ID：9301648
时间：2024-01-18 21:34:08
上传者：GZ才子规划计划可以帮助我们清晰地了解自己的目标和愿景，有针对性地进行努力和追求。2以下是一些规划计划的成功案例和失败案例的对比，希望能帮助大家总结经验和教训，提高规划的质量和效果。
1、师德表现：
向身边的一实验老师学习，学习他们永不满足的钻研态度；无私奉献的工作精神；与时俱进的创新意识；爱生如子的崇高品质。在这学期里我要加快脚步，早日成为一名名副其实的名校教师。
2、工作态度：
尊重学生、爱护学生。在语言上不挖苦学生，不体罚与变相体罚学生。不私自办班，不在本校以外的任何地方授课。严格要求自己，不赌博，不做违法的事情，坚决抵制一切歪理邪说。用自己的一言一行树立教师威信。
二、教学方面
1、会课工作：利用好会课时间，备课认真仔细，尽力做到科学、准确、严密。象同行认真学习，在会课的过程中，我除了认真钻研教材，多方参阅各种有关书籍外，积极向备课组其他教师请教，力求深入理解教材，准确把握重点和难点。同时我还注意认真编写教案，并不断归纳总结教学中的经验和教训。
2、课堂教学：在平时的教学过程中，以启发式教学为主，坚持学生为主体，教师为主导的教学思路，注重对学生音乐能力的培养。
3、坚持听课，尤其是组内其他教师的课，学习他人的宝贵的教学经验，来提高自己的教学水平。
4、不断充实自己的教学内容，丰富教学方法。
5、及时总结工作中的不足，加以纠正和改进，不断完善自己的.教学工作。
三、科研方面
1、确立课题，作好笔记，及时反思。
2、结合自己教育教学工作，开展好《怎样让孩子的注意力更持久——一年级音乐课堂教学内容安排》的课题研究。
3、多读书、多积累，提高自身的业务水平及文学素养，更好的做好科研工作。
4、及时把自己的文章感悟上传博客，达到和其他教师资源共享。
四、其它方面
带好低年级的特色班，把合唱教学抓到实处。从基础声音训练开始，在短小的儿歌中训练学生的演唱技巧。一期结束后达到会唱八首课外歌曲。声音基本统一的程度。
五、主要措施
1、充分利用业余时间，不断丰富自己，加强自身建设。
2、请领导、同行多听课、多指导，大胆实践，不断创新，形成自己的教学风格。
如果你问我我最喜欢哪位老师？那可就是非音乐老师莫属了。
我们这位音乐老师他的个子矮矮的，眼睛小而炯炯有神，头发像个鸡窝。每一次我们见到他都会有一种想要捧腹大笑的感觉。每一次上音乐课都是我们最快乐的时光。
记得有一次，音乐老师在课堂上教我们唱《学习雷锋好榜样》，他叫我们一排一排的唱，老师叫到耿文焯那排的时候，耿文焯却没唱，这当然没逃过音乐老师那小而炯炯有神的双眼。音乐老师把他叫起来，问他为什么不唱，他老老实实地回答因为我不知道唱什么，说道这我们哈哈大笑。音乐老师幽默地说：“那你为什么不问问别人呢？”我们以为他不会问哪想道他还真问了，还很大声地问。听到这我们不由得地再次哈哈大笑起来，坐在前面不苟言笑的班主任也笑了。
我们的音乐老师也是经常换发型的，那鸟巢般的发型，再配上那招牌的撩头帘动作，帅呆了！音乐老师还给我们抛了个媚眼，大家顿时呕吐，音乐老师您可是个男人，请自重啊！大家别看音乐老师平时十分幽默，但是工作起来也是很认真的，我们班有几个唱歌跑调的，但是音乐老师没有瞧不起他们，反而更重视他们。
在上音乐课的时候，我们整间教室都是充满着欢声笑语。就算心情再不好，来到他的课堂也会让你的心情由阴转晴。
我喜欢我的音乐老师，隋老师！
我的音乐老师姓张，她是一位二十多岁的年轻人，她经常穿粉色的裙子，脚踩白色的高跟鞋，戴着一对闪闪发光的耳附，笑起来非常灿烂。但是一到课堂上，她就非常威严。
张老师对待音乐十分认真，每到她的课，总是让我们提前两分钟到音乐教室，并坐好，耐心等待她来。她经常教我们难唱的歌词。她也会教我们办法，怎样才能唱好这歌。
一到排练课，张老师就让我们把双手放在肚子前，练习怎样吸气吐气。“多，来，米，发”老师那声音大声得让其他班级都无法上课了。张老师又叫我们唱《摇篮曲》又叫我们《划小船》我们唱得太累了，歌词都看不清了。
我们就把《滑小船》唱成了《摇篮曲》，把《摇篮曲》唱成了《划小船》，张老师气得直跺脚，她说：“你们呀，你们，是我教过最烂的班级。”听完这句话，我们伤心极了，于是，我们就非常努力地去唱。
过了一星期，张老师又说：“真好，真棒，不愧是我的学生，唱得这么好听！”这就是我的音乐老师，一位又好笑，又漂亮，又有趣的好老师。
我喜欢这位老师，因为她很漂亮，教得也非常不错！
我的音乐老师是一位皮肤黝黑黝黑的男老师，我们都非常喜欢他。
他的头发不多，尤其是中间那块儿，光再一照，就像光滑的小夜灯一样，油亮油亮的。当他睁大眼睛时，额头上会有两三道横的皱纹。老师虽然皮肤有一些黑，但看起来很健康的样子。音乐老师一使劲，脖子和手上就会出现突起的青筋。老师很讲究，总是穿着那双锃亮锃亮的皮鞋。
每当老师走进教室，都会对我们投来微笑的目光。老师对我们非常和善，对待那些调皮的学生也不会厉声呵斥。
最让我们哭笑不得的就是老师唱歌时的模样了。那节音乐课，老师用美声给我们唱歌。老师睁大了眼睛，炯炯有神地注视着每一个人，鼻孔也张得很大，一串串美妙的音符从他的“o”型嘴中唱了出来，老师的样子像一个小丑逗得大家笑得前仰后合，更搞笑的是，老师还不知道有些人为什么笑，疑惑的小眼神在每个人那儿扫来扫去。
音乐老师唱的歌其实很好听，有时他用真声唱美声，有时他用假声唱高音，听起来很有层次。因为我们没有用课本，班班通又看不清，于是老师把歌词写在黑板上，一句一句地教我们唱，一遍一遍地教我们唱，一首一首地教我们唱。尽管我们有时记不住调子，唱的不好听，但老师几乎从没批评过我们，总是耐心地再讲一遍。
很喜欢音乐老师，他尽自己的能力交织出了一首首歌曲，回荡在班级，回荡在我们的心中！
我的音乐老师是一位看上去凶巴巴，对待同学很严厉，但是真心对我们负责的老师。
我们的音乐老师姓马，我们叫他马老师。马老师长着一张方方正正的脸，带着一副成熟的黑色眼镜。他的眼睛本来就小，一眯眼更像一条细长的线了；音乐老师生气时眉头总会拧成一个川字；嘴巴总是紧紧的抿着，身体挺拔直立，整个人看起来很精神。
音乐老师非常严厉。有一次上音乐课，马老师踏着上课铃声姗姗而来，我们班乱成了一锅粥，还有人把桌子当戏台，在上面又唱又跳，隔着一层楼都能听见我们班惊天动地的呼喊声，我们玩的正在兴头上，不知是谁招呼了一声：“音乐老师来了！”我们立刻坐姿端正，教室静得连根针掉在地上都听得见。
