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时间：2024-01-12 10:10:15
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评语。
是对学生某一阶段的思想品德和行为所作的全面总结,其目的在于教育指导学生,帮助他们发现优点,改正缺点,鼓励他们不断上进;下面是有高中学生美术鉴赏评语，欢迎参阅。
1.你活泼乐观，自信心强，尊敬老师，是你的最大优点，作业能按时完成，有强烈的好奇心，可惜的是你上课管不住自己，不守纪律，老师提出问题不经过深思熟虑，只想发表自己的见解，也不爱听同伴的发言，因此，问题回答不全面，希望你扬长避短，做个人见人爱的好学生。
2.你有非常优秀的领悟力和理解力，思维的活跃性堪称一流。你有较强的应变力，思路开阔，想象丰富，兴趣广泛。你的强项在高二这一年更加明显，但是老师也更多了一分担忧和期待，你的成绩不是很稳定，与你的目标和家长的希望还有距离，你要将自己的聪明才智充分发挥出来，不断地挖掘学习的深度、拓宽学习的广度。但是老师还要提醒你“浮燥”是成功的致命伤，切记踏实严谨是成功的秘诀。我想进入高三的你会更加成熟，学习成绩会有一个质的飞跃。
3.诚实、热情，尊敬师长，关心集体，学习自觉是你最突出的优点。你淳朴、踏实给老师和同学留下很深的印象，从你坚毅的目光中老师读懂了你强烈的进取心。关心集体、帮助同学、随和乐群是你的优点，你要保持良好的学习心态，激发自己的学习热情，相信自己的能力，多与同学、老师交流，注意探究学习方法，尤其是上课要认真听讲，提高课堂效率，这是提高成绩的关键。老师希望在高三看到自信快乐的你。
4.或许你有些调皮，有些好动，也常挨批评，可其实在老师的心里，一直认为你是个聪明的学生，你知道吗?学习是要*持之以恒的，如果你能把学习的激情融入每时每刻，静下来认真思考，勤奋学习，那么，你也可以成为一名佼佼者。试试看，老师等你的好消息!
5.你有一颗纯真的心，你的笑容如春风洋溢。这学期以来，你心理上成熟了许多，为人处事有了自己的主见。学习上克服了浅尝辄止，能深入钻研，逐渐形成了良好的学习习惯。学习成绩稳步提高，我真为你高兴。老师想说的是：在学习中，有时会遇上暂时的困难，对自己要有信心，你最需要的是要自信而不自卑，事到万难须放胆，困难是一定可以克服的。只要不断努力，要有毅力，要持之以恒，你的成绩会有很大突破，老师和你一起努力。
6.你为这个集体增添了许多笑声与生机。班级的集体活动都能参加，并为班级争得了荣誉，但成绩还不够理想，自制力相对弱，课外时间利用率不高。“人最大的敌人就是自己”，望你能战胜自己的缺点，争取在新学期有突破性的进步。生命给予你的只是武器，生活给予你是战场，要*自己打个漂亮的战!
7.我想你应该是个很懂事，也想进步的同学。但是光想是没有用的贪玩和得过且过只是懦弱的表现。你想让别人刮目相看吗?那么你愿意从现在开始有所改变吗?只要你严格要求自己，总有一天会梦想成真的!
8.你忠实厚道，朴直豁达，班中的脏活、累活总能看到你的身影，谁有难处你都热情相助，同学老师都愿意接近你。当今具有这些品质尤为可贵。你学习刻苦努力，成绩有所提高。老师想提醒你面对学习中的困难，切勿焦躁，你最需要的是要自信而不自卑，认真探究学习方法，提高效率，尤其是上课要认真听讲，课后及时消化、巩固。注意学习的每一个细节，做好归纳小结。一步一个脚印地去实现自己的人生目标。
9.你是一个思想纯洁、不断要求进步的男孩，能严格遵守学校纪律，自觉完成老师交给的各项任务，学习上有钻研精神，上课时不时的“插嘴”充分说明你脑瓜敏捷，但有时候你没能掌握好分寸，学习上还缺乏踏实的作风，没能更好地做到全面发展，有偏科现象。“千里之行，始于足下”，只有脚踏实地、埋头苦干，才能结出丰硕之果!
10.诚实，文静是你良好的一面;能积极参加劳动，运动会上努力为班级体争取荣誉，曾经因为没有取得好成绩而落泪，让我深深的感动。但学习是你的薄弱项，老师知道你也很努力，但缺少一个有效的学习方法，因此致使你的学习成绩提高不大。老师建议你在这一方面可以多和同学交流，找到适合自己的有效的学习方法，争取早日实现你的梦想。
11.古往今来，大凡出名的人哪一个不是跟“勤”字有关，大科学家爱因斯坦也曾说过，天才出于百分之九十九的汗水加百分之一的天赋。可见，成功的喜悦是辛勤的汗水浇灌出来的，而懒惰的人大多一事无成。你身上最大的毛病是什么——“懒”。“懒”使你迷失了学习的方向;“懒”使你染上了许多坏习气;“懒”使你丧气了斗志;“懒”使你与成功无缘。其实，你是个很聪明的学生。你模仿力较强，记得那次班会课上，你表演的“孙悟空”，惟妙惟肖，令人记忆犹新。老师希望你能树立起必胜的信心，去打败你的“天敌”!到时，会有“奇迹”出现的。
12.聪颖好学，积极思考、善于发问。性格开朗、热情大方。做事负责、干练。主动参与班级活动并能做好组织工作，深得老师的信任。望今后能以更高的要求来加强自己各个方面的能力，以更强的实力迎接未来的挑战。
13.课堂上，你悦耳的发言声吸引着同学，班会上，你侃侃而谈的风度令同学羡慕。同学们都说：“将来一定会在如诗如画的清华园中寻找到你的足迹。”老师更想说：“只有用辛勤的汗水去浇灌的土地上才会开满最艳丽的花朵，只有做勤劳的小蜜蜂，才会收获甘甜的蜜。”愿你踏踏实实地走好每一步，我期盼着你的凯歌奏响!
14.你聪明，有才智，你学什么东西都特别快。在老师的心中你是一个非常可爱的女孩，你充满活力，进入高二以来思想日臻成熟。上进的欲望强烈，特别是咱们谈话以后进步非常显著，看到课堂上，你那专注的神情，认真的学习态度，老师也感到欣慰。老师喜欢你那种敢想、敢说、敢问、敢辩的课堂表现。如果你能合理地安排时间，再勤奋些，再严谨些，你的成绩会提高得更快。希望你在高三这关键的一年能以全新的面貌、高度的热情投入到学习当中去。
15.课堂上，你答案在胸，却从不轻易举手;班级里，你满腔热情，却从未启齿表白。你的作业整洁，成绩总是保持优良，若能敞开心扉，融汇在集体的海洋中，你将会收获更多的快乐。
16.你聪明、能干，活泼可爱，深受老师的喜爱。同学们也对你非常认可。身为班干部能够取得这么好的成绩，很不错。希望能严格要求自己，更上层楼。期中后你的学习目的明确，比较刻苦努力，也取得了明显的进步，可喜可贺。希望你不要骄傲自满，踏实勤奋地学习，取得更大成绩!在班内你的作用是不可估量的，望今后再接再厉，取得更大进步。老师真诚地希望你充分发挥自己的聪明才智，努力开拓学习的深度和广度，去迎接更大的挑战。
17.你是我们班上外表温柔美丽的女孩，自尊、自爱、诚实、文静是你良好的一面;能积极参加劳动，努力为班级争取荣誉是你优秀的一面，老师还记得你在比赛中奋力拼搏、勇往直前的身影;老师知道你也很努力学习，成绩也有进步，但你似乎还缺少一点学习方法，记住好的学习方法能达到事半功倍的效果。
18.你是一个上进心强，聪明而且心地善良的孩子。作为班长，你更是能严格要求自己，处处做同学们的榜样。能协助老师管理班级，是老师的得力助手，因此老师很欣赏你的工作能力。你有强烈的进取心，端正的学习态度，由于目标明确，学习踏实，因而学习成绩一直不错。相信进入高三后，执着的你表现会更出色。
19.下学期你学习踏实认真，成绩取得可喜的进步。你遵守校纪班规，机灵可爱，深受老师的青睐，是同学们学习的好榜样。在日常生活中，老师看到了你的自觉、认真和刻苦。证明你是一个有强烈的进取心，良好的思维习惯，有思想深度的好学生。你在各方面表现也是令人满意的。今后要发扬优点，更勤奋一些，在各方面取得更大的进步。希望凡事充满信心，每个人都有优点!老师一直很在意你哦……老师真诚地希望你充分发挥自己的聪明才智，努力开拓学习的深度和广度，去迎接更大的挑战。希望你再接再厉，勇创辉煌!
20.高二阶段的学习、生活给你的影响很大，给老师也留下了深刻印象。集体荣誉感较强，班级篮球赛中你献计献策，你有独立处事的能力，不随声附和，遇事有主见。你的正直、热情也给人印象深刻。天才出于百分之九十九的汗水加百分之一的天赋。老师希望你抓住点滴时间搞好学习，从而使自己立于不败之地。
21.默默无闻、踏踏实实、勤恳为大家的工作精神是大家所钦佩的;工作中细心负责的你深得老师和同学的好评;劳动中不声不响、埋头苦干的你令老师很欣赏;学习上认真与执著的你给老师留下深刻的印象。希望你加强形象思维能力方面的训练，取长补短，力争各科有长足地进步。继续努力吧，老师深深地为你祝福!
22.你是一个有上进心的孩子，能虚心接受他人意见，知错就改，尊敬老师，喜欢帮助老师做事情，热爱集体，关心爱护集体荣誉，热心助人，坚强勇敢，爱劳动，讲卫生，积极参加体育活动，学习进步明显，能吃苦耐劳，课堂练习完成情况好，老师希望你继续努力，自信点，做一名优秀的高中生!
23.你忠实憨厚，听话懂事，你心系集体，乐意助人，你明白事理，要求上进，但你拖拉散漫，意志薄弱，缺乏责任，缺少动力，这一切都阻碍了你成绩的飞速进步，让老师欣慰的是这一切都在慢慢地改变着。相信自己，只要信心恒在，你的明天一定会变得美好。
24.你是一个聪明、活泼，善于开动脑思考，勇于探索，富有进取心的好学生。你有良好的心理素质，优秀的思维理解能力，性格开朗。进入高二以来，思想日趋成熟，咱们班团支部能被评为区“红旗团支部”，这里面你的功劳很大，你也被评为区级优秀团干部，老师为你的成长而欣慰。你有强烈的进取心，有端正的学习态度。努力、执着、向上的状态是你学习成绩优秀的保障。老师真诚地希望你充分发挥自己的聪明才智，努力开拓学习的深度和广度。让你的学习更上一层楼。
25.该生能以校规班规严格要求自己。有较强的集体荣誉感，学习态度认真，能吃苦，肯下功夫，成绩稳定。生活艰苦朴素，待人热情大方，是个基础扎实，品德兼优的好学生。
26.你很聪明，也很懂事，与同学和睦相处，热爱班集体，积极参加学校组织的各项活动。学习认真，但缺乏危机感，自控能力还有待进一步加强，故成绩波动较大，书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。希望能发扬钉子精神，勤学好问，物理竞赛方面进一步加强，力争在下学期有新的突破!
