏!
鹿柴。
作者:王维。
空山不见人,但闻人语响。
返景入深林,复照青苔上。
译文。
山中空空荡荡不见人影,
只听得喧哗的人语声响。
夕阳的金光射入深林中,
青苔上映着昏黄的微光。
【阅读训练】。
(1)苏轼评论王维诗的特点是“诗中有画”,试结合本诗作简要的分析。
(2)本诗的表现手法主要是什么,试作简要的分析。
(3)落笔先写“____”,寂绝人迹,接着以“_____”一转,引出“人语响”来。
(4)这是一首写景诗,描写鹿柴傍晚时分的幽静景色。诗的绝妙处在于“以动衬静”,说说前两句与后两句在“动”与“静”上的关系。
(5)下面诗句中的哪一句与这首诗的已经不同?()。
a.“蝉噪林愈静,鸟鸣山更幽。”(《鸟鸣涧》)。
b.“古木无人径,深山何处钟。”(《过香积寺》)。
c.“野径云俱黑,江船火独明。”(《春夜喜雨》)。
d.“牧童何处去?牛背一鸥眠。”(《题画》)。
答案。
(1)前两句虽不见空山中有他人,但不见人中感受到有人的活动,同时“空山不见人”,写出了山林的幽静。后两句写光返深林,复照青苔,是画卷中的主人公所见之景。两者结合,便是一幅绝好的人景相依的图画。
(2)本诗的艺术手法是反衬,诗人所要描写的中心内容是“幽寂”,前两句,诗人写山中“不见人”,山只是一座“空”山,接着一声“人语响”,划破了这一分山林的幽静,这样的手法便是反衬。同样,后两句诗人目的是写深林中的幽暗景色,即突出写“青苔上”的“幽”景。但他不是直接描写整座山林的漆黑,而是让一缕浅明的阳光投进林深之处,还照在青苔之上,这样给读者的感觉便是,明者自明,幽处自幽,而且经此明者的比照,幽处就显得更幽了。
(3)(空山但闻)。
(4)(前两句“静中有动”:空山寂寂,不见人影,却有说话声回荡;后两句“动中有静”,描写光影流动,又充满寂静的感觉。)。
(5)c。
鉴赏。
殷璠谓:“维诗辞秀调雅,意新理惬,在泉为珠,着壁成绘,一字一句,皆出常境。”(【宋】计敏夫《唐诗纪事》巻16)殷璠此论实际上道出了王维诗歌诗中有画和意境浓郁(特别是禅境)的特点。“诗境与禅境本相同,所以诗人和禅师常能默然相契……禅趣中最大的成分便是静中所得于自然的妙悟。”(朱光潜《诗论》,上海古籍出版社版。)对王维的.诗歌,特别是那些具有浓郁禅意的诗歌,我们似乎更多地注意到它们的表面的诗情画意,而对诗人笔下涌动着的禅境,我们在鉴赏的时候往往注意不够,甚至忽略。
现在让我们来体悟此诗中浓郁之禅境。
此诗首句“空山不见人”乃本诗一大前提也。此前题谓:空山(已蒙禅之深机也)非但不见人,亦不见光影,不见喧哗和尘世之干扰也。正如陶潜所谓:“结庐在人境,而无车马喧”也。而且在此山中,作者在体味着禅境、禅理以及禅带来的妙喜。
在此前提下,分出两层:
一谓:“但闻人语响”。即于“空山”当中所造之境,亦即寂静,为人声所破,即首句之境为本句所破也。然此句大有妙意:让首句之空寂进入人响,使整个流动之境顿出。此妙境正可用“鸟鸣山更幽”来比况。然此句亦显示首句作者心之静也:虫声、鸟声、流水声——大自然中一切声响皆被禅心屏去,一切皆归于空寂。