音乐老师走进教室注视着我们，脸上的表情从悠然转变为愤怒，脸黑得像锅底，眼睛里仿佛燃着熊熊大火，头好像在冒烟。我突然感觉后背一凉，果不其然，下1秒老师用标准的男高音淋漓尽致地吼出了这句话：“你们在干什么？！”听完这句话，我感觉我的耳膜已经四分五裂了。“老师肯定用了身体的120%的气。”我暗暗地想着，揉了揉被震的发疼的耳朵。“啪啪啪啪”马老师风风火火的一人给了我们一棍子，回到讲台上老师似乎还没有消气，说话像连珠炮一样吐出了一串教育我们的话。
等马老师把一肚子火发泄完后，才刚说了一句话下课铃就不争气的响了，于是我们看着音乐老师头也不回地走出了教室。在老师离开的那一刹那，我们长舒了一口气。
这就是我们的音乐老师，虽然音乐老师总是板着脸，老是一本正经地教育我们。但是我们大家知道他是为了我们好。在音乐老师陪伴的日子里，我们虽然挨了不少训，但也收获了很多欢乐的笑容和知识。
我们的音乐老师——金老师，圆圆的脸，圆圆的头，整个身体就像用圆规画出来的一样。肚子大得能容下好几个大西瓜，他往黑板前一站，半块黑板都“没”了，我们笑称他为“西瓜老师”。
他不仅肚子大，而且火气也很大。
有一次上音乐课，我们班里吵得像个菜市场。金老师终于火山爆发了，他的两只眼睛瞪得像铜铃一样圆，两道浓眉拧成了一个倒“八”字。之间他—把抓起讲台上的戒尺，细长的戒尺在金老师胖胖的手上，就像一根细牙签—样。只见他嫌弃地皱了皱眉，就叫最后一排的一个男同学拿一根扫把过去。金老师一把抓起扫把，瞬间发力，一下子就把扫把前端的刷子拔了下来。好端端的扫把，瞬间就变成了一根大铁棍。金老师用力地拿大铁棍敲了一下讲台，“咣”一下，声音响彻云霄，教室内讲话的声音在一刹那化作烟雾一样散去。吵闹的同学顿时闭上了嘴巴，不敢再吭一声；在写作业的同学也不知不觉放下了笔，端端正正地坐好。下课时，同学们看到可怜的扫把上还有一块凹进去的地方。
金老师虽然火气很大，但他也有搞笑的一面。
有一次，下课了，金老师迈着肥胖的脚向教室外走去。走到我旁边时，我伸手摸摸他那像西瓜—样圆滚滚的肚子，问：“金老师，你多少斤了呀？”他不但没生气，还指着班里个子最高大的陈诗翰笑着说：“他的五倍。”大家都大声叫起来：“500多斤！老师你是什么品种的人啊？”金老师揉了揉他那充满气的皮球似的肚子，大声说：“新品种！”这句话逗得同学们哈哈大笑。
这就是大名鼎鼎的“西瓜”老师，一个性格多变的音乐老师。
全面贯彻党的教育方针，使学生在德、智、体、美诸方面全面发展，音乐课是美育教育的一部分，要着重培养学生在歌唱和感受音乐的能力，通过音乐的艺术形象，培养学生的远大理想，陶冶情操，启迪情操，启迪智慧，促进孩子们身心健康的发展，促进社会主义精神文明建设，为选就一代社会主义新人发挥重要作用。
学会课本上的全部歌曲，通过歌曲的演唱，使学生更加爱祖国、爱人民、爱劳动、爱学习、爱科学、爱科学、爱大自然、爱生活。
学会如下读谱知识：弱起小节、速度记号、跨小节的切分音。
认真完成课后的综合训练，通过练习逐渐提高学生的创作旋律、填写旋律的能力，并逐渐学会辨别三和弦的和谐是否。
上好欣赏课，通过欣赏，扩大学生的视野，以音乐的艺术形象有力的感染和鼓舞学生。在上好欣赏课的同时，认真介绍民族乐器的“吹管乐器”和“打击乐器”，提高学生的民族自尊心和自豪感，还要介绍世界著名音乐家莫扎特和冼星海的生平事迹，学习他们顽强拼搏的奋斗精神。
能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色。
能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的'反应。
聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。
聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。
以审美体验为核心，提高学生的审美能力，发展创造思维。
审美情操的培养，实践能力的培养，培养学生的创造精神和合作精神的能力。
在学生原有的基础上进一步提高他们的音乐欣赏水平。
乐于与他人共同参与音乐活动。
能够聆听音乐主题说出曲名，每学年背唱2～4首歌曲。
本学期我担任2、3、4、年级的音乐课。从整体的水平看，学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力以及音乐基础知识方面相对比较欠缺，但大部分学生对音乐的学习积极性还是比较高的。在以后的教学过程中我准备注重音乐基础知识的训练。
认真备课，认真学习音乐教学大纲，全面了解本学期的教学任务。
认真上课，课堂使教师完成教学任务的主要阵地，提高课堂教学质量是完成教学任务的主要手段，课堂教学力求思路清晰，结构严谨，符合学生的认识规律，教学生动形象，激发学生的学习兴趣。
积极参加组里的教研活动，多听同行老师们的课，吸取他们的长处，不断提高自己的业务和教学能力。
积极大胆的使用现代化的电教设备，加大教学容量，提高课堂教学效果。
密切联系学生，经常征求学生对老师的意见，不断改进教法，提高教学效果，争取大面积的丰收。
文档为doc格式。
音乐课上，老师对我们说：“这节课我们不教歌曲，我放一首长一点的催眠曲，你们闭上眼睛仔细聆听，再把你们想到的画面写下来”
还要写啊？大家疑惑地交头接耳。
动人心脾的音乐声响起，大家不约而同地安静了下来，缓缓地闭上眼睛，犹如在妈妈的怀抱中慢慢入睡的婴儿一般。
悠悠的音乐声徐徐入耳，我由课间的打闹逐渐安静下来，想到的不是波涛汹涌的大海，不是啼哭吵闹的小孩，不是喧嚣的生活，课间的浮躁转为宁静。
老师轻起朱唇：“大家提笔写写，你怎样想就怎样写。”
“我们分享几位同学的感受。”音乐再次响起，老师的配乐朗读开启，“大海的波浪很小，如同一位羞涩的少女伴随着音乐起舞，一会儿进一会儿退，翩翩转动。天空中的星星闪亮，像极了不肯入睡的小孩，非要睁大眼睛观察黑夜。我站在柔软的沙上，海水没过脚背，凉凉的触感带走了夏日的炎热。我这是在仙境吗？我再也不愿动了，时间仿佛停止了。原来生活也可以这样，宁静而幸福一分钟的微笑不是勉强，一分钟的叹息不再是叹息，半分钟的爱比生命还长，这音乐的仙境，使我不由自主沉浸其中，陶醉其中无法自拔”
老师字正腔圆，余音缭绕教室，把我们徐徐带进了音乐的仙都。
一曲终了，大家像突然脱离了妈妈的怀抱不安地醒来的孩子。音乐老师深情地看着我们，笑着甜美地说：“现在知道了吗？生活其实也可以这样，宁静就像一首舒缓的音乐，幸福就是这乐曲中的音符，心安静了，世界便安静了。”
我陶醉了，迟迟回不过神来，若有所思地品尝着那句“心安静了，世界便安静了！”又一次不由自主地沉浸在幸福的长河中，往日的不快灰飞烟灭。