27.不要计较老师总批评你，其实老师是喜欢你的，喜欢你的聪明、你的坦诚。你是个很有潜力的学生，你休假一个多月，有很多课程都没学习，最后还是通过了考试，这不是很好的证明吗?但在这里我有句话要告诉你：当今社会，不管在哪里，没有文化是没有出路的。我希望你能正视学习，好好地利用这两年时间，为自己辉煌的将来铺一条平坦的路。
28.你知道吗，老师很喜欢你，老师希望你做任何事都能认认真真，踏踏实实。评为“区三好学生”的你不骄不躁，在班级工作中，你能成为老师的好帮手;在学习生活中，你能成为同学们的好榜样;关心班级，乐于助人。这一切都能成为你的优点。常言道：“金无足赤，人无完人。”如果你能改掉自己的不足之处，更沉稳一些，加强自己的学习，对班级工作敢管敢抓，我想成功一定属于你。
29.你是位聪明的孩子，一定明白这句话吧!“天下无难事，只怕有心人”。只要你肯用功，上课专心听讲，认真思考，有错及时改正，不懂就问，相信你会进步更大，赶快行动吧!
30.时光悄悄溜走，不知不觉中，我们又度过了一个学期，看得出，你的心思不全在学习上，希望你能严格要求自己，遵守学校的。
规章制度。
做一名合格的中学生。
1.你思想积极上进，为人诚恳，思维活跃，有较强的接受能力。尊敬父母师长，遵守纪律，能和同学们友好相处，学习比较认真，按时完成作业，上课的状态有时不太好，可能是偶尔的睡眠不佳造成，望注意调整;另外，学科发展还不够均衡，老师希望你树立信心，只要胸怀坚定加上实际努力，没有翻不过的高山，没有越不过的大海，乘风破浪会有时。切记。
2.本学期的你能自觉遵守纪律，尊敬老师，和同学们友好相处，心态乐观上进，学习较刻苦认真，你在班里不张扬，也很少展现自己的其他才华，但老师觉得你内心丰富，敏于事而讷于言，你用自己不错的学习成绩和一笔好字证明了你的实力。但是学无止境，为人亦如此，还望专心一致、坚持不懈、继续前行!
3.该生能严格遵守学校的规章制度。尊敬师长，团结同学。热爱集体，积极配合其他同学搞好班务工作，劳动积极肯干。学习刻苦认真，勤学好问，学习成绩稳定，学风和工作作风都较为踏实，坚持出满勤，并能积极参加社会实践和文体活动，劳动积极。是一位发展全面的好学生。
4.你懂事、善良，礼貌待人，性格谦和，尊师爱友，是老师心目中的好学生。作为学习委员，办事认真，深得老师、同学的好评。学习踏实认真，富有进取心，学习成绩优秀。希一如既往，对自己提出更高的要求，相信在你的人生旅途中没有最好，只有更好。
5.你尊敬师长，团结同学，集体荣誉感强，积极参加力所能及的活动。是一个刻苦学习，要求上进的学生，上课专心听讲，善于思考，具有一定的钻研精神，但也有粗心的小毛病。希望你在学习上加倍努力并且进一步增强自信心，克服困难，勇往直前，实现自己心中的理想!
6.你性格文静，待人诚恳，尊敬师长，团结同学。严以律己，尊师爱友，乐于助人，关心班集体建设。学习目的明确，上进心强，成绩优良。望你在以后的学习生活中，增强主动性，积极参加各项活动，同时注意时间合理分配，理科方面多思考，多总结，你一定会是一名全面发展的好学生。
7.该生能遵守校纪班规，尊敬师长，能与同学和睦相处，勤学好问，有较强的独立钻研能力，分析问题比较深入、全面，在某些问题上有独特的见解，学习成绩在班上一直能保持前茅，乐于助人，能帮助学习有困难的同学。
8.该生能以校规班规严格要求自己，积极参加社会实践和文体活动。尊敬师长，团结同学。集体观念强，劳动积极肯干。积极参加各种集体活动和社会实践活动。学习目的明确，刻苦认真，成绩稳定，是一个有理想、有抱负，基础扎实，心理素质过硬，全面发展的优秀学生。
9.你尊敬师长，团结同学，集体荣誉感强，积极参加力所能及的活动，课代表工作认真负责，是一个刻苦学习，要求上进的学生，上课专心听讲，善于思考，具有一定的钻研精神，成绩优秀。希望你在学习上加倍努力并且进一步增强自信心，克服困难，勇往直前，实现自己心中的理想!
10.你稳重、懂事、待人温和，与同学和睦相处。积极参加各项活动，热爱集体。工作负责、到位，深得老师同学好评，被评为“最佳课代表”。学习目的明确，态度端正，成绩良好，有一定的进取精神。希望你平衡心态，继续发扬刻苦学习精神，树立必胜的信心，相信成功就在不远处向你招手。
11.你聪明、好学，善解人意，与同学相处融洽，关心班集体建设。各项活动中表现积极，你上课专心听讲、认真完成作业，有自己一套行之有效的学习方法并取得了较好的成绩。望在后阶段学习生活中多点信心、恒心，做事更稳重点，踏踏实实，相信你会取得更大进步的。
1.你一直在努力，老师注意到了，也看到了，你想学，想取得优异的成绩。记得有一次听写比赛，你认真准备，结果只错了一个字，多令人高兴啊!知道吗：“天才出于勤奋”，如果你比别人多花时间学习，是不会比别人差多少的。老师希望你更加严格要求自己，不断进取，成为一个更出色的你。
2.你总能第一个完成课堂作业，每次回答问题也总是积极举手。尽管你的作业有时出现小差错，答问可能不够完满，老师仍然欣赏你的机敏和大胆。最让我满意的是，只要谁需要帮助，你准会伸出友谊之手。不过，我对你有一份特别的期盼：当你为一点点小事与别人发生冲突时，放下紧捏的拳，报以谦让的一笑，好吗?相信你不会使我失望的。
3.一直以来你总是孜孜不倦地认真学习，积极工作，尽自己的努力把学习和工作做好。由于目标明确、态度认真，因此成绩也不错。但工作时要注意方法，并要持之以恒，有始有终，以身作则，这样就会有更多的同学信任你、支持你。加油干吧，你一定会更加出色。
4.你活泼勇敢，聪明大方，反应灵敏，做事积极主动……看，我一连串说出你的这么多优点，可见你是一个相当不错的学生。你非常自信但常常虎头蛇尾，这样只会让你裹足不前，所以你要学会约束自己，严格要求自己，无论是在纪律上还是在学习上都要培养精益求精、力求完美的作风。其实你有很大的潜力，相信你会扬长避短，学会分析思考且与好书为伴的，愿你的发展空间更开阔!
5.“天生我材必有用。”你是个很有智慧和创造力的学生，而且为人忠厚善良，老师一直认为你有着很大的发展潜力。虽然你的成绩起色不大，但老师看得出你一直在努力。跌倒了并不可怕，可怕的是从此再也爬不起来。千万不要对“懒惰”恋恋不舍，试着和“勤奋”交朋友，他会让你体验到什么是“成功”。
6.你是一个品行兼优，有很强的组织能力和责任心，能协助老师管理好班集体，在同学中威信极高的人。你非常的勤奋，能积极思考问题，对自己严格要求，从不松懈，所以你的学习成绩总是非常棒。但是有时候你还不太自信，从现在开始，逐渐地增强自己的自信心。老师相信你现在改变不了的，将来一定可以改变。
7.“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。”“勤勉”会永远成为你的财富。事实上，懂事的你本身就是亲人和老师的一笔财富。学习中出现波动是正常，只要我们执着地去作一件事，那么从长远看，胜利必将属于你。请你珍惜自己所拥有的一切，并大胆地去开拓进取，你将会发现生活就该如此阳光灿烂!
8.你有一颗纯真的心，你的笑容如春风洋溢。你的自觉、认真、刻苦精神很难得，你是一个令老师和家长宽慰的孩子。你品行优良，待人诚恳，表里一致。高二阶段学习稳定，成绩良好，有自强不息，积极进取的精神。我想，你有良好的心理素质，你的思维理解能力并不在他人之下，只是要多加注意学习的细节。多思多练做好知识的归纳和问题的反思，你的成绩会有很大的提高。
9.你有刚毅，冷俊的脸庞，一双眼睛炯炯有神。你有强健的体魄和男子汉应该具有的胸怀。对待同学，你很仗义，能热心帮助别人，有一颗金子般的心。你有聪明的大脑，动手能力很强，老师十分信服你。但是，有时候，你很情绪化，你不妨修炼一下自己的性情，你会更优秀的。
10.开朗外向的你不失温柔细致，快人快语亦掩不住你善良的品质;班级的荣誉，你分外珍视，同学的困难，你鼎立相助，老师的教诲，你虚心接纳。面对繁重的学习任务，你逃避过，你彷徨过，但终于坦然面对，奋起直追，成效显著，成为班级后来居上的典型。望高三坚持不懈的努力，取得更大的进步。
高中美术鉴赏课教学反思高中美术鉴赏课教学反思高中美术鉴赏课教学反思高中美术鉴赏课教学反思高中阶段美术欣赏课，其目的在于通过欣赏教学，启迪智慧，陶冶情操，扩大学生的知识面，提高学生的艺术修养，树立学生正确的审美观，促进学生身心的健康发展。
然而在长期的教育环境或基于传统教育模式下，加上美术欣赏课不是高考科目，学校、教师、学生、家长、社会均有轻视的倾向，所以高中美术欣赏课的教学现状并不乐观，这就更需有我们精心研究提高教学。
新课改形势下，高中美术欣赏课新的教学方法、教学理念层出不穷，同一堂欣赏课，不同的老师，由于教学观念、审美观念、知识修养、学生状况的差异有不同的教学方法，通过多年的摸索，我学习并总结了能够促进教学的一些教学方法和原则：1.要分析学科特点，采用合适教法要把握学科特征，但一方面要防止过分强调美术学科的特征。
如上课大量使用美术专业名词、专业术语，或直接套用教材句章，将学生本来以为生动有趣，轻松愉快的美术欣赏课，上成深奥难懂的“学术研究课”。
另一方面就是要防止一味迎合学生兴趣，将美术课上成历史课或政治课而失去学科特征。
对美术的“边角余料”过多阐述，没有回到审美教育的主渠道上来，忽视了《大纲》中规定的美术欣赏的目的。
要把握学科特征，教师还要准确把握高中美术欣赏课的教学目标，注重美术与其它学科，特别是子门艺术学科内在联系的研究，从大文化的角度了解美术与其它学科的共性。
要从学生熟悉的或已经形成的知识经验切入，跟随老师设计的思路，潜移默化地进入美术欣赏的学科知识中来，顺理成章，逐渐深入。
2.基础知识学习和作品欣赏并重美术基础知识的学习和美术作品的欣赏是一个事物的两个方面，作品欣赏重在感受美，基础知识重在研究为什么美。
如果说欣赏是一把锁的话，基础知识便是一把开锁的钥匙。
在美术欣赏教学中，仅以“象”和“不象”、“美”和“不美”来评判美术作品，就是高中美术欣赏教学中不能并重基础知识和作品欣赏的表现。
“象”和“不象”对于再现性作品来说，尚有可言，而对于表现性作品，特别是十九世纪以后的意象性作品和抽象性作品而言，就难以入座了。
艺术作品的创作远不只是为了象形，艺术家寄托在作品中的主观情感和审美理想，才是作品的灵魂所在。
因此，若不通过美术基础知识，对作品进行理性的分析，而以象和不象、美和不美去评述它，美术欣赏是难以收到好效果的。
3.要具体欣赏作品的内容和形式美术作品的欣赏包括内容和形式两个方面，对美术作品的欣赏，既向学生传授了审美知识，又给学生作出了审美示范，所以对美术作品的欣赏应具体到内容和形式上。
不会言传”，原因是缺乏对作品内容和形式的具体感受。
生活中如此尚有可原，但作为美术欣赏教学，万不可以此为搪塞之词。
应该说，只要对作品的内容和形式有具体的意会，都可言传，只是意会不清或语言贫乏，才会出现“不可言传”的现象。
言准确而言简意赅，风趣幽默而具有感染力。
4.要尊重学生的理解，实现师生互动美术作品包含有多层次的信息，对美术作品的欣赏不象做数、理、化试题，只有一个固定的答案，一定程度上讲，对美术作品的欣赏是作品的再创造，是建立在欣赏者认识水平上的和作品的信息交流。
所以，对美术作品的赏析没有固定的标准答案。