二谓:“返景入深林,复照青苔上”也。“空山不见人”,句中亦涵不见光影之意,亦有寒寂荒远之意,不然此地已成世人喧哗之地也。倘若说“人语响”打破声寂,那么此两句则打破色寂和幽暗也。林深幽邃,亦王安石《游褒禅山记》中所谓:“夫夷以近,则游者众,险以远,则至者少。而世之竒伟瑰怪非常之观,常在于险远,而人之所罕至焉。”这里不但是景观之“人之罕至”处,亦禅境之罕至处也。作者笔下这一缕光,明是夕阳,实亦禅境所至之美妙瞬间也,不可随便看过。“青苔”亦在王维常用,(如《戏赠张五弟諲三首》其一:“青苔石上净,细草松下软。”(《王右丞集笺注》巻2);《田家》:“雀乳青苔井,鸡鸣白板扉。”(《王右丞集笺注》巻11);《与卢员外象过崔处士兴宗林亭》:“绿树重阴盖四邻,青苔日厚自无尘。”(《王右丞集笺注》巻14));《闺人春思》:“闲花落遍青苔地,尽日无人谁得知。”(《王右丞集笺注》巻15))乃喻自身清净之物也。光照青苔之上,亦当大有佛家之深意也。二句合观,便知这夕阳入处,不但照见林中幽僻之景,亦照见林中幽僻之人,更似照见作者透悟莹彻之禅心也。
清徐增谓:“此诗眼目在‘空山’二字。右丞笔下,真是大光明藏,无有一字在也。”(《而庵说唐诗》卷五)此说大秒,正合本诗深意。
此诗艺术妙处,正如《诗法易简录》所评:“人语响,是有声也;返景照,是存色也。写空山不从无声无色处写,偏从有声有色处写,而愈见其空。严沧浪所谓‘玲珑剔透’者,应推此种。沈归愚谓其‘佳处不可言语’,然诗之神韵意象,虽超于字句之外,实不能不寓字句之间,善学者须就其所已言者,而玩索其不言之蕴,以得于字句之外可也。”
有专家评论此诗谓:“诗人正是以他特有的画家、音乐家对色彩、声音的敏感,才把握住了空山人语响和深林入返照的一刹那间所显示的特有的幽静境界。而这种敏感,又和他对大自然的细致观察、潜心默会分不开。”(刘学锴《鹿柴鉴赏》(《唐诗鉴赏辞典》第177,上海辞书出版社,1983年版)正指出此诗之妙境,但于禅境之解说尚有欠焉。
《鹿柴》是唐代诗人王维的作品。这首诗写一座人迹罕至的空山,一片古木参天的树林,意在创造一个空寂幽深的境界。第一句先正面描写空山的杳无人迹,侧重于表现山的空寂清冷。之后紧接第二句境界顿出,以局部的、暂时的“响”反衬出全局的、长久的空寂。第三、第四句由上幅的描写空山传语进而描写深林返照,由声而色。
“空山不见人,但闻人语响。返影入深林,复照青苔上。”这是王维《辋川集》中的第四首诗《鹿柴》。该诗是王维山水诗中的重要代表作,表达了他大自然中幽静境界的追求和喜爱,这也他隐居辋川中的乐趣之一。
此诗可一字以蔽之,曰:静。这是一种幽深的静,这是一种有声的静。王维以一种特有的空寂感,描绘了空山深林黄昏的景致。
《唐诗鉴赏》与《唐诗宋词鉴赏辞典》中关于对此诗的点评摘要,可以一读:诗从无声到有声,从静静空山杳无人迹,到“但闻”一转而引出“人语响”,蓦然打破了寂静。空谷传音,愈见其空;人语过后,愈添空寂。此诗的绝妙之处在于以声写静,以动衬静。这种无声中的有声,恰如鸟鸣山更幽的效果一样,使静达到了寂。寂比静还要静。静到极点便是寂。由静入寂,空灵入妙。