“人生就是一分钟微笑，一分钟叹息和半分钟爱。”左拉如是说。人生既然这么短，何不慢下来生活，好好享受呢？其实宁静和幸福很简单，简单到你根本没想去发现。一位音乐老师像教语文一样教我们音乐。
高高的个子，精瘦而又魁梧的身材，清亮有神的小眼睛，迷人的嘴唇，没错，还有一头乌黑亮丽的头发，一甩，迷倒万千女孩子，走起路来，身后还散发着迷人的芳香，这一切，构成了一位魅力型帅哥——我的音乐老师韩超老师。
新学期到了，新课表发下来了，我们看到下午有一节音乐课，可“音乐”下面有一个不熟悉的名字——韩超。到了音乐课，一位帅气的老师背着二胡风度翩翩地走进了教室。我们既紧张又激动，不管是做作业的，还是看书的，不管是闹着玩的，还是睡觉的，大家的目光都齐刷刷地投向那位老师——“哇！”同学们不由得尖叫起来。
这位帅哥老师一看这情况，连忙用山东话自我介绍，他说他叫韩超，是从音乐学院毕业的，他最在行的还是拉二胡。说罢，他便拉了一曲《茉莉花》。拉完，同学们再次将自己的尖叫声献给了韩老师。那时，如果每一个同学手上都有几枝花的话，那么，韩老师有可能被“花海”给淹没了！后来，韩老师可能为了让我们师生之间更加亲密，就让我们给他取外号，这下，教室里可热闹了，同学们给韩老师取了许多外号，五花八门的，有超哥、韩国帅哥、韩帅、韩大爷……瞧，韩老师是一位不拘小节的帅哥老师吧！
韩老师用他的才华和爱心给我们带来了不一样的艺术享受，我真为有这样一位魅力型的帅哥老师感到自豪。
本学期所任教的四年级三班，共有学生30人。在经过了三年半的学习后，基本知识、技能方面基本上已经达到了学习的目标，对学习数学有一定的兴趣，大部分学生乐于参与学习活动。特别是动手操作、需要合作完成的学习内容都比较感兴趣。在上学期期末测试中孩子的成绩都还比较好。对本班的学生，我认为应该关注的更多的是使已经基本形成的兴趣再接再厉地保持，并逐步引导到思维的乐趣、成功体验所获得的乐趣中。培养本班学生的创新意识，提高学生的创新能力应是本学期面临的最重要的问题。
本册教材内容包括：
本册教材包括下面一些内容：小数的意义与性质，小数的加法和减法，四则运算，运算定律与简便计算，三角形，位置与方向，折线统计图，数学广角和数学综合运用活动等。
小数的`意义与性质，小数的加法和减法，运算定律与简便计算，以及三角形是本册教材的重点教学内容。
本册教材主要特点：
总体上看，本册实验教材仍然具有内容丰富、关注学生的经验与体验、体现知识的形成过程、鼓励算法多样化、改变学生的学习方式，体现开放性的教学方法等特点。教材努力体现新的教材观、教学观和学习观，具有创新、实用、开放的特点。既注意体现新理念，又注意继承传统数学教育的内涵，使教材具有基础性、丰富性和发展性。
1、改进四则运算的编排，降低学习的难度，促进学生的思维水平的提高。
2、认识小数的教学安排，注重学生对小数意义的理解，发展学生的数感。
3、提供丰富的空间与图形的教学内容，注重实践与探索，促进学生空间观念的发展。
4、加强统计知识的教学，使学生的统计知识和统计观念得到进一步提升。
5、有步骤地渗透数学思想方法，培养学生数学思维能力和解决问题的能力。
6、情感、态度、价值观的培养渗透于数学教学中，用数学的魅力和学习的收获激发学生的学习兴趣与内在动机。
1、理解小数的意义和性急，体会小数在日常生活中的应用，进一步发展数感，掌握小数点位置移动引起小数大小变化的规律，掌握小数的加法和减法。
2、掌握四混合运算的运算顺序，会进行简单的整数四则混合运算；探索和理解加法和乘法的运算定律，会应用它们进行一些简便运算，进一步提高计算能力。
3、认识三角形的特性，会根据三角形的边、角特点给三角形分类，知道三角形的任意两边之和大于第三边以及三角形的内角和是180度。
4、初步掌握确定物体位置的方法，能根据方向和距离确定物体的位置，能描述简单的路线图。
5、认识折线统计图，了解折线统计图的特点，初步学会根据统计图和数据进行数据变化趋势的分析，进一步体会统计在现实生活中的作用。
1、认真备课，精心设计练习，上好每一节课努力提高课堂教学质量。
2、在课堂教学中，努力建构立互动的教学模式，注重知识在实践中的应用，提高学生学习数学的兴趣，变成“要我学”为“我要学”。
3、多和学生交流、沟通，了解学生的内心世界及时帮助学生解决在学习生活的过程中遇到的各种问题，解开他们心中的结，让他们在快乐、轻松的气氛中感受学习的乐趣。
4、赏识每个层次的学生的每一个微小的进步，并及时鼓励他们，多表扬和肯定、批评、增加他们学习的自信心，让他们感受学习带来的快乐。
5、利用各种形式帮助中下生赶队，狠抓双基教育，提高教学质量。
6、把学校教育家庭教育有机结合起来，教好每一个学生。
新的一年，要有新的开始，所以要做好工作计划，让接下来的工作能够顺利的开展。
今年是我走上音乐教学之路的第一个学年，我所带的班级从一年级到六年级都有，也就预示着我需要把每一个年级所有的音乐课程了解透彻才能教好我的学生，针对上述因素我对自己的工作做了以下几点安排：
提高教学质量：
1、认真备课，备课时注意与课标相结合。
2、因材施教，对不同的学生要采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
4、课堂形式设计丰富多样，充满知识性、趣味性、以及表演性。调动学生的积极性。并使他们限度地学到知识，掌握技能。
5、多看多听其他的课程，从中总结经验。为教好学生做好充分的准备。
使课堂保持愉悦性：在教学过程中，不论是歌曲的学唱、乐理知识的学习，都要使学生学的快乐。使他们能兴致勃勃，主动积极地投入感受音乐、理解音乐、表现音乐的活动中去。
发声训练部分：这个部分主要是运用于高年级的学生为主，培养练声的兴趣;歌唱姿势要正确;发声要自然，用中等音量或轻声歌唱;按教师的手势，整齐地歌唱;用正确的口形，唱好。视唱、知识、练耳：
读谱知识：知道音有高低;知道音有长短;知道音有强弱。
视唱部分：能用听唱法模唱歌曲3、练耳部分：听辩音的高低听辩音的长短，比较各种时值音的长短。
欣赏：培养学生欣赏音乐的兴趣和良好的欣赏习惯。在欣赏中感受音乐的优美、悦耳，产生愉快的感觉。逐步体会旋律、节奏、速度、力度、音区、音色等表现手段在音乐中的作用。能辨别音乐作品中轻快、热烈、活泼、优美、雄壮、庄严、诙谐等情绪。
我认为在音乐教学中要通过艺术形象来唤起学生对美的共鸣与追求，从而进行审美教育和品德教育。在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