教师应尊重、保护、鼓励学生的任何见解，甚至是相反的见解，引导学生充分发表源自内心的观点、感受，鼓励学生以创新精神从多角度理解作品、发表真正属于自己的主张，结论正确与否并不关键，关键的是学生积极探索，勇于实践的过程。
高中美术欣赏教学要实现师生互动，引导学生主动参与，关键是要营造一个平等、活跃的课堂环境，激发学生参与欣赏的热情，而实际上高中学生已具备一定的审美观，或多或少的都可以对美术作品发表自己的见解，这就需要教师去搭建一种平等、自由、畅所欲言的交流平台、让学生敢说、想说、积极参与。
育技术也并不是简单地只是关于媒体使用的学问。
而是包括教育观念与教学模式在内的一场历史性变革，随着现代教育技术的发展和素质教育的逐步推行，传统的授受式美术教学模式的局限性日益凸现出来，现代教育技术确实给美术欣赏教学带来了生机和活力，这种融声音、图象、文字、动画、信息于一体的教学技术，弥补了传统教学方法的不足，有许多教学的重点、难点迎刃而解。
但它却不是万能的，它要与教学内容和方法巧妙的融合运用，才能达到较理想的教学效果。
书法教学不是单调、枯燥的“讲练式”，而应在内容制。
定、环节设计、训练手段、评价机制四个方面让学生全方位、全身心地投入。
一教学过程重参与，丰富学生情感。
书法教学活动需要教师和学生共同来完成，需要双方互相协作，发挥各自的积极性。
因此，学生不应只是消极被动地接受，而应积极主动地参与和投入。
在每一课的书法教学中，始终贯穿着情感体验，没有学生的主动参与，是不可能学有所获的。
教师正确使用竞赛机制，会使学生全身心地投入，从而使课堂充满健康的竞争氛围。
竞赛方式多种多样，有班级中个人和个人的竞赛，使学生“见贤思齐”;抓住学生渴望成为小组中的积极因素，为小组争光的普遍心理，进行组间竞赛，增强团队疑聚力;自己前后习作的竞赛，让学生看到点滴进步，充满自信;跟其他班学生竞赛，进行“打擂台”游戏，更使他们兴趣盎然，情绪始终处于一种积极向上的兴奋状态。
围绕某一焦点问题进行思维火花的碰撞，在辩论中学会倾听他人意见，容纳他人观点。
在“小老师”的组织下开展合作学习，学会关心他人，感悟协作团结，凝成团队意识。
教学中，教师应鼓励每一位学生全方位地参与，而不是某一环节的局部。
二、训练手段重多样，培养学生意志。
训练的严谨并不排拆手段的多样化，相反，多样化的训练应以严谨为本，以利于培养学生良好的心理品格。
积极进取等等。
书法教学能调理学生的这些不良心理，它虽然缓慢，但却是锤炼学生心理品格的“良药”。
郭沫若早在19xx年为《人民教育》题词中就写道：“培养中小学生写好字，??这对养成习惯有好处，能够细心，集中意志，善于体贴人。
草草了事、粗枝大叶、独断专横最容易误事，练习书法可以逐渐免除这些毛病。”事实已经证明，书法有一整套严谨的书学法则，在书写过程中如果不认真对待，往往会差之毫厘，失之千里。
所以，在书法教学中必须引导学生从一点一画入手，认真地去研究、体味，一丝不苟地进行练习、比较，在掌握书写技能的过程中毅力得以培养。
在这方面，古人为我们留下了许多佳话，如张芝的“墨池”，智永的“笔冢”等等，堪称顽强意志力的赞歌，永远值得后人思味、仿效。
但在学校书法教学中，“苦行僧”般地要求学生以始终如一的情形来苦练书法，也是收效甚微的。
心理学家研究表明，小学生注意力不稳定，不持久，有意注意时间较短，教师应从学生特点出发，改变一味的“讲练式”，依据所教内容的不同尽可能地丰富练习形式，如纠误法、补笔法、尝试法、书空法、比赛法等等。
通过内容的调节和方法的变换，使学生始终保持练习的高昂情绪。
纠误法：以自己已有认识为参照，对老师出示的错例、同学习作中的不足加以独到的分析和纠正，教师鼓励个性化的批判。
补笔法：在笔画或字中缺少的部分应是本课重点或难点，让学生在训练之后进行“天衣无缝”般的补充，催发他们的创作潜能。
尝试法：学之前先练，明了自己的“知”与“不知”，“能”与“不能”，引导学生主动地去解决问题，成为学习的主角。
书空法：练之前先蕴酿情绪，寻找感觉，书空几遍，眼明心亮。
比赛法：形式多样，以求人人参与，在“赛”中领悟“谦虚”和“自豪”。
正所谓：书山有路“巧”为径，学海无涯“乐”作舟。
苦乐交织，苦中有乐，在乐学中自觉地磨炼意志。
强学生信心。
宽泛的评价指标有利于学生在“自我陶醉”中自我激励、自我发展、自我悦纳。
评价既是对学生学习结果的检验，更是对在学习过程中诸多体验的交流，或知识点的掌握，或情感上的收获，或某一点的感悟，或合作后的愉悦，均可作为评价内容。
改变教师“一锤定音”式的评价法，让尽可能多的学生参与评价，教师随机引导、鼓励学生的评价，促使他们形成良好、健康的心态。
就其形式而言，有自评、互评、小组评、全班评等等。
一、引言。
美术鉴赏成为普通高中的一门必修课,虽然只有短短几年时间,但它也是美术教育教学的一项重大决策,与其他学科体系相比,还有许多值得完善的地方。
而且现阶段美术鉴赏和其他基础教学一样,存在着严重的重视基础而忽视其它教育功能的作用,与生活严重脱离,再加上其教学内容的特殊,所以在教学实践中有许多值得我们教师探索的地方。
社会的发展引起了人们在生活方式、思维方式、价值观念等方面的深刻变化,当代文化环境下的高中生在他们的审美观念上也表现出强烈的时代特征。
这表现在潜意识里,民族传统的审美文化对当代青少年心理的深刻烙印。
在美术鉴赏教学中可以采取如下适当的方法:在文化情境中实施美术鉴赏。
如在教学中强化学生鉴赏美术作品中的传统精神的能力。
例如,可以从中国美术作品中的语言入手,引领学生结合中国书法来赏析绘画中的“线”的功力、情感、个性、格调,以及与中国书法的关系,还可以从传统审美观念对“意境”的追求出发,来赏析传统绘画中的“无我之境”与“有我之境”、道风与意境的关系??通过这些方式,来帮助学生了解中国传统美术中所体现的人文精神,也可以说在民族文化情境中学会鉴赏。
使用更多的教学形式扩大学生的知识面,提高他们对传统美术作品的兴趣和鉴赏能力。
首先,可以用鉴赏原作的方式来提高学生的兴趣。
比如带学生进入美术馆、博物馆。
其次,可以利用现代化多媒体教学系统,从声音、图像、视频等多角度刺激学生,使其接受更多的传统美术信息,提供更好的展示氛围。
随着网络文化的普及,课程资源变得越来越丰富,学生们不仅可以通过网络自主寻找教学所需资源,还可以以网络为平台进行观点的交流。
在《美术鉴赏》这门课程上，我学到了很多。比如中西方美术的区别和不同，在讲建筑一节课时，我学到的特别多，比如建筑分为民居建筑、陵墓建筑、园林建筑、宗教建筑、宫殿建筑、工程建筑等六类，建筑应具备实用、坚固、美观三个要素，而且还要具备双重性、层次性、表现性、文化性等四个属性。除此之外还学到中国古代建筑的艺术特征。中国古代建筑结构技术采用木结构，大梁、斗拱、隼卯等等，中国古建筑群组布局变现为四合院形式，它们的艺术形象主要变现在屋顶。中国木结构建筑具有嗅觉上气息芬芳、视觉上纹理自然、技术上防震等等优势，但是它们同时还具有不防火、不防虫蛀，易腐等不足之处。这些，都是在《美术鉴赏》课堂上学来的知识。
除此之外，断臂的维纳斯雕像也让我想了好多，我是在想，她那双手长什么样?如果那双臂没有断掉，活生生的存在在这件作品上，她会湿怎样的仪态，她的双臂会是在做什么?我想，艺术家的工功底就在这上面体现了，正是因为作者把那双臂去掉，才激起了我们无限的想象和猜测，无形之中给了这件作品无限的关注和神秘感，同时，整件作品无处不体现着人体的无限魅力，美丽的曲线，人体皮肤的光滑圆润和献身布衣的褶皱形成鲜明对比，体现了人体的美丽动人。
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“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
本课程内容包括：中外传统的优秀美术作品，也有具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的实用性美术作品。通过欣赏和分析这些美术作品，能使学生初步感受美、欣赏美、表现美，陶冶审美情操。尤其是现代主义系列中的抽象主义美术作品，能激活学生的探索和创新意识。
1、充分发挥信息技术的优势，使课堂教学与网络信息技术合理的整合起来。
2、运用多种教学方式如：播放相关教学短片及著名电影，充分利用当地的文化资源和自然资源，开阔眼界，拓宽知识面。
3、发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，如优秀的美术作品，画家的生平趣事等等各种关于美术的知识内容，培养学生学习的积极性和主动性，提高学生自主探究性学习的能力。
1、了解中外美术的主要风格、流派，重要的美术家及其代表作品。
2、积极参与美术鉴赏活动，懂得美术鉴赏的基本方法，能够恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。
3、理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术；热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。
《战争与和平》，这一课需要教师有丰富的历史知识和绘画理论以及鉴赏等能力，胡老师花了很多的时间来备课，查阅了很多的资料。这一课主线脉络清晰，讲课富有激情，受到听课老师和学生们的好评。从导入的沙画到各个环节中画家的代表作，画面精美，胡老师在选择范本上也是花了时间。本课通过《南京大屠杀》油画实例，让学生的心受到洗礼和震撼，环节引用新颖自然、启发得当、设疑合理、师生互动，充分体现了民族精神和学生的主人翁精神，并注重学生们情况来分析问题和解决问题。
胡老师执教的美术鉴赏课《战争与和平》，采用绘画、雕塑、沙画、招贴画等艺术形式综合的方法，让学生通过参与教学活动感受战争给人类带来的灾难，在体验不同艺术形式的艺术魅力的同时，呼唤学生的和平意识，体现艺术教学的人文精神。胡老师在课堂中，运用灵活多变的教学方法，激发学生学习兴趣，引导学生合作探究，发挥学生学习的主动性，通过欣赏不同作品对战争与和平的不同表现，让学生们知晓战争的残暴与破坏性，以及和平的可贵，对战争的正义与否的评价，激发学生的爱国热情。整堂课学生参与性强，课堂气氛活跃，教学环节非常严谨、环环相扣，教学设计富有创新，体现了教师较好的专业素质，是一堂成功的公开教学！
理解审美观念的内涵和形成过程;初步了解一些形式美的基本规律;大体掌握美术作品的基本涵义;培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。
教学基本思路。
美术鉴赏是一门学科，但更是一种生活态度。学习这门课程的目的并不仅仅是为了记住一些艺术史上重要的美术作品，而更要培养学生以一种审美的心态、发现的眼光去看待我们的历史、文化、生活以及我们身边的环境，从而提高学生的审美和文化素养。所以本课的教学首先从什么是“美”入手，帮助学生了解“美”的观念是怎样形成和发展的，进而使学生明确美术作品的基本含义及其开放性的内涵。通过这个过程使学生明确“美”的概念是极为丰富的，它甚至就在我们的身边，我们应当以一种历史的、发现的眼光去看待美术作品乃至我们的日常生活，这样，我们的生活就会变得丰富多彩。
教学重点与难点。
1.美的观念和形式法则是如何产生的?