继而,由声入画,从听觉转向视觉。王维以对色彩、声音特有的敏感,把握住空山刹那间的幽深境界。如果让我们来写深林的幽暗,可能会竭力描绘其黑其暗,终日不见阳光,其实一味写暗反倒使人不觉其暗,而王维的高明则在于以光衬暗,以影写幽,特意写余晖透过深林斑驳的树影,映照在青苔上,让那一抹光影和无边的幽暗构成强烈的空间对比,使深林更加幽暗;让“返景”的转瞬即逝和之后漫长的幽暗形成强烈的时间对比。整首诗就像是在绝大部分冷色的画面上掺进了一点暖色,结果反而给人更加突出的冷色印象。
这首诗的基调确实清泠,不过,幽暗中毕竟有光。你看有一抹夕阳正悄悄地把影子探入深林,轻轻地抚慰着青苔,映照着黄昏,带给你一丝暖意呢。
是啊!可以听到人声,却看不到人影,可以看到光影,却感受无边的幽暗,这种有声的`静寂,有光的幽暗,不就是幽远而深邃的禅意么?禅诗的上层之作,不在于禅语的运用与否,而在于它所创造的意境。诗人王维创造出的这种物我交融、宁静空灵的意境,正是禅家梦寐以求的禅定境界。禅宗把山水自然看作是佛性的显现,青青翠竹,尽是法身,自然界的一切莫不呈显着活泼的自性。
王维在《鹿柴》中创造如此幽深空寂的境界,究竟要说明什么呢?有人说,这是“极力强调自然现象不过是瞬息即逝的幻觉”,即禅宗最为尊奉的《金刚般若经》所说的“凡所有相,皆是虚妄”。也有人说,这首诗创造了“一种幽深而光明的象征性境界”,“表现了作者在深幽的修禅过程中的豁然开朗”。诗中虽有禅意,却并不诉诸议论说理,而全渗透于自然景色的生动描绘之中。禅宗要义在于当下妙悟,不立文字。王维此诗表现禅意而不着痕迹,正是臻于禅趣之境的上乘佳作。
在诗人王维看来,空山就是他自己,把自己的感情贯注到空山,空山也就成为有生命的自我的化身。因此,王维特别喜欢用“空山”这个词语,如“空山新雨后,天气晚来秋”(《山居秋暝》),何等空明洁净;“人闲桂花落,夜静春山空”(《鸟鸣涧》),何等宁静幽美。这种物我两忘,物我一境之美,正是王维诗中禅味的魅力。读后有涤心滤肺,使人超然顿悟之感。
洪宋区夏广,恢张际四维。
狂孽久不耸,民物含春熙。
耆稚适所尚,游泳光华时。
遽然摄提岁,南獠掠边陲。
予因叩村叟,此事曷如斯。
初似却人问,未语先涕垂。
收涕谢客问,为客陈始基。
抚水有上源,水浅山嶮巇。
生民三千室,聚此天一涯。
狼勇复轻脱,性若鹿与麋。
男夫不耕凿,刀兵动相随。
宜融两境上,杀人取其赀。
因斯久久来,此寇易为羁。
鼠窃及蚁聚,近里焉敢窥。
势亦不久住,官军来即驰。
景德祥符後,时移事亦移。
四辅哲且善,天子仁又慈。
将军称招安,兵非羽林儿。
龙江一牧拙,逻骑材亦非。
威惠不兼济,徒以官力欺。
智略仍复短,从此难羁縻。
引兵御甲岭,部阵自参差。
锋镝殊未接,士卒心先离。
奔走六吏死,明知国挫威。
自兹贱声震,直寇融州湄。
县宇及民庐,毁荡无孑遗。
利镞淬诸毒,中肤无药医。
长刀断人股,横尸满通逵。
妇人及孳产,驱负足始归。
堂堂过城戍,何人敢正窥。
外计削奏疏,一一闻宸闱。
赫尔天斯怒,选将兴王师。
精甲二万余,猛毅如虎貔。
剑戟凛秋霜,旌棨闪朝曦。
八营与七萃,岂得多于兹。
外统三路进,小敌胡能为。
前驱已压境,後军犹未知。
逶迤至蛮域,但见空稻畦。
搜罗一月余,不战师自罢。
荷戈莫言苦,负粮深可悲。
哀哉都督邮,无辜遭屠糜。
哓咋计不出,还出招安辞。
半降半来拒,蛮意犹狐疑。
厚以缯锦赠,狙心诈为卑。
