ID：9298554
时间：2024-01-17 19:27:09
上传者：飞雪一年级教案的设计需要遵循学生认知特点，利用多种教学手段激发学生的学习兴趣。下面是一些根据实际教学情况编写的教案案例，供大家对比和学习，提高教学质量。
1、通过听、唱、做一些儿歌游戏等音乐活动，使学生能初步感受多声部音乐，并能完成简单的两声部教学任务。
2、通过本单元的学习，丰富学生的情感体验，培养学生关心动物、热爱劳动的感情。
3、通过音乐活动，培养学生聆听音乐、表现音乐的能力。
4、认识打击乐器“响版”，并能为儿歌和歌曲伴奏。
1、能初步分清八分音符和四分音符，并能按节奏念准《青蛙合唱团》和《鸡崽和鸭崽》，能初步感受和体验声部的交织。
2、能用活泼、欢快的歌声演唱歌曲《大母鸡，花公鸡》、《劳动最光荣》和《走路》
第一课时
一、组织教学
二、谈话导入
1、“小朋友，我和大家玩一个小游戏。谁能根据我的提示最先猜出答案，谁就是小赢家!”(猜青蛙)
2、“对了，就是我们的小青蛙!你们知道柳州话的.青蛙怎么说吗?(蚂拐)”恩，不仅仅是我们柳州，这也是西南地区的方言。”
3、今天，我们就来学唱一首《蚂拐歌》
三、感受歌曲
1、跟着音乐按节拍拍手。
2、初听歌曲，请同学们边听边想，并说说听后的感觉。
四、读歌词
1、师带读
2、生读
五、学唱歌曲
1、默唱
2、轻声唱
3、指导唱
4、有感情地唱
5、分组唱
6、分男女声唱
六、小结
第二课时
一、组织教学：师生问好!
二、复习歌曲《蚂拐歌》
三、音乐游戏《青蛙合唱团》
1、认识音符：师出示，“_”和“__”，让学生分辨认识。
2、为“_”配上声音：跳，为“__”配上“呱呱”，
3、把书上的节奏谱连起来读，师先示范，边读边用响版伴奏
__ _| _ _ | __ _| _ _| __ _| __ _|
小青 蛙 跳 跳 大青 蛙 呱 呱 跳跳 跳 呱呱 呱。
4、请生跟读
师指导学生分清楚__和_
6、生完整的读
7、创编歌词，“请小朋友把自己喜欢的小动物也填进我们的节奏中，试着读一读”
8、生创编成果展示
第三课时
一、组织教学
二、谈话导入
“小朋友，你们听，这是谁的叫声?(老师学公鸡、母鸡叫)”你们也来学一学好吗?”
“大母鸡和花公鸡的本领可大了，你们听……”
三、听范唱
1、生听，说说它们的本领是什么?
2、复听，学学公鸡和母鸡的叫声
3、出示课题
四、感受歌曲
1、跟音乐节拍拍手
2、用不同的掌声来表示公鸡和母鸡
五、读歌词
1、师带读
2、生读
3、分角色读
六、学唱歌曲
1、默唱
2、轻声唱
3、指导唱
4、有感情地唱
5、分组唱
6、分男女声唱
七、表演唱
八、小结
第四课时
一、用欢快，天真的感情演唱歌曲《大母鸡，花公鸡》
二、学习儿歌《鸡崽和鸭崽》
1、聆听、分辨、模仿(播放各种动物的叫声，请学生听一听辨一辨、学一学)
2、新课教学
(1)、教师示范表演儿歌(一手拿小鸡的手偶，一手拿小鸭的手偶，)
(2)、游戏《鸡崽和鸭崽》，(师范读，请学生分别扮演小鸡和小鸭，跟老师一起表演)
(3)、分角色学习儿歌(师指导学生学好十六分音符及后十六分音符，咬字的清晰及节奏准确)
(4)、交换学习
(5)、分角色读一次
(6)、在老师的带领下，全班一起表演《鸡崽和鸭崽》
三、创编、模拟组合
1、播放录音，小组讨论(把自己喜欢的动物及动物的叫声放进儿歌中，看谁编的最棒)
2、创编成果展示，师生互评
3、小节下课
1、仔细聆听《杜鹃圆舞曲》，感受音乐所表现的春天，能用碰铃为乐曲作简单的伴奏。
2、能用柔和的声音演唱《布谷》第一段歌词，并能和《杜鹃圆舞曲》相比较说出旋律相似的地方。
教学重难点。
教具准备钢琴、录音机、磁带、碰铃教学过程。
一、境导入、引发兴趣。
1、播放《小燕子》，边唱边学小燕子飞进教室，飞到座位。
2、春天来了，原本冷冷清清的大森林里又开始变得热闹起来了，杜鹃鸟也站在枝头跳舞呢。
二、感受体验、理解表现。
聆听《杜鹃圆舞曲》。
1、整聆听全曲，初步感受乐曲情绪，说说音乐中的杜鹃鸟是怎么样在跳舞的？
2、细聆听第一段，把你听到的杜鹃鸟的叫声学学给大家听听。
3、感受三拍子的特点，用碰铃给第一段音乐伴奏。
4、在游戏中再次感受音乐。做一只欢快的杜鹃鸟，和着三拍子的音乐节奏做杜鹃鸟飞的动作，听到轻快活泼的音乐时站起来飞，听到优美的音乐时坐下做杜鹃鸟飞的动作。比一比哪只小杜鹃的舞跳的最好看。
三、学唱歌曲、体验情感。
熟悉《布谷》的旋律，唱会第一段歌词。
1、初次完整聆听歌曲。森林里呀真热闹，这边杜鹃鸟刚跳完舞，听那边又有谁在歌唱了？竖起耳朵仔细听。
2、再次聆听歌曲，说说这首歌曲给你什么感觉？你能把布谷鸟的叫声学学给同学听吗？
3、继续聆听歌曲，你能找出与《杜鹃圆舞曲》旋律相似的地方吗？
4、跟着歌曲录音，用自己喜欢的'方式拍一拍。
5、听歌曲录音，编一个布谷鸟飞的动作，合着音乐节拍，在第一段时站着做，第二段时坐着做，第三段时蹲着做。
6、听老师范唱歌曲，仔细看歌词，说说哪些字唱的时间长？
7、跟琴学唱第一段歌词。通过听老师范唱和比较，说说自己是怎样唱准节奏的。
8、分组比赛。
四、节奏创编，练习伴奏。
2、在老师的启发带领下一齐创遍节奏。
3、练习用碰铃为歌曲伴奏。
4、分组展示。
一、通过聆听歌(乐)曲，感受音乐所表现的春天。
二、通过演唱《小雨沙沙》，引导学生细心地观察事物，启迪学生热爱大自然。
三、用柔和的声音演唱《布谷》，并和《杜鹃圆舞曲》相比较，说出旋律相似的地方。
四、能编创动作表现歌(乐)曲，准确地唱歌。
1、本课可安排两课时完成。
2、教师可指导学生通过对“春天”万事万物的描述，提高学生的观察力、想像力。在“春天”主题的理解上聆听乐曲和歌曲。
3、教师可调动现代化教学手段，选用春天的录像，激发学生的兴趣。
4、教师应采用各种方法，使学生有表现地唱好歌。
《杜鹃圆舞曲》是根据挪威作曲家约纳森创作的一首同名钢琴曲移植的手风琴曲。
约纳森(1886～1956)，挪威作曲家。曾在德国学习音乐，他写过一些音乐作品，但以这首《杜鹃圆舞曲》流传最广，也使得约纳森名传于世。这首钢琴曲也常以管弦乐或其他器乐形式演奏。据说在1918～1930年间约纳森曾在斯德哥尔摩“金杜鹃电影院”专为无声影片的放映作钢琴配音，本曲即为当时影片即兴配音而作。
《杜鹃圆舞曲》在曲调和节奏上，具有挪威民间舞曲的风格。全曲采用三拍子圆舞曲体裁，c大调，中板。由三个小圆舞曲组成。在简短的弱拍开始的、节奏自由的4小节引子过后，出现下行三度模仿杜鹃鸣叫的音调，第一段以杜鹃鸣叫的下行三度所构成的动机为核心，运用重复、模进、变奏等手法发展而成。它以轻快、活泼的节奏和清新、流畅的旋律，描绘了一幅生机盎然的景象，婉转的鸟鸣和轻松的三拍子节奏，形成了温和、迷人的气氛。
第二段以“la”的长颤音开始。主旋律应用了许多颤音，间杂着杜鹃的鸣叫声，好似杜鹃鸟灵活地在林中飞来飞去，一会儿在这个枝头跳跃，一会儿又在那个枝头高唱，杜鹃鸟的鸣叫声为林中增添了浓浓春意。