2.美术作品的基本内涵是什么?
3.如何从生活中去发现美?
教具与学具。
教具：幻灯机、幻灯片、实物投影仪、画册或者多媒体播放工具。
学具：笔记本(或者作业纸)、笔。
教学过程。
课程介绍：
1)自我介绍。
2)我们手上拿到的这本美术鉴赏教材分三个单元共有24课时，我们第二单元不上，这样的话剩下是17课时，再加考试1节课。美术鉴赏是一门学科，但更是一种生活态度。学习这门课程的目的并不仅仅是为了记住一些艺术史上重要的美术作品，而更要培养我们以一种审美的心态、发现的眼光去看待我们的历史、文化、生活以及我们身边的环境，从而提高我们的审美和文化素养。
教学流程：
一、导入：
同学们，有时候我们面对一幅美术作品，尤其是一幅经典的绘画作品时，我们怎样看出画中的含义并从中得到感受呢?这幅画好在哪里?“美”在哪里?什么是美?什么是美术?审美鉴赏的意义在哪里呢?希望通过这节课的学习，大家能对此有所了解。
1.什么是“美”?
我国汉字中的“美”由羊、大两字拼成，“羊大为美”。羊成为美的对象和社会生活中畜牧业的出现是分不开的。羊作为驯养的动物是当时人们生活资料的重要来源，是人类可亲的对象。尤其是对原始人类来说，还有什么东西比又肥又大的羊能使其感到美呢?从“美”字我们可以看出，美与经济实践是密不可分的。
“美”与“不美”是人们看待美术作品甚至是生活中各种事物的最原始、最基本的情感。通过这样一种朴素的情感，人们摆脱了像动物一样无意识的、被自然所左右的状态，有目的地去创造各种美好的事物(当然也包括我们的美术作品)，从而不断地改造我们的生活，提高生活的质量。由此可见：
(1)“美”并不是凭空产生的，而是源于人们的生活实践。
(2)“美”的观念与相应形式美法则的产生是长期的历史积淀的结果。例如书中所举的中国书法艺术与彩陶、青铜器的实例。将美的观念与相应的形式美法则运用于生产、生活乃至艺术创作中，就产生了美术作品。
2、初步认识美术作品的形式美法则：
放一段的外国流行歌曲(学生不熟悉的)。
在原始社会的时候，人们经常把动物的牙齿串起来挂在脖子上，同学们知道这是为什么吗?在开始他是作为一种勇敢的象征，或乞求神赐于力量。久而久之，随着时间的推移，这种形式逐步脱离了原来的使用价值。人们看到他们时会自然而然的产生一种亲切感，这时候，他已经成为一种装饰品，成为一种时尚，一种形式上的美感。这就是形式美。因此，形式美是人类独特发现和创造之一。
到了古希腊时期，人们开始对形式美的研究和探讨，并归纳总结了许多关于形式美的法则。比如，对称、均衡、比例、对比、多样统一等，形成了一个有机的整体。我们就先来了解一下美术作品的形式美。
a、请4位学生在黑板上写“永”字，其他同学在下面写。
写好之后教师提问：你们觉得哪位同学写的最好?为什么?
(幻灯出示写歪的“永”和正规的“永”)总结：在汉字结构规律中，重心平稳、左右均衡是极为重要的法则。人们写字时以米字格作为辅助，就是为了使初学者遵循这种美的法则。
b、观看教材中“彩陶鲵鱼纹瓶”、“永”字、“羊”字的图片，他们之间有什么区别和联系?它们的美体现在哪里?(六位同学一个小组进行讨论，并且将思考的内容在作业纸上写下来，最后请几位同学总结)。
(引导学生从重心、对称、平衡等形式美的角度寻找“彩陶鲵鱼纹瓶”、“永”字、“羊”字之间的联系。)。
师：什么是美术作品?(包含着形式美法则的物品都可以称为美术作品)。
3、形式美的来源：
许多我们现在认为的美术作品，在其产生之初其实是实用品，只是到后来才被当做“美术作品”看待的。但是在这些物品中同样包含着美的观念和形式美的法则，因而，它们虽然不是严格意义上的美术作品，但并不妨碍我们用审美的眼光来观看它们。如原始社会的彩陶，古时候是盛水，吃饭的普通器皿，现在却成了博物馆里供人们欣赏的价值连城的古文物;又如商、周时代的青铜器，是宗庙里祭祀用的器具，而在明代的《竹院品古》图里，青铜器已经被当作了供人欣赏把玩的美术作品，它的器形、装饰、色泽成为了关注的因素。今天，老师也请大家来简单鉴赏一下彩陶和青铜器。
请说出在过去学过的语文、历史知识中你所了解的彩陶或青铜器的精品1-2件?
a、幻灯展示：彩陶中的纹饰。
教师提问：你觉得这些图案漂亮吗?他们都遵循了形式美中的那些原则?古人为什么要把这些图案画在这些器皿上?你知道这些图案都表示什么吗?(六位同学一个小组进行讨论，并且将思考的内容在作业纸上写下来，最后请几位同学总结)。
师：有一些很特殊的图形，如半坡出土的人面鱼纹盆，是在盆的内壁描绘图案，用装饰的手法画出一个圆圆的脸，三角形的鼻子，用两根短线画出眼睛，似乎闭目在默默地祈祷什么，双耳和嘴的部位都画着鱼，盆的其它部位也画着鱼。这种图形似乎和半坡氏族的原始信仰有关，是图腾崇拜的产物。
彩陶中的动植物形一般都用几何形把它概话出来形神兼备，显示了彩陶艺术写心写意的高超水平。彩陶的象形图案多种多样，最基本的主题是生殖主题。有大量的鱼、蛙、植物果实、花朵的描绘(左图)。半坡时代人的寿命平均二三十岁，生育是即神秘而又急迫的事情。所以鱼蛙这些多产的动物就成了生育的象征。尤其在母系氏族社会里，对生育能力的赞美就是对女性的赞美。生育繁衍的主题在民间艺术里一直延续到今天。
b、青铜器是用铜锡合金制作的器皿和工具。先秦时代，青铜器的铸造技术和造型艺术在世界文明史上占有堂皇的地位，取得了光辉灿烂的成就。
视频展示：商代和周的青铜器。
提问：商代和周的青铜器有什么不同?
幻灯展示：青铜器中的纹饰。
师：青铜器的纹饰有多种纹饰这些怪兽图案，大都是氏族图腾崇拜的残余，在维护社会习俗，沟通人们的精神世界方面，与文字一起扮演着政治、宗教和艺术传统等各方面的特殊职能。
总结：古时候人能把自身体验到的运动、均衡、重复、强弱等节奏感用画笔表现出来，这无疑是神奇的创造。上述作品的纹饰之所以看起来比较美是因为它们是按照一定的形式规律创造出来的，而它们的灵感就是我们的祖先从自然万物的形象中获得的。
4.从实用物品向美术作品的转换。
a、展示一些作品，包括一幅绘画作品，一幅雕塑作品，一幅木版年画，教材中的“漆盒”，教材中的“民居院落一角”。
教师提问：这些物品哪一些可以被称之为“美术作品”?为什么?
教师：绘画和雕塑是美术家为了审美的目的而创作的，这毫无疑问是美术作品。但是有一些生活用品，它们最初被制造的目的不是为了用于单纯的审美活动，而是源于生活的需要，例如教材中所列举的青铜器、明代的漆盒、云南纳西族民居院落等，但是，他们最初也是按照形式美的法则制造出来的，在当时虽然普通，但是经过历史的积淀会逐步获得较高的审美价值。
师：一方面，这些日常物品本身也具有一定的形式，因而也存在着形式美的因素。例如，物品的长宽比例、色彩的搭配、图案的运用，这些都是为了使物品更加美观，是形式美法则的具体运用。其次是审美功能和实用功能的关系。好的物品往往是把这两个方面结合在一起的。例如手提袋要求轻巧灵便，简洁大方，色彩鲜艳而富有装饰性，既方便提东西，又具有醒目的审美效果。又如手套，不仅色彩使人感到温暖，而且图案的方向变化既可以交代各部位的不同功能，同时也可以打破形式上的单调。
教师提问：看了上述作品，你认为美术鉴赏的意义有哪些?