本学期我会加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合自己的`教学方法，同时我希望通过我的课程可以调动孩子们的兴趣爱好，使爱音乐的孩子感染内向腼腆的孩子，最后可以达到一个整体成绩有所提高共同进步的好局面。
以上是我对本学期的工作安排，加入xx使我感受到了与以往不同的教育方针，这里的每一位老师都特别尽心尽力的对待每一位走进我们学校的孩子，把他们当成自己的孩子去爱他们，我相信这样一个团队一定可以用的教育教出的孩子，我深深地被这个大家庭所吸引，在以后的日子里我会积极配合学校领导的工作，更加努力的学习，丰富自己的综合知识，和xx共成长。
音乐教学的主要任务不是培养“音乐家”，而是培养能终身热爱音乐，学习音乐享受音乐的人，培养全面、和谐、充分发展的个体才是音乐教学追求的目标。给予学生赏识性的评价，能够使学生正确、客观的认识自己、了解自己，给予学生自信的心，激发学习的无穷动力。在以往的音乐课上，我经常会追求这样的一种课堂效果：课堂安静，学生能很好的跟着教师的思路，配合教师的教学。但实际情况往往不能令人满意。
时常会有这种现象：学生“不听话”、“不配合”，有时真的很想去好好的训斥一番，但反过来想想，学生对音乐课的`渴望是可想而知的，大部分学生都会带着一种喜悦、兴奋的心情而来，他们大多想将自己一周来所有的学习压力和烦恼都尽情宣泄在音乐课堂上。
对于那些课堂纪律稍好的班级可采用多讲授一些知识的方式，而对于那些有较多思维活跃的班级，则可对教学内容进行相对调整，不必照办模式，可采用少讲、多讨论、多探索、多实践的方式进行教学。我们设想学生刚刚由于乱了堂被训斥，那么无论教师播放多动听的音乐可能再也打动不了学生的心灵了。
总之，如何更好的了解学生，如何更好的让学生了解音乐，如何让学生更好的在音乐中健康成长，需要我们每个音乐教师去不断地探索，不断地研究，努力让音乐课堂少一些不和谐的音符，多一点开心，多一点快乐！
我作为一名音乐教师，已经工作二十多年，回顾自己平时的工作，一次次询问和请教老教师，一次次埋怨自己的方法太少，新课程作为一种新理念、新思想，对我们每位教师来说都是一种挑战，一种机遇，更是教学生涯的一个新的开始，因此我们每一个教师都必须进行各种尝试，在不断的探索中成长。迄今为止，课改已经进行十年了，就我们教师而言，要适应新课程教学，就必须通过继续教育对新课程充分理解，诚心接受，热情投入，有效实施并根据新课程要求，不断提高自身综合素质，在新课程实施中实现自身的专业化发展。
一直以来，音乐课被称为副课，特别是个别地方学校更认为音乐课是可有可无的课目。随着素质教育的不断深入以及音乐在发展学生智力等方面所发挥的不可估量的重要作用，使人们对音乐课越来越刮目相看。而作为一名音乐教师如何不负众望，更好地完成好教学任务，最大限度地让音乐放射出它应有的光彩，这是我在多年的课堂教学实践中不断思考与实验的课题。我发现影响上好一节音乐课的因素虽然很多。
苏霍姆林斯基说过：“让学生体验到一种自己在亲身参与与掌握知识的情感，乃是唤醒青少年特有的对知识的兴趣的重要条件。”常言道：学生是老师的一面镜子，有什么样的老师就有什么样的学生。作为老师首先要重视自己的课堂教学，要自尊自爱，对任何一节课都要一丝不苟，认真负责，使学生无形中受到感染和影响。针对那些态度不端正的`学生，老师要了解学生，把握他们的思想脉博提高他们上音乐课的兴趣。否则，只一味地想怎么设计课堂教学花样，只能抓住学生一时的心，却不能让学生从内心深处改变对音乐课的态度。所以一旦发现有学习不端正的学生，我就利用上课几分钟的时间让大家讨论：音乐课到底有什么作用？音乐课究竟会给同学们带来什么？没有音乐课会怎样？……同学们马上七嘴八舌，大讲特讲其好处所在。通过这一环节，使学生更进一步了解了老师工作的意义，也使他们更多更好地知道学好这门课的意义，从而自觉自愿的完成学习任务。
唱歌教学在小学音乐课堂教学中是必不可少的一个教学环节。其教学目的不外乎：一是通过范唱或播放录音等形式让学生对歌曲有一个整体的艺术形象感染并实施美育目标;二是通过聆听，让学生熟悉必要的乐理知识与歌唱技能、技巧。
即使在现代小学唱歌教学中，最常使用的传统教学方法还是由老师进行范唱或聆听录音为主。也可言之为：即“听唱法”。它的优点是：学生可以直接地、简便地学习歌曲，同时可以把主要注意力放在歌曲的情感和韵味的体验及表达上面，比较有利于学生在有限的课时内能较多地练唱歌曲。但是，让学生长时间地进行模唱，学生会感到很被动，觉得很枯燥，造成“鹦鹉学舌”，虽然歌曲很快会唱了，但学生根本没有参与音乐思考，阻滞了他们对唱歌的兴趣，而且这种方法过于单一，不利于采用多种教学内容和教学手段来发展学生多方面的音乐才能，并且难以适应比较长、比较复杂的歌曲学习，尤其是合唱歌曲。
根据这种情况，我们在教学中采用了旋律引导、图示比较、难点突破、综合能力训练等相结合的教学方法。如在教唱《小小音乐家》这首歌时，先采用“旋律引导”，让学生模唱歌曲的旋律，进而要求学生自己把旋律换成歌词。这就在“听唱法”的基础上减少了老师逐句歌唱的过程，增加了学生动脑思考的活动及学生与旋律的接触，对培养学生识谱及乐曲感受能力都有帮助。其次采用“图示比较”法，将曲谱中旋律的高低变化用线条表示出来，使视觉形象与听觉形象结合起来练唱，对歌曲中各乐句间出现的重复、模进和内在联系进行辩唱，以加深记忆。这对于激发学生的`学习兴趣、培养学生的乐感、创造思维都有很大的帮助。再用“难点突破法”，将歌曲中难以掌握的部分，先重点练会，再练唱全曲。最后通过“综合能力训练法”，将歌曲的主题、节奏型难点及歌唱声音的要求编成短小的辅助练习，分别通过唱、听、记、看等练习方式，进行基本能力的训练，让学生有充足的空间来领悟歌曲旋律，歌词的内涵，这对于歌曲整体的把握及情感体验有很大帮助，既完成了会唱歌曲又提高音乐知识技能的教学任务。
长期教学实践说明，这些方法有利于学生对音乐的记忆、想像以及对音乐形式的感受和音乐审美等综合感受能力得到加强，同时也较大幅度地提高了学生的音乐综合素质，能够极大地提高学生学习音乐和探索歌唱的兴趣，促进学生综合艺术审美素质的提升。
在整个歌唱教学过程中要以歌唱的美感来感染学生，要以歌唱中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的歌唱审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对歌唱产生浓厚的.兴趣，感受、体验和表现歌唱中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢歌唱，从而才能对歌唱有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在歌唱课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：