第三段，旋律流畅而连贯，极富歌唱性，由于曲中出现了一系列变化半音，使得旋律更加新颖。这一段音乐与前两段轻快、活泼的旋律形成鲜明的对比，加之手风琴特有的音色，使得音乐有一种迷人的色彩。在竖笛模仿杜鹃鸟鸣叫以后，第三段抒情的旋律又反复了一次，最后第一段音乐再现，并结束在杜鹃鸟的鸣叫声上，与乐曲的开始形成呼应。《杜鹃圆舞曲》由于曲调优美，音乐形象生动鲜明，深受人们的喜爱。
《小燕子》是故事影片《护士日记》中的插曲，自影片播出后，这支歌便飞入了千家万户，成为孩子们喜爱的歌曲，多年传唱不衰。
歌曲为五声宫调式，4/4拍，两个乐段，第二个乐段是第一个乐段的变化重复。歌曲遵循了语言的音调、节奏写成，音乐语言淳朴简练，口语化；歌曲几次出现了附点音符，都巧妙地结合了语言的节奏、韵律，还有延音记号，后倚音的使用等，使得词曲结合紧密。歌词以一颗童心描绘了小女孩与小燕子朋友般的亲密交谈，唱起来朗朗上口，娓娓动听。尤其作者在处理第二段歌词时，不加停顿，将小女孩要把家乡的新变化、新面貌一一告诉小燕子，力邀小燕子来做客的急切心情表现得淋漓尽致。
歌曲以小女孩为主人公，动情地歌唱了祖国的新面貌，歌颂了社会主义建设日新月异的伟大成就。一方面也反映了人与自然和睦相处的美好感觉。
《布谷》是一首德国儿童歌曲，3/4拍，大调式，歌曲以模仿布谷鸟叫声的音调开始，其二分音符与四分音符交替的节奏，显得格外从容，带出了以级进为主的流畅旋律，有着三拍子舞曲的特点，给人以愉快、优美的.感受。歌词以孩子般的童心，歌唱了勇敢报春的布谷鸟，抒发了孩子们对春天到来充满欢乐的喜悦之情。
《小雨沙沙》是一首由五声音阶构成的一段体儿童歌曲，2/4拍，宫调式。旋律采用了级进、同音反复及变化重复等手法，在有规律的节奏紧密配合下，生动地描绘了小雨沙沙的声音。拟人化的歌词天真而又稚气，充满了儿童情趣。歌曲既向孩子们介绍了种子生长离不开雨露的科学道理，又提示孩子们学会细心观察事物。启迪孩子热爱生活，热爱大自然。歌曲符合语言的规律，朗朗上口，是一首孩子们喜爱的好歌。可启发学生入情入境地表演。
聆听《杜鹃圆舞曲》模仿老师的动作，感受音乐的节拍和情绪。
1.完整聆听全曲。
提示：乐曲中你仿佛听到了什么声音?学给同学们听一听。
2.复听乐曲，随着乐曲用手指画图形谱。或用彩色笔画在白纸上，听后，展示给大家看。
3.想一想用木鱼和碰钟参与乐曲的演奏，应怎样敲击比较合适，分小组讨论，分别与乐曲合作。
2.听歌曲的录音，分小组拉起手，听第一段歌曲向左方向走，听第二段歌曲向右方向走。
教学内容。
聆听《杜鹃圆舞曲》。
教学目标。
通过聆听歌(乐)曲，感受音乐所表现的春天。
教学重难点。
感受歌曲情绪。
教材分析：
《杜鹃圆舞曲》是根据挪威作曲家约纳森创作的一首同名钢琴曲移植的手风琴曲。
约纳森(1886～1956)，挪威作曲家。曾在德国学习音乐，他写过一些音乐作品，但以这首《杜鹃圆舞曲》流传最广，也使得约纳森名传于世。
《杜鹃圆舞曲》在曲调和节奏上，具有挪威民间舞曲的风格。全曲采用三拍子圆舞曲体裁，c大调，中板。由三个小圆舞曲组成。
教学准备。
录音机。
教学过程。
一、律动：
聆听《杜鹃圆舞曲》模仿老师的`动作，感受音乐的节拍和情绪。
二、聆听《杜鹃圆舞曲》教学基本要求。
1.完整聆听全曲。
提示：乐曲中你仿佛听到了什么声音?学给同学们听一听。
2.复听乐曲，随着乐曲用手指画图形谱。或用彩色笔画在白纸上，听后，展示给大家看。
3.想一想用木鱼和碰钟参与乐曲的演奏，应怎样敲击比较合适，分小组讨论，分别与乐曲合作。
4.简介作者——约纳森。
5.用声音模仿杜鹃的叫声。
6.小结。
《星光恰恰恰》是人音版第一册第五课的表演课，是一节歌舞课，教材编写组专门为学生选编了活泼轻快的一段旋律，作为集体舞的音乐。根据学生对音乐自我感受的特点进行个性化创编动作，让学生能和着音乐跳一跳集体舞《星光恰恰恰》。
培智三年级共有10名学生，学生的情况也较为复杂，其中智力残疾的占多数，有二名脑瘫学生，音乐的感受感知能力要强于其他班级，在平时的音乐课上表现的也较好。
a组：完成音乐的歌唱，完整的演唱歌曲并能理解歌词的内容，能够根据舞蹈做相应的律动。
b组：能基本完成音乐的模唱，参与到音乐教学中来。
c组：能够安静的聆听音乐，感受音乐。
通过聆听《星光恰恰恰》，听辨铃鼓与小鼓的音色，并能用铃鼓为音乐伴奏。
用欢快的动作表现《星光恰恰恰》，体验欢快的情绪，增强身体动作的协调性。
听唱法实践法体验法。
情感态度与价值观：通过歌曲的学唱与欣赏，感受到生活的美好，愉快的生活感受每一天。
教学重点：
本课的重点是以音乐文化为主干进行歌曲新授,通过唱、舞、奏、创等音乐实践,让孩子在情境体验、在情感共鸣中学习知识,掌握技能,感受歌曲风格。
1、能够有感情的熟唱歌曲。
2、能够让每一个孩子都积极的投入到音乐活动中来。
钢琴多媒体课件奥尔夫打击乐器等。
师生问好：同学们好，老师你好！
课前律动。
播放《asam》学生跟随音乐和老师一起做律动，在欢快的音乐声中进入课堂，提高学生的兴趣，让学生集中注意力。
一、课堂导入：
师：在遥远的黑夜里，同学们能想到什么呢？播放多媒体课件，星空图片（播放音乐小星星）。
学生：一起演唱小星星，并用手做简单的律动。观看课件。
师：今天我们要学习一首《星光恰恰恰》老师解释题目，引入课题。
“恰恰恰”是拉丁舞蹈的一种。
老师播放舞蹈的图片，学生观看，了解相关的内容。
二、教学过程：
1、学生初步聆听歌曲，感受音乐。设计问题。
（听完音乐后有什么感受，可以说一说吗？）。
2、分析讲解歌曲。
3、学唱歌曲：
老师范唱歌曲。
（2）带领学生读歌词，朗诵歌词。
（3）学生再次聆听，根据歌曲的旋律哼唱歌曲。
（4）学生跟琴演唱歌曲，xxx的地方拍手打节奏。
（5）出示打击乐器响铃沙锤，让学生认识打击乐器。
（6）学生用打击乐器为歌曲伴奏。
（7）适当的引导学生创编歌词。
三、创编动作。
让程度好一点的学生，自己根据音乐创编一些舞蹈动作，进行表演，其他学生跟着一起做动作。
四、完整的表演舞蹈，演唱歌曲。
五、课堂小结。
资源文件列表：
2、聆听《我的小鸡》。
3、扮演《母鸡叫咯咯》。
4、扮演《下蛋啰》。
1、通过聆听、扮演，表示出对小动物的喜爱之情。
2、认识铃鼓和响板，并通过探索式的学习掌握其演奏方法。
3、能够自编动作参与扮演。
1.管弦乐《公鸡母鸡》。
《公鸡母鸡》选自法国作曲家圣-桑1886年所作的管弦乐组曲《动物狂欢节》这部组曲由13首带有小标题的小曲和终曲组成，分别是(1)序奏与狮王进行曲；(2)公鸡母鸡；(3)骡子；(4)乌龟；(5)大象；(6)袋鼠；(7)水族馆；(长耳朵的角色；(9)森林深处的杜鹃；(10)鸟舍；(11)钢琴家；(12)化石；(13)天鹅。
《公鸡母鸡》首先由钢琴和小提琴采用以同音反复组成的音调和顿音，模仿母鸡咯咯的啼叫声，仿佛刚刚下了蛋的母鸡在报喜。接着钢琴模仿公鸡的啼叫声。公鸡和母鸡的叫声交织在一起，乐曲情趣盎然。
2.童声合唱《我的小鸡》。
《我的小鸡》是一首阿塞拜疆儿童歌曲，具有浓厚的生活气息和儿童情趣。这首歌的曲式不规范，类似带再现的三段体，和声大调式。旋律活泼、明快，口语化的歌词亲切、上口，词曲结合自然而紧密，首尾呼应。
3.歌曲《母鸡叫咯咯》?