总结：
1)在我们的生活中美是无处不在的，人们在长期的生产、生活中非常注重营造美的环境，所以我们要学会去认识这些美好的事物，才能更好地生活。
2)鉴赏美术作品可以培养我们的审美鉴赏能力，帮助我们丰富对美的认识，并且认识到形式美的法则。
"美术鉴赏"是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中"欣赏·评述"学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
本课程内容包括：中外传统的优秀美术作品，也有具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的实用性美术作品。通过欣赏和分析这些美术作品，能使学生初步感受美、欣赏美、表现美，陶冶审美情操。尤其是现代主义系列中的抽象主义美术作品，能激活学生的探索和创新意识。
1、充分发挥信息技术的优势，使课堂教学与网络信息技术合理的整合起来。
2、运用多种教学方式如：播放相关教学短片及著名电影，充分利用当地的文化资源和自然资源，开阔眼界，拓宽知识面。
3、发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，如优秀的美术作品，画家的生平趣事等等各种关于美术的知识内容，培养学生学习的积极性和主动性，提高学生自主探究性学习的能力。
通过"美术鉴赏"的学习，学生能够：
1、了解中外美术的主要风格、流派，重要的美术家及其代表作品;
3、理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术;热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。
转眼间，一个学期过去了，本学期中我任五年级的美术教学工作。在我们师生的共同努力下，顺利地完成了本学期的美术教学任务，实现了本学期制定的教学目标，在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题下面就我的写字教学作总结如下：
一、教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、教学任务完成情况：
1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种美术资料，在网下载各种教学课件，把它们与我所从教的教学内容结合起来，为我所用。
2、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源，丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。
3、认真学习有关美术辅导材料、资料，完成美术教学计划。
4、钻研教材，认真备课，并于课前备好教具，作好范画。
5、课上，根据学生的兴趣爱好，组织学生探索新知识、新画法，提高学生的绘画能力、创作能力、欣赏能力，并将学生作品展示出来，激起学生欣赏美、热爱美、创造美的学习兴趣。
三、根据学校的工作要求，利用学科特点和自身条件，我鼓励学生们参加不同等级的绘画活动，鼓励学生大胆想象，学生表现较为活跃。
四、教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
第三课《如实地再现客观世界——走进具象艺术》。从本课开始，具体了解。
三种主要的美术类型（具象艺术、意象艺术、抽象艺术）及其相关问题。本课内。
容主要向学生介绍了一种艺术类型——具象艺术，由学生较容易理解的艺术作。
品，走进美术鉴赏知识的学习，是较符合人的认识规律的。本课着重通过几件作。
品具体解释具象艺术的特点、典型形象和典型环境及社会功能的学习，使学生对。
具象艺术有更深入、更具体的认识。
二、学情分析。
授课班级为高一年级学生，高一学生在以往的学习中对美术的基础知识已经。
有了一定的了解，对美术语言及这些语言的组织有了一定的认识，能够简单的鉴。
赏和分析一般的具象艺术作品。但由于各地教学基础条件的差异，学生的美术基。
础知识薄弱，学习主动性不高，对本学科的学习目标模糊，因此教师的正确引导。
对学生学习过程的顺利进行，和对学生成长过程中科学观、价值观的培养起着至。
关重要的作用。
1.知识目标：通过典型作品的欣赏,掌握具象艺术的特征和功能（意义）。
2.能力目标：掌握鉴赏具象艺术的方法，提高学生对具象艺术的鉴赏能力，理解。
美术作品中对典型形象的塑造。
3.情感目标：懂得美术作品中的艺术形象是怎样塑造的，培养学生以审美之心来。
感受生活,关注社会。
（设计意图：达芬奇说过：绘画能比语言文字更真实更准确地将自然玩万象表现。
给我们。通过给学生呈现美术作品，让学生在认识作品的同时体会具象艺术的客。
观真实表达特性,逐步提高学生审美能力,培养实事求是的品格，并养成善于纪录。
自身成长事件的习惯。）。
四、教学重点和难点。
教学重点：讲解具象艺术的特点以及社会功能,学生能在此基础上分析具象艺术。
作品,进而领会具象艺术的社会意义。
教学难点：主要是对具象艺术作品情节性、典型性的理解，即具象艺术以其对艺。
术形象的典型性处理——对典型形象和典型环境的塑造而区别于摄影。
五、课型：鉴赏课。
六、课时计划：1课时。
七、教学方法：
讲述法、提问法、启发法、讨论法、欣赏法、
（设计意图：新课标倡导让学生成为学习的主体，那么在教学过程中结合提问教。
学法，鼓励所有同学积极参与，教师给予启发和引导，运用所学鉴赏方法来赏析、
判断，作出正确的评价，形成互动探究的教学模式。）。
八、教学准备：教科书、多媒体课件。
九、教学过程。
（一）创设情景，导入新课。
环节一：幻灯片播放图片，冷军的照相写实主义作品，
一起学生兴趣。
教师设问：刚才给大家欣赏的作品让大家很是震。
撼，也许大部分同学不曾想到，原来绘画可以如此逼真。
的表现事物。那我请大家分析一下，上面的作品使用什。
么样的绘画门类将事物如实的表现出来，
你能想象出画家还借用哪些手段来帮助。
他完成这样的作品吗？
学生讨论发言：（从教材中寻找参考答案，小组之间相互补充发言。）。
教师补充：上面的作品使用油画的工具表现的，我们可以感受到油画这种材料在表现写实性作品时，表现力是如此的强大。当然不否认画家可能借助照相机和投影仪等一些科技手段来辅助完成作品，使作品达到如此高的清晰度和真实感。今天我们就来学习一下这一类如实再现现实事物的美术作品，请打开课本第三课。
环节二：学生打开课本第三课，引出课题：如实地再现客观世界——走进具象艺术。
（设计意图：以照相写实主义作品产生的震撼效果，引发学生兴趣，集中注意力，结合照相机、投影仪等学生比较常见的工具来认识具象艺术，同时在学生意识中提示具象艺术与摄影作品有一定的关联。）。
（二）进入新课，实施教学。
环节一：
教师讲述古希腊画家宙克斯和帕尔哈西奥斯之间的比赛的故事，说明具象艺术在人类历史上具有悠久的历史，是人类艺术中最主要的一种艺术类型。
（设计意图：故事引入,点题——吸引学生的注意力,解答创设情景中设下的疑问，明确本课目标即具象艺术的欣赏。）。
环节二：
播放幻灯片，欣赏西班牙画家委拉兹凯斯作品《教皇英诺森十世》。
藏起来，从来没有展出过，为什么呢？
学生讨论发言：（参考答案）。
教师补充：委拉斯凯兹是17世纪西班牙最杰出的画家。他始终担任西班牙画师,为国王、王后、教皇、宫廷贵族等上层人物画了大量的肖像画。《教皇英诺森十世》是其中最重要的代表作，是应教皇本人的邀请而画的。权势显赫的教皇正襟危坐在一把精致椅子上，一双凶相毕露的眼睛直盯着观众，威严中包含着贪婪，凶狠中隐藏着狡诈。这个当时已76岁的老谋深算的教皇的面貌和性格特征，被真实地表现出来了，以至于教皇本人看了，也只能用半是不满半是赞叹的口吻说：“画得太逼真了！”
教师提问:作品的真实性可否让照相机替代？
学生讨论发言：（参考答案）。
（设计意图：通过欣赏作品，点出具象艺术最显著的特征:真实即客观再现现实，向学生简介具象艺术作品的欣赏不能单从表面看现象，突破教学重点。）。
环节三：
的相关内容。
学生回忆并回答：（参考答案）。
教师提问：在语文、历史、等学科中讲到了《清明上河图》中的哪些问题？
学生讨论回答：（参考答案）。
教师提问：《清明上河图》中大致分为几段，最具有故事情节、最精彩的部分。
是哪一段？
学生欣赏作品回答：（参考答案）。
（杭州求是高级中学）。
现代艺术是主要发源于西方发达国家的一种崭新的艺术形式，在美术史上只经历了数百年之久。现代艺术的涌现充满了热血和激情、冷静与反思，是人类智慧的一次集中展现，将人类积聚了几千年的艺术文化彻底改变了，艺术开始变得贴近生活大众，他们和商业的距离从未如此近过。对于艺术史发展到现代艺术阶段的情景，我们能窥见背后轰轰烈烈的工业革命和信息技术革命，信息的大爆炸滋生了这些独特而富有魅力的新的艺术形式。
高中美术鉴赏课的教案编写涵盖面极广，从原始艺术到现代艺术，从古至今，从西至中，各种知名的艺术品、艺术故事，几乎无所不谈，而正是这个原因，让我们的美术课本有种泛泛而谈的感觉，而现代艺术如何在高中生中推广介绍？是我们亟待解决的问题。
在教学过程中，我们发现对于学生感兴趣的很多现代艺术作品有一种特有的新奇感，因为传统艺术篇章和现代艺术篇章的较多割裂，让学生对现代艺术的理解只停留在诸如“看不懂”――极简主义，“很狂野”――德国新表现主义，“很抽象”――美国抽象表现主义，“很像照片”――照相写实主义或超级写实主义，“很变态”――弗朗西斯培根的作品等等之类的评论上，而无法联系到这些绘画流派所在的历史背景和民族特征或者艺术家的独特经历和观念，针对这一点，我做了下述分析。
德育的培养离不开具体的知识和内容，任何脱离内容的形式都显得过于空泛，在现代艺术鉴赏课中，我运用各种资料来激发学生对艺术品背后的深化理解。比如，讲到波普艺术的时候，提及安迪沃霍尔和王广义两位艺术家，安迪沃霍尔是美国着名的波普艺术大师，他的可口可乐瓶、玛丽莲・梦露的作品形象深入人心，但是，当这些艺术形象推广到世界，在世界范围的人群中深入人心的时候，中国的一位文化学者河清就批判道：这是一种文化霸权。
而我国的波普艺术家王广义，则在借鉴安迪沃霍尔的波普艺术形式里贴近生活、商业气息和直接刺激的部分，使其形成一种中国式的政治波普，这便是中国独有的文化语言。讲到这里的时候，学生便能体会到教师的德育用意：霸权，不仅仅体现在政治经济上，还有文化霸权，要爱国，就要努力发扬本民族的，只有民族的才是世界的。
在纷繁复杂的现代艺术门类里，学生能看到很多艺术家的探索精神，虽然有些艺术的探索充满了古希腊故事阿基里斯与龟般的悖论式荒诞，但人类的求知欲可在此一窥。现代艺术里的光电艺术已经日趋成熟，这里面包含了众多科技领域的创新。比如，在上海举办的电子艺术大展，让人们对艺术和科技的结合充满遐想，未来的科技不会只有冷冰冰的操作，而是人和机器互动甚至是情感交流的媒介，通过这些现代艺术媒介的变化，能开拓学生的思路，了解现代艺术巨大而宽泛的应用领域和发展领域。
现代艺术中需要传递给学生的不仅仅是传统意义上美的东西，比如德国新表现主义大师基弗的作品，介绍他的绘画和装置作品的时候，需结合这位艺术家不平凡的历史时代背景和他本人的精神所向。二战的阴影给德意志民族内心的创伤，在基弗的作品里留下了巨大的'影响，比如杂乱的笔触，荒野里干枯的稻草，点燃的火苗，坦克、潜艇的模具，破碎的衣服等，这些物件堆放在一起并没有很强的美感，但是学生能读懂这些东西堆放在一起的时候会呈现什么样的语境，那是一种人类被战争百般折磨后的苦难。此时的美育就变得更加深刻而富有内涵了，对美的追求不再只仅限于一张漂亮的画，一个漂亮的装置，而是灵魂的洗礼和对历史的拷问。
四、实例分析――《新的实验》。
在今年的市级公开课中，我针对教材中的《新的实验》一课为原型，延伸教材内容，编写了一堂关于现代艺术的鉴赏课。附简案：
《模糊的界标》。
――探索新的实验。
教学目标：
1.认知：了解并体验实验艺术的特征。
2.能力：拓宽学生的视野，初步形成对此类艺术的审美能力。
3.情感：培养学生对形式、材料、造型等方面的好奇心与探索心理。
教学难点：对新的艺术形式与内容的解读和领会。
教学准备：公益作品照片、商场里较大的商品、各式布料、夹子、彩带等。
教学时间：1课时。
课前准备：给一部分学生发放赵半狄公益作品的图片。
教学过程：
1.导入。
提问：如果把这些作品放成大幅彩照并在美术馆展出，你觉得它们是一种艺术吗？（分组讨论2分钟，由小组长汇集总体意见，确定正反方向，并作为代表发言）。
2.引出课题。
欣赏蔡国强作品，猜测艺术家的想法，欣赏克里斯多夫作品――《包扎的德国柏林国会大厦》。
小结：我们通过包裹，不仅体验到一栋大楼独特的纯审美功能，也让我们关注到保护具有历史意义的大楼和保护大自然等观念。
思考：随处可见的工棚也是包裹艺术吗？
3.通过这件包裹作品来总结实验艺术的特点（是非判断题）。