1、根据歌唱教室现有的乐器，通过歌唱欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触，而且还对我国的各种歌唱产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的歌唱审美观念和审美情趣。
2、通过丰富多彩的歌唱教学形式，激发学生学习歌唱的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。
针对本校特点，配合新课程改革，在学习歌唱教材的同时运用电子琴进行歌唱教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在歌唱欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。
2、在歌唱理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握歌唱知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受歌唱。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使歌唱课上得更加生动活跃。
作为小学音乐老师，在上课时具体的将演唱歌曲与游戏相结合，感兴趣的孩子们踊跃举手。这样的课堂效果显而易见的心得。下面是本站小编为大家收集整理的小学音乐老师心得，欢迎大家阅读。
通过本次的学习，我再次温习了小学新课程教学法，掌握了不同类型的课程结构、教学方法及课外活动的一般方法，理解教学过程的含义，了解国内外各种教学模式案例，观摩了一些视频课例，开拓了我的视野，进而提高了我的教育教学能力。
在歌曲教学中，常会遇到一些标记，如反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它们对于小学生来说比较深。为此，我常用漂亮的小卡片写上相应的符号，以形象、富有童趣的语言来表达符号的用法，学生们学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。
每堂课我安排5分钟的时间进行节奏问答及练习，学生非常喜欢。我总在出示节奏类型后，请学生尝试拍打节奏，亲身感受节奏带来的美感，再由学生互相评价，最后由教师讲解，授以正确的做法。这个看似简单的节奏练习一旦融入学生的思维的过程，就变得其乐无穷了。
在教学中，我先让学生整体感知乐曲，说说听后的感受：你最喜欢哪一个乐句?找出相同的乐句，等等。在此基础上让学生进行试唱、视唱、哼唱，然后进行歌曲的教学，教学时要有针对性。这样学生学习的难度降低了，效率提高了，兴趣更浓厚了。
我把感受美、孕育美、享受美和创造美融入到教学中，在课堂中搭建旋转舞台和梦想剧场，让学生喜欢上音乐课，并让音乐课真正“活”起来。
我通过学习结合教学实践，做到了认真分析教材，根据学生和学校实际情况制定教学目标、编写。
教案。
改进教学方法课后认真反思。我任三、四、五年级的音乐科教学小学中、高年级的学生仍然以形象思维活动为主但抽象思维在逐步增强。为了使他们的音乐兴趣保持长久在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养他们的音乐兴趣。我让学生们来到操场开展“节奏接龙”的音乐活动让他们展现自己的个性。在教师的鼓励下学生用不同的节奏表达自己对音乐的感悟并敢于对所学过的知识提出质疑和修改从而引导学生创新思维的发展使他们对音乐的兴趣更加浓厚和持久。
上一次我谈了如何在小学音乐课上激发学生的积极性和兴趣以及学习音乐的热情。那么，今天我想和大家分享的是我的教后感。
从本周开始，在上二年级的音乐课时，我主要观察了部分学生的心理。发现孩子们对于新鲜事物格外的感兴趣。特别是课本上的图片，通过我对图片的解释，让孩子们能够真正看懂图片所描述的内容。
我带了小学二年级的音乐课，从以往的教学和学生的课堂表现来看，学生的课堂反应一直让我忧心重重，曾一直迷惘，到底该如何上好低年级的音乐课，如何让学生发挥自己活泼好动的天性。把学生的积极性发挥到及至，这么说当然有点夸张。
我是这样处理的。先反复的让学生听录音范唱，对于低年级的孩子来说，只有反复的听，才能刺激他的活跃脑细胞，先让他对音乐产生足够的兴趣，然后告诉他把歌曲唱会了之后，老师会带着大家做游戏，这样一来孩子们的劲头马上大增，不仅仅是与你配合，而且是拼命的想要表现自己，想让老师发现他，让他来做游戏。经过分句教唱之后，让孩子们跟原唱再唱几遍，然后播放歌曲伴奏，请会唱的孩子主动尝试自己跟伴奏演唱，教师用游戏来激励孩子们的表现热情，孩子们的积极性可想而之了。
总上所述，最后具体的将演唱歌曲与游戏相结合，感兴趣的孩子们踊跃举手。这样的课堂效果显而易见。
新课程强调教学是教与学的交往、互动，师生双方相互交流、相互沟通、相互启发、相互补充的过程。在这个过程中，教师与学生分享彼此的思考、经验和知识，交流彼此的情感，体验与观念，丰富教学内容，求得新的发现，从而达到共识，共享、共进，实现教学相长和共同发展。
在这几年的教学课改中，课改实践使我深深体会到，音乐教育的主题是创造。以创造性为主线的模式教学才能体现现代音乐教育的特色。具有创造性主题的多种音乐教育模式，有利于提高学生的素质，充分开发学生的创造性思维能力，调动学生的积极性。
新课程教学观倡导教师和学生不是外在于课程的，而是课程的有机构成部分，是课程的创造者和主体，他们共同参与课程开发的过程。
为此，我在教学中大胆改革课堂教学模式，突出一个“学”字，落实一个“教”字，努力追求教学和谐的氛围，教学相长的境界。
教师作为学生的引导者，就要有团结学生、依靠学生、尊重学生的艺术，既要善于听从学生的意见，又要善于进行科学分析，听取意见中的精华，丢弃其中不合理的东西。只要是正确的意见，就要积极采纳。
新课程重视不同课程领域对学生发展的独特价值，淡化学科界限，强调学科间的联系与综合。总之，《音乐课程标准(实验稿)》的精神引领着我们要用新观念、新思维去转变自我角色。那么，作为课改的实践者，更要主动地学习领悟，敢于创造。