《母鸡叫咯咯》是一首活泼有趣的德国民歌。歌曲的节奏规整，旋律巧妙地运用了同音反复和小跳、重复和变化重复等手法模仿了母鸡生蛋的啼叫声，很形象、有趣。歌词译配也很有特点，生动地描绘出母鸡生蛋时“脖子伸伸、两翼扑扑”的高兴样子。
4．歌曲《下蛋啰》。
《下蛋啰》是一首2/4拍、民歌风的创作歌曲。歌曲形象地表示了大母鸡生蛋的得意样子。歌曲中大母鸡的叫声完全用节奏表示，说说唱唱很有情趣。歌曲的音域只有五度，极适于低年级同学演唱和扮演。
本课的内容非常的有童趣，同学会非常喜欢听喜欢唱，同学掌握起来也比较的轻松。
第一课时授课时间：年月日。
1、欣赏乐曲《公鸡母鸡》。
2、学唱歌曲《母鸡叫咯咯》。
3、扮演歌曲《母鸡叫咯咯》。
4、打击乐器“响板”学习。
1、通过欣赏乐曲《公鸡母鸡》，引导同学练习用简单的图形表示音乐的形象。
2、听唱法学习歌曲《母鸡叫咯咯》，通过教师范唱，同学轻声随唱的过程，协助同学理解歌曲表示母鸡生蛋后人们报喜的意图。并能有感情地演唱歌曲。
3、通过为《母鸡叫咯咯》创编动作，学习用动作表示自身感受到的意境与情感，要求同学通过小组讨论或个人设计扮演歌曲的方式方法。
4、认响板并学习其演奏方法。
录音机，投影。
1．随乐曲（自选乐曲）自编动作进室，（要求自创，有较规范动作要求。主要引导同学跟随音乐节拍或节奏）。
2．复习前课内容：扮演和唱。
3．小练习：打击乐器：
1）响板的认识（简单介绍）。
2）学习响板的演奏方法。
1．欣赏乐曲《公鸡母鸡》（引导同学认真听乐曲，区分公鸡母鸡的叫声。采用图谱表示的方法。）。
1）谈谈“公鸡、母鸡”等有关常识；
2）完整地聆听全曲，要求听出歌曲所唱内容，提示同学可用自身认可的图形表示所听到的音乐形象。
3）复听时可自编动作学做公鸡母鸡的动作进行扮演。
2、听歌曲录音《母鸡叫咯咯》；引导同学边拍边轻声随唱，
3、歌词学习：提示式学习歌词，（边听录音边读歌词）活跃课堂气氛。
4、歌曲学习：要求同学模唱学习歌曲，教师提示式随同学唱（录音伴奏）。
5、通过自编游戏扮演歌曲《母鸡叫咯咯》，要求自创动作（引导同学用打击乐器“响板”为同学作伴奏），从同学的自创运用中选编成游戏进行扮演。三、小结：鼓励与褒扬，指出缺乏之处。
第二课时授课时间：年月日。
1、欣赏乐曲《我的小鸡》。
2、学唱歌曲《下蛋啰》。
3、扮演歌曲《下蛋啰》。
4、打击乐器“钤鼓”学习。
1、欣赏乐曲《我的小鸡》，引导同学通过自编动作表示体验音乐活泼、欢快的情绪。
2、听唱法学习歌曲《下蛋啰》，通过教师范唱，同学轻声随唱的过程，协助同学理解歌曲表示母鸡生蛋后人们报喜的意图。并能有感情地演唱歌曲。
3、通过为《下蛋啰》创编动作，学习用动作表示自身感受到的意境与情感，要求同学通过小组讨论或个人设计扮演歌曲的方式方法。
4、认铃鼓并学习其演奏方法。
录音机，投影。
1、随乐曲（自选乐曲）自编动作进室，（要求自创，有较规范动作要求。主要引导同学跟随音乐节拍或节奏）。
2、复习前课内容：扮演和唱。
3、小练习：打击乐器：
1）铃鼓的认识（简单介绍）。
2）学习铃鼓的演奏方法。
1、欣赏乐曲《我的小鸡》。
1）谈谈人与鸡的有关常识；
2）完整地聆听全曲，要求听出歌曲所唱内容，提示同学可用自身认可的图形表示所听到的音乐情绪（也可能通过选择表示音乐情绪）。
3）复听时可自编动作学做“我与鸡”的欢快动作进行扮演。
2、教师范唱歌曲《下蛋啰》；引导同学边拍边轻声随唱，
3、歌词学习：提示式学习歌词，（边听录音边读歌词）活跃课堂气氛。
4、歌曲学习：要求同学模唱学习歌曲，教师提示式随同学唱（录音伴奏）。
鼓励与褒扬，并指出缺乏之处。
一、通过聆听《星光圆舞曲》、《会跳舞的洋娃娃》、《号手与鼓手》，感受分辨钢琴、小提琴及不同乐器的音色，节拍。初步感受分辨音乐的不同情绪。感受音乐中描绘的“小音乐家”形象。
二、学习用甜美而富有弹性的声音演唱《快乐的小笛子》、《法国号》，用动作感受三拍子的强弱规律。
三、能结合自己生活中的经难探索感知音的长短。
一、表演《法国号》
二、聆听《号手与鼓手》
三、表演《快乐的小笛子》
四、聆听《会跳舞的洋娃娃》、《星光圆舞曲》
一、《星光圆舞曲》是美国作曲家布雷纳德创作的。乐曲为g大调，三八拍子，进行曲速度，其结构变奏式。
二、小提琴曲《会跳舞的洋娃娃》的产生有着不平常的经历，它出自两位作曲家的手，匈牙利作曲家波尔蒂尼和奥地利小提琴家克莱斯勒。
这是一首有浓郁的儿童情趣的钢琴小品，最初是波尔蒂尼为了教学写的练习曲。开始时，它并没有引起人们的重视。一个偶然的机会，奥地利的小提琴家克莱斯勒发现了它，这首曲子的情调引起了他的兴趣，就将安改编成了一首小提琴的独奏曲。从此，《会跳舞的洋娃娃》就成为小提琴演奏家喜爱的一首名曲。
三课时
第一课时
教学目标：
一、用干净而富有弹性的声音来演唱《法国号》
二、聆听乐曲《号手与鼓手》，感受分辨喇叭、鼓声，能体会乐曲的情绪。
教学过程：
一、组织教学，学生听音乐律动。
二、复习歌曲《小蜻蜒》
三、聆听《号手与鼓手》
1、完整初听乐曲，听到喇叭声音请你举手来表示。
2、请你说说：听了乐曲，你感觉心情怎么样?(是高兴的还是悲伤、激动?)
3、复听乐曲徒手做打鼓和吹喇叭的动作。
4、听音乐分组表演。
四、表演《法国号》
1、听弹奏乐曲，学生随着音乐做动作，用拍手、拍腿、拍腿或跺脚、拍手、拍手等用动作感受节拍，注意强弱弱的节拍感。
2、师范唱，让学生体会乐曲的情绪。
3、用模唱法学习歌曲，先用“lu”来模唱。
4、有节奏地朗读歌词。
5、随琴声轻声唱歌。
6、指导学生用干净而富有弹性的声音来唱，师注意用范唱来感染来感染学生。“嗡巴巴”第一个字要唱得强，似号声，“巴”要唱得轻巧，“谁在唱歌”要唱得连贯，用连、断的对比表现这首歌。
7、边唱边用手半握拳状在桌子上击出强弱。第一拍用空心拳击桌面为强，第二、三拍用手指点桌面为弱。
8、学生自编动作来表演歌曲。
9、小结。
课后反思：新课标指出要“面向全体学生”,应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。在我们的音乐教学中，或许我们关注的只是几个极好或极差的学生，中间的学生常常被我们所遗忘。每个孩子都享受音乐的权利，只是我们的老师给他们创设的音乐活动太少、给他们参与的机会太少。今天的音乐课，每个孩子都参与到了课堂当中，而且参与的很精彩，参与的很融洽，参与的很开心。师生互动，生生互动，使我们每一个孩子从音乐中感受到了合作，感受到了快乐。
第二课时
教学目标：
一、用优美抒情的效果来演唱《快乐的小笛子》
二、聆听《会跳舞的洋娃娃》，感受乐曲的情绪。
教学过程：
一、听《号手与鼓手》律动，稳定情绪。
二、复习歌曲《法国号》，要求用富有弹性而甜美的声音来演唱。
三、聆听《会跳舞的洋娃娃》
1、完整聆听乐曲，感受乐曲的情绪。
2、再听乐曲，问：乐曲是由什么乐器演奏的?
音乐中的洋娃娃是怎么跳舞的，请你用动作表现出来。
3、复听乐曲，一部分小朋友随着音乐做动作。用手半握拳敲击节拍。一部分学生可随着音乐用手指按图谱划动，感受乐曲的快慢。
四、表演《快乐的小笛子》
1、听录音;初步感受歌曲。
2、听唱法学习《快乐的小笛子》。师范唱，学生们跟着教师的歌声唱。
3、有感情地朗读歌词。
4、4小节一句跟着教师的琴声学唱歌曲，注意歌唱的速度，稍慢但不要拖拉，使得歌曲演唱达到优美抒情的效果。
5、歌曲处理：歌中一字多音要唱准确，“叮叮咚”要唱得轻快。
6、选择碰钟敲击每小节的第一拍为歌曲伴奏。
7、创编动作，一组表演唱，一组敲击碰铃唱。
五、课堂小结：
课后反思：开始学唱歌曲，在学唱过程中遇到休止符，同学们很难掌握，总是把前面的音拖长，休止符没有表现出来，于是，我放慢速度教唱有休止符的小节，让学生理解休止符的含义，在音乐中表示停顿的地方，在生活中遇到红灯要停一停，在音乐中遇到休止符也要停一停。
第三课时
教学目标
一、巩固歌曲《快乐的小笛子》，用优美抒情的声音来表演。
二、聆听《星光圆舞曲》，感受钢琴的音色。
三、感受音的长短，听辨音的强弱。
教学过程：
一、复习歌曲《快乐的小笛子》，要求学生用优美抒情的歌声来表达。
二、复习《法国号》，要求学生用富有弹性的声音唱。
三、感受音的长短。
1、用比较的方法说说：瀑布流水与房檐滴水哪个长，哪个短?