4.课堂活动：利用商场里的商品和各式布料来创作包裹艺术（8分钟）。
（学生展示作品，教师指导点评并做小结）。
5.课后小结。
编辑鲁翠红。
作为一名高中学生，我一直热爱美术，在高中课程中也学习了不少美术方面的知识。但是，随着学业的逐渐加重，我的时间和精力都被占满，再不能如以往一样太过深入地学习美术。于是，我决定报名参加美术鉴赏培训班，进一步提高自己的鉴赏能力。通过培训，我得到了很多收获和体会，从而更好地理解和欣赏美术。
一、认识更多的艺术家和作品。
在美术鉴赏培训班中，我认识了许多国内外知名艺术家以及其代表作品。通过学习这些作品，我了解到不同文化、不同年代的美术作品的特点和表现形式。每个艺术家和作品都有其独特的思想和情感，这些都能够给我带来不同的视野和启发。例如，范·高克的《星夜》、达利的《记忆的永恒》、毕加索的《亚维农的少女》等等著名的作品都引起了我的强烈兴趣。这些作品一方面开拓了我的眼界，同时也让我更加热爱艺术，愿意投身其中。
二、提高自己的审美鉴赏能力。
在美术鉴赏培训班中，我们不仅认识不同的艺术家和作品，还会学习如何鉴赏作品。通过了解作品背后的艺术元素和技巧，我们可以更好地分析、欣赏和评价作品。例如，了解色彩搭配、线条运用等等不同手法对作品表达的意义产生的影响，可以让我更加准确的理解和解读作品。通过培训，我逐渐形成了自己的鉴赏习惯，它让我在欣赏朋友们的作品时也有了很大的提高。
三、了解不同的风格和流派。
在美术鉴赏培训班中，我们也会了解到不同的艺术风格和流派，这为我们欣赏作品提供了更多的上下文。例如，中国画、水墨画、油画、雕塑等不同的类型都有其独特的风格和表现形式。通过学习这些不同类型的作品，我能够深入了解它们的内涵和特点，有利于我更好地去欣赏和理解艺术作品。
四、参加美术展览和活动。
以前我只是一个由自己欣赏和写生作品的美术爱好者，而在美术鉴赏培训班中，我有机会参加各种美术展览、活动和比赛。这也让我更好地跟同龄人比拼技艺，得到他们的建议和指导。通过培训班，我认识了很多美术创作爱好者，与他们分享我的创作、理解和思考，也得到了很多的启发和帮助。参加美术展览和活动更增加了我的自信，让我对美术有了更深层次的理解。
五、激发自己的潜力和创造力。
美术鉴赏培训班让我更深刻的认识到，美术是一门既有创造力，又有严谨的规律的学问，如果想要走得更远，需要在基础理论的基础上继续尝试、追寻自己的创造力。通过培训班，我在创作中努力追求自己的想象和创造力，经常尝试新的材料、组合和技巧，让我的艺术作品更加出彩。美术鉴赏培训班激发了我无限的灵感和创造力，让我更加热爱这门神奇而优美的学科。
以上是我在美术鉴赏培训班中获得的体会和收获，这个过程让我加深了对艺术的理解和认识，提高了自己的鉴赏能力和创造力。我相信，在未来的学习和生活中，我会一直坚持并发展这门美妙的学科。
一、教材分析：
1、教学目标。
本课主要了解和认识三大美术类型中的第二种类型——意象艺术。
使学生初步了解和认识什么是意象艺术，如何来辨析意象艺术。
2、教学重点。
使学生分清意象艺术与具象艺术的区别，并初步掌握分辨什么是意象艺术以及意象艺术的主要特征，尤其是从意象艺术的艺术形象和艺术语言，以及艺术家的意图来辨析意象艺术的主要特征。
3、教学难点。
如何解释清楚什么是意象艺术，如何理解意象艺术。
二、教法设计。
课件图片展示、讲授、练习。
三、学法：
鉴赏课本、观察、思维、想象。
四、教学过程。
1、导入：
美术作品并非完全是对客观现实的“如实”再现，除此之外，它还可以表达艺术家的主观世界，这一点在具象艺术中也有表现，但在意象艺术中艺术表现的主观性更为突出，并已成为艺术家关注的重点。
教师活动：(1)展示作品《蒙娜丽莎》和《马蒂斯夫人像》。
(2)提出问题：找出这两幅作品的不同之处，请同学们分组讨论。
学生活动：(1)讨论(2)回答。
师生总结：这是两件肖像名作，但表现形式却迥然不同，《蒙娜丽莎》用笔细腻、描绘真实具体、形象逼真自然；而《马蒂斯夫人像》则是用笔粗放、用色大胆泼辣、表现对象特别、不符合一般常人的理解。
这说明，《马蒂斯夫人像》是画家马蒂斯为了表达自己的某种观点、看法而故意采取的一种表现方式。由此我们可以看出，意象艺术中艺术表现的主观性更为突出。
(引出课题并板书：)对客观世界的主观表达——走进意象艺术。
2、什么是意象艺术。
为什么有的美术作品形象怪异？这句话从意象艺术的一个极端方面来解释意象艺术的，因为在一般人看来，意象艺术的作品往往是怪异的。这样解释主要是为了打消一般人因为习惯于具象艺术的真实性而对意象艺术产生的不理解和排斥心理。指出意象艺术主要是艺术家对现实的的感觉以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关。因此，艺术家的感觉和所要表达的意图越独特、强烈，所产生的艺术形象就可能越怪异。
教师活动：(1)板书：什么是意象艺术。
(2)提出问题：a、从下面即将展示的作品中，请同学们注意观察分析，意象艺术的美术作品和我们习惯上对具象艺术作品的认识在表现形式和手法上有哪些不同。
b、为什么美术作品形象怪异？
(3)展示作品：《圣维克多山》、《呐喊》《星月夜》《内战的预感》。
(4)提问。
(5)板书：艺术家对客观世界的主观表达。
学生活动：(1)欣赏(2)讨论(3)回答。
师生总结：意象艺术主要是艺术家对现实的的感觉以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关。因此，艺术家的感觉和所要表达的意图越独特、强烈，所产生的艺术形象就可能越怪异。
3、如何理解意象艺术：
“如何理解意象艺术”是本课的关键，也是学生鉴赏意象艺术的根本要求。这一环节，我重点是要传达给学生这样两个理解的切入点，那就是：一个是艺术家按照“我”感觉的样子来表现世界，一个是艺术家按照“我”想表现的样子来表现世界。突出的就是“感觉”和“想”。
教师活动：(1)板书：如何理解意象艺术。
(2)展示委拉斯凯兹的《教皇英诺森十世》和培根的《被牛肉片包围的肖像》。
(3)提出问题：a、两幅作品的不同之处？(提示：我们从《教皇英诺森十世》中感觉到的对象的性格特点，在培根《被牛肉片包围的肖像》中感受到的是一种情绪和气氛，即紧张和惶恐)。
(4)展示：朱耷的《鹌鹑图》。
(5)提出问题：画面中鹌鹑的眼睛有什么特点？现实中会出现吗？
学生活动：(1)欣赏(2)讨论(3)回答。
师生总结：理解意象艺术从以下两个角度：一个是艺术家按照“我”感觉的样子来表现世界，一个是艺术家按照“我”想表现的样子来表现世界。
意象艺术的特点：a、意象艺术更倾向于心理的真实b、艺术形象更集中更典型。c、超越了具象艺术在形象和时空上的限制。
艺术家的主观能动性在意象艺术中发挥了决定性的作用。而每个人的主观感受和感觉是不同的，所以意象艺术作品才给我们以怪异的感觉。
板书：一个是艺术家按照“我”感觉的样子来表现世界，一个是艺术家按照“我”想表现的样子来表现世界。
4、总结回顾：这一节课我们进一步深入的认识了什么是意象艺术，如何理解意象艺术。
我们知道，意象艺术就是艺术家对客观世界的主观表达。理解意象艺术：一个是艺术家按照“我”感觉的样子来表现世界，一个是艺术家按照“我”想表现的样子来表现世界。
本课属于“设计・应用”类型课。把书封设计的学习与装饰学生自己喜爱的书结合，通过设计自己喜爱书籍的封面《我喜爱的书》，掌握书籍封面设计的基本技巧，培养其设计意识。
编者没有沿袭传统的以具象图形为主的设计形式，而是强化了借助文字图形这个相对抽象的设计元素进行书籍封面设计的思路，突出以文字组合、变化、构成为主的设计方式。更多以文字造型、大小变化、位置安排、色彩搭配及组合图形等方面来考虑设计，试图把文字作为一种独立的视觉图形进行设计处理，让学生从中体会到封面设计的一般性规律及表现要领。
这种设计元素的单纯化、抽象化处理，可以促使学生更易于接受与掌握封面设计的规律性知识。在学习封面设计的同时，本课侧重于提高学生字体设计的能力。
教材以学生作市场调查的图片导入，让学生到书店选购书籍、观摩书籍封面，并将自己喜爱的书籍封面介绍给大家。通过调查、交流丰富学生对书籍封面的认识，在交流不同表现形式的书封设计资料的同时，教材提供了相关图例，使学生讨论时根据类别有所对照。教材还提供了书籍封面的展开图片，使学生了解到完整的书封设计是封面、书脊、封底的统一设计，在设计时要认真综合考虑。
文字的主次、疏密、虚实关系，以及文字的其他各种设计处理都直接关系到整个设计的效果，分析时应加以强调。教材对文字的版式组织布局也给予了重点关注。
把学习内容分为两个部分，其一是采用对称或均衡的布局形式设计书籍封面，其二是利用非均衡的布局形式设计具有个性的书籍封面，并提示可设计系列书封，教材提供了相对应的图例，p3下图还对图例进行了简要分析，使学生获得更多信息。教材主体部分提供了学生学习过程中的相关照片，对设计制作时运用的材料、手法给予一定提示，用作学生参考。
教材设置的“活动一”是一个为其后续活动开展设置的教学准备活动，教师应当在课前提示学生更为明确的活动要求与方法引导，帮助学生从生活实际中获得书籍封面设计优劣与市场销售状况之间某种内在联系的调查结果。让学生亲身感受到书籍封面对于书籍的重要性，从而激发主动学习的兴趣。
考虑到封面设计均衡与否不宜成为前后两个活动最为重要的区分点，教材“活动二”与“活动三”的设置在实际教学中或许会遇到一些操作上的困难。因为两种版式布局都属于同一知识层面，只是一个问题的两个方面，没有知识侧重与难度上的明显变化，如果调整为“活动一”侧重封面版式形式美的学习，“活动二”注重形式与内容有机结合的封面设计，则更能体现教学的梯度和活动之间的内在逻辑与知识升华，也更易于明确两个活动的不同教学侧重点。
“评价建议”一栏学生可以进行自我评价，教师也可以根据学生学习实际状况灵活设计，既要关注学生知识与技能的理解与掌握，更要关注他们情感与态度的形成和发展过程。
“资料库”中对“封面设计”给予了解释，同时提供一些印刷字体资料，给学生设计带来帮助。如果能有一些作为图形处理的字体设计，或许更能体现对教材主体的支持与呼应。
“学习大空间”中针对封面设计的一些相关知识进行介绍，让学生了解书籍装订的形式。并提供特殊效果的书籍封面设计图片，开阔了学生视野。
在现代设计中，许多的招贴设计比书籍封面设计更多运用了把文字作为图形设计的表现方法。如果能够在此展示几件此类作品，进行提示，不但可以直接拓展学生的设计思路，开阔学生学习视野，还可以为课堂教学引入新的教学资源指明方向。
二、教学目标。
能够在调查与交流的学习活动中提高对书籍封面设计重要性的认识。
能够初步掌握书籍封面版式设计的要求与方法。
能够把文字图形作为一种独立的设计元素，设计自己喜爱书籍的封面。
三、教学选择。
如果学校硬件条件允许，“活动二”可以设为借助电脑，直接利用已有印刷字体作为主体设计元素，尝试书籍封面版式的设计。
文字设计中所指的文字应当包括汉字、外文字母及各种数字、字符等语言符号。教学中可以从汉字设计入手，也可从外文字母设计入手，甚至也可从阿拉伯数字或者数学、物理、化学等公式符号设计入手。
学生如果附近没有书店进行市场调查，可以新学期发的各种书籍在同学之间进行调查了解，收集大家对不同教科书封面设计的喜好程度的意见，并通过简单列表的方式发现大家喜好的缘由。
四、教学建议。
请在以下几个方面填写你认可书籍封面设计的理由。
在此基础上，同学之间可以尝试初步总结大家普遍喜好的书籍封面在设计上有何特点。思考为何获得大家认可的理由。
教学内容中有字体的多种因素的处理问题，建议利用电脑课件展示一些变化的效果，会给学生更多信息与视觉冲击。
教学过程可灵活把握，例如：
1、市场调查――交流讨论――注重版式形式美的设计――形式与内容统一的设计；
2、市场调查――交流讨论――字体设计――书封设计（任选布局形式）――系列书封设计。
教学情境设置可有多种思考，例如教师可建议学生将自己最喜爱的书送给好朋友或捐给希望工程，激发学生学习的动力。
第一课时的教学中建议不必要求学生在书写美术字上面下功夫，通过方块替代文字在封面设计中的基本变化特点，引导学生更多关注文字在版式设计中的处理技巧。
第二课时的教学引导及练习要求都务必突出形式与内容的内在联系，因为文字设计与图形设计一样，同样可以表达书籍的主题与情感。
在整个单元教学的学生作业完成后，教师利用课堂教学时间提供一个适当的展示机会将十分有利于教学效果的提升。以小组为学习单位进行作品展示，将是一种激发学生学习竞争意识的有效教学手段。
由于一般常见的封面都是以图形为主的设计，教师在“活动三”的展示介绍中引导学生对比书籍原有封面设计来介绍自己重新设计后封面的特点，有利于学生巩固、升华借助文字图形设计封面的方法，深刻理解封面设计中各种设计元素的运用技巧。
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“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