戎帐草草起,贼戈蹑背挥。
我聆老叟言,不觉颦双眉。
吮毫兼叠简,占作南獠诗。
愿值采诗官,一敷于彤墀。
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空山不见人,但闻人语响。
返景入深林,复照青苔上。
山中空空荡荡不见人影,只听得喧哗的人语声响。夕阳的`金光射入深林中,青苔上映着昏黄的微光。
1、鹿柴(zhi):柴同寨,栅栏。此为地名。
2、但:只。闻:听见。
3、返景:夕阳返照的光。景古时同影。
4、照:照耀(着)。
这首诗描绘的是鹿柴附近的空山深林在傍晚时分的幽静景色。诗的绝妙处在于以动衬静,以局部衬全局,清新自然,毫不做作。
大凡写山水,总离不开具体景物,或描写嶙峋怪石,或描绘参天古木,或渲染飞瀑悬泉,其着眼点在于景物之奇。空山不见人,但闻人语响。我们走进深山密林都有这样的经验:山中分明杳无人迹,却突然听到有人说话的,前后左右环视寻觅,又见不到一丝人影。反衬出的是长久乃至永恒的空和寂。待人语响过,山林复归于静,而由于刚才的那一阵响,此时的空寂便会更加触人心目。
返景入深林,复照青苔上。景,日光,返景,夕阳返照的余晖。深林本就幽暗,林间下有青苔,更强调了其幽暗。夕阳斜斜地投进深林,又透过枝叶间的缝隙,照映到青苔上。初初读来,会觉得这一抹余晖,给幽暗的深林带来了一线光亮,给冷冷的青苔带来了一丝暖意。但稍加体会就会感到,实际恰与此相反。斜晖带来的那一小片光影,和大片的无边的幽暗所构成的强烈对比,反而使深林的幽暗更加突出。
这首诗创造了一种幽深而光明的象征性境界,表现了作者在深幽的修禅过程中的豁然开朗。
自古以来,诗歌就一直是我国文学的瑰宝,能够体现出民族文化的精髓。而唐代诗人王之涣的《登鹳雀楼》中的“天街小雨润如酥,草色遥看近却无”以及《鹿柴》中的“野径云俱黑,江船火独明”都体现出他卓越的写作技巧和刻画人物的能力。以下,本文将从四个方面来分析《鹿柴》这首诗在我看来的体味。
第一段:意境的衍生。
诗里写到“唯有门前一古道,一条白沙青松矶。”表明了在二十四桥明月夜这个美丽的景色背后,王之涣所感受到的是一种孤独,一种自由的意境。造型上,他利用了“古道”和“白沙青松矶”两个意象,来展现景色的更为真实,令人产生目不暇接的景色感受。
第二段:印象的刻画。
诗里的“野径云俱黑,江船火独明。”表现出了一个夜幕笼罩的江村景象,用笛声飘荡的夜晚来描述江村的寂静和幽怨之美,而“江船火独明”用于表现江村间稀少的船只,又表现出深邃的夜间。
第三段:情感的传达。
“劳生者共饮,醉归者各从。”意味着劳动生活的艰苦和他在艰苦中得到的精神上的满足。在这样热烈欢快的气氛下表达工作的重要性使读者感受到王之涣刻画中蕴藏的深意。
第四段:主题的提取。
王之涣在诗中描绘了一幅深的乡村图景,更主要的是抒发了他对江村劳动人民辛勤耕作和智慧的丰收给出高度评价的一种豁达、明理和仁爱的精神追求,表现了诗者正如其人,抛弃私利而立公德的志向和高尚品格。
第五段:意义的厘清。
在我看来,《鹿柴》最终的意义并不在于描绘了一幅宁静美丽的江村画卷,而是底蕴了王之涣的品格和人生观。他笃信“众生平等”的理念,传达了“私欲被束缚”这一人生价值,表现了诗者人格的高尚。此外,它也反映了当时唐朝社会的种种现实问题和时间背景,如放任乡村劳动人民遭受凌辱、异族入侵、贪欲、腐败等诸多问题。