首先应该明确歌唱教育的目的是培养学生对歌唱的感悟，以审美教育为核心，在整个歌唱教学过程中要以歌唱的美感来感染学生，要以歌唱中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的歌唱审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对歌唱产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现歌唱中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢歌唱，从而才能对歌唱有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在歌唱课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：
1、根据歌唱教室现有的乐器，通过歌唱欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触，而且还对我国的'各种歌唱产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的歌唱审美观念和审美情趣。
2、通过丰富多彩的歌唱教学形式，激发学生学习歌唱的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。
针对本校特点，配合新课程改革，在学习歌唱教材的同时运用电子琴进行歌唱教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在歌唱欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。
2、在歌唱理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握歌唱知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受歌唱。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使歌唱课上得更加生动活跃。
查老师是我们的音乐老师，很滑稽，我为他起了个外号——“搞笑渣”。
查老师的样子就很搞笑。长长的脑袋衬托出他高大的身子；小小的眼睛，就像两个小豆芽，看起来呆头呆脑的。他时时敞开的嘴角，似乎天上的月亮一般亲切。在他那超瘦的身子上，我真想“画”上几笔，把它扩大成胖子。
查老师实在太搞笑了，用爷爷的话说，就是打着灯笼都找不着的，不信就让我来讲给你听吧！
这“搞笑渣”的外号可不是凭空吹的。记得星期三的上午，唯一一节音乐课终于来袭了。上课时，同学们清脆悦耳的歌声使窗外的柳树摇摆着自己的身躯，小鸟也伴着我们的节奏唱起歌来，而刚从远方飞来的小蝴蝶则在空中翩翩起舞……时间一晃而过，歌声便停止了。这时查老师问我们：“你们觉得自己唱高声部好听还是低声部好听，高声部的先起立。”说完同学们并没有动静，只顾着东张西望。而查老师就给我们表演了一个坐在椅子上的样子，边做边说：“唉呦，你看看别人站起来了你们也跟着站。”同学们看到张老师这个呆头呆脑的样子，开怀大笑。这就是查老师逗人的方法之一——表演节目。
除了表演节目，查老师还有一种方法能逗同学们开心。记得那是星期二的下午，同学们来到教室一个个都无精打采的。查老师一脸严肃地看着我们问：“你们是不是没有兴趣来听我这个呆瓜的课啊？要不要让你们这些乌鸦上来讲课啊？”听了这话，同学们有的拍手大叫，有的捧腹大笑，还有的……不管怎么说，同学们都在笑，而且还搞得整个教室都是同学们的欢声笑语，充满了一种喜气洋洋、快乐的气氛。
查老师的音乐课不仅让我们在知识的海洋中遨翔，还带给了我们永恒的快乐。
怎么样？我的查老师够不够搞笑？
我们学校一直都有自己的合唱团，这些孩子都是音乐老师从各个班级中精心挑选出来的，他们有好的素养，好的音色，好的音准，这些都是在音乐课上锻炼出来的，但是这些好苗子还是太少了，有的孩子音准不是太好，声音不和谐。于是我们就在思考，可以试着在以后在课堂上适当加入合唱教学。
在很多合唱教育专家人士看来，小学班级课堂合唱教学不仅能培养学生从小具有独立感、协调感、均衡感等综合音乐感知能力，还能培养学生的群体意识和协作精神。在我们的音乐教材中从三、四年级也开始出现简单的合唱歌曲，学生由于缺少和声观念和和声技能的训练，突然进行合唱歌曲的学习，虽然能独立完成自己的声部演唱，但在声部合唱时难以做到声部的稳定和和谐统一。所以我们应该从小学一年级开始就进行合唱训练。由一两个和弦音的训练开始，再进行小节、乐句的合唱训练，逐步形成合唱氛围，到了中高段进行合唱歌曲教学时，合唱技能就会自然衔接，教学效果就会水到渠成，训练就会行之有效。相信这样一来，我们学校的合唱必定会更加成熟。
“合唱是听觉的艺术”这是一位资深的合唱指挥家老师经常说的一句话，以前刚听到这句话时还不太理解，经过指挥排练了几首合唱作品后，才逐渐理解了这句的深刻含义。
这句话是合唱艺术规律的一个辨证说法，她不但指出合唱艺术和其他音乐形式，特别是独唱的不同特点，更指出了合唱艺术的内在特点。这句话对我们如何理解合唱艺术有着深刻的指导意义，是语录式的警句，应该在每次排练前都应该向合唱队员做专门提示，让队员逐步理解“听”在排练、演出中的重要性和方法。
这里的“听”是什么意思呢？是指合唱队员除了掌握正确的演唱方法，更要把大部分精力放在听上，合唱的要求是和谐统一，具体就是音色、音量、音准、感觉等方面都要和谐统一，怎样做到这些方面的和谐统一？我以为主要靠每个合唱队员都养成听的习惯，特别是音准的统一，更要靠听才能做到，在基本音准方面要听到钢琴的声音才能做到，在唱和声时要敢于听、善于听其他声部的声音，要有和声的感觉，才能找到音准，才能唱准。从而才能产生共振的泛音效果。比如有的合唱队员唱和声时怕唱不准，不听其他声部的音高（声音），有意识的屏蔽掉其他声部的声音，这是非常错误的行为。
作为指导老师就应该经常告诫大家：“合唱是听觉的艺术”。在平时的音乐教学中我们就要从一年级开始教育孩子们，学会静下心来倾听音乐，倾听人家的声音，倾听钢琴的声音，要让我们发出来的声音和谐统一，我想经过几年的潜移默化，学生的合唱能力必定能上一个台阶，这需要老师的坚持。