2、用碰铃和木鱼敲一敲，哪个声音长，哪个声音短?
3、结合日常生活中的经验感受理解音的长短。
4、将学生分成小组，对课本上的思考题进行思考讨论，并且用笔在纸上画出长短线条。
四、聆听《星光圆舞曲》
1、初听乐曲，感受乐曲的情绪。感受钢琴的`音色，让学生说说你听了有什么感觉?
2、再听乐曲，说出乐器的名称，边听音乐边用手指敲击节拍。
3、复听乐曲，随着音乐用动作表示出三拍子。
五、编创与活动：走走跳跳
1、学生围成一圆圈，教师手持鼓站在圆圈中，教师敲敲，学生走和跳，鼓声强跳，鼓声弱走。
2、师用强弱分明的力度来敲，第一组用强音__，第二组用弱音__，便于学生反映在动作上。
3、改变方法：学生随师的击鼓声转方向，鼓声强时顺时针走，鼓声弱时逆时针走。
4、让学生献计献策，怎么样才能让活动更有趣，让学生动脑参与到编创活动中。
5、根据学生的想法走走跳跳。
6、小结评价。
课后反思：在学习休止符过程中，同学们能理解，但是实际演唱时总出错，于是当遇到四分休止符时，让学生点一下头，刚开始同学们动作比较生硬，慢慢练习，同学们掌握了休止符的运用。
在我们的教学中可能会遇到各种各样的问题，只要我们思考，就能想出适合学生学习的方法，在以后的教学中我将不断的摸索，使我们的教学更具特色。
一、教学目标：
1、知道蒙古族是祖国大家庭的重要成员，乐于主动了解蒙古族文化，喜欢蒙古族音乐。
2、学唱蒙古族祝酒歌《银杯》，有情感地演唱。
3、体验蒙古族的歌曲风格，学习蒙古民歌的长调和短调。
二、教学重难点：
1、准确地演唱《银杯》旋律。
2、在歌曲中体验蒙古族的热情豪爽，并能在演唱情绪上表达。
三、教学过程：
1、导入：今天老师将同大家一起走进蒙古族，让我们随音乐体会那里的别样风情。(播放音乐《美丽的草原我的家》)。
2、讲授新课：
师：这是一首由蒙古族女中音歌唱家德德玛演唱的歌曲，歌曲描绘了什么?你有什么样的感受。生：回答。
师：歌曲描绘了什么场面?表达什么内容?你感受到什么样的情绪?
生：回答，那么就让我们带着这种情绪来学唱这首歌吧!聆听(教学光盘)。
3、视唱歌曲旋律。
4、随琴单旋律演唱。
讲解：(1)“x.x”、“__x”节奏。
(2)倚音：在记谱时比主音小(跳度大)，倚附在主音前面，起到装饰作用。在演唱时不能占主音太多时间，越短越好。
5、填词，有感情地演唱。找出歌曲哪一乐句表现热情豪爽?找学生表演。
6、学习长调、短调。
师：比较银杯是长调，还是短调?
生：回答。
7、师：通过对蒙古民歌长调、短调的学习和理解，让我们对蒙古族民歌在情绪、情感上有了更多了解。让我们再用优美、抒情的歌声体验民族风情吧!学生齐唱。
四、课后小结。
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教学目的：
一.通过聆听，《小青蛙》、《野蜂飞舞》，演唱《小青蛙找家》、《小蜻蜓》，感受民族乐器、西洋乐器所表现的动物，并通过演唱和身体的动作表现自己爱护动物，保护大自然的心情。
二.用轻快、富有弹性的声音演唱《小青蛙找家》，模仿小青蛙的动作准确地与音乐一起开始和结束。
三.用柔和的声音演唱《小蜻蜓》，用身体的动作感受、表现优美抒怀的音乐情绪。并能运用打击乐器准确地为歌曲伴奏。
四.能按节奏编创歌谣。
五.聆听《野蜂飞舞》，想像音乐中所表现的野蜂飞舞的形象，能用线条、动作、声音等表现自己听后的印象。
教学重点：
演唱《小蜻蜓》和《小青蛙找家》。
教学难点：
按节奏编创歌谣。
教具准备：电子琴、录音机。
教学时数：三课时。
教学过程：
一.表演《小青蛙找家》。
1.让学生多听范唱，轻轻地跟着歌声拍手，跟唱准确。
2.结合课本中的插图，编讲“小青蛙找家”的故事，引起学生的兴趣，然后再范唱，小学生模唱。歌曲的第一句是叙述性的，要唱得轻快。“跳跳、呱呱”的衬词仿佛是小青蛙在急急呼唤，要唱出那种急切的心情，“跳”短促但速度不可加快。“呱”可借助手势----启发学生向上滑，像蛙叫声，要唱得明亮而有弹性，结束句要唱得连贯，一气呵成，表现小青蛙找到“家”后的喜悦心情。
3.歌曲学会后进行游戏的同时可选择几名学生担任伴奏，木鱼为“xx”，碰钟为“x-”，注意敲击的声音与唱歌的声音协调。
二.编创与活动。
1.结合本课主题“小精灵”，启发学生“你喜欢哪一种小动物?”“它们都有哪些特点?”
2.让学生先读出课本上的两句歌谣，体会其节奏，再按节奏节奏编创。
3.将学生分成几组，让学生把自己最爱的小动物编歌谣形成一组，并说给大家听，看哪一组编创的歌谣好。
三.聆听《小青蛙》。
1.聆听二胡齐奏曲《小青蛙》时，导言：种子非常喜欢雨露，盼着喝饱了雨水发牙长大，那么小动物呢?它们也喜欢雨水吗?我们今天就来听一听《小青蛙》这首乐曲。感受我国的民话乐器二胡是怎样表现《小青蛙》的。
2.初听全曲。然后提示学生：“在乐曲声中你听到了小青蛙的叫声了吗?还模仿了哪个小动物的叫声?你知道哪里描绘了青蛙活泼的跳动，哪里描写了茫茫的夜色，还有狂风、云雾，你都感受到了吗?请你再听一次乐曲，当你听到你认为是描写了一定事物的音乐时，用动作来表现。”复听时，让学生听音乐随意做动作，然后，让学生把感受到的音乐用语言描绘成一个简短的故事。
3.提示学生哪两段音乐相近似?然后让学生在空格里填画上颜色。
4.让学生欣赏童声合唱曲《花蛤蟆》，以扩展学生的视野。
四.聆听《野蜂飞舞》。
1.要示学生能安静地聆听管弦乐《野蜂飞舞》。结合课本两面想像野蜂急促地上下飞舞的形象。
2.还可以启发学生自己画一画图形谱，还可以随着音乐模仿野蜂飞舞的动作体会音乐表现野蜂飞舞忽上忽下、声音时强时弱的特点。
3.可以讲一讲《萨丹王的故事》，以加深对音乐的理解。
五.表演《小蜻蜓》。
1.用模唱的方法学会歌曲《小蜻蜓》。
2.指导学生演唱歌曲时，唱得柔和、抒情。注意唱足每个音的时值，更好地体现歌曲的抒情性。
3.让学生用语言描述小蜻蜓飞来飞去捕蚊忙的情景，从而让学生懂得爱护蜻蜓，保护益虫的道理。
4.提示学生说出小蜻蜓的身体特征，学会歌曲后，参考动作或自编动作，并选择编创好的动作，全体同学一齐做。使学生有信心在今后的更善于动脑编创，激发学生的编创热情。
第一课春意教学目标1.“春天”、“春雨”、“小鸟”都向人们“致春天”的来临，本课汇编了一组描绘春意的音乐作品。让我们在音乐的感染下，进一步激发对大自然的热爱。2.聆听《春水》，感受拟人化的“春水”活泼、顽皮的形象。聆听《致春天》，感受乐曲对春天的描绘，尤其是第一与第三乐段，相同的曲调，不同的手法表现不同的情绪。让我们在聆听过程中体验音乐丰富的表现力。3.表演《小鸟小鸟》、《春雨蒙蒙地下》，歌曲借景抒情，运用不同的节拍、节奏表达对春天的赞美。在学唱过程中学习切分节奏及乐句的重复、变化(相似)重复的创作手法。教学内容聆听《致春天》教学基本要求1.介绍作曲家的国籍及作品的背景为导入。(1)设问：“挪威”地处欧洲的哪里?那里的气候条件如何?(2)讲解：春天对地处北欧的挪威人民是多么的美好，作曲家格里格热情地谱写了这首钢琴抒情小品。2.视听《致春天》。(1)设问：你能根据伴奏及旋律的不同表现手法区分作品的段落吗?(2)教师可适时指导，如听第一段的主题片段，以及第二段再现主题的片段。还可帮助学生听辨第二部分的低音区的伴奏片段等，以降低学生听赏中的困难，帮助他们听辨三段体的不同情绪的音乐表现。3.复听《致春天》。要求学生在座位上用脸部的表情或微小动作，表达出三段音乐在发展过程中的情绪变化。4.