总之,王之涣的《鹿柴》是一首自我风格独立的优秀诗篇,它具有对人性和社会属性的深刻探究和洞见。在今天,它的思想与精神仍然值得我们铭记。
王维。
空山不见人,但闻人语响。
返影入深林,复照青苔上。
注解:
1、鹿柴:以木栅为栏,谓之柴,鹿柴乃鹿居住的地方。
2、返影:指日落时分,阳光返射到东方的'景象。
译文:
山中空空荡荡不见人影,
只听得喧哗的人语声响。
夕阳的金光射入深林中,
青苔上映着昏黄的微光。
赏析:
这是写景诗。描写鹿柴傍晚时分的幽静景色。诗的绝妙处在于以动衬静,以局部衬全局,清新自然,毫不做作。落笔先写“空山”寂绝人迹,接着以“但闻”一转,引出“人语响”来。空谷传音,愈见其空;人语过后,愈添空寂。最后又写几点夕阳余晖的映照,愈加触发人幽暗的感觉。
作者:王维。
空山不见人,但闻人语响。
返影入深林,复照青苔上。
注解。
1、鹿柴:以木栅为栏,谓之柴,鹿柴乃鹿居住的地方。
2、返影:指日落时分,阳光返射到东方的景象。
译文。
山中空空荡荡不见人影,
只听得喧哗的人语声响。
夕阳的金光射入深林中,
青苔上映着昏黄的微光。
赏析。
这是写景这首诗。描写鹿柴傍晚时分的幽静景色。这首诗的`绝妙处在于以动衬静,以局部衬全局,清新自然,毫不做作。落笔先写“空山”寂绝人迹,接着以“但闻”一转,引出“人语响”来。空谷传音,愈见其空;人语过后,愈添空寂。最后又写几点夕阳余晖的映照,愈加触发人幽暗的感觉。
王维。
王维(7-761年,一说6—761年),字摩诘,汉族,河东蒲州(今山西运城)人,祖籍山西祁县,唐朝诗人,有“诗佛”之称。苏轼评价其:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”开元九年(7)中进士,任太乐丞。王维是盛唐诗人的代表,今存诗400余首,重要诗作有《相思》《山居秋暝》等。王维精通佛学,受禅宗影响很大。佛教有一部《维摩诘经》,是王维名和字的由来。王维诗书画都很有名,非常多才多艺,音乐也很精通。与孟浩然合称“王孟”。
鹿柴是唐代著名诗人王之涣所作的一首诗。这首诗写的是一个老人在深山中砍柴的过程。老人已经年迈,身体不太好,但他依然不忘劳动,为自己及家人谋生。这首诗意境深远,给人以启示,引人深思。在这篇文章中,我将从五个方面谈谈我对鹿柴这首古诗的体会和感悟。
一、毅力的重要性。
在这首诗里,老人虽然年迈,但依然坚持砍柴,用自己的双手维持着生活。他没有因为年龄或是身体原因而放弃,而是在努力工作。这让我们明白了一个道理:只要有毅力,就能够克服一切困难。
二、人生的真谛。
诗中的老人虽然年迈,但他依然能够干活,证明了只要我们有信念,不放弃努力,人生的旅途会充满色彩。人生不在于在成功的道路上顺风顺水,而是在风雨的历程中坚定不移地前进,才能磨练出坚韧、乐观的品格。
三、对自然的敬畏。
诗中的老人在环境中尊重自然,既没有妄动树木,也没有捕捉野兽,他顺应自然,爱护自然资源,最终和谐共存。这提醒我们应尊重自然,与生态和谐相处。
四、爱的力量。