香港的著名童声合唱教育家、指挥家唐少伟先生也曾经说过：“搞好童声合唱的最基本、最有效的办法是加强学校普通班级的合唱教学，这也是香港童声合唱发展迅速的基础……”；而且日本的童声合唱比赛，不仅有校级合唱团比赛，更有为数众多的班级合唱团参加。我们学校的艺术节也把班级合唱放入比赛行目中，在比赛中也显示了音乐课合唱教学的必要性，所以我们以后可以借鉴他们的方式，把合唱教学融入进课堂教学，一方面可以提高学生的音乐素养，一方面有助于把我们学校的合唱越搞越好。
我拜读了《舞蹈在小学音乐教学中的应用》，在学习中感受到了在教学中教师自身能力的重要性，并将学习情况作笔记如下：
在教学中，教师的教态犹为重要，一般来说，音乐教师应该让作品先打动自己，再去感染学生。一个合格的音乐老师除了具备专业知识外，还要以情感人，把教学内容演绎的淋漓尽致，恰到好处地使学生陶醉于音乐之中，让他们不知不觉地随着音乐节奏动起来，激发学生音乐表演的兴趣和欲望。在音乐教学中，导课犹为重要，只要老师教“导”有方，学生的主体作用才能真正得以发挥。导课有几种方法：如以歌唱导入，学生兴趣高，学生主动，记得牢固。以表演导入，具有生动性。以故事导入，具有形象性，使学生印象深刻……绘声绘色的结束语可以加深学生对音乐的情感体验，收尾结课和开头导入同样重要，因学生活动的组织象深刻。
唱歌教学中范唱、伴奏的合理应用。在唱歌教学中，前奏也是一个不容忽视的重要环节，它具有定调，提示速度，酝酿情绪等重要作用。首先，伴奏要适度、适时、适量；要有层次，还要加间奏，有许多老师忽视了这一点，就简单的起个头，如：授课教师总是“预备----起”这样，不利于学生音乐素质的培养，还有一点是注意伴奏切忌过于复杂，因为学生在学唱新歌时，注意力主要集中在旋律和节奏上，这时如果伴奏太复杂，就会起到“喧宾夺主”的副作用。范唱时，对教师的要求也较讲究，如范唱时，教师演唱的声音不要太大，也不能太小，因为学生学习歌曲在很大程度上出于模仿，教师准确的演唱歌曲起着至关重要的作用，表扬的恰当使用。教师应该以适时、适当的鼓励，让学生获得成就感，使他们在学习中具有愉快的心情。这时候，表扬应当成为教师常用的法宝。在学生的眼里老师的一个微笑，一个点头，一次掌声都是对他们行为的最好褒奖，因此，对于学生的表现，老师应用“你真聪明……”等语言来赞赏，不要吝啬你的赞扬；成功的体验会化成学生对音乐的热情追求。
律动、舞蹈的运用。奥尔夫说过：“原始的音乐不是单独的音乐，它是和动作，舞蹈、语言紧密结合在一起的。”我拜读了《舞蹈在小学音乐教学中的应用》，在学习中感受到了在教学中教师自身能力的重要性，并将学习情况作笔记如下：
在教学中，教师的教态犹为重要，一般来说，音乐教师应该让作品先打动自己，再去感染学生。一个合格的音乐老师除了具备专业知识外，还要以情感人，把教学内容演绎的淋漓尽致，恰到好处地使学生陶醉于音乐之中，让他们不知不觉地随着音乐节奏动起来，激发学生音乐表演的兴趣和欲望。在音乐教学中，导课犹为重要，只要老师教“导”有方，学生的主体作用才能真正得以发挥。导课有几种方法：如以歌唱导入，学生兴趣高，学生主动，记得牢固。以表演导入，具有生动性。以故事导入，具有形象性，使学生印象深刻……绘声绘色的结束语可以加深学生对音乐的情感体验，收尾结课和开头导入同样重要，因学生活动的组织象深刻。
表扬的恰当使用。教师应该以适时、适当的鼓励，让学生获得成就感，使他们在学习中具有愉快的心情。这时候，表扬应当成为教师常用的法宝。在学生的眼里老师的一个微笑，一个点头，一次掌声都是对他们行为的最好褒奖，因此，对于学生的表现，老师应用“你真聪明……”等语言来赞赏，不要吝啬你的赞扬；成功的体验会化成学生对音乐的热情追求。
律动、舞蹈的运用。奥尔夫说过：“原始的音乐不是单独的音乐，它是和动作，舞蹈、语言紧密结合在一起的。”在音乐教学中，教师能支持和鼓励，教授学生自己所创编节奏型，自己创作旋律，自己学习作曲的方法。自己创编打击乐为歌曲伴奏，自己创编舞蹈等等方法，都不错。音乐课上，不但要有动听的音乐，亲切温和的语言，还应有优美的音乐伴奏下，老师为学生表演舞蹈，学生产生律动，通过自己的律动，学生感到了音乐的舞曲的节奏和欢快的情绪，更激发了学生的积极性。那么，学生唱到激动时，会情不自禁地手舞足蹈起来。正因为此，为了活跃课堂气氛，更好地表现作品，教师要根据中学生怕羞的心理特点，引导他们投入到音乐中来，改变单一的教学方法及死气沉沉的教学气氛，让学生发挥性地做一些即兴表演，使学生的身体律动跟上音乐的节奏，二者合而为一，利用舞蹈、律动，活跃课堂引发学生积极思维。但是最好能够让所有的学生参与进来，而不是几个学生。因为学生的热情都很高。
虽然笔记的内容不多，但学习的过程是非常快乐的！拜读此书后也是受益良多的！乐教学中，教师能支持和鼓励，教授学生自己所创编节奏型，自己创作旋律，自己学习作曲的方法。自己创编打击乐为歌曲伴奏，自己创编舞蹈等等方法，都不错。音乐课上，不但要有动听的音乐，亲切温和的语言，还应有优美的音乐伴奏下，老师为学生表演舞蹈，学生产生律动，通过自己的律动，学生感到了音乐的舞曲的节奏和欢快的情绪，更激发了学生的积极性。那么，学生唱到激动时，会情不自禁地手舞足蹈起来。正因为此，为了活跃课堂气氛，更好地表现作品，教师要根据中学生怕羞的心理特点，引导他们投入到音乐中来，改变单一的教学方法及死气沉沉的教学气氛，让学生发挥性地做一些即兴表演，使学生的身体律动跟上音乐的节奏，二者合而为一，利用舞蹈、律动，活跃课堂引发学生积极思维。但是最好能够让所有的学生参与进来，而不是几个学生。因为学生的热情都很高。
虽然笔记的内容不多，但学习的过程是非常快乐的！拜读此书后也是受益良多的！
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“新课改”是新一轮基础教育课程改革是的简称，其目的就是要在21世纪构建起符合素质教育要求的基础教育课程体系。在课程目标方面，新课改一反过去过于注重知识传授，而是转向强调知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观“三维”目标的达成。更多地鼓励学生自己去做实践、去学习、去探索，在这个过程中学习、理解和记忆，体验过程，培养能力，形成正确的思维方式和价值观。在课程结构方面，对不同功能和价值的课程设立一个比较均衡、合理的结构，以求符合未来社会对人才素质的要求和学生的身心发展规律。在课程内容方面，力求改变繁、难、偏、旧的教学内容，让学生更多地学习与生活、科技相联系的活的知识。在课程实施方面，激发学生的兴趣，让学生主动参与、乐于探究、勤于动手、学会合作，转变“要学生学”为“学生要学”。在课程评价方面，评价更多的是为了改进教学、促进发展，而不是以往的甄别筛选。音乐课程作为基础教育课程的组成部分，正以令人瞩目的速度向前发展。身为音乐教师，必须改变传统的教育思想，提高自身素质，不断地完善自我，从思想认识上走进音乐新课程。