完成教材中的书面作业。(1)画出第三部分的图形谱，说明第一与第三部分旋律是相同的，但情绪不同。如用同样的线条，可以用线条的粗细表达其热烈的情景。还可以根据想像在图形谱上添加其他的图画等。(2)完成方格框内的选择－－曲调高、低与情绪的平静、期待、热烈。以上两个书面作业，因为是在学生通过二次欣赏作品的基础上独立完成或学生间的相互讨论完成，切忌教师包办代替，要充分发挥学生的想像与联想。5.三度(欣赏)创作。让学生根据自己的理解，用舞蹈动作即兴表演对春天来临时人们的'祈望心情，要把三段的发展变化过程能表达出来。不求动作和舞姿的优美，主要是体现学生的自主参与及他们对春天的向往的心情。聆听《春水》教学基本要求1.自然现象的变化导入。设问：春水从何处来?冬去春来，大地回春，冰雪融化，形成春水。春水又怎样活动，他们去向哪里?请听音乐。2.欣赏童声合唱《春水》。设问：(1)歌曲创设了一幅怎样的画面?(2)合唱有几个声部?表现出怎样的情绪?(3)春水像不像活泼、顽皮的孩子?3.再听《春水》，边听边跟着歌声朗读歌词，并在教材的歌词上划上小节线(如一次不成，可多听几遍)。4.儿歌与打击乐。(1)按教材上标出的节奏，练习徒手拍击。(2)可以两人一组练习，即一人朗读一人拍击。也可以小组与小组练习，最佳方案是个人边朗读边拍击。(3)注意速度能与歌曲一样。5.徒手为歌曲伴奏：播放歌曲录音，准确地为歌曲伴奏(按教材上标出的节奏谱)。6.分组讨论，选择合适的节奏乐器按徒手打击的节奏为歌曲伴奏。7.各组展示表演。比一比哪一组与音乐配合得最默契。8.拓展与研究。设问：(1)能否设计其他形式表演，并说说意图。如配乐作画；小品表演；歌曲伴舞……(2)重新设计节奏谱，并说说设计的思路与意图。9.研究成果表演。教师要积极表扬学生的创造性表演，表扬他们的创新精神。表演《小鸟小鸟》教学基本要求1.生态环保导入。设问：(1)哪些小动物是人类的好朋友?我们要加以保护。(2)你能说出描绘春天的成语吗?(春光明媚，鸟语花香，春暖花开，莺歌燕舞……)2.聆听范唱《小鸟小鸟》。设问：(1)歌曲是几拍子?说出该拍号的含义?(复习6/8拍号，该拍号在第9册第1课讲过)(2)歌曲表达了怎样的情绪，描绘了怎样的情景?3.学唱曲调。(1)教师范唱曲调。设问：曲调每一乐句有什么规律?每起句的第一拍有什么规律?(弱拍起唱――第六拍起唱)(2)先学第一部分(第一乐段)。a.教师范唱。设问：听辨并找出相同与相似的地方?b.在教师指导下用6/8拍指挥图式，跟着教师的指挥放慢速度视唱第一乐句(2小节)。c.学生自学第一乐段的其他三个乐句(每句2小节)。d.按教材要求，画出该三个乐句的图形谱，找出相同与相似的部分。e.按曲调的起伏，有感情地唱好第一部分曲调。(3)学唱合唱部分(第二乐段)曲调。a.教师分别范唱两个声部的曲调。设问：听辨并找出相同与不同的地方?b.在教师指导下，二个声部先学唱第二乐段的第一乐句(2小节)。注意第一声部六度音程以及第二声部的四度音准。有困难的班级可以在教师指导下加唱一条辅助练习：c.分声部自学各自的声部。教师重点辅导低声部。d.合唱合成。要求学生能相互倾听对方的声部，做到和谐。4.学唱歌曲(1)完整地唱全曲曲调，要表达出欢悦、活泼的情绪。(2)用“la”唱全歌。注意合唱部分的和谐；注意用稍快的速度表达喜悦的心情；注意每句的休止符，要唱得“藕断丝连”状，以表达欢乐的情绪。(3)填入歌词要唱得更有感情。5.表演歌曲。在完成以上环节的基础上，让学生发表表演歌曲的处理意见，如：演唱形式；编配打击乐；伴舞；小品表演……进行二度创作表演。表达对春天的赞美。表演《春雨蒙蒙地下》教学基本要求1.气象知识导入：春天里的“春光明媚”是一种天气的现象，天气不可能是永远“春光明媚”的日子!设问：(1)还有哪一种天气现象?(2)人们是怎样来形容春雨的?(3)春雨给大地带来了什么生机?2.欣赏歌曲范唱。设问：(1)歌曲的情绪是怎样的?(2)“刷刷刷刷”是什么模拟声?你能模仿唱一下吗?3.在教师指导下，练习模拟的下雨声“刷刷刷刷”。(1)前面部分的8小节(包括间奏)要求二声部。(2)结尾处的5小节(注意力度的变化)要求。4.师生接唱。教师唱歌曲的歌词部分，学生接唱雨声“刷刷刷刷”部分。5.学唱曲调，学习切分音。(1)教师范唱曲调。(2)讲解切分节奏及切分音唱法。(3)在教师指导下学唱开始的9小节曲调(学生用2/4拍指挥图式划拍，弄清强弱拍及后半拍节奏)。(4)学生自学第17小节以后的曲调：先弄清节奏，再学唱曲调，教师有重点地指导有读谱困难的学生。(5)用小快板速度抒情地抒发对春天的赞美，唱好全曲。6.学唱歌曲，表演歌曲。(1)在有感情地朗读歌词后，填入歌词歌唱。(2)歌词词义讨论。设问：第一段歌词的含义是什么?第二段歌词：“这是生命在歌唱，这是种子在发芽”，谈谈你是怎样理解的?(借景抒情)(3)在理解词、曲的基础上，有感情地演唱歌曲。(4)配上打击乐，尤其是沙球在哪里用比较合适?使歌曲的表现更有声、有景、有情。音乐知识：切分音1.正常的强弱节奏：2.改变了强弱关系，产生了切分音：改写成节奏，并唱一唱：教学建议本课内容拟用二或三课时完成。一、二课时安排：第一课时：《小鸟小鸟》、《致春天》。第二课时：《春雨蒙蒙地下》、《春水》。二、三课时安排：第一课时：《小鸟小鸟》、《致春天》。第二课时：《春雨蒙蒙地下》。第三课时：《春水》。教材分析1.钢琴曲《致春天》春天，象征着美丽；春天，象征着生命。在这美好的季节里，万物苏醒，生机勃发。春天，她又是许多著名的诗篇、绘画和乐章中赞美的对象。《致春天》这首钢琴抒情小品就是挪威作曲家格里格谱写的春天的颂歌。挪威地处北半球的高纬度，冬季漫长而黑暗，春天总是姗姗来迟。人们热忱地企盼春天的降临。一旦大地回春，人们的心情将是何等的欣喜和珍爱啊!钢琴曲《致春天》正描绘了春天降临大地的情景，表达了人们喜悦激动的心情。乐曲为单三段体结构。由主三和弦构成，在明朗的高音区奏出的两小节前奏，向人们传达了春天到来的信息。在这高音区清亮的和弦伴奏下，左手奏出了a段柔美、质朴、富有北欧风格的旋律，平静而深情。中段(b)出现了一个深沉而富有动力性的音调。它在低音声部的低八度音的配合下，由中音区不断向上推进，有如春天来临的脚步声，一刻也不停息。同时也表现了人们期盼春天降临的殷切心情。此时，高音声部以八度奏出强而有力的长音，中、低音声部则以四分音符的和弦为之伴奏。随着旋律不断上移，情绪益显激动，仿佛人们在向春天发出呼唤。在小节之间的短暂间奏后，a段柔美的旋律再次出现。但音区移高，并且八度演奏，加上流丽、晶莹的分解和弦音型伴奏，显得格外绚丽多彩，人们的情绪也更为欢畅热烈。尾声是一连串的分解和弦，清澈、明亮，好似花蕾初绽，色彩缤纷，引起了人们对美好春天的多少无穷遐想。2.童声合唱《春水》春天给孩子们带来了欢愉，孩子们又使春天显得更有生气。歌曲《春水》的歌词，以生动的语言，拟人的手法，描绘了春水潺潺，在田野上奔流的情景。而正是借助“春水”的比喻，表现了孩子们活泼、顽皮的形象以及他们欢欣喜悦的心情，同时也折射出农村孩子关心农事、热爱劳动的朴实品质。歌曲的旋律轻快活跃，节奏张弛相间。刻画出孩子们天真烂漫的性格。歌曲展现了真挚的童心，散发出浓浓的童趣。歌曲为多声部合唱曲，采用多乐句式的一段体结构。歌曲开始时，旋律比较从容、平稳，由主调手法(在多声部中只有一个主要旋律)构成的三声部唱出了“春水弯弯地流成了小溪，你看它流呀流呀，多么愉快!”随即运用模仿