鹿柴旁边有只小狗,这只小狗既是老人的宠物,又是老人伙伴。不单单是狗人之间的深情,而是爱的力量,让人们在人际关系中保持着人情味。
五、返璞归真。
在这首诗中,老人不需要语言、文字,只靠砍柴为生。这是一种简单的生命方式,也能让人更加清晰地认识到自己的内心。现在,这个社会过于快节奏、复杂,人们迷失了自我。我们也应该像老人一样,从繁琐的人生中解脱,回到最原始的状态,去体悟生命中的真谛。
以上便是我的一些体会和感受,每个人阅读王之涣的《鹿柴》古诗后,会有不同的领悟。但不论如何,这首诗都是具有启发意义,值得我们反复品味体会。生命不在于我们拥有什么,而在于我们能够为人类和社会做什么。我希望我们的生命都能像老人砍柴一样,既简简单单,但在这个世界上留下深深的人情味。
1、学习《鹿柴》这首诗,理解诗句内容。
2、根据诗句,展开想象,体会诗人的思想感情。
指导学生理解诗句的意思,领会情感,培养学生的想象能力。
2、煽情语:这么多人愿意做我的小老师啊,老师真高兴,这节课我一定能学到很多知识啦。你们可要认真动脑筋,把你们懂得的知识都教给我啊。
(教者与学生换位,不仅拉近了师生间的距离,还能调动起学生的自豪感、责任感和自信心,学生主动学习的热情会更高。)。
(一)、引出诗题:
1、老师边板书边向学生请教:昨晚老师学的这首诗的名字是鹿柴(只板书,不读出),可是,这两个字该怎么读呢?谁能帮我注上音?(请一位小老师上台注音,其他同学给自己当小老师,在课本上注音。)。
3、问其他同学:你们又是怎么知道这个读音的呢?(查字典、看课本里的注释、查课外参考书、问同学、在家自习时问爸爸妈妈等)。
(“怎么知道”其实就是获得知识的方法,让学生介绍“怎么知道”的途径,是为了不露声色地让学生掌握一些学习的方法。)。
(二)、师生一起学习读通、读好诗句:
3、请部分小老师发表意见,并按自己的理解做范读。(范围尽可能地大,真正做到读通读透,让学生在不断改进朗读的过程中自悟诗的意境)。
(学生评老师、教老师,是他们最乐意做的事,他们会特别认真的对待和研究,这样学生自主学习、探究的主动性和积极性就被调动起来了。)。
4、给评得好、教得认真的小老师奖红花。
6、请小老师代表给老师奖红花。
(老师争取进步的表现,能给学生作个好榜样,这是对新课标中“情感、态度、价值观”这一教学维度的落实。另外,在学生付出劳动、表现良好时用奖红花的形式加以肯定,能让学生体会到一种学习的成功感。给老师奖红花,这是给学生输灌“师生平等”、“受惠不是小孩子的专利”、“大人也需要关爱和表扬”等意识。)。
(三)进行情境实验、自主探究,感受诗中意境。
1、教师依然做请教状:小老师们,我还想弄懂这首诗的意思,谁能帮帮我,给我讲解讲解呢?同桌的小老师先合作研究一下吧,等会我再向你们请教。
(这首诗浅显易懂,加上上一环节的反复朗读感悟,中上的学生已对诗意有了一定的理解,理解难度已大为降低,所以不必安排小组讨论。而安排同桌合作研究,是为了达到优差互补的目的`,进一步减轻下层生的学习难度。)。
2、请小老师发表自己的见解,其他同学可补充、反驳,教师适时做追问,把学生的理解引向更深层:
(1)、下文写到“深林”,为何第一行诗却又写是“空山”呢?