一、转变教学理念，培养学生主动学习的兴趣。
兴趣是调动学生思维、探求知识的内在动力。《音乐课程标准》不仅充分阐述了“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提”的课程理念，而且把“培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望”列为音乐课程的目标之一，足见对其重要性的高度重视。托尔斯泰说过：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。”教师要在各个教学环节中充分融入学法指导，对学生的教育由“授人以鱼”向“授人以渔”转变，授予学生正确的学习方法，让学生自己去学习，更好地发挥学生在学习中的主体作用。课堂教学中教师尽最大努力调动起学生学习的积极性、主动性，把学习的主动权真正地交给学生，便于学生参与各项音乐实践活动，保证他们有足够的自主活动时间，为学生提供学习、积累音乐文化的广阔天地，使学生的主体地位体现的淋漓尽致。
二、建立新的师生关系、注重学生个性发展。
在传统的课堂教学中，学生消极被动地接受学习，教师扮演着知识灌输者的角色，教师的角色严肃刻板，与学生之间有着难以跨越的距离，总是高高在上。学生在这种教育体制下，在课堂上，逐渐丧失自己的独立人格，没有丰富的想像力，缺少创造性思维，个性丧失，成为学校的“制式产品”。新的基础教育课程改革的一个很重要转变就是要改变学生的学习方式，确立学生在课程中的主体地位。《音乐新课程》在其理念部分明确的表述：“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。”教师在教学过程中要尊重学生的人格，尊重学生主动学习的精神，建立平等合作的师生关系。放下架子，把学生当作是和自己平等的人来看待，尊重学生，信任和关心学生，缩短师生之间的心理距离，建立起朋友式的师生关系。课堂上教师使用亲切、自然的语言，使教学富有感染力。同时教学过程中，多用亲切的微笑，富有感染力的语言，创建一个轻松、愉快的学习氛围。在这样的氛围下，让学生无拘无束地学习，大胆地思考，大胆地去创新，敢说敢问，敢于发表自己的意见，表达自己的思想，，充分发展学生个性，引导学生创新，帮助学生挖掘自身的潜能。
三、充分利用信息技术，提升教学质量。
在高度信息化的社会背景下进行的'课程改革，仅仅依靠黑板、粉笔和教科书就可以完成教学的全过程的时代已经一去不复返了，面对着现在的教材多媒化、资源共享化、教学个性化、学生需求多样化的新形势，教师需要掌握新的教育技术手段，这就需要教师在完成课程教学任务的同时抽出大量的精力投入在新技术的学习过程中。多媒体充当了音乐信息传递的载体，能长期储存大量的教学音像资料，供师生随时检索。对于教学中的重点或难点，教师口授或板书不易表达清楚的，可借助多媒体系统图像、动画、文字、音响等形式表现音乐及相关教学内容，让学生清晰观察，加深印象，帮助理解。利用信息技术可以极大拓宽音乐教学容量，丰富教学手段，提高学生学习音乐的兴趣。
四、培养创造性素质，树立科研创新精神。
音乐教育是最具创造性特征、最具创造性发展价值的学科。由于音乐的自由性、模糊性和不确定性给人们对音乐的理解与表现提供了想象、联想的广阔空间。因此，音乐是创造性最强的艺术之一。《国家音乐课程标准》指出：“创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。”如果仅仅把音乐创造融在其他音乐教学内容中，就不可能充分发挥音乐教育的审美育人的作用。因此在关注对学生创造力培养的同时，更要关注音乐教育方式的创新，对音乐教学更有创新探索的精神。以往的教学过程中，教师大多都是在教而不思、教而不研的低层次徘徊，学生也是机械式地接受。而新课程目标提出要培养学生初步的创新精神和实践能力，倡导学生主动参与、勤于探究，培养学生分析和解决问题的能力，这就要求教师本身必须具有过硬的创造性素质和探索性的精神，才可能培养出创新型的人才。教师要充分意识到科研创新的重大意义和必要性，改变教学过程中长期的循规蹈矩和经验授课，在教学实践中挖掘创新点，发现新问题。提升学生的创新能力的提升，培养学生的个性的发展，让学生认识、体验、创造音乐，同时培养学生的思维能力、创造能力和想象能力，达到我们新教学理念的最终目的。
一、《中国音乐教育》是音乐教师的良师益友。音乐审美教育体现在音乐教师的教育观念中，体现在音乐教育教学的活动中，音乐教学要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美观念、高尚的教学情操以及必要的音乐审美能力。在这些方面，中国音乐教育专刊为音乐教师提供了及时的帮助和引领的作用。对于我们及时了解教改动态，教育资源教育信息等提供了通畅的渠道。是音乐教师的良师益友。
二、资源丰富、内容广泛，是音乐教师教学的资源库。读这本书最大的感触是，信息量大，交流面广，教师不用走遍千山万水便可知各地区的教育教学动态，帮助教师作好教学交流，可以看到全国各省市地区的音乐教育成果，为音乐教师搭建学习与交流的平台。
三、教学研讨气氛浓厚，为一线的教师提供了教学思考的空间和时间。新课程实施以来，我们的音乐课教学的确比以前鲜活了许多，可是在深入一线听课的过程中却也发现一些华而不实的东西，如果音乐教改抓的只是表面的轰轰烈烈，忽视了音乐的本原——音乐性，那将是可怕又可悲的事。音乐教学首先要培养学生的音乐感知力、音乐的想象力、还要引导学生提高学习音乐的意志力、音乐的表现力等。音乐是最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情的表现与交流的必不可少的重要形式，“关注音乐”，就是要仅仅围绕音乐的特点实施教学。
四、有利于提高课堂教学效果。20xx初，《中国音乐教育》在北京昌平区举办了“名师大讲堂”这是课改以来一项重要的音乐教学观摩研讨活动，从内容到形式都充满了新意，老中青音乐名师同时登台献艺，显示了丰富多彩、风格各异的音乐教学风貌使人们领略了名师们的风采：从容面对异地学生、灵活驾御各种课型和善于处理课堂应变的深厚功底。在感慨教学活动优质的同时应该感谢本刊物给出的信息。
《中国音乐教育》专刊与音乐教师、教学、与生活具有广泛、密切的联系，读她使我们很受益。