1.学唱歌曲《我爱家乡，我爱祖国》。
2.认识常用课堂打击乐器碰铃、响板。
3.听赏歌曲《吹芦笙》。
1.能有兴趣地听喜乐，并知道《吹芦笙》是表现哪个民族的儿童歌曲。
2.能有表情地演唱《我爱家乡，我爱祖国》。
3.认识碰铃与响板，并知道正确的演奏方法。
学唱歌曲《我爱家乡，我爱祖国》
：cd
(一)学唱《我爱家乡，我爱祖国》
1.教师挂出中国地图和长江、黄河风景图，介绍长江、黄河，并请学生指出长江和黄河在中国地图上的位置。
2.教师将歌曲范唱一遍，或播放童声独唱录音。使学生初步了解歌曲的歌词、节奏和情感。
3.跟着教师有表情地分句轻声学唱。
4.请几级学生集体演唱，并评出有表情且音色较美的小组进行表扬。
(二)听赏《吹芦笙》
1.教师播放歌曲《吹芦笙》，引导学生欣赏，初步感受歌曲的情绪。
2.教师简单介绍侗族及其吹奏乐器芦笠的主要特点。
3.引导学生在听赏时接唱歌曲中的衬词。
4.在听赏几遍以后，可让学生跟随录音轻声哼唱。
(三)认识打击乐器：碰铃、响板
1.教师向学生展示乐器实物，演示基本的演奏方式，并让学生识别两种打击乐器的不同音色。
2.教师将乐器发给学生，在教师的指导下学会正确的敲击方法。如乐器数量不够，可轮换进行。
3.教师出示卡片
碰铃 dang dang dang dang
响板 da da da da da da da da
学生在教师的指导下统习演奏。可分组交换练习，每两人为一组作乐器交换。
2．播放内蒙古人民赛马盛会的录像让学生感受赛马时的热烈场面。同时播放录音《赛马》(如能做成多媒体课件，通过大屏幕播放效果更佳)。3．设问：刚才我们看到的、听到的是什么场景?4．揭题《赛马》二胡独奏。5．听听二胡的音色，讲讲二胡的主要结构与发音原理：二根弦，一个共鸣箱，一把弓。弓摩擦弦，振动发声，由共鸣箱扩大传音。6．聆听第一乐段主题。再随主题哼唱一次。设问：这段音乐表达了当时比赛场面怎样的气氛?音乐主要运用什么节奏型表现这种气氛?7．聆听第二乐段的主题：再随这主题哼唱一次。8．设问：这段音乐与第一乐段音乐比较，又表达了比赛的怎样情景?9．再听第二乐段。设问：(1)第二乐段的主题反复了几次?(2)你能想像每次反复的不同变化，在比赛的场面上的不同情景吗?(3)第二次反复时，独奏乐器二胡是怎样演奏的?你能模仿一下吗?10．完整地听全曲，边听边看课本上的五幅插图。听完后谁能把这场赛马盛会编成一个故事讲给大家听听?11．复听全曲，边听边用节奏乐器、或人声表演赛马时的情景。表演《顽皮的杜鹃》教学基本要求1．复习已学过的音高，注意唱准，尤其是两音的音准。2．讲解低音点，在记谱中，除了从八音符下面加点来表示，如“567”的低音就用来表示。教师示范“567”的柯尔文手势。3．唱准八个音，同样要注意唱准。学生边唱边打手势。4．出示《顽皮的杜鹃》前4小节曲谱，让学生视唱：5．在能准确视唱前4小节的基础上，再加4小节：谁能以最短的时间，唱的最准确，说明他的音乐能力最棒!6．听辨训练：听出乐句的重复部分及出现最多的两个音是什么音?在什么时候出现?(教师弹奏全曲。)7．视唱全曲。表扬能完整地唱全曲的学生。8．学唱歌曲。注意唱“咕咕”时要短促、跳跃，想像就是杜鹃在歌唱。9．用口风琴找到1=f的“531”三音，按课本中的要求吹奏10．以三人为一组进行即兴表演。甲为歌曲主人翁“我”，边唱边表演。乙为杜鹃鸟，在规定时间内唱。丙为口风琴伴奏(伴奏可以两人也可以一人)。表演《花喜鹊和小乌鸦》教学基本要求1．这首歌曲的节奏较复杂，音程跳动大，因此有相当难度(指学谱)，所以本歌主要采用听唱法学唱。2．学唱歌曲：(1)教师范唱。要求：感受歌曲的情绪与内容。设问：你听后给你印象最深的是哪几句?(2)听录音范唱。要求：你能把你印象最深的几句模仿唱一唱吗?(3)跟随录音、看着歌谱哼唱歌曲。(4)相互交流已经会唱的几句。(5)重点解决几句难唱的歌曲，教师给予指导纠正。(6)完整地唱全歌。在间奏上，鼓励学生随音乐即兴表演(骑马、扬鞭、走崎岖山路……)。(7)歌曲会唱后学唱曲谱，要求能流畅地唱谱。(8)选择合适的打击乐器编创伴奏音乐。(9)完整地表演歌曲(唱，演，伴奏)。听辨两音填入括号内1．在学生基本上掌握了三音的音高关系后，就可做此练习，以巩固的音高听觉。2．该曲调全曲是：3．填完后，要求学生跟琴唱准全曲。这既是加强识谱训练，又是听辨的校对。（五线谱版将听辨的“la1、do、mi”三音填入括号内，要去与方法同上。）创作4小节自己的歌教学基本要求1．该曲调的创作要符合三个条件：(1)用八个音。(2)用四种节奏型。(3)4小节长度。2．凡符合以上三个条件，可以让学生自由创作。3．在学生创作后，要让学生自己唱自己创作的歌。4．评价后(师生共同评价)，唱几首优秀的创作，教师点评给予鼓励。教学建议本课内容拟用两课时完成。第一课时：表演《顽皮的杜鹃》，听辨两音填入括号内；聆听《森林深处的杜鹃》；创作4小节曲调。第二课时：聆听《赛马》；表演《花喜鹊和小乌鸦》。教材分析1．管弦乐《森林深处的`杜鹃》《动物狂欢节》(又称《动物园大幻想曲》)是法国作曲家圣－桑作曲的一部标题性的小型管弦乐组曲，作者运用漫画式的笔调，惟妙惟肖地表现了标题的内容。其音乐形象的造型生动而别出心裁，幽默而略带戏谑。乐曲由十三首带有标题的小曲及终曲组成。本曲是其中的第九首。乐曲一开始就由两架钢琴奏出一串串密集的和弦，描绘的是一片深沉、浑厚、茂密的森林。在这安谧、岑寂的气氛中，不时由单簧管奏出短促地相隔大三度的两个音，这是密林深处的杜鹃在不停啼叫：钢琴高音声部所奏的和弦时而作旋律的连接，时而作同音的重复，在音区上也不断作高低的移位，仿佛是穿过林木罅隙的阳光明暗的变化。杜鹃的啼声也时疏时密，最后，音乐渐弱，啼声消失，杜鹃向远处飞去。2．二胡独奏《赛马》二胡独奏曲《赛马》描写了我国蒙古族人民在欢度节日、举行赛马盛会时的热闹而欢快的场面，表现了他们对草原、对生活的无比热爱之情。乐曲由三个部分组成。第一段音乐热烈奔放，强有力的附点四分音符和十六分音符组成的节奏，显得轻快而有力，仿佛是矫健的骑手随着出发的号令，如离弦之箭，疾驰而出，骑手们你追我赶，呈现出一派紧张、热烈的气氛。乐曲的第二段以内蒙古民歌《红旗》为主题，旋律刚健有力，八度音程的大跳进行和铿镪的节奏，表现了内蒙古草原上骑手的勇敢、豪放的性格。这一主题旋律第一次反复时运用“”这样的节奏加以变化；第二次反复则由伴奏乐器奏主旋律，而独奏乐器二胡用指拨弦为主旋律伴奏，形象地表现了马蹄疾驰、你追我赶的场景。第三段是第一段的再现，使赛马的欢腾场面又一次呈现在人们眼前。3．歌曲《顽皮的杜鹃》这是一首曲调优美、词意简练、音乐形象鲜明的奥地利童谣。歌曲以轻快活泼的节奏和清新流畅的旋律，生动地表现了孩童在大自然中与顽皮的杜鹃嬉戏玩耍的情景，充满童趣。歌曲为4/4拍、宫调式，采用由三个乐句加尾声的一段体结构。第一乐句曲调在主和弦“135”上进行，明亮的音调即刻把人们带进了美丽的山林之中，“53”的音调模拟了杜鹃的欢叫声呼应式地穿插在全曲之中，使音乐形象更为逼真，富有意境。第三乐句完全重复了第二乐句。时起时伏的旋律把杜鹃和孩童相互欢乐嬉戏玩耍的情景描绘得栩栩如生，给歌曲增添了几分诙谐与风趣。最后在杜鹃的欢叫声中结束全曲，让人们感受到杜鹃声声地在青山翠谷之中回荡不息。4．歌曲《花喜鹊和小乌鸦》这是一首轻快而诙谐的儿童寓言歌曲。歌词是一个寓言，用拟人化的对比手段评价花喜鹊与小乌鸦的“品格”，前者不讲真话“报喜不报忧”却“还真有人夸”，后者说真话“不掺半点假可也有人讨厌他”。