(2)、为何前面讲“不见人”,后面又讲“人语响”呢?
(3)、情境感悟:
a、感悟为何会“不见人”:全班起立,分站在自己的座位,选派两位学生,一位在最前,一位在最后,让他们汇报是否能看到对方;组织学生不断向中间靠拢,随着人群越来越密,再让派出的两位同学汇报是否能看到对方,至到看不见对方为止。
(三年级学生抽象思维能力还比较弱,通过这种直观的实验,可以让他们直接领会到“树林茂密挡住视线”这个道理。)。
c、要求全班安静后,老师再小声说同一句话,由后排的学生重复老师说的话。
e、经验回忆:深夜的时候,你能听到哪些白天听不到的声音?考试的时候,你能听到哪些细小的声音?谁还有类似的经验,请介绍给大家听听。
(4)、对第三、四句诗句,你们又有什么理解呢?请参照上两句的理解方法,给老师讲解讲解好吗?能否举一些例子来证明这种现象?跟别人沟通一下,等会请小老师来做讲解。
(可利用课室里的电灯做实验证明这种现象:在门窗大开光线充足的情况下打开日光灯,让学生观察是否能感觉到灯光的存在;然后关门拉以窗帘,再让学生观察是否感觉到灯光。)。
(诗中运用了反衬的写法,学生理解起来困难较大,若用说教的方式会使学生越听越糊涂。而进行相应的情境实验,同时把学生的生活经验引进课堂,化抽象为直观,这一学习难点就迎刃而解了。)。
(四)整体感悟诗的意境,学生自由演绎自己的理解和感受。
2、分任务:谁能帮我“用自己的话把这首诗的意思讲出来”?谁能帮我“通过朗读让听的人也能感受到这种‘寂静、幽暗’的环境”(能背诵更棒)?谁能帮我“配上动作来读得更生动”?请你认真准备,等会到讲台上展示,看谁更有创意,表现得更好。
3、学生上台展示,并评出“有创意奖”。(不定名额,有创意的都奖。)。
(学生自由设计演绎方式,或进行语言的再造和重组,或尝试用语气、语调、语速等来表达感情,或尝试用身体语言帮助表达情感,这些都是学生所乐于尝试的创新形式。同时这一创新任务自由度大,学生可轻松地自由发挥。而教师的评价点不要一味地落学生的演绎是否恰当上,要更多地肯定学生的创意,以培养学生创新的积极性和独特的个性。)。
这节课我们学到了些什么?最大的收获是什么?还有哪些不明白的地方吗?