(2)、教学内容。
本课程内容包括：中外传统的优秀美术作品，也有具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的实用性美术作品。通过欣赏和分析这些美术作品，能使学生初步感受美、欣赏美、表现美，陶冶审美情操。尤其是现代主义系列中的抽象主义美术作品，能激活学生的探索和创新意识。
(3)、具体实施计划：
1、充分发挥信息技术的优势，使课堂教学与网络信息技术合理的整合起来。
2、运用多种教学方式如：播放相关教学短片及著名电影，充分利用当地的文化资源和自然资源，开阔眼界，拓宽知识面。
3、发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，如优秀的美术作品，画家的生平趣事等等各种关于美术的知识内容，培养学生学习的积极性和主动性，提高学生自主探究性学习的能力。
(4)、教学目标。
1、了解中外美术的主要风格、流派，重要的美术家及其代表作品;。
3、理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术;热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。
4.美术教师个人研修计划书。
教材分析：
《西方现代艺术》是普通高级中学《美术鉴赏》（人美版）第13课的内容，从教材内容上来讲，学生对各种类型美术作品的鉴赏知识有了大致了解。因此，本课的目的是围绕“个人主义与形式主义的汇合”这个主题，对西方现代艺术作一个概括的历史性梳理，使学生对西方现代艺术有一个整体的了解和把握。课中我采用“欣赏与实践结合”“音乐与美术结合”的设计方案。课中既有美术鉴赏部分又有设计活动制作展示部分。只是在教学设计里各自侧重点、所占比例不同。“教学目标”符合《高中美术课程标准》的指导精神：“提高学生的美术素养、涵养、美感，丰富生活情趣和终身爱好美术的情感，培养人文精神，完善人格”。
内容结构：
本课分引入、讲授、讨论，体验四部分，为更好地了解它们各自的特点。所选作品都是在美术发展有代表性的，包括一些有影响的西方前卫艺术。但是，对于它们的价值和作用，则要具体分析，不可一概而论。本节课以西方现代绘画的几个主要流派为主要内容，领会西方现代艺术的特点。
学情分析：
根据高中学生年龄的特点，求知欲强，独立思考能力争强，很有分析评论的能力，同时，他们又不仅满足与现在教学内容，喜欢创新，喜欢刺激，喜欢独具匠心，喜欢博览群书，更喜欢在网络上收索他们喜欢且易接受的信息。另一方面，他们的艺术基础不是很扎实，艺术素质高低差别大，接受艺术的能力不均衡。根据这些我考虑在本课教学中，加些互动以调动学生的积极性。
教学目标：
（1）知识目标：对西方现代前卫艺术及其思潮有一定的分辨能力，学会鉴赏与评述的基本方法。并敢于大胆的在实践中运用。
（2）能力目标：培养与提高学生观察、鉴赏、评述、创新、实践等能力。
（3）情感目标：培养学生热爱自然、热爱生活、热爱艺术，培养其积极向上的生活态度。
初步理解其艺术特性及表现手段。
教学难点：西方现代绘画各流派的特点及总体艺术风格体现。现代派艺术较为复杂，历史的。
评价不一，学生的理解难度较大。
教学准备：电教设备、教学课件、影像资料、体验材料。。
学生准备：看教材、资料图片素材、体验材料。
教学预见：学生可能对现代艺术不一定喜爱，可能难于接受，学生课前沟通不了没有一个预先的认知过程。学生可能会不愿对作品进行评述，教师要随机性的启发，引导其语言表述评作品的能力，尽量让所有学生都参与教学之中，发挥学生的想象力、创造力，表现力。
教学评价：口头评价、教师评价、学生自评、互评等。
教学形式：教师讲述、学生欣赏、讨论、游戏、展示等。
教学过程：
一、组织教学：分组形式。
三、新授部分：
（一）、西方现代艺术。
背景：自从19世纪末后印象派画家们从根本上改变了西方美术的写实传统，加之人类进入20世纪后，科学技术迅速发展，国际交往的日益频繁，各种社会思潮层出不穷，从20世记初在法国产生的野兽派绘画算起到20世纪末，有名称的美术流派多达二三十个，以马蒂斯、毕加索、达利等代表现代绘画的风格特点，可谓百花齐放，百家争鸣！但总体上都具“个人主义与形式主义“的特性。
教学形式：（观看课件）。
鉴赏目的：围绕什么问题去观看？看后学生了解些什么？
（1）围绕现代艺术特征，(2)了解西方现代主要绘画流派。
1、特点：企图突破以至完全摆脱或否定西方绘画注重写实的传统，强调表现画家的主观情感和艺术形式的探索。
2、代表流派：后印象派、野兽派、立体派、未来主义。、抽象派、超现实主义等。
例：塞尚《咖啡壶边的女人》，作为法国珍宝参加上海世博会。
（4）未来派：产生20世纪初意大利。特点强调表现运动和速度。体现“前卫、喜悦、兴奋、__”。
例：（意大利）巴拉《拴着链子狗的动态》。
（5）表现派：表现事物的内在实质；要求突破对人的行为和人所处的环境的描绘而揭示人的灵魂；要求不再停留在对暂时现象和偶然现象的记叙而展示其永恒的品质。
例：（挪威）蒙克《呐喊》。
体验来达到一种人与物、与环境的交流，同时经由这种交流传达出一些非视觉审美性的内涵。
观看视频。
讨论:1、你觉得行为艺术能接受吗？
2、西方现代艺术的特点是什么？
（二)、开阔视野，综合欣赏：(选择放映）。
（三）、体验活动，“假如我是艺术家”
学生做重构练习，自由组合、分组活动、学生展示：（自评、互评、师评）。
背景播放印象主义音乐家德彪西《月光》。
1（五)、课堂小结：(教师）。
西方近代美术的演变，曾被人喻为一个传奇性的故事。由19世纪末到20世纪初，人们千变万化的价值观念，打开了许多未曾探索过的道路。一直到现在，“现代美术”仍是个令人迷惑的名词，一些被公认为艺坛巨人的画家，如塞尚、马蒂斯、毕加索虽已成为艺术的传奇人物，却仍然经常被一般人所忽略，毕加索的立体派或荒唐或有趣，马蒂斯的野兽主义或美观或滑稽。当然，无论何种艺术形式，所反映和表现的都是现代社会变化给人们带来的社会心理特征，都是艺术家对艺术表现形式的探索。反映这个时代人们极其复杂而丰富的思想感情，作品映射社会和人生，采用的语言是荒谬，寓意，抽象，但确是西方现代社会和精神生活的重要写照。其中的积极成果丰富了人们的审美经验，开拓了艺术的视觉表现空间。
教材分析：
中国书法是一门以文字为素材的抽象的线条艺术，有着悠久的发展历史，历代书法大家、名作迭出。课本以书法的发展历程为线，以历代书法名作为面，综合叙述了文字的各体发展，向学生讲授时以文字、书法发展和书作的年代发展分别向学生讲述甲骨文、金文、篆书、隶书、草书、楷书和行书等字体。书法发展历经甲骨文、金文、秦篆、汉隶(章草)、魏碑、唐楷，至唐朝中国书法的各种字体、书体均已出现。另外，课本还对书法的表现形式有所阐释。为提高学生对书法的认识水平，特意让学生做一简单练习。
教学目的：
使学生了解书法的发展史概况和特点及书法的总体情况，通过分析代表作品，获得如何欣赏书法作品的知识，并能作简单的书法练习。
教学重点：
了解中国书法的基础知识。
教学难点：
如何感受、认识书法作品中的线条美、结构美、气韵美。
教具准备：
有关的文字各体作品、名家书法幻灯、书法练习的各种用具。
学生用具：
毛笔、毛边纸、墨、报纸。
教学过程：
一、导入新课：
前面的第8课我们曾经对中国画题款艺术作了介绍，了解到书法在画面有着举足轻重的作用。那么这节课我们将对中国书法艺术作初步的了解和认识。
二、新授：
书法作为中国特有的一门线条艺术,在书写中与笔、墨、纸、砚相得益彰，是中国人民勤劳智慧的结晶，是举世公认的艺术奇葩。早在5000年以前的甲骨文就初露端倪，书法从文字产生到形成文字的书写体系，几经变革创造了多种体式的书写艺术，(提问学生：哪一件书法作品给自己留下的印象最深?)。
1、书法文字发展简史：
(1)古文字系统。
甲骨文——钟鼎文——篆书(打出古文字各体幻灯)。
早在5000年以前我们中华民族的祖先就在龟甲、兽骨上刻出了许多用于记载占卜、天文历法、医术的原始文字“甲骨文”;到了夏商周时期，由于生产力的发展，人们掌握了金属的冶炼技术，便在金属器皿上铸上当时的一些天文、历法等情况这就是“钟鼎文”(又名金文);秦统一全国以后为了方便政治、经济、文化的交流，便将各国纷杂的文字统一为“秦篆”，为了有别于以前的大篆又称小篆。(请学生讨论这几种字体的特点?)古文字是一种以象形为主的字体。
(2)今文字系统。
隶书——草书——行书——楷书(打出今文字各体幻灯)。
到了秦末、汉初这一时期，各地交流日见繁多而小篆书写较慢，不能满足需要，隶书便在这种情况下产生了，隶书另一层意思是平民使用，同时还出现了一种草写的章草(独草)，这时笔墨纸都已出现，对书法的独立创作起到了积极的推动作用，汉末时的曹操就非常欣赏当时书法家梁鹄的作品，章草兴于汉章帝年间，故名。以上所讲的几种字体均属于古文字系统，是一个以象形为主的初级的书法阶段。狂草(连绵草)魏晋出现，唐朝的张旭、怀素将它推向顶峰;行书出现于晋，是一种介于楷、行之间的字体;楷书也是魏晋出现，唐朝达到顶峰，的书法家有欧阳询、颜真卿、柳公权。这几种是今文字系统的典范(请学生自己谈一下对今文字是怎样理解的?)。教师进行归纳：它们的共同特点是已经摆脱了象形走向抽象化。
2、主要书体的形式特征：
(1)古文字甲骨文，由于它处于文明的萌芽时期，故字形错落有致，纯古可爱，目前发现的总共有3000多字，可认识的约1800字。金文，处在文明的发展初期，线条朴实质感饱满而丰腴，因它多附在金属器皿上，所以保存完整。石鼓文是战国时期秦的文字，记载的是君王外出狩猎和祈祷丰年。秦篆是一种严谨刻板的纯实用性的字体，艺术价值很小。
(2)今文字(在讲授之前请学生说一下自己对古文字形式特征的认识?自己都见过哪些今文字?)。
隶书是在秦篆严谨的压抑下出现的一种潇洒开放型的新字体，课本图例《张迁碑》结构方正，四周平稳，刚劲沉着，是汉碑方笔的典范。章草是在隶书基础上更艺术化、实用化的字体，索靖《急就章》便是这种字体的代表作，字字独立，高古凝重。楷书有两大部分构成：魏碑、唐楷。魏碑是北魏时期优秀书法作品的统称。《郑文公碑》和《始平公造像》是这一时期的代表，前者气势纵横，雄浑深厚，劲健绝逸是圆笔的典型;后者气象挥弘，郁勃纵横，体格凝重，雄浑遒密是方笔的典型;唐楷(因唐朝在楷书成就故名)中的《醴泉铭》法度森严、遒劲雄强、浑穆高简、清雅秀丽，《颜氏家庙》骨力遒劲、庄严端悫、静穆古拙、浑厚刚健，《神策军碑》精练苍劲、风神整峻、法度谨严，以上三种书体分别代表了唐楷三个时期的不同特点。《兰亭序》和《洛神赋》作者分别是晋代王羲之、王献之父子是中国书法的两座高峰，前者气骨雄骏、风神跌宕、秀逸萧散的境界，后者在技法上达到了由拙到巧、笔墨洗练、丝丝入扣的微妙的境界。课本还选取了“草圣”张旭的狂草作品《古诗四首》，宋代大书法家米芾的行草作品《虹县诗卷》，他们都是不拘泥于传统的章法和技能，勇于创新的大书法家，对后世学书者产生了深远的影响;明代文征明的书法文雅自如，现代书家沈尹默在继承传统书法方面起到了不可磨灭的作用。
3、欣赏要点：
先找几位同学说一下自己评价书法作品的标准或原则是什么?[或如何来欣赏一幅书法作品?]学生谈完后，对他们的观点进行归纳总结。然后自己再谈一下自己的观点：书法艺术的欣赏活动，有着不同于其它艺术门类的特征，欣赏书法作品不可能获得相对直接的印象、辨识与教益，也不可能单纯为了使学生辨识书写的内容，去探讨言词语汇上的优劣。进而得出：书法主要是通过对抽象的点画线条、结构形态和章法布局等有“情趣意味”的形式，从客观物象各种美的体态、姿致这些独有的特性中，使人们在欣赏时得到精神上健康闲静的愉悦和人们意念境界里的美妙享受(结合讲授出示古代书法名作的图片，并与一般的书法作品进行比较，让学生在比较中得出什么是格调高雅，什么是粗庸平常)。书法可以说是无声的音乐、抽象的绘画、线条流动的诗歌。
4、简单的点画练习：
为了使学生充分了解、认识书法名家名作的书法功底和技巧，请学生进行局部临摹练习(3字以上)。
作业要求：
1、从线的力度，2、字的结体，3、墨的浓淡干湿，4、字间的位置关系等方面进行综合的临摹。练习以前请学生谈一下自己对作业要求的理解，然后教师进行当场示范演习并侧重于前两项的要求，学生明白作业要求以后再进行作业练习。
从学生中选取优秀的书法作品进行点评，点评以优点为主，适当的指出影响学生作品进一步发展不利因素(如用笔方法、用笔习惯等)。
三、小结：
教学目的：
1、使学生对中国建筑艺术的经典——宏伟壮丽的紫禁城有个高二数学试卷分析初步的了解和认识，重点了解建筑对封建皇权大一统思想的具体体现。
2、了解天坛祈年殿等建筑的礼制意义及其艺术成就。
3、认识中国古代木结构建筑的特点。
教学重点：
1、结合实例讲解中国古代建筑的特点。
2、故宫体现古代礼制思想、帝王的绝对权势，给人予以强烈的精神震撼。
教学难点：古代建筑中有较多专业的术语，需要结合具体图象讲述。
教学过程：
导入：你知道紫禁城一共有多少间房子吗?