这是作者对现实生活中不正常现象的写照，发人深思。歌曲词曲结合贴切，平稳的叙述性音调，插入大跳音程加上波音的唱法，生动地表达了两只鸟的形象，两处的“呀哈哈”是发自内心的笑声，耐人寻味。第三课童趣教学目标1.“猜猜谜语”、“玩玩木偶”、“吹吹短笛”、“哼哼小曲”四首音乐作品，让你感受童年生活的乐趣。2.为《一支短笛轻轻吹》、《木偶的步态舞》即兴编创表演，体验其童趣。3.从《猜调》、《摇船调》中感悟谜语的乐趣，课后收集更多的谜语进行民间文化交流。4.掌握反复跳跃记号，进行即兴节奏问答的创作活动。注：本课在五线谱版是第五课。教学内容聆听《猜调》教学基本要求1.这是一首一问一答的对歌，这种形式在民歌中很常见。2.聆听《猜调》。设问：你能否听出歌中问什么?答什么?3.再听《猜调》。设问：歌曲的演唱形式?歌曲的速度有什么变化?4.复听《猜调》。5.分析小结：这首民歌的问句一气呵成，几乎让你没有喘息的机会和思索的余地；回答时，机灵、敏捷，对答如流，显示出回答者的智力和思路的清晰。6.提出要求：课后请大家收集谜语，可以到图书馆去找，
1、能编创简单伴奏，并用打击乐器为歌曲伴奏。
2、能按意图及节奏编创适当的词，并能准确地拍和读。
编创简单的节奏。
有意图地编创。
录音机
一、开始部分：
1、 听音乐进教室。
2、 发声练习。
3、 复习歌曲。
二、基本部分：
1、 聆听《夏天的阳光》
（1） 完整地聆听歌曲。提示：歌中唱出了什么？你的心情如何？
（2） 复听歌曲：提示：你感到这首歌适合跳舞还是适合走路？选择一个图，并随着音乐试着做一做。
（3） 教师可选择一组学生，用打击乐随着歌曲录音敲击。培养学生积极参与的意识。
2、 编创与活动：]
（1） 本课的编创与活动安排了一个看图编词并进行读拍的练习。教师指导学生分别拍击两条节奏，说出各是几拍子的。
（2） 分小组看图编词，用蜜蜂和鸟叫的声音编创模声衬词，也可编创词组。
（3） 指导学生用打击乐为自编的带词节奏敲击，可击节拍，也可击节奏提示学生敲击出音的强弱。
三、结束部分：小结。
：在聆听《劳动最光荣》中能听辨出音乐力度的变化，简述音乐表现给自己的感受。
：聆听音乐，听辨音乐力度。
：聆听音乐，听辨音乐的力度。
：录音机
一、开始部分：
1、听音乐起立、问好、入座。
2、发声练习。
3、复习歌曲
二、基本部分：
1、导言。
2、聆听《劳动最光荣》
结合教材中的插图，选择适当的幻灯片、录像片启发学生。
提示：这首音乐表现了哪些内容?在节奏上有什麽特点?
3、小组讨论并用简短的语言说一说音乐表现的的故事。
4、复听时要求学生边听边随着音乐做动作，注意音乐采用了什么方法让你感到音乐由远至近?让学生感受渐强、渐弱的运用在乐曲中的效果。
5、选择打击乐器进行参与或伴奏。
三、结束部分：
小结。
〔11～12〕上身移向左做〔9～10〕的动作。〔13～16〕动作同〔9～12〕。第三遍音乐〔1～4〕动作同第一遍音乐的〔1～4〕。〔5～6〕四人上身向前俯，做两次“硬肩”，双手轻扶桶边，低头看奶桶里的奶。乐曲描绘了孩子们学做小小挤奶员，愉快忙碌着挤奶的情景。〔7～8〕四人上身后仰做两次“笑肩”，表示劳动后的愉快心情。〔9～10〕做两次“硬肩”，1号和2号，3号和4号互相对视。〔11～12〕做两次“硬肩”，2号和3号对视，1号向左看，4号向右看。〔13～14〕做两次“硬肩”，面向观众。〔15〕上身微前倾，双手捧桶。〔16〕全体起立，右脚向左斜前方上一步成左踏步，双手捧桶置于右肩上，身对左斜前方，眼看正前方(如动作2)。(朱萍编舞)3.歌曲《草原就是我的家》《草原就是我的家》是一首原汁原味的内蒙古短调民歌。这首旋律流传已久，填词很多，早年为《红旗歌》，流传在我国北方地区，反映了当时土地改革时期的革命斗争生活。《草原就是我的家》为2/4拍，六声羽调式，一段体结构。歌曲的旋律明朗豪放，有着进行曲雄壮有力的特点，节奏较为整齐，使得歌曲简单、易唱，表现了小小年纪的蒙古族儿童对草原、家乡深深的挚爱之情。4.歌曲《小松树》《小松树》是一首动听的内蒙古民歌。2/4拍，徵调式，复乐段结构。松树是一种常绿乔木，种类很多，有红松、白松、樟子松、马尾松、落叶松等，其叶子为针形。松木成材好，不易虫蛀，用途广泛。《小松树》这首歌以赞美小松树为题，从拟人的角度，赞美小松树“绿茵茵”，“真漂亮”，“像小兄弟一样”，“幸福的在微笑”，比喻小朋友像小松树一样茁壮成长，表达了蒙古族人民喜爱小松树挺拔、顽强的品格，勇敢地与风沙搏斗的精神。歌曲起伏的旋律优美抒情，歌唱性强，音域不宽，仅有八度，适宜低年级学生演唱。蒙古族人民及其音乐文化蒙古族是我国少数民族之一。主要分布在内蒙古自治区、新疆维吾尔自治区、宁夏回族自治区和辽宁、吉林、黑龙江、青海、甘肃、河北、河南、四川、云南、北京等省(市)。据1982年统计，人口为3411657人，其中200多万人聚居在内蒙古自治区，与中国北方东胡、鲜卑、契丹、室韦有密切的渊源关系。蒙古为民族自称。操蒙古语，属阿尔泰语系蒙古语族。通用蒙古文。蒙古族过去主要从事游牧业，故有“游牧民族”之称。解放后，主要从事畜牧业，部分人则半牧半农或从事农业。娴于骑射，能歌善舞。骑马、摔跤、射箭等至今为群众所喜好。蒙古族人的衣食住行以及家庭婚姻、丧葬、社交都有自己的特点。男女都穿身宽袖长的长袍，束以腰带，着高可及膝的长筒皮靴，男子多戴黑蓝、褐色帽或束红、黄色头巾；女子盛妆时戴银饰点缀的冠，平时则以红、蓝色布缠头。现在其服装样式和鞋子都有改进。在饮食上牧区多以牛、羊肉及奶食为主，粮食为辅；农区则以粮食为主，辅以奶食或肉食及蔬菜。普遍嗜饮砖茶。牧区多住容易拆卸、便于搬运的蒙古包，这是长期适应草原游牧生活而形成的，以圆形围壁和伞状顶架组成，外部覆以毛毡，通常高约七、八尺，直径约丈余的住室。在定居区，部分牧区和半农半牧区出现了外形与蒙古包相似的土木结构住室；农区则多已住汉式平房，并且聚为村落。蒙古族人民非常好客，待人热情有礼，坦率诚恳，颇受兄弟民族称赞。现在很多蒙古族地区已把每年七、八月间隆重举行的'祭神节日――“祭敖包”转化成草原上庆丰收、进行物资交流和举行射箭、摔跤、赛马的那达慕大会。蒙古族音乐属于北方游牧民族草原文化范畴。它的独特形态和风格，是由蒙古族人民长期的草原游牧生活方式和各地区的特点所决定的。从总的布局上看，蒙古族音乐分布为：1.巴尔虎――布里里特色彩区，其草原牧歌较为发达，具有简法、热情嘹亮优雅清新的特征。2.科尔沁――喀尔沁色彩区，其音乐以古朴苍劲见长。而短调民歌则将深刻的哲理性同完善的叙事性结合在一起，推动了蒙古族音乐的发展。3.锡林郭勒――昭乌达色彩区，其草原牧歌有着完善的形式和高度发展的形态。4.鄂尔多斯色彩区，有大量的短调民歌。5.卫拉特――阿拉善色彩区。从音乐体裁形式上，蒙古族音乐可分为民间歌曲、说唱音乐、歌舞音乐等3类。民间歌曲是流传最普遍、数量最多、音乐最丰富、最为群众所喜闻乐见的音乐形式。蒙古族民歌主要有狩猎歌、牧歌、赞歌、思乡曲、礼俗歌、短歌、叙事歌、摇儿歌和儿歌。狩猎歌有：1.原始狩猎歌舞；2.动物歌，如呼盟《小白兔》；3.寓言动物叙事歌，如内蒙古西部的《三百六十只黄羊》。狩猎歌曲调简短，节奏鲜明，带有强烈的舞蹈性，演唱形式多为齐唱、对唱和歌舞表演等。牧歌在蒙古族音乐中，草原牧歌曾长期处于中心地位。所谓蒙古族音乐的草原风格，实则指牧歌风格而言。