1、回家给你的爸爸妈妈做小老师,给他们讲解今天学的这首诗。
2、练习把这首诗背诵下来,并让爸爸妈妈给你计时,看你只用了多长时间就能背诵了。
3、把这首诗抄写成书写作品,选出你最满意的一幅,贴到班级展示栏里。
21、古诗三首。
鹿柴。
唐:王维。
不见人深林。
静暗。
人语响返景。
空山不见人,但闻人语响。
返影入深林,复照青苔上。
【注解】:
1、鹿柴:以木栅为栏,谓之柴,鹿柴乃鹿居住的地方。
2、返影:指日落时分,阳光返射到东方的景象。
【韵译】:
山中空空荡荡不见人影,
只听得喧哗的人语声响。
夕阳的金光射入深林中,
青苔上映着昏黄的微光。
【评析】:
这是写景诗。描写鹿柴傍晚时分的幽静景色。诗的绝妙处在于以动衬静,以局部。
衬全局,清新自然,毫不做作。落笔先写“空山”寂绝人迹,接着以“但闻”一转,
引出“人语响”来。空谷传音,愈见其空;人语过后,愈添空寂。最后又写几点夕阳。
余晖的映照,愈加触发人幽暗的。感觉。
空山不见人,但闻人语响。
返景入深林,复照青苔上。
译文:
山中空空荡荡不见人影,只听得喧哗的人语声响。夕阳的金光射入深林中,青苔上映着昏黄的微光。
注释:
1、鹿柴(zhi):柴同寨,栅栏。此为地名。
2、但:只。闻:听见。
3、返景:夕阳返照的光。景古时同影。
4、照:照耀(着)。
赏析:
这首诗描绘的是鹿柴附近的空山深林在傍晚时分的幽静景色。诗的绝妙处在于以动衬静,以局部衬全局,清新自然,毫不做作。
大凡写山水,总离不开具体景物,或描写嶙峋怪石,或描绘参天古木,或渲染飞瀑悬泉,其着眼点在于景物之奇。空山不见人,但闻人语响。我们走进深山密林都有这样的经验:山中分明杳无人迹,却突然听到有人说话的,前后左右环视寻觅,又见不到一丝人影。反衬出的是长久乃至永恒的空和寂。待人语响过,山林复归于静,而由于刚才的那一阵响,此时的空寂便会更加触人心目。
返景入深林,复照青苔上。景,日光,返景,夕阳返照的余晖。深林本就幽暗,林间下有青苔,更强调了其幽暗。夕阳斜斜地投进深林,又透过枝叶间的'缝隙,照映到青苔上。初初读来,会觉得这一抹余晖,给幽暗的深林带来了一线光亮,给冷冷的青苔带来了一丝暖意。但稍加体会就会感到,实际恰与此相反。斜晖带来的那一小片光影,和大片的无边的幽暗所构成的强烈对比,反而使深林的幽暗更加突出。
这首诗创造了一种幽深而光明的象征性境界,表现了作者在深幽的修禅过程中的豁然开朗。
“空山不见人,但闻人语响。返景入深林,复照青苔上。”王维的这首《鹿柴》,以其“诗中有画,画中有诗”的显著特点,千百年来,为历代的人们所喜爱。不过,在我看来,除此之外,这首诗还另有其美妙的地方,那就是动景与静景的相互映衬。
前两句写“山林谈笑”,是动景,但动中有静。作者采用“欲擒故纵”的手法,在写“山林谈笑”的动景之前,先写“空山不见人”,为后面的“但闻人语响”作铺陈。山谷空旷,人迹罕至,犹如世外仙境,真是空寂至极!但作者所要表达的,并不是山林的空寂,而是人们在这个地方的活动和对这个地方的喜爱。所以,紧接着的“但闻人语响”就峰回路转,出人意料地表现出在这样空寂至极的山林中,却隐逸着纵情山水的人,这些人在山林之中又说又笑,其乐融融。此句写人而不见人,而是用声音来进行巧妙地烘托,表现出了山林中人的活动和对这个地方的喜爱。前两句的巧妙之处就在于:为写动景先写静景,让静中寓动,动中有静,动静和谐,相得益彰。
后两句写“山林夕照”,是静景,但静中有动。不管是“入深林”,还是“照青苔”,都是在写日光的动。日落时分,夕阳透过树隙映入幽深的山林之中,繁茂的树木以及树木丛中潮湿土地上的一片片青苔,与柔和的晚霞相互辉映,构成一幅绚烂迷人的景色!这样的动静相映,给人的是一种安详、和谐、静谧的美感。
全诗就是这样,先写动景,后写静景,在写动景时用静景作铺衬,在写静景时用动景来映衬,这样的动中有静,静中有动,相互映衬,勾勒了一个动静和谐的幽美意境,让人感受到《鹿柴》所描写的确确实实是一个静谧安详、景色秀丽而又充满生机的`地方。