(9999.5间)。
一、讲授新课：
中国古代建筑艺毕业论文大纲格式术(板书)。
(教师讲解)：中国建筑、欧洲建筑和伊斯兰建筑被称为世界三大建筑体系。其中尤以中国建筑和欧洲建筑延续时间最长，流传最广，成就更为辉煌。故宫是中国建筑的代表作品，它又称紫禁城，是明、清两代的皇宫。位于北京旧城的中心位置，是我国现存最大最完整的古建筑群。占地七十二万余平方米，南北长961米，东西宽753米。四周有高达10多米的城墙和宽52米的护城河相围绕，城墙的四角还分别建有角楼，组成一座森严的城堡。它是最能体现中国古代建筑风格的作品。
1、中国古代建筑艺术的特点初中英语学案(板书)。
(1)木结构(板书)：中国建筑体系与其他建筑体系相比，具有独树一帜的木结构体系。这种木结构体系，承重与围护结构分工明确。门窗等的配置，不受墙壁承重能力的限制，具有“墙倒屋不塌”(板书)之妙。(2)庭院式的组群布局(板书)：即重要建筑都是以“群”的形式组成一个院落。除园林外，一般都是采用均衡对称的方式，沿着纵横两条轴线进行布局，比较重要的建筑都安置在纵轴线上。这种布局是和中国封建社会的宗法和礼教制度密切相关的。例：北京四合院(板书)。
2、中国古代建筑(板书)提示：请同学们注中学历史教学园地意观察，故宫作为中国古代建筑的代表作品(板书)，其最大的特点是什么?(1)、故宫的总体规划(板书)(图示)请同学们观察，故宫的总体布局有什么特征?(学生回答：中轴线式布局，左右对称(板书)。)(问?)请思考：这样布局体现了什么样的思想?(生回答：体现了等级制度严格和皇权威严(板书)，封建时代一切以皇帝为中心的思想。)(师总结)：故宫由于是皇宫，所以一切都以皇帝为中心，体现严格的等级制度，除了整体布局以外，其他的装饰也是这样，我们接着欣赏。
(2)、故宫的屋顶样式的等级区别(板书)(教师讲解)：中国古代初三物理电学的屋顶样式繁多，而且有严格的等级区别，根据房屋的重要性来灵活运用。其中中国古代五大屋顶等级的排列如下：庑殿顶、歇山顶、悬山顶、攒尖顶、硬山顶(板书)欣赏：太和殿、中和殿、保和殿、午门、太和门、等，教师讲解，学生体会建筑的重要性与屋顶样式的关系。太和殿：皇帝进行朝会和举行重要典仪的地方，是故宫前朝三大殿中最重要的大殿，其屋顶样式采用重檐庑殿顶。中和殿：皇帝到太和殿举行重要典仪前作准备的地方，在前朝三大殿中地位最低，其屋顶样式采用重檐攒尖顶。
(教师讲解)：同学英语论文格式们可以看到，随着建筑物地位的变化，建筑的屋顶样式也随之变化，这是中国古代建筑等级性的鲜明体现。此外，建筑的彩画也是同样的制作方式。(3)、故宫中建筑彩画的等级体现(板书)(教师讲解)：中国古代建筑外观上的另一显著特征是色彩的运用。色彩是中国古代建筑的主要装饰手段。这是由木结构体系的特点所决定的。从木材表面施加油漆作为防腐措施，发展到建筑彩画，形成俗话所说的“雕梁画栋”，北京故宫主要建筑的黄色琉璃瓦顶、朱红色的柱子、门窗，檐下处于阴影部位的建筑彩画用山市ppt青绿色略加点金，在白色石台基的衬托下，各部分轮廓鲜明，使建筑物显得更加富丽堂皇。在封建社会中，色彩的使用也受到等级制度的限制。黄色是最尊贵的颜色，绿色次之。所以，主要宫廷建筑的用色十分严格。这在建筑彩画中表现得尤其明显。建筑彩画的分类：(板书)。
a、和玺彩画：用在主要宫殿，以龙为主要题材，其中又分为金龙和玺、龙风和玺、龙草和玺等。其中金龙和玺使用大量沥粉(用胶、油、粉调成膏，在彩画上画凸起线，上覆明亮的颜色，以加强彩画立体感、层次感的手法)贴金，最为富丽。
b、旋子彩中泰化学股吧画：以旋子花为题材，按照叠晕(用同一颜色调出二至四种色阶，依次排列绘制装饰色带的手法)和贴金的多少，分为六个等级，用在不同等级的建筑上。
c、苏式彩画：以人物、山水、花卉、翎毛、福寿字等为题材，比较灵活，多用在园林建筑中。
二、赏析天坛和其他建筑：中山陵设计者吕彦直(1894年—1929年)字。
字仲宜，又字古愚，天津人，清华大学建筑系毕业，1913年公费派赴美国在康奈尔大学建筑系深造五年。1921年回国，先在上海中南建筑公司任职，后自设彦记建筑事务所。1925年5月，国民政府总理葬事筹备委员会向海内外征集中山小班教案陵设计图案，吕彦直的设计获头奖，被聘为中山陵建筑师。中山陵于1926年3月12日奠基，1929年建成贝聿铭和香港中银大厦贝聿铭，华裔美籍建筑师。1917年生于广州，1935年赴美国留学，1940年获麻省理工学院学士学位。1946年获哈佛大学硕士学位后留校任教。1958年在纽约成立个人的建筑师事务所，曾获美国建筑师学会金奖、法国建筑学会金奖、日本帝赏奖。1983年获代表建筑界最高荣誉的普利兹建筑奖，1986年里根总统颁予自由奖。贝聿铭建筑设计的特色是简洁利落、合理，有秩序性。他的代表作品有科罗拉多州美国大气研究中英语词典下载心、台湾东海大学卢斯纪念教堂、纽约肯尼迪国际机场候机楼、新加坡中国银行办公楼、华盛顿国家美术馆东馆、北京香山饭店、巴黎卢浮宫入口玻璃金字塔大厅、香港中国银行大厦(1982年—1991年)等。香港中银大厦高70层，岿然耸立于密密麻麻的高楼群之上，楼体结构每13层以斜构件加固，使大楼纵向和横向的负荷全部转移到四根角柱上，它代表了一种新型的建筑。雨后春笋般的建筑形象，象征着香港美好的前景。
三、小结。
故宫的总体布局有什么特征?这样布局体现了什么样的思想?
四、布置课外思考：
中国看云识天气古代建筑如何体现皇权大一统思想?
美术鉴赏是一门重要的学科，也是高中美术考试的必备内容。然而，在学校的美术课堂中，许多老师对于鉴赏方面的教学有所欠缺，导致学生在这方面的表现并不理想。因此，我选择参加了一次高中美术鉴赏培训课程，来弥补自己在这方面的不足，以下是我的学习心得体会。
第二段：课程内容。
这次培训课程中，我们学习了许多关于艺术鉴赏方面的知识。老师首先向我们介绍了不同类型的艺术品，包括绘画、雕塑、摄影等等，还为我们演示了如何用一些简单的方法来区分不同类型的艺术品。接着，老师详细讲解了绘画的色彩、线条、形状、光影等基本要素，让我们更加深入地了解了绘画的内在构造，从而更好地进行评价和鉴别。
第三段：学习体会。
在课程学习中，我深切感受到了鉴赏的重要性。通过这些课程，我掌握了一些基本的鉴赏方法和技巧，更能欣赏艺术品的美丽与内涵。同时，我们也学习到了一些历史和文化方面的知识，加深了我们对于艺术品的理解和感悟。这种学习让我不仅仅是懂得欣赏艺术，更是可以更深层次地了解艺术，感受到作品所蕴含的文化和精神，从而更好地成为一个更加独立思考和审美能力更强的人。
第四段：反思与建议。
尽管这次培训课程让我们学习到了不少鉴赏技巧和知识，但还是有一些不足之处。比如，在实践学习中的时间较少，我们的作品鉴赏也较少。希望在今后的学习中能更多地安排实践和案例学习，让我们更好地理解鉴赏的实际应用。
第五段：结语。
总之，这次高中美术鉴赏培训课程让我受益匪浅。通过老师的深入讲解，我更加了解了艺术品的内涵与美学，也更加理解和欣赏了不同类型的艺术品。希望今后能在学校的美术课上更加努力，发挥所学的技能和知识，做出更好的创作。