牧歌以歌唱草原、赞美骏马、热爱生活、充满对自由幸福的向往和追求，为其主要内容。牧歌的歌词既擅长抒情，又注重写景，情景交融，表现人和大自然和谐关系。一首好的牧歌，可以说是一幅动人的草原风景画。牧歌的音乐特点有以下几个方面：1.曲调高亢、嘹亮、宽阔舒展；2.节奏悠长、徐缓、自由，多采用“密――疏――更密――疏”的形式。一般情况下，牧歌上行乐句节奏悠长徐缓，下行乐句则往往采用活跃跳荡的三连音形成华彩乐句；3.曲式的典型结构是上下句构成的乐段。另外由于有些牧歌的篇幅长，音调音量大，其非方整性结构的占主要地位。带有再现意味的二部曲式、三部曲式以及多段体的联句结构，也较常见。赞歌多在那达慕大会或其他公共集会、庆典活动等特定场合演唱。赞歌的曲调简洁有力，节奏规整鲜明，较长华彩性装饰音。旋律起伏不如草原牧歌大，调式上大量采用徵调式和宫调式，以适应赞歌的豪放，雄壮的气质。思乡曲在蒙古族人民生活中占有重要位置，是较为普遍的一种体裁。在蒙古文学史上思乡曲有颇负盛名的《母子歌》和《阿莱钦伯之歌》，还有《旷野中的蓬松树》、《白色骆驼羔》、《诺文吉娅》等。其曲调优美流畅，节奏舒展，结构严谨，调式运用丰富大胆，转调离调手法多用，常从模进手法发展曲调。礼俗歌在特定场合演唱的，带有生活风俗性和实用性的民歌，如：宴歌、婚礼歌、安魂曲等。宴歌的音乐一种是欢快热烈的带有舞蹈性的短调宴歌。如《灿烂的阳光》。一种是悠长潇洒的抒情性长调宴歌，如《西泉之水》。婚礼歌分迎宾曲、敬酒歌、欢乐歌、母女惜别对唱和送宾曲。歌曲数量大、难度高，风格多样。安魂曲是举行葬礼时演唱，曲调悲切哀婉，庄重肃穆，多为齐唱和合唱。摔跤歌是在那达慕大会举行摔跤时演唱。每当双方摔跤手跳跃出场时，由男高音歌手领唱，其余人以“潮尔”――固定低音式的和声予以伴唱。短歌亦称短调歌曲，是最早发展起来的一种民歌体裁。主要流传于内蒙古东部的哲里木盟、兴安盟以及西部的鄂尔多斯高原。在原始音乐中曾占主导地位，在草原牧歌得到充分发展后，其退居次要位置。短调歌曲如：《森吉德玛》。叙事歌主要有3类：1.歌颂人民起义斗争和英雄人物的，如《嘎达梅林》、《英雄陶克图之歌》等；2.表现爱情悲剧故事的，如《诺丽格尔玛》、《达那巴格》；3.反对宗教束缚，向往世俗生活的。叙事歌曲调简短方整，同语言密切结合，带有浓厚的说唱性。其演奏形式是用马头琴或四胡自拉自唱。还可以根据需要插入道白。摇儿歌和儿歌摇儿歌曲调简洁婉转。儿歌还有一种表演唱如：《蛤蟆调》、《嬉戏歌》。儿歌的曲调轻快活泼，节奏鲜明，音域不宽，适于儿童学唱。除民间歌曲以外，还有说唱音乐，说唱音乐有：古代英雄史诗、好来宝、说书。蒙古族是个能歌善舞的民族，其舞蹈有流行于哲里木盟库伦地区的安代舞，流行于呼伦贝尔盟的布里亚特舞，流传于昭乌达盟的嬉戏性孛尔吉纳舞(即公驼舞)，还有技巧性较高的灯舞和盅碗舞。蒙古族民间乐器主要有：马头琴、四胡、三弦、笛、雅托克(类似汉族筝)以及古老的乐器火不思。代表性的蒙古族器乐曲有科尔沁的《八音》，察哈尔的《阿斯尔》，鄂尔多斯的《沁王衙门》、《清泉水》等。第六课咯咯哒教学目标一、通过聆听、表演，表现出对小动物的喜爱之情。二、认识铃鼓和响板，并通过探索式的学习掌握其演奏方法。三、能够自编动作参与表演。教学内容聆听《公鸡母鸡》1.完整地聆听乐曲两次，分辨公鸡、母鸡的叫声，乐曲开始是公鸡叫还是母鸡叫?2.听乐曲，在课本的方框中画线条表示听到的公鸡、母鸡的叫声。3.听乐曲，分别学做公鸡、母鸡的动作表演。铃鼓及演奏方法简介铃鼓是一种色彩性很强的膜鸣乐器，音量较大。铃鼓是将精制的羊皮蒙在用木条弯成圆形鼓框的一面，鼓框上有若干空格，每格装有一对金属制的小钹，空出一格做为手持的部位。也有的铃鼓不蒙鼓皮。演奏时，左手持鼓用右手弹击、拍击或在膝盖上撞击，有时也用右手拇指在鼓的边缘上搓奏。铃鼓多用于舞蹈伴奏，还经常用来增强节奏或完成某种特殊的音乐效果。编创与活动1.认识铃鼓，并在教师的示范下学会演奏铃鼓的正确姿势。2.把演奏铃鼓的方法留给学生分小组讨论，怎样奏出短音?怎样奏出长音?3.试着用铃鼓为学过的歌曲伴奏。想一想哪首歌曲合适?选一首让大家唱，并由几个学生用铃鼓伴奏。聆听《我的小鸡》教学基本要求1.完整地聆听童声合唱，感受歌曲活泼、欢快的情绪。提示学生回答歌中表现的小鸡的可爱处有哪些?听了这首歌后是愉快还是悲伤，并为课本上的小人头涂上颜色。2.复听歌曲，自
1、通过表演《云》，感受并表现歌曲优美、抒情的情绪。
2、能够看图为歌曲填上适当的词，并能准确地读拍。
感受并表现歌曲。
能够准确的读拍。
录音机、电子琴。
1、 听音乐进教室。
2、 发声练习。
3、 复习上节课内容。
1、 完整地听录音范唱或教师范唱，教师用动作提示学生拍击节拍，即教师拍三下（拍手、点手心、点手心），学生便会跟上边听边感受节拍的强弱。
2、复听录音范唱。
3、听录音或教师范唱，轻轻地跟唱歌词，教师注意纠正字音，使学生正确地演唱歌曲。
4、 分小组听录音，边唱边编创动作。提示：编自己的动作表现云。
5、 随着录音伴奏，边唱边表演。
6、 编创与活动。
小结。
教学目标：
一.通过听《平安夜》、《小拜年》感受不同的音乐情绪。
二.通过唱《新年好》、《龙咚锵》感受中外小朋友过新年的不同音乐情趣。并通过红绸舞、秧歌舞步的学习，表现过年的愉快心情。
三.认识民族打击乐器锣、鼓、镲，能掌握其演奏姿势，探索其演奏方法。并能为歌曲伴奏。
四.能编创简单节奏、送新年贺卡的小游戏。
教学重难点：
1.唱《新年好》、《龙咚锵》感受中外小朋友过新年的不同音乐情趣。
2.能编创简单节奏、送新年贺卡的小游戏。
教具准备：电子琴、录音机。
教学时数：三课时。
教学过程：
一.编创与活动。
1认识锣、鼓、镲，学习其演奏姿势。可由教师逐一纠正其正确的演奏姿势。
2.把学生分成小组，探索演奏方法，要求：
(1)有几种敲击方法?
(2)怎样敲击长短不同的声音?
3.将各小组探讨过的方法一一展示，看哪一组发现的方法多，敲击出的不同的声音多。
二.聆听《小拜年》。
1.初听《小拜年》感受东北民间音乐的风格。
2.想一想冬季里都做哪些游戏?
3.复听音乐模仿冬季里你喜欢的游戏，或者由学生分组看图进行北方生活小品表演。
三.表演《龙咚锵》。
1.用模唱的方法唱会歌曲《龙咚锵》。
2.听歌曲《龙咚锵》的录音，学习十字步，让学生在动中感受歌曲的情绪，唱熟歌曲。
3.教师可将学生分成小组讲座打击乐伴奏的创，提出小组意见。敲击给大家听，选择几个合适的不同结尾，让学生体验创造的成功与愉悦。
4.编创秧歌舞动作，可选择红绸或手绢，自编动作，边唱边表演。
四.编创与活动：送贺卡。
这是一个编创节奏的练习，以“送贺卡”的方式呈现。
1.游戏可以在师生之间，学生之间展开。学生之间可分组进行，教师和学生都可以编创节奏图谱，由收到贺卡的一方读拍出来。
2.读拍准确，还要自创节奏回赠对方贺卡，使每一个学生都有参与的机会。
五.表演《新年好》。
1.多听歌曲《新年好》录音，感受歌曲的旋律，教师可加强学生每次感觉的目的性，如：感受节拍、哼唱旋律、默唱歌词、跟唱歌词等。让学生在感受中，熟悉旋律，熟悉歌词，唱会歌曲。
2.全体学生自编动作表演歌曲，选两名学生为同学们的歌声伴奏，用碰钟敲击每小节第一后。还可以敲击第三拍。
六.聆听《平安夜》。
1.初听《平安夜》提示学生：说一说心里有什么感受?
2.教师将录音放弱，随录音讲述关于平安夜的小故事，让学生对这首歌有所了解，带着感情充分地感受歌曲安宁、祥和的音调，复听时随着歌声轻轻做动作。